香港电影金像奖创立于1982年,每年由香港电影金像奖协会组织与评选,颁发包括最佳电影、最佳导演、最佳男女主角等在内19个常规奖项和2个荣誉奖项,一般于每年3月至4月在中国香港文化中心大剧院举行颁奖典礼 [64] [117]。香港电影金像奖评选分为两轮,第一轮由香港电影金像奖选民及第一轮专业评审团投票选出所有奖项的提名名单;第二轮由第二轮专业评审团,以及金像奖14个属会,和香港电影副导演会、香港电影视觉特效协会、及香港影视声画制作协会的会员,共同选出得奖者 [9]。
- 中文名
- 香港电影金像奖
- 外文名
- Hong Kong Film Awards
- 创办时间
- 1982年
- 类 型
- 华语电影奖项
- 国家地区
- 中国香港
- 主办单位
- 香港电影金像奖协会
- 颁奖地点
- 中国香港文化中心大剧院
- 颁奖周期
- 每年3月至4月
- 奖项性质
- 华语电影三大奖之一
- 简 称
- 香港金像奖
- 艰难起步
1979年,香慨台润港电影界杂志《电影双周刊》诞生,杂志从事电影界报道、评论创作。当时香港电影已发展到一定规模,在亚洲乃至全世界占有一席之地,却没有属于自己的电影节,甚至没有电影人官方组织。《电影双周刊》以其对电影事业的关注和责任感,组织一群电影人进行年度优秀电影和优秀电影人评选 [37]。
1982年3月9日,《电影双周刊》与中国香港电台在中国香港艺术中心寿臣剧院举办首届金像奖颁奖典礼 [49]。首届金像奖未引入提名机制,只设置最佳电影、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳编剧五个奖项,另设十大华语片与十大外语片奖 [38]。最佳影片由方育平执导的电影《父子情》获得,他本人也因此获得最佳导演 [49]。颁奖礼参与人数不多,除惠英红与周润发外,大多数导演穿着随便,甚至有人穿短裤和T-shirt上台领奖,被报刊批评不够庄重 [38]。
1983年开始,金像奖颁奖典礼在电视台转播 [37]。第2届金像奖增加很多技术类奖项,幕后影人工作得到肯定。此外,金像奖也开始建立提名机制,由影评人第一轮投票选出提名名单,然后由电影从业员及影评人组成的评选团进行第二轮评选,评出最终奖项。评选团组成人数由十五至二十人不等 [39]。《投奔怒海》获得最佳电影、最佳导演、最佳新人、最佳编剧等奖项。因这部片在中国内地拍摄,很多人都使用假名,因此不能露面,只能派人代领。麦嘉和洪金宝分别凭借《最佳拍档》和《提防小手》而共同获得最佳男主角 [51]。
1985年,《电影双周刊》独力主办第4届金像奖。该届金像奖增设最佳男、女配角奖,奖座亦由凋塑家麦显扬重新设计。由于《似水流年》在中国内地拍摄,工作人员又用假名,于是出现张叔平代章叔屏领奖的镜头 [52]少泪估。
- 评选风气改变
1986年,在第5届金像奖颁奖典礼上,成龙自编自导自演的电影《警察故事》获得最佳电影,打破“新浪潮”作品对此奖项的垄断。《警察故事》在票房与奖项上实现双丰收,让金像奖带有香港电影风向标意味 [40]。
1988年,电影《龙虎风云》和《监狱风云》让林岭东两获最佳导演提名,最后凭《龙虎风云》获得最佳导演。林岭东的获奖打破文艺片导演对此奖项的垄断,这也标志着香港电影金像奖评选风气改变。从这一届开始,更多类型片导演走上领奖台,金像奖由此更大范围地肯定香港优秀电影人才 [41]。
- 评审机制逐渐完善
1989年,第8届金像奖加入影业协会合办,香港电影导演会协办。《电影双周刊》把主办权交还电影界,从此金像奖设有筹委会主席,黎筱娉担任第一位主席。该届金像奖无资金,筹委会通过寻找赞助和卖版权,与无线把颁奖典礼做得更盛大。在奖项评审上也扩大参与范围,该届金像奖邀请84位各行各业的影人来组成第二轮评审团 [41]。同年开始,金像奖开始和政府展开合作,规模越来越大 [37]。
1990年,香港电影导演会由协办改为主办单位之一,这一届金像奖第二轮评选团人数大幅减少,只有八位影评人和三十位电影人(其中导演占十三人)。这年议决把奖项颁给一些在电影圈工作多年,又默默无闻的幕后工作者,以后此奖亦成为非常规奖项,第一位获此殊荣的是朱日红。邀请影圈中人士拍摄宣传短片亦在这年开始 [53]。该届颁奖还设立“十大华语片奖”和“十大外语片奖” [4]。
1991年,梁李少霞担任第10届金像奖主席,她坚持将评审制度透明而赛果保密,打破以往很多明星“有奖才到”的颁奖礼文化 [42]。这年颁奖礼举办地定在香港文化中心大剧院,后来该地也成为颁奖礼固定场地 [44]。王家卫执导的电影《阿飞正传》获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影、最佳美术指导五项大奖 [54]。
1992年开始,除原来三个主办机构,协办的业内团体增加到五个,金像奖在外间的认受性逐步提高,成为一间具代表性机构 [42]。
