Přeskočit na obsah

Dekadence (literatura)

Z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Joris Karl Huysmans,autor románuNaruby(1884), označovaného za nejdůležitější dílo literární dekadence

Pojemdekadencese vliteratuřeužívá pro označení jednoho ze směrůliterárního modernismu,rozšířeného v evropských literaturách na přelomu 19. a 20. století, v obdobífin de siècle.Přestože tvoří literární dekadence nejvýraznější prouddekadencejako uměleckého a kulturního směřování, vzhledem k dobové obliběspojování více druhů uměníjsou důležité také její vazby na ostatní umělecké druhy, zejména navýtvarné umění.V širším smyslu však může být jako dekadentní popsáno jakékoliv literární dílo vnímané jako úpadkové, bez společenské funkce či přímo protispolečenské – pojem přitom může sloužit jako hanlivý odsudek, ale také neutrální označení.[1]

Dekadentní texty přelomu 19. a 20. století kladly důraz na individualitu, dokonalost, umělost a rafinovanost, čisté umění vytvářené pro umění samo (lartpourlartismus),aristokratičnosta neobvyklousexualitu,ale také tragickou lásku, osamění,šílenství,degeneracia smrt.[2][3]Významnou roli hrálo náboženství a mystika – mnozí významní dekadentní umělci se obraceli k vypjatým podobámkatolicismunebo byli fascinovánisatanismem,kulty pohanských božstev čiokultními učeními.[4]

Dekadentní literatura byla publikována především ve francouzském kulturním okruhu: klíčovým autorem bylJoris-Karl Huysmanss románemNaruby,[5]ale takéJean Lorrain,Remy de Gourmontči spisovatelkaRachilde.V britském prostředí vynikli obzvláštěOscar WildeaAlgernon Charles Swinburne.Největším jménem polské dekadence se stalStanisław Przybyszewski.K významným českým osobnostem literární dekadence patřiliArnošt Procházka,Jiří Karásek ze Lvovic,Karel HlaváčekčiArthur Breisky;částí svého díla se k dekadenci zařadil takéStanislav Kostka Neumann.[6]

Charakteristika

[editovat|editovat zdroj]

Je-li pojem chápán obecněji, lze jako dekadentní popsat jakoukoliv disharmonickou a disonantní literaturu spojenou s úpadkem nebo pocity zmaru a zoufalství. Literární vědecJaroslav Meduvedl, že tyto prvky je možné hledat vpozdní antice,baroku,romantismuči dalších obdobích až do současnosti – například uHölderlinověpoezii, vGoethověUtrpení mladého Werthera(1774) či vByronověChilde Haroldově pouti(1812).[7]

V užším smyslu byla dekadence výraznou součástí literárního modernismu konce 19. století a začátku 20. století, někdy bývá označována za radikální křídlo či pól moderny. Společně s ostatními modernistními směry se ostře stavěla proti realistickým postupům, přičemž ji fascinovala abnormalita, chorobnost,telepatie,hypnotismus,magie,okultismusa podobná témata.[8]V centru literárního směru stála touha uniknout z všednosti a nudy života prostřednictvím textu do slavné, tajemné minulosti nebo do vzdálených a exotickýchorientálníchříší; dekadentní autoři přitom propojovali nejrůznější pověsti a tradice. Významnou roli hrálo také sexuální a drogové opojení.[4]

Vztah k ostatním směrům

[editovat|editovat zdroj]

Dekadence měla velmi blízko k ostatním dobovým směrům, zejména ksymbolismu,proto se někdy hovoří o dekadentním symbolismu.Otto M. Urbancharakterizoval dekadenci jako protnutí dvou protikladných směrů,symbolismu(s jeho duchem umění) anaturalismu(s jeho patologií těla).[9]V době rozkvětu dekadentní literatury bývala někdy ztotožňována s modernismem vůbec.Bohuslav Chaloupkave statiBudoucí umění(1894) popsal dekadenci jako vyjádření dobového intelektuálního zemdlení a radikální syntézu myšlenek 19. století; vřadil do ní i oblasti a směry jakosymbolismus,impresionismus,novoromantismus,okultismus a další.[10]Podle Jaroslava Meda pojem symbolismus vznikl jako náhrada pejorativního označení dekadence a dekadentní tvůrcové se v širokém proudu symbolismu posléze rozplynuli.[11]

V některých aspektech navazovali dekadentní spisovatelé na dědictvíliterárního romantismu,popřípadě na dobovýnovoromantismus– šlo především o zvýšený důraz na jedince, tematizaci milostného citu a fascinaci smrtí a krásou. V některých bodech se však od romantického vidění světa výrazně odchýlili, především v otázce přírody a přirozenosti. Dekadentní díla oslavují umělost a schopnost člověka přirozený řád věcí narušit či zcela obrátit.[12]

Náboženství a nadpřirozeno

[editovat|editovat zdroj]
Vyobrazeníčerné mše,autorHenry de Malvost,vytvořeno v roce 1895 pro knihuLe Satanisme et la Magie(Satanismus a magie)

