- 中文名
- 第23届香港电影评论学会大奖
- 公布时间
- 2017年1月15日
- 颁奖地点
- 香港
- 最佳影片
- 《树大招风》
香港电影评论学会於2017年1月15日，经历了乎骗尝长达七小时的激烈讨论及三轮投票，选出了第二十三届“香港电影评论学会大奖”的五放慨朵个奖项及六部推荐电影。
2016年曾在香港戏院作首轮公开售票精葛放映，并於一星期内上映不少於试踏犁五场，符合候选标准的香港电影共腊弃危六十八部。最後环绕讨论的佳作，主要不离八至十二部。
结果《树大招风》先拔头筹，力压《一念无明乌屑》与《美人鱼》，勇夺“最佳电影”大奖。“最佳导演”的决选过程中，《美人鱼》、《一念无明》及《七月与安生》三部影片争持激烈，经过再三讨论及投票，《美人鱼》与《一念无明》仍两度出现同票，不分高下，因此周星驰、黄进双双夺得今届“最佳导演”殊荣。
“最佳男演员”的讨论亦相当炽热，《树大招风》的林家栋、姜皓文，与《一念无明》的余文乐、曾志伟，均被评审认为是充满合作火花的配搭，林家栋与余文乐的票数非常接近，最终由林家栋成功突围，登上香港电影评论学会大奖的影帝宝座。 [2]
高超剪接把分头拍摄的三大贼王经历巧妙地融为一体，做出引人入胜的节奏与张力。三位新晋导演联手执导，承接银河映像的宿命主题，透过枭雄不甘於末路穷途，借九七前的时空，在山雨欲来的风满楼，抒发最贴近时代脉搏的当下感怀。
周星驰一贯的喜剧风格，然而每一次总有令人惊喜的新景观。土豪忏悔，触及保育与人鱼爱情，表面上是童话式、卡通化的嬉闹，星爷却无时无刻带出既荒谬也温馨的视觉想像，展现出毋忘初心的自省意识。
首次执导舍易行难，走低成本的写实路向，将香港化为呈现都市病态众生相的舞台。镜头简洁有力，声音细腻运用，视角冷静，带出丰富敍事层次，狭窄空间与广阔天空对照，游走狂躁与郁结之间，追踪角色的不归命运。
以精神病康复者的挣扎历程为主线，尊重资料搜集，融合年轻人的时代视野，稳重中求新意，初出茅芦即见锋芒。剧本通过恰当的回闪，内在情绪与外在处境互相牵动，替主角阿东寻找宁静风景。
将一个不安、怀疑、深沉及充满心计的悍匪演绎得深刻立体，贼性人性并重，层次丰富，尤其细致地捕捉其具戒心和冷酷的个性，对旧兄弟的利用和不信任，不愠不火地驾驭这消失了身份的危险人物。
安生不安於室的人生，在弱不禁风身影的演绎下，发放出率直情感，和跳脱个性，是演员融入角色的美丽时刻。安生当然感激七月（冬雨则多谢思纯），两个女生关怀相望，以至嫉妒相争，环环紧扣，走过成长。最後安生安於新生，让观众释怀。 [2]
写一个年轻人中产梦堕落，心神支离破碎，康复过程危机重重，再而推及香港的精神面貌。劏房困局，教会寄托，最後回到基本的父子相依，互相适应，在无望的环境下，寻找一线曙光，是近年难得面向社会问题的勇敢创作。
藉著环保议题，反思高度消费主义不归路，周氏喜剧既有罪恶快感又有残酷痛感，只此一家，教化而不说教，亦为港人困境的写照。人鱼世界面临外来同化濒死威胁，只有游出去才能得自由，是合拍片大潮下难得视野完整及保持自我的情怀之作。
两个少女的成长经历，对应中国内地的经济发展，富裕中若有所失的无力感。两位女主角的演出火花四溅，曾国祥捕捉女性感觉尤其细腻，以香港人的身份拍摄内地题材，成绩斐然。
新晋导演以极低成本改编香港沙燕棒球队故事，交出了不俗成绩，透过屋邨成长与躁动青春，重现《香港制造》的热血沸腾，在球场遥望狮子山，高喊“赢就一齐赢，输就一齐输”的道理。少棒队年轻演员充满活力的演出，令人眼前一亮。
《伴生》
黄肇邦走进医院，探讨家庭成员必须面对长辈老死的状况，三个个案焦点集中，情感自然深挚，具鲜明的人文关怀色彩，影片风格平实自然，展现人的哀伤、无奈、反省和自勉。
拆开灯红酒绿如醉如疯的包装，内里都是王家卫的深情，把《东邪西毒》的沙漠客栈改造成酒吧，由梁朝伟代言，寄语感同身受，摆渡不是宿命而是选择，由层层的文本互涉到丰富的流行音乐挪用，提供解读趣味，更为香港文化铿锵发声。
香港电影评论学会每年均透过讨论配合投票的形式，选出上一年公映电影的各个奖项及推荐电影。香港电影评论学会大奖强调以专业角度评审，辅以具透明度的理性讨论，讨论过程均记录在案，并将辑录刊登於年中出版的《香港电影2016》。 [2]