1993年,亚视夺得电视播映权 [55]。12月,正式注册成为“香港电影金像奖协会有限公司”,作为一个非牟利团体,靠每年电视台、电台广播版权费及海外发行收入维持日常基本开支 [42]。
1996年开始,吴思远担任金像奖主席,他坚持“观众第一,奖项第二” [43]。这年金像奖制定新评奖规则:提名奖(第一轮投票)中最佳影片奖由所有电影从业人员投票选出,其他专业奖项由各电影专业团体分别选出,身兼数职的电影制作人员可利用多重身份投票,但最佳影片奖只能投一次票;第二轮投票确定最终获奖的名单 [5]。许鞍华执导的电影《女人四十》横扫六奖,包括影片、导演、编剧、男女主角 [56]。
- 面临经济危机
2000年,因千禧年而移师红馆,金像奖得到香港政府电影发展基金拨款二百万元资助,颁奖礼移师到红磡体育馆举行。在颁奖礼前,导演王晶质疑金像奖选举机制,并把矛头直指吴思远。此番言论引来吴思远反驳,从此挂印而去 [45]页旬坑。
2002年,无线因经济不景气撤出,台湾东风台打算承包节目,却临时反悔,最后香港电台接手。该届金像奖增设三个奖项,分别是“最佳亚洲电影”“最佳视觉效果”及“杰出青年导演奖” [46]。周星驰执导的电影《少林足球》获得七个大奖,包括新设的新晋导演奖 [59]。
2003年,由于非典肆虐,金像奖协会意见存在分歧,办与不办各执一词。在统一意见之后,在4月1日又传来张国荣去世噩耗,金像奖协会坚持在艰难时刻更不能放弃举办。星光大道改为爱心大道,纪念张国荣四大天王携手同台合唱《当年情》,战胜非典为香港加油打气 [46]。《无间道》获得包括最佳影片、最佳导演、最佳编剧和最佳男主角等7个奖项。而《英雄》则几乎包揽所有技术奖项,所获奖项也达7项 [61]。
- 中国内地女演员多次封后
2004年开始,金像奖主席改由文隽担任。为了推广金像奖乘酷射,文隽把以往只在场内派发的场刊,改为可以供大众购买的特刊,特刊里除丰富文字资料内容吸引读者,还邀请摄影师夏永康为获提名的明星拍下独照及合照,从这一届开始,金像奖每年都以不同主题来推出特刊 [47]。
2005年适逢中国电影百年,金像奖协会邀请101个电影人,选出100部最佳中国电影,因同分关系,选出103部电影,以1948年中国片《小城之春》得分最高。专业精神奖颁给成龙与余慕云 [60]。周星驰自导自编自演的电影《功夫》获得包括最佳影片在内6个奖项,王家卫执导的电影《2046》获得包括最佳男、女主角在内6个奖项 [62]。
2006年,该届颁奖典礼以明星为噱头,章子怡、秦海璐、范冰冰、李冰冰、张静初、袁泉等中国内地明星出席。陈可辛执导的电影《如果·爱》一举获得包括最佳女主角、最佳摄影等6个奖。《龙城岁月》则将最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳编剧四个奖收入囊中 [63]。
2007年,创办金像奖的电影杂志《电影双周刊》宣布停刊 [48]。该届颁奖典礼上,巩俐凭借《满城尽带黄金甲》获得最佳女主角,这也是首次由中国内地导演执导的影片获得最佳女主角奖 [50]。在该届金像奖之后,陈嘉上接过文隽接力棒,出任金像奖主席 [48]。
2008年,求嘱劝兵陈可辛执导的电影《投名状》获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影、最佳音效、最佳视觉效果、最佳服装造型设计、最佳美术指导等8项大奖,成为最大赢家。斯琴高娃则凭《姨妈的后现代生活》获得最佳女主角奖,这也是连续第四年由非本土明星获得金像奖影后 [65]。
2010年,陈德森执导的电影《十月围城》获得最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳男、女配角和最佳新演员等15个奖项提名,共19人获得提名,刷新一部影片在历届金像奖中获得提名最多的纪录 [66]。
2012年,“最佳亚洲电影奖”更名“最佳两岸华语电影奖”,旨在表彰当年在整个华语电影体系内做出优秀贡献的内地和台湾影片 [6]。
2016年,翁子光自编自导的电影《踏血寻梅》获得最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳新演员奖,成为香港金像奖历史上第一部横扫所有五大表演奖(帝后+男女配角+新人)的电影。此外,《踏血寻梅》主演春夏顺利封后,这也是中国内地女演员连续第三年包揽该奖项 [68]。
- 延期举办
香港电影金像奖成立的目的,是在本地和世界各地推广香港制作的电影,表扬本地电影从业员的成就,促进专业发展和推动电影文化 [35]。
香港电影金像奖的主题音乐,由作曲家、电影配乐家、歌手卢冠廷创作,自第15届开始沿用至今。在此之前,金像奖没有固定音乐。卢冠廷曾表示,当时一定是有人认定其才华,所以才找他负责作曲。他指金像奖每年都会举办,而自己有首作品可以每年都播,因此是一种荣幸。他又曾经透露,金像奖早期常常面对财政压力,所以他分毫不收为金像奖创作主题曲。直至早年,卢冠廷才收到金像奖协会通知,获得版权税 [115]。