Běžně se objevujícím rysem dekadentního myšlení bylo upnutí kekatolicismus jehomučednictvím,rituály a honosnou estetikou. Objevovalo se ale také naopak radikální popření křesťanských idejí, příklon kpohanstvínebosatanismuči fascinace exotickými nebo starobylými božstvy a kulty. K dekadentnímu „duchovnímueskapismu“lze dále přiřadit zálibu vmystice,okultismučirosekruciánství.[4]

Četní dekadentní spisovatelé alespoň část svého života prožili jako katolíci. Ve Francii se k římskokatolické církvi obrátilJoris-Karl Huysmans,v českém prostředí si katolickým obdobím prošelJiří Karásek ze Lvovic.Četné byly přestupy dekadentů ke katolické víře v Anglii. KroměOscara Wildea,známého svoukonverzína smrtelné posteli, se z tohoto okruhu ke katolicismu přiklonili napříkladAlfred Douglas,Lionel Johnson,Frederick RolfečiRenée Vivienová,básníkJohn Grayse dokonce stal knězem. Tomuto fenoménu se věnoval mimo jinéEllis Hansonve studiiDekadence a katolicismus(Decadence and Catholicism,1997). Protože byl v Angliiviktoriánského obdobíkatolicismus v obecných představách tak jako tak spojen s pohanstvím a homosexualitou, obrat ke katolicismu byl podle Ellise přirozeným krokem pro dekadenty, kteří chtěli naplnit své méně společensky přijímané erotické touhy.[13]

Obzvláště ve Francii byla na sklonku 19. století rozšířená fascinace uctívánímďáblaačernou magií.Léo Taxilpublikoval pod jménem Dr. BataillemystifikačnízápiskyĎábel v 19. století(Le Diable au XIXe siècle,1892). V tomto díle, rozsáhlém a neobyčejně populárním, popsal údajnou činnost a rituály satanistů ve Francii i ve světě. Dekadentní spisovatel Joris-Karl Huysmans satanistickou tematiku využil v úspěšném románuTam dole(1891), v němž se mimo jiné věnovalsukubátučičerné mši.[14]

Sexualita a poměr k ženám

[editovat|editovat zdroj]
Ilustrace kWildeovědivadelní hřeSalomé,autorem vyobrazení jeAubrey Beardsley

Dekadentní texty často zpracovávaly neobvyklé formysexuality.Zájem o sexuální „perverze “vzrostl v 80. a 90. let také s rozvojemsexuologie,díky kterému se do popředí veřejného zájmu dostala témata jakofetišismus,hysterieči mužská a ženskáhomosexualita.Výrazný vliv měla napříkladPsychopathia sexualis(1886)Richarda von Krafft-Ebing,naznačující spojení neobvyklé sexuality s dědičností a degenerací.[15]

Ilustrace kLouÿsovýmPísním Bilitiným,sbírce dekadentní erotické poezie, autor kresbyGeorge Barbier,1922

Až na výjimečné případy je konstantou dekadentních textů – psaných téměř výhradně muži – protagonistův ambivalentní vztah k ženám. Žena bývá idealizována a vnímánapygmalionskyjako dokonalé umělecké dílo, jehož je hrdina tvůrcem a zároveň obětí; současně však může být žena pojímána jako krutá nebo sadistická bytost. Nebezpečné ženské postavy ohrožující submisivního protagonistu se objevují například vLouÿsověpornografickém lesbickém románuAfrodita(Aphrodite,1896) nebo v dramatuLilith(1892)Remyho de Gourmont,zobrazujícímsodomiiabestialituvRajské zahradě.Uchvacující postavou byla pro dekadenty biblickáSalome,svou ženskou svůdností a současně překračovánímgenderových rolí;její příběh zpracoval na konci 19. stoletíGustave Flaubertv povídce „Herodias“(1877), ale takéOscar Wildev dramatuSalomé(1891). Ještě výraznější obracení genderových rolí je možné pozorovat v textech francouzské spisovatelkyRachilde,například v románechMonsieur Vénus(Pan Venuše,1884) čiLa Marquise de Sade(Markýza de Sade,1887).[16]

Estetismus

[editovat|editovat zdroj]

Důležitou součástí dekadentních teorií je estetismus, tedyantipozitivistickápředstava výlučného umění, které není ovlivňováno všední realitou a zároveň na ni žádným způsobem nepůsobí. Čisté, absolutní umění je vytvářeno pro umění samo (v rámcilartpourlatismu,z francouzského „l'art pour l'art “, umění pro umění) a pojí se s kultem Individua a Krásy. Dekadence se přitom mohla přiklánět k modernímu pojetí (ve smysluestetikyaetikyjako dvou naprosto nezávislých a nesouměřitelných oblastí) či k romantickému pojetí (ve smyslu nastolení ideálů krásy a estetiky na původní místo pravdy a morálky). V českém prostředí rozpracoval tyto teze předevšímArnošt Procházka.[17]

Diletantismus

[editovat|editovat zdroj]

