Přeskočit na obsah

Paul Simon

Z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Paul Simon
2007
2007
Základní informace
Narození13. října1941(83 let)
PůvodUSANewark,New Jersey,USA
ŽánryRock,Folk,world music
NástrojeZpěv
Kytara
Baskytara
Aktivní roky1957–současnost
VydavateléM·G·M Records,RCA
Členem skupinAmerická akademie umění a věd
Příbuzná témataSimon & Garfunkel
Významná dílaThere Goes Rhymin' Simon
Still Crazy After All These Years
Graceland
OceněníJohnny Mercer Award(1998)
Rock and Roll Hall of Fame(2001)
MusiCares Person of the Year(2001)
Gershwinova cena(2007)
Polar Music Prize(2012)
…více naWikidatech
Manžel(ka)Peggy Harper(1969–1975)
Carrie Fisher(1983–1984)
Edie Brickell (od 1992)
Partner(ka)Kathleen Mary Chitty(od 1964)
Shelley Duvallová
DětiHarper Simon
Adrian Edward Simon
Lulu Simon
Gabriel Elijah Simon
RodičeBelle Simon
PříbuzníEddie Simon(sourozenec)
PodpisPodpis
Webwww.paulsimon.com
Logo Wikimedia Commonsmultimediální obsahnaCommons
Některá data mohou pocházet zdatové položky.

Paul Frederic Simon(*13. října1941,Newark,New Jersey,USA) je americký skladatel apísničkář,známější zfolkrockovédvojiceSimon & Garfunkel.V roce2006byl magazínemTimeoznačen za jednoho ze „sta lidí, kteří utvářejí náš svět “.[1]

Počátky

[editovat|editovat zdroj]

Narodil se v židovské rodině, dětství prožil ve čtvrtiQueensv New Yorku. Svou hudební kariéru počal ve třinácti letech, když začal zpívat se svým kamarádem ze stejné čtvrti, Arthurem Irou Garfunkelem (Art Garfunkel) zpočátku na školních oslavách. Měli mnoho vzorů, zejména doo-wopové kapely a nejvíceEverly Brothers,které imitovali na svých prvních nahrávkách. Jako duo s názvem „Tom & Jerry “se v roce 1957 poprvé zapsali do americké hitparády, když jejich single „Hey, Schoolgirl “natočený uBig Recordsdosáhl čtyřicátého devátého místa. Bylo jim šestnáct let. Autorem písně byl Paul Simon, který již tehdy projevil vzácný talent pro psaní zvučného a zpěvného verše, stejně jako nosné melodické linky (tehdy ještě silně ovlivněného raným rokenrolem padesátých let).

Simon se zároveň věnoval studiu anglické literatury naQueens College,zatímco matematicky nadaný Garfunkel studoval architekturu naColumbia University,Manhattan.Jejich cesty se tehdy rozešly, nicméně Simon se dále věnoval zdokonalování svých hudebních a textařských schopností a mezi léty 1957 a 1963 napsal a natočil mnoho písní v rokenrolovém duchu. Vystupoval pod různými pseudonymy (Tico, Paul Kane, Jerry Landis, True Taylor), i s Garfunkelem jako Tom a Jerry (úspěchu dosáhly například písně „Our Song “, „That's My Story “, „Surrender, Please Surrender “).

S kapelou „Tico and the Triumphs “vydal skladbu „Motorcycle “, která se umístila v Top 100Billboardv roce 1962. Stejného úspěchu dosáhl i s písní „The Lone Teen Ranger “(vydal jako Jerry Landis).

V roce 1963 došlo v jeho kariéře k zásadnímu zlomu. Setkání sFolkovým hnutímjej přimělo přehodnotit svůj přístup k hudební tvorbě a probudilo v něm básníka, který se měl zanedlouho stát jedním z mluvčích své generace. Tehdy vytvořil několik mistrovských folkových skladeb, jako „Carlos Dominguez “, „He Was My Brother “, nebo „Sparrow “(1963). V polovině šedesátých let také napsal spolu s Brucem Woodley „Red Rubber Ball “, který natočila americká skupinaThe Cyrklea dosáhla s ním druhého místa v americké hitparádě.