早期金像奖的奖座频作变更,最初是一个简单金属人型,第2届奖座是一个高举星球的男人,第3届变成蓝色水晶方块,从第4届开始,奖座变为一个挥着手向前飞奔的肌肉男。为表现人物动态,人物有一前一后两个脑袋,以流云般的线条联接,被港人戏称为“双头怪”。 这个略嫌怪异的奖座让众多影人不甚满意,梁李少霞于是倾力改良,与女星郑文雅在其家中用石膏试造各款雏型,并得香港艺术家联盟义助,十易其稿 [42],最后决定采用梁铨大师设计的手持星球,身围胶片,姿态积极充满向往感的女神造型,并为奖座命名为《星光荣耀》 [49]。由于第一个款奖座模型是从郑文雅那里得来,江湖上出现女神像以郑文雅的身型为蓝本的传闻 [42]。
类别 | 奖项 | 备注 |
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影片类 | 最佳电影 | 1982年设置 |
最佳亚洲华语电影 | 2002年设置“最佳亚洲电影” 2012年更名为“最佳两岸华语电影” 2020年更名为“最佳亚洲华语电影” | |
个人类 | 最佳导演 | 1982年设置 |
最佳编剧 | ||
最佳男主角 | ||
最佳女主角 | ||
最佳男配角 | 1985年设置 | |
最佳女配角 | ||
最佳新演员 | 1983年设置“最有前途新人” 1984年更名为“最佳新人” 1990年更名 | |
最佳摄影 | 1983年设置 | |
最佳剪接 | ||
最佳美术指导 | ||
最佳服装造型设计 | 1993年设置 | |
最佳动作设计 | 1983年设置 | |
最佳原创电影音乐 | 2001年设置 | |
最佳原创电影歌曲 | 1983年设置 | |
最佳音响效果 | 1998年设置 | |
最佳视觉效果 | 2002年设置 | |
新晋导演 | 2004年设置 | |
非常设奖项 | 终身成就奖 | 1990年设置 |
专业精神奖 | ||
以上“奖项设置”统计截至2024年 [8] |
- 影片参选资格
凡于2023年1月1日至12月31日在香港作首轮公开售票放映,连续七天内于五十个座位以上的常规放映电影场地(注一)上映不少于五场的香港电影(注二),影片长度六十分钟或以上,并以三十五毫米菲林放映或数码放映(注三),均自动获资格参选第42届香港电影金像奖。
(注一)影片必须于本会认可的「常规放映电影场地」上映:
- 1.香港戏院商会其下会员的电影院
- 2.
- 3.持有香港政府发出有效之戏院牌照,以公开售票作商业及常规电影放映的戏院,并获本会邀请的戏院。
(注二)影片必须符合下列其中两项条件,方合资格为香港电影:
- 1.导演皆持有香港永久性居民身份证的香港居民;
- 2.出品公司(最少一间)是香港合法注册公司;
- 3.最少有六个工作项目的主创人员须是持有香港永久性居民身份证的香港居民,每个工作项目只计算一位,依据十五个奖项计算,包括: 监制、编剧、男主角、女主角、男配角、女配角、摄影、 动作设计、美术指导、服装造型、剪接、原创电影音乐、原创电影歌曲、音响效果及视觉效果。(若原创电影歌曲的作曲、填词及主唱多于一位香港工作人员,亦只会计算其中一位)
(注三)24格或48格渐进式扫描而不小于2048x1080像素的解像度投影,并需符合数码影院发行电子母带影像规格 (SMPTE 428-1-2006);如选择压缩母带,必须符合ISO/IEC 15444-1 (JPEG 2000)规格,视频及音频格式必须符合商业数码影院播放规格。
- 奖项参选资格
一、最佳新演员参选人,须于参选年度前未曾以主角或配角身份参演任何电影;其参选的电影可多于一部,须属本届参选年度的香港电影;最佳新演员候选人能以一部电影同时角逐最佳男/女主角或最佳男/女配角奖项。如有任何争议,将交由金像奖董事局作最后决定。
二、最佳原创电影音乐参选人,须专为该部影片全新创作及撰写的音乐。香港电影金像奖协会有权要求参选人提交音乐清单(music cue sheet)或香港作曲家及作词家协会的音乐作品通告,以确认原创性。如参选人未能提供资料证明,金像奖保留取消其参选资格的权利。
三、最佳原创电影歌曲参选人,须为该部影片而全新创作及撰写(包括曲、词),香港电影金像奖协会有权要求参选人提交音乐清单(music cue sheet)或香港作曲家及作词家协会的音乐作品通告,以确认原创性。如参选人未能提供资料证明,金像奖保留取消其参选资格的权利。
四、最佳音响效果的定义乃就影片中一切发声的环节及步骤,范围包括配音/现场收音、音效、配乐、光学部份以及最后混音的结果作一整体评价。参选人必须是直接负责该影片音响效果的主创人员,须由出品人、监制或导演根据个人贡献提供名单,人数不可超过四位。