Ačkoliv v současné běžné mluvě znamená diletantismus především povrchní, neodborný a často neobratný přístup, dekadentní myšlení jej vnímalo odlišně. Pojem „dilettante “označoval původně člověka milujícího hudbu, později osobu se širokým polem zájmů a zálib.Charles Baudelairespojoval diletantismus s všeobecným rozhledem a hlubokou láskou ke kráse;Théophile Gautiertuto službu kráse spojoval také s dokonalým zvládnutím uměleckého řemesla. Na konci 19. století se pak zformovaly dva protikladné postoje. Spisovatel a kritikPaul Bourgetchápal diletantismus jako schopnost vciťovat se do jiného a myslet v souladu s mnoha různými a protikladnými hledisky, a tudíž nemožnost cokoliv jednoduše tvrdit. Tato schopnost, typická pro osoby v pozdních a složitých civilizacích, byla podle Bourgeta způsobem pěstování a kultivování sama sebe, byť vposledku spojená s nebezpečím ztráty pevných názorů a vůle k činu.Joris-Karl Huysmansnaopak diletantismus odsuzoval jakožto stádní přijímání jakéhokoliv umění, nechápavý eklekticismus a promiskuitu v obdivu. Místo toho nacházel ideál v kritickém posuzování a hlubokém vztahu k uměleckým dílům, které mělo vést k jejich vášnivému přijímání či odmítání.[18]

Dekadence v národních literaturách

[editovat|editovat zdroj]

Česko

[editovat|editovat zdroj]
Titulní listModerní revue,časopisu zveřejňujícího dekadentní texty

K nástupu dekadence jako směru přispěl kromě zahraničních vlivů (v první řadě francouzských) takéJulius Zeyer(Šaldanazval prologem české dekadence jeho dílaTři legendy o krucifixu(1885),Jan Maria Plojhar(1891) aDům u Tonoucí hvězdy(1896))[19]a česká intimní a osobní lyrika sledující pozdní romantickou linii – zejménaparnasistnía predekadentní texty.[20]Typickou tvůrkyní je v tomto ohleduIrma Geisslová(1855–1914), autorka sbírkyImmortelly(1879). Ve své melancholické poezii využívala četných tragických a bolestných motivů (samota, šílenství, zhrzený cit), byť dosud bez aristokratické stylizace či pózy.[21]Mezi další predekadentní díla se počítají textyKarla Červinky,Jaroslava Kvapila,Jaromíra Boreckého,Otakara Auředníčka,Františka Pečinkya dalších.[20]Těžiště jejich tvorby lze v nejužším slova smyslu umístit těsně před nástup dekadence a datovat jej lety 1888 až 1892.[22]

Česká dekadentní literatura přelomu 19. a 20. století je pak spojena především s počátky časopisuModerní revue(1894–1925). Kromě vydavatelůArnošta ProcházkyaJiřího Karáska ze Lvovicv něm byli činní takéKarel HlaváčekneboHugo Kosterka.Časopis svým čtenářům zprostředkoval modernistní impulzy uveřejňováním filosofických textů (napříkladNietzscheho) a uměleckých pracíBaudelairových,Verlainových,Mallarméových,Wildeových,Maeterlinckových,Przybyszewskéhoa dalších.[23]

Jiří Karásek ze Lvovic,jeden z nejvýznamnějších představitelů české literární dekadence, fotografie asi z roku 1891

V březnu 1894 uveřejnilArnošt Procházka(1869–1925), nejvýznamnější teoretik české dekadence, článek „Glosa k dekadenci “. V něm formuloval vidění světa, které měli dekadenti zachycovat ve svých dílech: pocit disharmonie, skepse vůči ubíjející všednosti, na jedné straněnihilismus,ale zároveň vědomí nedosažitelného ideálu dokonalejšího individuálního bytí. V následujících letech publikovali v časopiseRozhledysvé reakceFrantišek Václav Krejčí,Jan VorelaFrantišek Xaver Šalda.Šalda zpočátku dekadentní myšlení v literatuře podporoval a vnímal ho jako ztělesnění nových individualistických myšlenek, již v létě 1895 však tvorbu české dekadence při kritice románuStojaté vodyodsoudil coby zásadní nepochopení těchto ideálů.[24]

V prosinci roku 1894 vyšla jediná Procházkova básnická sbírka,Prostibolo duše.Zapůsobila jako iniciační a programový text a ovlivnila četné další literátyčeské moderny.V koncentrované podobě ukázala možnosti, jež tvůrcům nabízela dekadentní poetika: důraz na protiklady a rozkladné síly, sny, osamění, silné vůně (zejména vůnituberóz), osamělou lásku a erotické motivy (napříkladlesbismus), ale také pocit vyhnanství, satanismus, barbarství, protispolečenské směřování a užitívolného verše.Dekadentní ladění prozrazoval i vzhled publikace – neobvyklá typografie a obálka, omezený náklad a skutečnost, že šlo o jednu z prvních českých číslovanýchbibliofilií.[25]

Arthur Breisky,český dekadentní prozaik, esejista adandy,portrét z roku 1909

K nejvýraznějším a nejplodnějším osobnostem české dekadence se zařadilJiří Karásek ze Lvovic(1871–1951). Jeho básnické sbírky a prózy se vyznačovaly tematizacíaristokratičnostia snovosti, jak dokazují kupříkladuZazděná okna(1894), ale také provokativními a erotickými obrazy disharmonického života – sbírkaSodoma(1895) byla dokonce zkonfiskovánacenzurou.Dekadentní pocity aristokratického vypravěče vyjádřil v románuGotická duše(první verze 1900).[6]Ačkoliv krátce experimentoval svolným veršem,psal Karásek předně v tradičních básnických formách, především vsonetech.Literární kritikArne Novákoznačil Jiřího Karáska ze Lvovic za prototyp českého dekadenta a zdůraznil jeho zálibu v katolicismu, středověku, hřbitovech a paradoxní sodomitské erotice přecházející až vmisogynii,pederastiiasadismus.[26]