Simon a Garfunkel

[editovat|editovat zdroj]
Simon a Garfunkel

Na počátku roku 1964 Simon přednesl Garfunkelovi několik nových děl ve folkovém stylu, mezi nimi i „Sounds of Silence “a poté oba společně vydali desku, poprvé pod svými skutečnými jmény jako duoSimon & GarfunkelAlbum vydaloColumbia Recordsa dostalo název podle jedné z písníWednesday Morning, 3 A.M.Album obsahovalo písně Simona, dalších autorů a spirituály. Zpočátku propadlo, ale později se prosadilo díky zásahu producenta Toma Wilsona, který upravil aranžmá písně „Sound of Silence “(stále žádanější mladými posluchači rozhlasu, kteří se identifikovali s jejím existencionálním obsahem). Folkrocková verze písně (s přidanými elektrickými kytarami a bicími bez jejich vědomí[2]) dosáhla nejvyšší pozice v americké hitparády, stala se vánočním hitem roku 1965 a duo Simon a Garfunkel rázem vynesla mezi nejuznávanější hudebníky doby. Simon kvůli tomu opustil Anglii, kam se uchýlil po neúspěchu jejichWednesday Morning, 3 A.M.Sólové albumThe Paul Simon Song Bookkteré tam vydal v roce 1965, patřilo dlouho mezi sběratelské rarity a na CD vyšlo až v roce 2004. Simon a Garfunkel se od roku 1966 těšili stále větší popularitě a desky jakoParsley, Sage, Rosemary and Thyme(1966),Bookends(1968), čiBridge over Troubled Water(1970) se staly bestsellery a získaly si i uznání kritiky. Některé z jejich písní se objevily ve filmu Absolvent (The Graduate) s debutujícímDustinem HoffmanemaAnne Bancroft). Proslula zejména píseň „Mrs. Robinson“,za níž Paul Simon získal první ze svých šestnácti GRAMMY.

Ale vrcholem bylo nepochybně album „Bridge Over Troubled Water “z roku 1970, zejména díky titulní skladbě, označované jako jedna z nejlepších písní všech dob. Album získalo šest cen Grammy a stalo se bestsellerem. O to větším překvapením pak byl rozchod dua, zapříčiněný jednak Artovou hereckou kariérou (během natáčení alba se věnoval spíše castingu pro filmHlava 22), tak i Paulovou touhou po umělecké nezávislosti. Svou roli mohl hrát i fakt, že Art se jako interpret Bridge Over Troubled Water paradoxně těšil větší popularitě, než její autor.

Ale i poté, co se v roce 1970 rozdělili, se občas znovu sešli – a to nejen na jevišti, ale i ve studiu. Natočili například Top 10 hit „My Little Town “(1975, vyšel na jejich sólových albech) a v roce 1981 společně vystoupili na legendárním koncertě v Central Parku, po němž následovalo společné turné a příprava nové desky, s pracovním názvemThink Too Much,která nakonec vyšla pod názvemHearts and Bonesjako Paulovo sólové album, poté, co autor, prožívající osobní i uměleckou krizi rozhodl vymazat všechny Artovy vokály. Jedna z demo písní, „Citizen of The Planet “, byla vydána až v roce 2004 (bonusový materiál k nahrávce z turné Old Friends) s přidaným Garfunkelovým hlasem. V roce 1990 bylo duo uvedeno doRock and Roll Hall of Fame.

V roce 2003 se duo znovu spojilo, poté, co získaloGrammyLifetime Achievement Award.V sezonách 2003 – 2004 následovalo úspěšné „Old Friends “turné, ukončené volným koncertem před římským Colosseem. Tento hudební svátek navštívilo podle odhadů 600 000 lidí.

Sólová dráha

[editovat|editovat zdroj]

Během své sólové dráhy Paul pokračoval ve vytváření textů, které jedinečným způsobem komentovaly svět soudobé společnosti, lidského nitra, ztráty přirozené komunikace, písní milostných i sžíravě ironických. Hudební složku svých písní systematicky prohluboval a obohacoval. Nejprve vydal desku s názvemPaul Simon– 1972, obsahující písně folkové, folkrockové, ale například i reggae hitMother and Child Reunion,o rok později ohromil barevným zvukem albaThere Goes Rhymin' Simon(1973), obsahující rockenrollové, soulové i gospelové skladby, mistrovskou baladu „Something So Right “, vlasteneckou „American Tune “nebo hitovku „Kodachrome“.

V roce 1975 připravil spolu s předními jazzovými hudebníky (Steve Gadd,Michael Brecker,Richard Tee…) a producentem Philem Ramonem jedno ze svých vrcholných děl, deskuStill Crazy After All These Years,oslňující bohatými harmoniemi, autorovým vyzrálým vokálem, barevnou instrumentací a texty, které se okamžitě staly notoricky známými archetypy „50 Ways to Leave Your Lover“., titulní píseň „Still Crazy After All These Years “, „I Do It For Your Love “, „Gone At Last “či „Silent Eyes “. Deska mu vyneslaGrammyza Album roku. V roce 1977 si zahrál roli v oskarovém snímku „Annie Hall“Woodyho Allena a v roce 1980 připravil scénář k filmu s autobiografickými prvky „One Trick Pony“.Soundtrack z tohoto filmu vyšel jako další album, obsahující mimo jiné hit „Late in the Evening“.Album „Hearts and Bones“(1983) se stalo komerčním neúspěchem, přestože obsahovalo mimořádně silné texty a krásné písně, jako titulní track, „René and Georgette Magritte“,„Train in The Distance“či „The Late Great Johnny Ace,“poctuJohnu Lennonovi.