五、最佳视觉效果是就影片中的视觉特技效果作一整体评价,包括于制作时采用的电脑加工合成程序,及现场拍摄(i)爆破(ii)模型及机械特技。参选人必须是直接负责该影片视觉特技效果的主创人员,须由出品人、监制或导演根据个人贡献提供名单,人数不可超过四位。
六、最佳亚洲华语电影,凡于2023年1月1日至12月31日在香港作首轮公开售票放映,连续七天内于五十个座位以上的常规放映电影场地(注一)上映不少于五场的华语电影(不包括香港电影),影片长度六十分钟或以上,并以三十五毫米菲林放映或数码放映(注三),均自动获资格参选第42届香港电影金像奖竞逐最佳亚洲华语电影奖项。参选电影的语言及出品地区必须符合以下两项条件:
1. 该片使用的语言二分之一以上为华语(华人地区所使用之主要语言或方言,但不包括配音),影片若无对白则以原片中的字幕对白是否中文为准则,动画则以影片原产地的配音语言是否华语为准则。
2. 出品公司必须有一间为亚洲地区的合法注册公司,或发行公司有一间香港的合法注册公司,并须以出品或发行身份记名于该片片头或片尾字幕中。亚洲地区乃根据联合国官方网页上所认可的定义。
七、新晋导演奖参选资格:
1. 参选人必须是持有香港永久性居民身份证的香港居民,无年龄限制;
2. 参选人必须是参选电影的唯一导演;
3. 参选电影必须是在2023年1月1日至12月31日内在香港作首轮放映的电影,且完全符合以下放映条件:
(a)公开售票放映;
(b)连续七天内于五十个座位以上的常规放映电影场地(注一)上映不少于五场;
(c)片长六十分钟或以上;
(d) 以三十五毫米菲林放映或数码放映 (注三);
4. 参选人执导之电影,以两部为上限(包括参选作品,或曾于任何地方上映并符合第3项中的放映条件,均被计算在内)。个人导演作一部计算,合导电影不能参选,但作半部计算;
5. 参选人在该参选年度之前从未获得过香港电影金像奖最佳导演或新晋导演奖项 [9]。
- 第一轮评选
- 1.由香港电影金像奖选民及第一轮专业评审团投票选出所有奖项的提名名单,票份各占第一轮总积分50%。在各奖项中得票最高首五名可获进入第二轮评选。
- 2.香港电影金像奖选民是指符合金像奖选民资格及已获本会确认接纳其申请之人士。
- 3.第一轮专业评审团(共120人)是由香港电影金像奖评选事务组推荐及邀请的电影业内人士和专业媒体工作者组成。
- 4.每个奖项提名以不超过五个为原则,若有两名候选者分数相同而名列第五位,则可增加至六个提名名额;若有超过两名候选者分数相同而名列第五位,则提名名额只有四个。
- 5.如在提名名单内发现有不符合资格的候选者,其提名资格会被取消,空缺由下一位得分最高者补上。
- 6.第一轮专业评审团不能以金像奖选民身份在第一轮中投票,亦不可重叠为第二轮专业评审团,但可于第二轮以属会会员身份投票。
第一轮投票:提名名单(100%) | ||
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奖项/轮选票份 | 金像奖选民票份 | 专业评审团票份 |
最佳电影 最佳导演 最佳编剧 最佳男、女主角 最佳男、女配角 最佳新演员 最佳摄影 最佳剪接 最佳美术指导 最佳服装造型设计 最佳动作设计 最佳原创电影音乐 最佳原创电影歌曲 最佳音响效果 最佳视觉效果 最佳亚洲华语电影 | 50% | 50% |
新晋导演 | 由香港电影导演会会员 + 香港电影金像奖选民 (只限影评人、电影文化及教育工作者界别)以一人一票方式选出提名名单 |
- 第二轮评选
- 1.由第二轮专业评审团(共75人),以及金像奖14个属会,和香港电影副导演会、香港电影视觉特效协会、及香港影视声画制作协会的会员,共同选出得奖者。
- 2.第二轮专业评审团是由香港电影金像奖评选事务组推荐及邀请共70位电影工作者和电影相关专业人士,以及5位非香港电影从业员的电影专业人士组成。评审可于第一轮投票时以金像奖选民身份投票,但不能以属会会员身份于第二轮投票。第二轮专业评审团占第二轮投票总积分55%。
- 3.金像奖14个属会,以及香港电影副导演会、香港电影视觉特效协会、和香港影视声画制作协会的会员可于第二轮中投选其专业奖项(占总积分25%)及其他奖项(占总积分20%),所有会员可以用多于一个会藉投票,但每个奖项只能投选一次,详情请看下列附表。
- 4.若有任何第二轮专业评审荣获提名,包括入围最佳电影及最佳亚洲华语电影的出品人(包括联合出品人等)、监制(包括联合监制、执行监制等)、摄制及发行范畴者,则会由香港电影金像奖董事局另行邀请相同界别的电影工作者代替其评审职位。
- 5.每个奖项得分最高为得奖者。若在同一奖项中有两名候选者获得相同的最高分数,该两名候选者可一起获得该奖项;若超过两名候选者获得相同的最高分数,则会以第二轮专业评审团投票中最高分者获得该奖项。
第二轮投票:投选得奖名单 | |||||