Karel Kamínek(1868–1915) navazoval na Karáska a využíval ve své lyrické tvorbě erotických a snových motivů. K jeho dílům se počítá románHřích(1894) či sbírka povídekDies irae(1896); do češtiny převedl Przybyszewského prózy.[27]K dalším českým dekadentním spisovatelům patřilBohuslav Knoeslse svou poezií snově laděnou poezií čiLuisa ZikováaKarel Nejč,dva v mladí zesnulí básníci, kteří zachytili pocitů blížící se smrti. Svým dílem se k dekadenci řadí iKarel Hlaváček,rovněž předčasně zemřelý; jmenovat lze sbírkuMstivá kantiléna(1898), zachycující deziluzi a pocity marnosti během povstání nizozemskýchgézův 16. století. V některých svých raných básnických knihách (jakoSatanova sláva mezi námi,1897) se k protispolečenským a pohanským polohám dekadence přihlásil téžStanislav Kostka Neumann.[6]

Některé dekadentní prvky (osamělost duše, moc umění, mysticismus) lze hledat také v prvních třech sbírkách symbolistyOtokara Březiny.Okultní a dekadentní prvky zapracovával do svých veršůJosef Šimánek.Dekadentně erotické prózy a básně psal téžLouis Křikava;nervové napětí a duševní přecitlivělost tematizovaliJan z WojkowiczaVladimír Houdek.Dekadentní obraznost se objevuje v díleJana Opolského.Mezi české básníky inspirované dekadencí lze dále zařaditKarla Babánka,Alfonse Bresku,Emanuela Lešehrada,Edvarda Klase,Petra Klese,Arnošta Ráže,Karla Teichmanna,Antonína Trýba,Jaroslava Želivu,Valdemara Vyleťalaa další.[28]Na počátku 20. století publikoval tři sbírky dekadentních povídek –Cyklus rozkoše a smrti(1907),Cortigiana(1911) aDravci(1913) – téžMiloš Marten,známější jako kritik.[27]Arthur Breisky,představitel českéhodandysmu,vydával v první dekádě 20. století dekadentní prózy, eseje a kritiky. V nich hlásal úplné odtržení umění od života amystifikaciza všech okolností.[29]

Francie

[editovat|editovat zdroj]
Joris-Karl Huysmansna vyobrazení z roku 1885, karikatura autorské dvojiceColl-Toc

Sklon k využívání dekadentních motivů a postupů se v moderní francouzské literatuře objevuje často. Za autory děl s dekadentními prvky jsou označováni napříkladmarkýz de Sade,Charles BaudelaireneboGustave Flaubert(zejména pro románSalambo) a další. Dekadence jako literární směr v užším slova smyslu nicméně započala až v poslední třetině 19. století, po francouzské porážce vbitvě u Sedanu,a trvala přibližně do konce století.[5]

Samotné označení „dekadenti “bylo užíváno od 80. let.Maurice Barrèspoužil tento výraz pro označení tvůrců navazujících na Baudelaira (jako byliPaul Verlaine,Tristan CorbièreneboStéphane Mallarmé) již v prosinci 1884; a podobná pasáž se objevuje také v Huysmansově románuNarubyz téhož roku.[30]Pro literární směr se nicméně označení dekadence začalo hojněji užívat až od roku 1885, a to především díky pokusu o zesměšnění, když básníciHenri BeauclairaGabriel Vicairepod společným pseudonymem „Adoré Floupette, poète décadent “vytvořili parodii nazvanouLes déliquescences, poèmes décadents(Hniloby, dekadentní básně). Autoři, kteří byli terčem žertu, se ke jménu nicméně okamžitě hrdě přihlásili. Paul Verlaine dokonce podle tvrzeníErnesta Raynaudaprohlásil: „Miluji slovo dekadence, celé blýskavé zlatem a purpurem... Dekadence, toť umění krásně umírat. “Anatol Baju,organizátor dekadentní skupiny, sestavil a publikoval v roce 1887manifestdekadence a mezi lety 1886 a 1889 vydával časopisLe Décadent.[31]Zpočátku byli mezi dekadenty zahrnováni také básníci, kteří se později začali označovat zasymbolisty.Jako dekadenty (Les Décadents) popsal svou básnickou skupinu mimo jinéJean Moréasv manifestu z roku 1885; o rok později však již dal jednoznačně přednost pojmenování symbolisté. Přestože byly oba směry silně provázané, začaly být od sebe odlišovány; zatímco dekadenti publikovali především v časopisechLe DécadentaLe Scapin,do časopisuLe Symbolistepřispívali ponejvíce autoři vnímaní jako symbolisté (například Moréas, Verlaine nebo Mallarmé).[32]

Dekadentní spisovatel a okultistaJoséphin Péladanna portrétu z roku 1891, autor malbyMarcellin Desboutin