V roce1985Simon účinkoval v singluWe Are the Worldpro podporuAfrikya o rok později se symbolicky vypravil doJohannesburgu,aby zde připravil svoji patrně nejslavnější desku vůbec, legendárníGraceland,oceněnouGrammyv hlavní kategorii album roku (Simon tak získal tuto cenu potřetí, což zatím nikdo nepřekonal). Tato deska se stala milníkem v historii žánru world music a ukázala cestu mnoha následovatelům. Nejen díky africkým (přesněji jihoafrickým) rytmům, ale i díky nosným melodiím, originální hudební stavbě a suverénně vypracovaném textu, stejně jako interpretům (Ladysmith Black Mambazo,Ray Phiri,Linda Ronstadt) se stalo deskou, jakou už nemohl „zpívající básník “překonat. Mezinárodní ohlas měla i dvě „Graceland “turné (1987 as 1989) s hvězdami jakoHugh MasekelačiMiriam Makeba.Koncert vZimbabwe(1987) byl také jedním z prvních významných protestů proti jihoafrickému apartheidu. Pomohl také k tomu, aby byl Simon očištěn z nařčení, že s režimem sympatizuje, když spoluprací s místními hudebníky porušil bojkot OSN.

V roce 1990 vydal skladatel další přesvědčivou a úspěšnou world-music deskuThe Rhythm of the Saints,kombinující latinskoamerické (zejména brazilské) rytmy, kreolské i africké motivy. V textu se Simon odvážil do „mystických “poloh a spolu s barvitým zvukem perkusí tak vytvořil své patrně nejoriginálnější album. Tehdy autor dosáhl vrcholu své slávy a to mu vyneslo pozvánku k dalšímu vystoupení vCentral Parku,deset let poté, co na stejném místě stanul s Garfunkelem15. října1991 (koncert vyšel na desce i videokazetě). Vystoupení pod širým nebem navštívilo odhadem 750 000 diváků. Spolu s mohutnou kapelou, složenou z afrických, jihoamerických i amerických hudebníků pak uspořádal celosvětové „Born At The Right Time Tour “a uskutečnil i speciální „unplugged “koncert proMTV.

Po desetileté pauze, vyplněné přípravou muzikálu a koncertováním (např. turné sBobem Dylanemv roce 1999) Paul vydal intimně laděné albumYou're the One(2000) znamenající jistý návrat směrem k folkrocku. Nedosáhlo sice komerční úspěšnosti předchozích desek, nicméně obdrželo příznivé kritiky i další (již pátou) nominaci naGrammypro Album roku. Z koncertu v pařížské Olympii ze stejného roku byl pořízen videozáznam pro VHS i DVD. V roce 2002 Simon získal nominaci naOskaraza skladbičku „Father and Daughter“pro kreslený film „Wild Thornberrys Movie“.

Básníkovo poslední album zvanéSurprise,bylo produkováno známým expertem na „elektroakustickou “a „ambient “hudbuBrianem Enoa vyšlo 9. května roku2006.Kritiky bylo označené za „velký návrat “na scénu a Simonovo nejlepší album od doby Gracelandu.

Simon získal za své „písničkářství “mnoho prestižních ocenění – mimo jiné 16Grammy,Musicares Award, Kennedy Center Award, členem „Rock and Roll Hall of Fame “je dokonce „dvakrát “– podruhé sem byl uveden v roce 2000 za své sólové dílo. V roce 2007 se stal prvním držitelem Gershwinovy ceny za celoživotní přínos rozvoji populární písně, udělené americkou National Library of Congress.

Muzikál pro Broadway

[editovat|editovat zdroj]

Během devadesátých let pracoval na muzikálu, určeném proBroadwaya inspirovaný skutečnými událostmi. Ke spolupráci si přizval básníkaDereka Walcotta,držitele Nobelovy ceny za literaturu.The Capemanbyl jeden z jeho největších neúspěchů, ani ne tak kvůli hudbě, jako pro samotné téma, popisující příběh napraveného brutálního vraha. Muzikál byl stažen po třech měsících provozu. V současnosti se mluví o jeho možném návratu, ovšem ne na newyorské půdě.