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奖项/轮选票份 | 金像奖属会会员及电影协会专业票份 | 金像奖其余属会及电影协会会员票份 | 专业评审团票份 (共75人) | 总积分 | |
最佳导演 新晋导演 最佳视觉效果 | 香港电影导演会 | 25% | 20% | 55% | 100% |
最佳编剧 | 香港电影编剧家协会 | ||||
最佳男、女主角 最佳男、女配角 最佳新演员 | 香港演艺人协会 | ||||
最佳摄影 最佳视觉效果 | 香港专业电影摄影师学会 | ||||
最佳动作设计 | 香港动作特技演员公会 | ||||
最佳美术指导 最佳服装造型设计 最佳视觉效果 | 香港电影美术学会 | ||||
最佳剪接 最佳视觉效果 | 香港电影剪辑协会 | ||||
最佳原创电影音乐 最佳原创电影歌曲 | 香港电影作曲家协会 | ||||
最佳视觉效果 最佳音响效果 | 香港电影后期专业人员协会 | ||||
最佳视觉效果 | 香港电影视觉特效协会 | ||||
最佳视觉效果 最佳音响效果 | 香港影视声画制作协会 | ||||
最佳电影 最佳亚洲华语电影 | 由金像奖14个属会及电影协会会员以一人一票方式投票 | 45% | 55% | 100% | |
①金像奖14个属会包括: 香港电影导演会、香港影业协会、香港电影商协会、香港电影剪辑协会、香港电影编剧家协会、香港演艺人协会、 香港动作特技演员公会、香港专业电影摄影师学会、香港戏院商会、香港电影美术学会、 香港电影制作行政人员协会、香港电影灯光协会、香港电影后期专业人员协会、香港电影作曲家协会 ②电影协会包括:香港电影副导演会、香港电影视觉特效协会、香港影视声画制作协会 |
亚洲华语电影评选方法:
第一轮投票:
由香港电影金像奖选民及第一轮专业评审团投票,每人可投选一部亚洲华语电影,票份各占第一轮总积分的50%。得票最高首五名可获进入第二轮评选,若有两名候选者分数相同而名列第五位,则可增加至六个提名名额;若有超过两名候选者分数相同而名列第五位,则提名名额只有四个。
第二轮投票:
由金像奖14个属会,以及香港电影副导演会、香港电影视觉特效协会、和香港影视声画制作协会的会员(占总积分45%)、及第二轮专业评审团(占总积分55%),以一人一票方式选出得奖者,得票最高者为得奖者。若有两名候选影片获得相同的最高分数,则会以第二轮专业评审团投票中最高分者获得该奖项。
新晋导演评选方法:
第一轮投票:
由香港电影导演会会员及香港电影金像奖选民 (只限影评人、电影文化及教育工作者界别),以一人一票方式选出提名名单;
奖项提名以不超过三个为原则,若有两名候选者分数相同而名列第三位,则可增加至四个提名名额;若有超过两名候选者分数相同而名列第三位,则提名名额只有两个。
若该年度合资格参选此奖项的人数达十二位或以上,奖项提名将增加至五人,若有两名候选者分数相同而名列第五位,则可增加至六个提名名额;若有超过两名候选者分数相同而名列第五位,则提名名额只有四个。
第二轮投票:
第二轮专业评审团投票(占总积分55%)、导演会会员投票(占总积分25%),金像奖14个属会,以及香港电影副导演会、香港电影视觉特效协会、和香港影视声画制作协会的会员投票(占总积分20%)。若有两名候选者获得相同的最高分数,则会以第二轮专业评审团投票中最高分者获得该奖项。
年份 | 历届香港金像奖 | 司仪 | 颁奖礼主题 | 致敬荣誉 |
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2024 | / | / | (终身成就奖) | |
2023 | / | / | (终身成就奖) (专业精神奖) | |
2022 | 金像四十 不惑如初 | (终身成就奖) (专业精神奖) | ||
2020 | / | / | ||
2019 | Keep Rolling | (终身成就奖) (专业精神奖) 元彪、柯呈雄 (中国电影世界荣耀之星) | ||
2018 | 青春常驻 | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2017 | 戏法万千 | (终身成就奖) (专业精神奖) | ||
2016 | 童声同戏 | (终身成就奖) (专业精神奖) | ||
2015 | 电影狂想曲 | (专业精神奖) | ||
2014 | 时代光影 | (终身成就奖) | ||
2013 | 向“菲林”致敬 | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2012 | 电影新势力 | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2011 | (红地毯司仪) (衣着奖司仪) | / | (专业精神奖) (终身成就奖) | |