Francouzská dekadence konce století byla především vyvrcholením myšlenkového vývoje, jež započal publikováním BaudelairovaesejeMalíř moderního života(Le Peintre de la vie moderne,1863) aGautierovypředmluvy k vydání BaudelairovýchKvětů zla(Les Fleurs du Mal) z roku 1868. Byla však také ovlivněna navazováním na prvky z anglické literatury a kultury. Kromědandysmu,jenž do Francie přišel jako anglická móda již v první polovině 19. století, hrály při utváření francouzské dekadentní literatury významnou roli i další britské impulzy – výtvarná tvorbaPrerafaelitů,díloThomase de Quinceynebo textyAlgernona Charlese Swinburna.QuinceyhoZpověď požívače opia(Confessions of an English Opium-Eater,1822) byla již v roce 1828 přeložena do francouzštinyAlfredem de Musset;společně s Baudelairovými texty se podepsala pod oblibuopiaa dalších eskapistických drog v dekadentní kultuře 80. a 90. let.[33]

Určujícím autorem moderní francouzské dekadence se stalJoris-Karl Huysmansa zejména jeho románNaruby(À rebours,1884). Protagonista této knihy, Jean Floressas des Esseintes, vykazuje všechny znaky dekadentníhoantihrdiny:je posledním potomkem starobylého vznešeného rodu, libuje si ve svém zjemnělém vkusu, zženštilosti a dandysmu, trpíhypochondriía odjíždí z Paříže, aby se v dokonale umělém prostředí svého sídla věnoval hledání estetické a intelektuální dokonalosti. Nejde ani tak o příběh, jako spíše důkladnou studií hrdinových zálib v literatuře, výtvarném umění, květinách a parfémech.[34]K dalším významným Huysmansovým dílům patří například první dokončený románMarta(Marthe,1876). Již v něm tematizoval útěk od reality k umění a fantazii, když vylíčil poměr básníka k herečce a prostitutce Martě – protože připomíná protagonistovi slavné malby, inspiruje ho k psaní, avšak v konečném důsledku se uměleckým dílům nemůže vyrovnat. Známý je rovněž románTam dole(Là-Bas,1891). Vypráví o moderních uctívačích satana, se kterými se hrdina setká poté, co začne zkoumat životGillese de Rais,sériového vraha dětí z 15. století. V pozdějších textech se pak Huysmans věnoval především přechodu k římskému katolictví.[35]

Rachilde,nejvýznamnější francouzská dekadentní spisovatelka konce 19. století, fotografie pořízenaOttou Wegeneremasi v roce 1885

K nejdůležitějším teoretikům literární dekadence patřil romanopisec a kritikPaul Bourget(1852–1935), autor souboruEssais de psychologie cotemporaine(Eseje o současné psychologii,1880–1883). Zkoumal úpadek evropské společnosti a vzestupindividualismuanihilismu.Chápal však život v této éře jako umělecké privilegium, jež nabízí větší možnosti než tvorba ve společnosti v minulosti, sice zdravější a mravnější, ale intelektuálně a esteticky méně rafinované. Kromě ostatních dekadentních spisovatelů ovlivnil též filosofaFriedricha Nietzscheho.OkultistaJoséphin Péladan(1859–1918), podepisující se jako Velký mág Sâr Mérodack J. Péladan, vydal v letech 1884–1900 patnáctidílný románový cyklusLa Décadence latine(Latinská dekadence).V něm zaútočil na ateistické a rovnostářské hodnotyTřetí Francouzské republiky,popsal úpadek Evropy a vyjádřil naději, že dojde k vytvoření nové, duchovnější civilizace s pomocíslovanské rasy.Elémir Bourgeszachytil odpor k moderní době ve svém prvním románu,Le crépuscule des Dieux(Soumrak bohů,1884). Jeho dekadentní hrdina, degenerovaný německý aristokrat, ohlašuje apokalyptickou proměnu společnosti a příchod mechanizovaného a materialistického světa bez umění či krásy.[36]

Jednou z mála ženských autorek mezi francouzskými dekadenty se stalaRachilde,vlastním jménem Marguerite Eymeryová;Maurice Barrèsjí přezdíval „slečna Baudelairová “(„Mademoiselle Baudelaire “). Pohybovala se v centru literárního života v Paříži a v jejím salónu se scházeli mnozí důležití dekadentní tvůrcové. Ve svých textech, například románechMonsieur Vénus(Pan Venuše,1884) aLa Marquise de Sade(Markýza de Sade,1887), experimentovala s obrácenímgenderových rolí.V románuPan Venušese květinář Jacques Silvert vdá za hysterika Raoula de Vénérande, čímž prolomí nejen bariéry společensky přijímané sexuality, ale také rozdíl ve společenském postavení obou mužů. Kniha byla krátce po své publikaci v Belgii v roce 1884 zakázána a ve Francii vyšla v upravené podobě až v roce 1889.[37]

Titulní stranaLouÿsovyAfrodity,vydání z roku 1900, ilustrátorÉdouard François Zier