Film a televize

[editovat|editovat zdroj]

Simon se objevil jako herec například v roli hudebního producenta Tony Laceyho vAnnie Hall,v hlavní roli rockera Jonaha Levina (se stejnými iniciály jako Paulovo někdejší pseudonymum Jerry Landis) filmu dle vlastního scénáře in 1980'sOne-Trick Pony.Paul Simon vystoupil také vThe Muppet Showa mnoha dílechSaturday Night Live.Jeho blízkými přáteli jsou známí komikové Steve Martin a Chevy Chase, kteří se objevili i v jeho videoklipech k hitům „You Can Call Me Al“,nebo „Proof“.Spolu s Chevy Chasem také napsal scénář k parodické show „Paul Simon Special “(1977), oceněnéEmmy.V roce 1992 o něm byl natočen dokument pod názvem „Born at The Right Time “.

Osobní život

[editovat|editovat zdroj]

Simon byl třikrát ženat. Nejprve s o něco starší Peggy Harperovou (od roku 1969). Inspirovala například písně „Train in the Distance “, „Something So Right “, „Congratulations “, „Run That Body Down “či třetí sloku písně „Bridge Over Troubled Water “. Mají jednoho syna, Harpera Jamese Simona (1972). V roce 1975 se rozvedli. Druhé manželství se známou americkou herečkouCarrie Fisherovou(albaHearts and BonesaGracelandbyla silně inspirovaná tímto vztahem) trvalo pouze jedenáct měsíců (1983–84), Carrie potratila dítě a tak manželství skončilo brzkým rozvodem (oficiálně kvůli jejím tehdejším problémům s drogami a osobními neshodami). Simonova současná manželka je o 25 let mladší písničkářkaEdie Brickellová(vzali se v roce1992). Jejich harmonický vztah našel odezvu v některých písních jako „Thelma “. „The Coast “, „She Moves On “, „That's Where I Belong “a „You're The One “. Mají tři děti – Adriana Edwarda (1992), Loulou Belle (1995) a Gabriel Elijah (1998). Dva z jeho synů, Harper a Adrian, pokračují v otcových stopách a věnují se hudbě.

V červnu1990vystoupil také vPrazenaStaroměstském náměstív rámci koncertu SOS Rasismu, kam ho uvedl prezidentVáclav Havel.Ve stejném roce působil taktéž jako oficiální pozorovatel OSN připrvních svobodných volbáchvČeskoslovensku.

Diskografie

[editovat|editovat zdroj]

Simon a Garfunkel

[editovat|editovat zdroj]

Paul Simon

[editovat|editovat zdroj]

Odkazy

[editovat|editovat zdroj]

Reference

[editovat|editovat zdroj]
  1. ↑Time [cit. 2008-03-02].Dostupné v archivupořízeném dne 2008-11-29.
  2. ↑DORŮŽKA, Lubomír.Panoráma populární hudby 1918/1978.Praha: Mladá Fronta, 1987. Kapitola Paul Simon, s. 49.

Externí odkazy

[editovat|editovat zdroj]
Paul Simon
Studiová alba
Koncertní alba
Kompilace
Příbuzná témata
Simon & Garfunkel
Paul Simon•Art Garfunkel
Studiová alba
Živá alba
Kompilace a ostatní
Singly v hitparádách
1965:„The Sound of Silence“•1966:„Homeward Bound“• „I Am a Rock“• „The Dangling Conversation“• „A Hazy Shade of Winter“•1967:„At the Zoo“• „Fakin' It“•1968:„Scarbourough Fair/Canticle“• „Mrs. Robinson“•1969:„The Boxer“•1970:„Bridge over Troubled Water“• „Cecilia“• „El Cóndor Pasa (If I Could)“•1972:„America“• „For Emily, Whenever I May Find Her“•1975:„My Little Town“•1982:„Wake Up Little Susie“
Videa
DržiteléPolar Music Prize
1992–1999
2000–2009
2010–2019
2020–dodnes
MusiCares Person of the Year
David Crosby(1991) •Bonnie Raitt(1992) •Natalie Coleová(1993) •Gloria Estefan(1994) •Tony Bennett(1995) •Quincy Jones(1996) •Phil Collins(1997) •Luciano Pavarotti(1998) •Stevie Wonder(1999) •Elton John(2000) •Paul Simon(2001) •Billy Joel(2002) •Bono(2003) •Sting(2004) •Brian Wilson(2005) •James Taylor(2006) •Don Henley(2007) •Aretha Franklinová(2008) •Neil Diamond(2009) •Neil Young(2010) •Barbra Streisandová(2011) •Paul McCartney(2012) •Bruce Springsteen(2013) •Carole King(2014) •Bob Dylan(2015) •Lionel Richie(2016) •Tom Petty(2017) •Fleetwood Mac(2018) •Dolly Parton(2019)
Citováno z „https://cs.wikipedia.org/w/index.php?title=Paul_Simon&oldid=22964167“