2010 | / | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2009 | 港片100年 | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2008 | / | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2007 | 薪火相传 承先启后 | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2006 | / | / | ||
2005 | / | (专业精神奖) (中国电影世界光辉之星) | ||
2004 | / | (专业精神奖) (演艺光辉永恒大奖) | ||
2003 | / | (专业精神奖) | ||
2002 | / | (终身成就奖) | ||
2001 | / | (专业精神奖) (终身成就奖) | ||
2000 | / | / | ||
1999 | / | / | ||
1998 | / | (专业精神奖) | ||
1997 | / | / | ||
1996 | / | / | ||
1995 | / | (终身成就奖) (戏曲电影百年殿堂大奖) | ||
1994 | / | (专业精神奖) | ||
1993 | / | (中联电影发起人纪念奖) | ||
1992 | / | (专业精神奖) | ||
1991 | / | (专业精神奖) | ||
1990 | / | (专业精神奖) | ||
1989 | / | / | ||
1988 | / | / | ||
1987 | / | / | ||
1986 | / | / | ||
1985 | / | / | ||
1984 | / | / | ||
1983 | / | / | ||
1982 | 伍家廉、詹小萍 | / | / | |
以上信息来源 [3] [10-12] [28-32] [34] |
年份 | 届次 | 获奖名单 |
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2024 | 第42届 | 终身成就奖:洪金宝 专业精神奖:唐萍 |
2023 | 第41届 | 最佳电影:《给十九岁的我》 终身成就奖:胡枫 |
2022 | 第40届 | 终身成就奖:许冠文 专业精神奖:周国忠 |
2020 | 第39届 | |
2019 | 第38届 | 专业精神奖:刘允 终身成就奖:谢贤 |
2018 | 第37届 | 专业精神奖:杨容莲 终身成就奖:楚原 |
2017 | 第36届 | 专业精神奖:阮大勇 终身成就奖:芳艳芬 |
2016 | 第35届 | 最佳电影:《十年》 专业精神奖:周永光 终身成就奖:李丽华 |
2015 | 第34届 | 专业精神奖:李坤龙 |
2014 | 第33届 | 终身成就奖:张鑫炎 |
2013 | 第32届 | 终身成就奖:吴思远 |
2012 | 第31届 | 终身成就奖:倪匡 专业精神奖:方浩源 |
2011 | 第30届 | 最佳原创电影歌曲:恭硕良 专业精神奖:陈自强 终身成就奖:黎筱娉 |
2010 | 第29届 | 终身成就奖:刘家良 专业精神奖:邹林 |
2009 | 第28届 | 专业精神奖:丁羽 终身成就奖:萧芳芳 |
2008 | 第27届 | 终身成就奖:邹文怀 专业精神奖:沈殿霞 |
2007 | 第26届 | 世纪影坛成就大奖:邵逸夫 专业精神奖:文润玲 |
2006 | 第25届 | 专业精神奖:汪长智 |
2005 | 第24届 | 世纪之星:李小龙 |
2004 | 第23届 | |
2003 | 第22届 | |
2002 | 第21届 | 终身成就奖:张彻 |
2001 | 第20届 | 终身成就奖:白雪仙 专业精神奖:袁和平 |
2000 | 第19届 | |
1999 | 第18届 | 最佳音响效果:《风云之雄霸天下》 |
1998 | 第17届 | 专业精神奖:楚原 |
1997 | 第16届 | |
1996 | 第15届 | |
1995 | 第14届 | 终身成就奖:黄曼梨 戏曲电影百年殿堂大奖:任剑辉 |
1994 | 第13届 | |
1993 | 第12届 | 特别纪念奖:吴楚帆 |
1992 | 第11届 | |
1991 | 第10届 | 专业精神奖:彭雁联 |
1990 | 第9届 | |
1989 | 第8届 | |
1988 | 第7届 | |
1987 | 第6届 | |
1986 | 第5届 | |
1985 | 第4届 | |
1984 | 第3届 | |
1983 | 第2届 | 最佳电影歌曲:《俏皮女学生》 |
1982 | 第1届 | |
以上信息来源 [73-114] |
年份 | 届次 | 最佳影片 | 最佳导演 | 最佳男主角 | 最佳女主角 |