Do starší generace autorů řazených k dekadenci patří předevšímJules Barbey d'Aurevilly(1808–1889), literární kritik, teoretik a praktik dandysmu a spisovatel vyznačující se bohatým slovníkem a popisem luxusu, například v povídkové sbírceĎábelské novely(Les Diaboliques,1874). Na jeho tvorbu navázaliAuguste Villiers de l'Isle-Adam(1838–1889) aCatulle Mendès(1841–1909).Léon Bloy(1846–1917) je znám jako hluboce věřící katolík, nesmiřitelný sestavovatel pamfletů, esejí, básní a povídek, vyznačujících se často tematizací utrpení a černým humorem – například ve sbírceNezdvořilé povídky(1894,Histoires désobligeantes). Ostře proticírkevním, antiburžoazním a anarchistickým dekadentem byl naopakOctave Mirbeau(1848–1917), autor četných próz, mimo jiné autobiografického románuSébastien Roch(1890), v němž popsal zneužívání chlapce vjezuitskéškole. Kromě beletristických textů, jejichž tématem často bylasadomasochistickásexualita nebo zločin, se věnoval také žurnalistice, přičemž jeho články se vyznačovaly obzvláštní kritičností a jízlivostí.[38]

Básník a romanopisecJean Lorrain(1855–1906) patřil k vzhledem ke své otevřeně přiznávané homosexualitě a zálibě v dobrém oblékání, líčení a soubojích k nepřehlédnutelným postavám pařížského veřejného života. Byl závislý naetherua ve svých dílech často zachycoval drogovým omámením vyvolávané hrůzostrašné vidiny. Jeho nejdůležitějším románem jeMonsieur de Phocas(Pan de Phocas,1901).Remy de Gourmont(1855–1915) si získal pozici důležitého kritika a učence; věnoval se mimo jinésexuálnímu chování živočichůnebo poeziiraného křesťanství.K jeho dílům patří divadelní hraLilith(1892), románSixtine(1890) nebo převyprávění pověstí ve sbírceMagické příběhy(Histoires magiques,1894). BásníkJules Laforgue(1860–1887) sloužil šest let v Berlíně jako francouzský předčítač pro německou císařovnuAugustu Sasko-Výmarskou.Z básnických sbírek, jež stihl během svého krátkého života vydat, vynikáNapodobení naší Paní Luny(L'Imitation de Notre-Dame la Lune,1886), z prózy pakLegendární morality(Moralités légendaires,1887).[39]

Vysokého věku se nedožil aniMarcel Schwob(1867–1905), precizní prozaik, který zasazoval své příběhy do starověku, středověku, ale také do nevěstinců a chudobinců moderní Paříže. Ve sbírceImaginární životy(Vies imaginaires,1896) zachytil životy četných historických osobností, od velkých jmen antiky (Empedoklés,Lucretius) až k postavám jakoPaolo Uccello,italský sochař z 15. století, neboCyril Tourneur,anglický dramatik ze 17. století. K mladším dekadentům patřilPierre Louÿs(1870–1925), původem z Belgie, autor erotických a pornografických textů, z nichž ty nejslavnější jsou zasazeny do prostředí starověku – například sbírka lesbických básníPísně Bilitiny(Les Chansons de Bilitis,1894) nebo románAfrodita(Aphrodite,1896).[40]

Mezi další důležité autory patříAlbert Aurier,Pierre Vareilles,Miguel FernandezčiLaurent Tailhade.K dekadentním textům lze přiřadit i satiricky laděné práceJeana Richepina(1849–1926), prózyGustava Geffroye(1855–1926), ale i některé povídky, jimižGuy de Maupassantobracel k tématům šílenství, hrůzy nebo fetišismu, kupříkladu „Horla“(„Le Horla “, 1886), „Mrtvé vlasy “(„La Chevelure “, 1884) nebo „Rozvod “(„Divorce “, 1888).[41]

Anglie

[editovat|editovat zdroj]
Algernon Charles Swinburne,řazený k esteticismu a dekadenci, snímek z roku 1894

Směrem, který v anglickém prostředí přímo předcházel dekadentnímu hnutí a posléze se do něj prolnul, bylesteticismus.V anglickém prostředí tento pojem chápán nejen jako obecnější způsob myšlení, ale také jako jemu odpovídající konkrétní umělecký směr mezi 60. a 80. lety 19. století. S dekadencí měl mnohé styčné body, zejménalartpourlartismus(umění pro umění), touhu po intenzitě prožitku a odmítáníutilitarismua průmyslové výroby. V 80. letech 19. století však obliba esteticismu v uměleckých a aristokratických vrstvách začala upadat, zejména proto, že vzrostla jeho popularita vestřední třídě,a kromě toho se stal terčem časopiseckých karikatur (zejména vPunchi) a parodických děl. Nové, nadšeně přijímané impulzy přišly do anglické tvorby z Francie – anglický básníkVictor Plarr(1863–1929)frankofilníatmosféru konce století v Anglii shrnul výrokem, že na konci 80. let a na začátku 90. let 19. století musel člověk být až absurdně francouzským. Neobyčejný vliv měl zejménaJoris Karl Huysmans,klasik francouzské dekadence, vnímaný v Anglii jako tvůrce stojící na hranici esteticismu anaturalismu.[42]

Anglický dekadentní autorArthur Symons,snímek před rokem 1905

Klíčovými autory, kteří se na vývoji anglické dekadence podepsali, byliCharles Baudelaire,Dante Gabriel Rossetti,Arthur Rimbaud,Paul VerlaineaGuy de Maupassant.Vkus anglických dekadentních autorů byl nicméně poměrněeklektický.Kromě svých přímých uměleckých předchůdců se hlásili také k dílům dobově velmi populárních autorů jakoGeorge MeredithneboRobert Louis Stevenson,které považovali za spojence ve svém zápalu pro literaturu a tažení proti měšťanskému vkusu a morálce. Spíše než dobrodružný děj Stevensonových próz oceňovali jeho precizní styl abohémskýživotní styl.[43]Kromě toho bylo dekadentní uvažování nejsilněji ovlivněno dílemWaltera Patera(1839–1894), označovaného za jednoho z nejdůležitějších myslitelů esteticismu.[44]Jeho texty, zejménaRenesance: Studie o výtvarném umění a poezii(1873), propagovaly myšlenku umění pro umění a byly východiskem pro většinu dekadentů v Anglii –Oscar Wildeuvedl, že tento soubor studií bere všude s sebou a považuje ji za pravý květ dekadence.[45]V širším slova smyslu bývá Pater přiřazován přímo k dekadenci.[46]

Na rozhraní mezi esteticismem a dekadencí stojí též básníkAlgernon Charles Swinburne(1837–1909).[46]Jeho básně ze 60. let bývají označovány, někdy spolu sprerafaelitskými díly,za hlavní zdroj anglického estetistického hnutí,[47]jindy je chápán jako dekadent. Swinburnovy verše, k jejichž nejranějším příkladům patříPoems and Ballads(Básně a balady) z roku 1866, jsou charakteristické svým smyslným jazykem a kontroverzními tématy; v básni „Anactoria “například zachycuje erotickou lásku básnířkySapfók jiné ženě.[48]Jeho využívání provokativních básnických postupů – mezi něž patří napříkladkanibalistickéasadomasochistickéobrazy, uctívání ďábla či formální výstřednosti jako rýmováníhomonym– činí text podle názoru některých komentátorů až absurdním.[49]Z pozdějších jeho děl lze jmenovat jehoA Century of Roundel(Století roundelů,1883), ve kterém představilbásnickou formunazvanouroundel,inspirovanourondelemarondeaua starou francouzskou poezií, například dílemKarla Orleánského.[50]Silně protikřesťanské vyznění mají dvě jeho rozsáhlé epické básně zpracovávající látku zartušovských pověstí–Tristram of Lyonesse(Tristram z Lyonesse,1882) aThe Tale of Balen(Balenův příběh,1896).[51]

Dalším raným tvůrcem, jenž v poezii zužitkovával dekadentní impulzy, byl původem irský autorGeorge Moore(1852–1933). Ve dvou svých raných básnických sbírkách,Flowers of Passion(Květy vášně,1879) aPagan Poems(Pohanské básně,1881) napodobil Baudelairovy práce a věnoval se tématům jakoincest,androgyniečilesbismus.George Moore se stal rovněž průkopníkem prózy s dekadentními prvky. V průběhu 80. let sepsal řadu psychologicky laděných románů o různých typech mladých mužů, počínaje svou prozaickou prvotinouA Modern Lover(Moderní milenec,1883). Silně inspirován byl přitom kromě Huysmansovy tvorby také dílem Waltera Patera.[44]

Nejvýznamnější představitel dekadence v Anglii,Oscar Wilde,a jeho milenec, básník a překladatelAlfred Douglas

Na konci 80. let zájem anglické intelektuální veřejnosti o dekadenci zesílil, na čemž měly podílesejeautorů jako George Moore,Havelock Ellis(1859–1939),Richard de Gallienne(1866–1947),Arthur Symons(1865–1945) čiLionel Johnson(1867–1902).[52]Přelom nicméně představuje zejména úspěšný románObraz Doriana Graye,poprvé vydaný v roce 1890. Jeho původem irský autor,Oscar Wilde(1854–1900), je počítán i významným reprezentantům esteticismu. Román byl inspirován HuysmansovýmNarubya jeho ústředním tématem je dekadentní představa nadřazenosti umění nad přírodou. Původní verzeObrazu Doriana Graye,vydaná v časopiseLippincott's Monthly Magazine,byla sice kratší, avšak explicitnější a provokativnější svýmihomoerotickými motivy;v prodloužené verzi z roku 1891 vyšel Wilde vstříc pobouřeným kritikům a širší veřejnosti a mnoho těchto náznaků vypustil, a naopak připojil heterosexuální vedlejší zápletku s herečkou Sibylou Vaneovou. Skutečnost, že byly krátce po sobě vydány dvě odlišné verze, ukazuje podle literárního vědceDennise Denisoffana rozpor v britském pojetí dekadence v podobě ochoty mísit francouzské aristokratické vlivy se zjemnělostí měšťanského a konzumeristického typu. Wilde pak i nadále stál v popředí dekadentního hnutí. Mezi jeho úspěšná díla se zařadilo především francouzsky napsaná dramaSalomé(1892), využívající prostředí upadajícího království, androgynních postav a scén sexuálního násilí. Překlad do angličtiny pořídil v roce 1894 Wildeův partnerAlfred Douglas.Ilustrace pro anglické vydání zajistil významný dekadentně-symbolistický výtvarníkAubrey Beardsley.[53]