---|---|---|---|---|---|
2024 | 42 | ||||
2023 | 41 | 《给十九岁的我》 | |||
2022 | 40 | ||||
2020 | 39 | ||||
2019 | 38 | ||||
2018 | 37 | ||||
2017 | 36 | ||||
2016 | 35 | 《十年》 | |||
2015 | 34 | ||||
2014 | 33 | ||||
2013 | 32 | ||||
2012 | 31 | ||||
2011 | 30 | ||||
2010 | 29 | ||||
2009 | 28 | ||||
2008 | 27 | ||||
2007 | 26 | ||||
2006 | 25 | ||||
2005 | 24 | ||||
2004 | 23 | ||||
2003 | 22 | ||||
2002 | 21 | ||||
2001 | 20 | ||||
2000 | 19 | ||||
1999 | 18 | ||||
1998 | 17 | ||||
1997 | 16 | ||||
1996 | 15 | ||||
1995 | 14 | ||||
1994 | 13 | ||||
1993 | 12 | ||||
1992 | 11 | ||||
1991 | 10 | ||||
1990 | 9 | ||||
1989 | 8 | ||||
1988 | 7 | ||||
1987 | 6 | ||||
1986 | 5 | ||||
1985 | 4 | ||||
1984 | 3 | ||||
1983 | 2 | ||||
1982 | 1 | ||||
以上信息来源 [73-114] |
年份 | 届次 | 最佳男配角 | 最佳女配角 | 最佳新演员 | 新晋导演 |
---|---|---|---|---|---|
2024 | 42 | 《但愿人长久》 | |||
2023 | 41 | ||||
2022 | 40 | ||||
2020 | 39 | ||||
2019 | 38 | ||||
2018 | 37 | ||||
2017 | 36 | ||||
2016 | 35 | ||||
2015 | 34 | ||||
2014 | 33 | ||||
2013 | 32 | 徐家杰 | |||
2012 | 31 | ||||
2011 | 30 | ||||
2010 | 29 | ||||
2009 | 28 | ||||
2008 | 27 | ||||
2007 | 26 | ||||
2006 | 25 | ||||
2005 | 24 | ||||
2004 | 23 | ||||
2003 | 22 | 未设 | |||
2002 | 21 | ||||
2001 | 20 | ||||
2000 | 19 | ||||
1999 | 18 | ||||
1998 | 17 | ||||
1997 | 16 | ||||
1996 | 15 | ||||
1995 | 14 | ||||
1994 | 13 | ||||
1993 | 12 | ||||
1992 | 11 | ||||
1991 | 10 | ||||
1990 | 9 | ||||
1989 | 8 | ||||
1988 | 7 | ||||
1987 | 6 | ||||
1986 | 5 | ||||
1985 | 4 | ||||
1984 | 3 | 未设 | 未设 | ||
1983 | 2 | ||||
1982 | 1 | 未设 | |||
以上信息来源 [73-114] |
奖项 | 获奖者 | 获奖情况 |
---|---|---|
获奖最多的个人 | (18次) | 8次最佳美术指导 7次最佳服装造型设计 3次最佳剪接 |
获最佳导演奖最多的导演 | (6次) | |
获得最多次男主角的演员 | (6次) | |
获得最多次女主角的演员 | (5次) | |
获得最佳男主角第二多的演员 | (4次) | |
获得最佳女主角第二多的演员 | (3次) | |
获得最多次女配角的演员 | (4次) | |
表演奖项大满贯 | ||
“帽子戏法”的最佳导演 | 三次提名三次获奖,中奖率高达100% | |
连续三年获奖的演员 | 金像奖史上唯一的一个三连冠 | |
同时获最佳导演和最佳男主角的演员 | ||
单届提名最多的演员 | ||
第一位连庄影后 | ||
第一位70后影帝 | ||
第一位70后影后 | ||
第一位80后影帝 | ||
第一位80后影后 | ||
第一位90后影后 | ||
最年长男主角 | ||
最年长女主角 | ||
男主角父子档 | ||
第一位获提名的中国内地女演员 | ||
第一位获提名的中国内地男演员 | ||
最年轻的男主角 | ||
最年轻的女主角 | 1983年第2届凭借《靓妹仔》获最佳女主角,时年17岁 | |
蝉联两届男/女主角/配角的演员 | ||
1994年第13届《新不了情》、1995年第14届《金枝玉叶》蝉联最佳女主角 | ||
提名最多次最佳男主角 | 第13、16、17、18、19、23、26、27、29、31、32、33、34、41届共17次获最佳男主角提名 [33] | |
连续提名最佳男/女主角最多的演员 | 第19-23届连续5年提名最佳男主角 | |
第22-25届,28届,35届连续4年提名最佳女主角 | ||
第30、31届,33-36届连续4年提名最佳女主角 | ||
第一位大陆女主角 | ||
两次获得最佳女主角奖的大陆演员 | ||
单届凭三部电影获三次最佳女主角提名的演员 | ||
最年轻的男/女配角 | ||
最年长的男/女配角 | ||
最年轻的最佳新演员 | ||
最年长的新人及提名 | 徐家杰 | |
最年轻新人提名 | ||
最令人可惜的“男主角” | ||
初次接演电影并获三项提名 | ||
第一位获歌曲奖的大陆歌手 | ||
最大倒热灶的女主角 | ||
最遗憾落选“女主角” | ||
最霸气的男主角候选人 | ||
最具争议性的新人 | ||
第一位获得提名的外国人 | ||
拒绝金像奖第一人 | ||
第一位获奖的外国人 | ||
分量最重男主角 | ||
获奖最多的摄影师 | (9次) | |
获奖第二多的摄影师 | (7次) | |
获奖第二多的个人 | (10次) | 5次最佳服装造型设计 5次最佳美术指导 |
获奖最多的剪接 | (8次) | |
获得最多次最佳电影歌曲的主唱者 | (3次/7次提名) | |
同时以制片人和导演身份获得最佳导演和最佳影片的导演 | ||
最年轻的导演 | ||
最年长的导演 | ||
获奖第二多的导演 | (3次) | |
(3次) | ||
(3次) | ||
(3次) | ||
凭借处女作获得最佳导演奖的导演 | ||
同一年度凭两部影片获得最佳导演提名的导演 | ||
香港电影金像奖董事局由14个本港专业电影协会组成,包括香港影业协会、香港电影导演会、香港戏院商会、香港专业电影摄影师学会、香港动作特技演员公会、香港电影编剧家协会、香港演艺人协会、香港电影美术学会、香港电影剪辑协会、香港电影制作行政人员协会、香港电影灯光协会、香港电影商协会、香港电影后期专业人员协会及香港电影作曲家协会。董事局每月召开常务会议,解决会内的决策性问题,至于跟进、执行工作和协会内外的行政及管理事务则交由金像奖秘书处负责处理。此外,该会设立专责小组以负责不同的工作事项,每届由14个属会派员参与,力求以最公正的态度广集多方面的专业意见,令香港电影金像奖更为公正及具代表性 [35]。
相较于中国电影金鸡奖、台湾电影金马奖几大华语电影奖项,香港电影金像奖是唯一在入围标准上设置区域性障碍的奖项,使得一些口碑票房很好的华语片没能入围,引起一些质疑 [24]。(《楚天都市报》 评)
香港电影金像奖是中国香港和大中华电影界最重要的奖项之一,与台湾电影金马奖和大陆电影金鸡百花奖并称为华语电影最高成就三大奖。香港电影金像奖创立于1982年,当年正值香港电影新浪潮蓬勃发展之时,金像奖的设立大大鼓舞电影人创作,让香港电影佳片涌现。从创办之初,金像奖已经立足于香港本土,并打破重重壁垒接纳来自台湾、大陆以及全球华语电影作品,是同类电影奖项中最早容纳各地华语片种的电影奖项,因此奠定其在华语电影圈中举足轻重的超然地位 [71]。(网易娱乐 评)
金像奖经历过创办的艰辛、鼎盛的荣耀以及走下坡路时的疲软。对于大多数人来说,每年春天香港电影金像奖颁奖典礼是“花相似人不同”,更有人认为其已经到三十而衰的地步。香港电影在1980年代鼎盛时期曾经有过年产量400部的惊人纪录,自1982年至2011年香港电影的总产量不低于8000部,但是这些影片的质量却是良莠不齐。金像奖可以说是一个甄别经典香港电影的指标。“如果没有金像奖”,这样的假设就像“如果没有明天”一样只是为了让大众反思金像奖所带来的一切。任何事物不可能永远长盛不衰,对于一个奖项同样如此,即便是奥斯卡也会遇到同样的问题。香港电影正重新复苏,金像奖仍有其独特的价值和作用。如果哪天真的没有金像奖,不止是香港电影人,整个华语影坛都会变得寂寞很多 [25]。(《天天新报》 评)
金像奖从初始时行业内部的自娱自乐,到港片黄金期时辉煌的亲历者和见证人,再到风急雨骤时门前冷落车马稀,难以为继的窘况。可以说,金像奖早已不仅仅是一介普通的电影奖项,更是港片和香港电影人们境遇的一片缩影。而步入而立之年的金像奖,则也和着香港电影全面复苏的春雷轰轰,扶摇青云上,一举破东风,一洗近年来,“正港制作”总是雷声大,雨点小的颓势,为那些极其本土化和类型化的真正“香港电影”,漂亮地扳回一城 [26]。(时光网 评)