Titulní strana časopisuThe Yellow Book,na jehož stránkách se objevila řada anglických dekadentních textů, vydání z října 1894

Podobně jako předtím esteticismus bylo dekadentní hnutí v 90. letech ostře a osobně napadáno kritiky a zesměšňováno v časopisech. Dekadence začala být také někdy používána jako všezahrnující pojem; kromě děl dekadentů v užším slova smyslu uplatňovali někteří kritice výraz také jako označení pro veškerou moderní tvorburealistickou,naturalistickou,impresionistickouči literaturu spojenou s fenoménemnové ženy.[54]Autorky spojené s tímto proudem měly nicméně k dekadentnímu hnutí osobně blízko a u některých z nich lze část tvorby mezi dekadentní texty zařadit – patří mezi ně mimo jinéAnnie Sophie Coryová(1868–1952),Ada Leversonová(1862–1933),Ella D'Arcy(1857–1937),Charlotte Mewová(1869–1928) neboNetta Syrettová(1865–1943).[55]K dekadenci bývá přiřazována také Violet Pagetová (1856–1935), publikující pod mužským pseudonymemVernon Lee.Badatelé sice nalézají v jejích textech dekadentní prvky, současně však byla k dekadenci i esteticismu v některých svých textech kritická a její vztah k oběma směrům je popisován jako komplikovaný.[56]V 90. letech v rámci dekadence tvořilo rovněž velké množství méně známých básníků, kromě jiných kupříkladuTheodore Wratislaw(1871–1933).[57]Angličtí dekadenti se podobně jako dekadentní tvůrcové v jiných zemích věnovali do velké míry velkoměstskému prostředí, konkrétně Londýnu. S oblibou však navštěvovali a ve svých textech popisovali takéCornwall,v té době nově dostupný železnicí. Ten chápali jako protiklad civilizovaného města – podivný a divoký venkov, oplývající však pozůstatky dávné historie.[58]

Na šíření dekadentní literatury se v Anglii nejvíce podílelo nakladatelstvíThe Bodley Head,založené v roce 1887Charlesem Elkinem MatthewsemaJohnem Lanem.Mimo jiné vydávalo v letech 1894 až 1897 literární časopisThe Yellow Book.[54]Ten se i za krátkou dobu své existence stal jedním z nejvýznamnějších periodik dekády a kromě děl představitelů dekadence a esteticismu vydával texty také jiných důležitých autorů, napříkladHenryho JameseneboHerberta George Wellse.The Yellow Booknaplňoval dekadentní ideály i nápadným vzhledem jednotlivých výtisků a publikací dekadentních výtvarných děl.[59]Časopis vzbuzoval neobyčejně negativní reakce v anglickém tisku – deníkThe Timesho nazval „spojením britské neurvalosti a francouzské kluzkosti “a deníkWestminster Gazettežádal britský parlament, aby jeho vydávání zakázal.[60]

Tažení proti dekadentům vyvrcholilo v roce 1895, kdy byl Oscar Wilde zatčen, odsouzen a uvězněn zasodomiia přečin proti mravopočestnosti. Pád nejvýraznější osobností hnutí a další výpady dobového tisku vedly pak k tomu, že se mnoho dekadentů začalo od směru distancovat. Například Arthur Symons v titulu své chystané knihy výraz „dekadence “změnil na „symbolismus“;a dekadenci poté začal označovat za pouhé přechodné, napůl nevážně míněné období, které otevřelo dveře právě nástupu symbolismu a jeho důstojnější estetiky. K symbolismu se přihlásil téžWilliam Butler Yeats,zatímco četní ostatní členové anglické dekadentní skupiny se pustili do jiných podniků –Arthur Machendo herectví,John Davidsondo psaní pro divadlo,M. P. Shieldo psanípopulární literaturypro časopisy aErnest Dowsonse poté, co přesídlil do Francie, začal věnovat překladatelství. V následujících letech pak mnoho dekadentů předčasně zemřelo: sebevraždu spáchalHubert Crackanthorpe(1896) a John Davidson (1909),tuberkulózepodlehliAubrey Beardsley(1898) a Ernest Dowson (1900) a nešťastný pád ukončil život Lionela Johnsona (1902). Činnost Arthura Symonse přerušilo nervové zhroucení v roce 1908.[61]

V prvních letech 20. století byli angličtí dekadenti dále odsuzováni, zesměšňováni a parodováni, a to často ze strany bývalých přívrženců hnutí –Max Beerbohmnapříklad v povídce „Enoch Soames “(1916) přivedl na scénu typického dekadentního protagonistu, satanistického katolického básníka se zálibou v cigaretách,absintua francouzštině. V téže době však již v Anglii začala, zejména díky vydaným pamětem Williama Butlera Yeatse a Arthura Symonse a dalších tvůrců, sílit také obnovená záliba v období „Fin de siècle“a spolu s ní i moderní představa o dekadentech jako zneuznaných „prokletých básnících “, geniálních revolucionářích literatury a aristokratických dandyích žijících bohémským životem.[62]

Reference

[editovat|editovat zdroj]
  1. ↑MERHAUT, Luboš. „Vrchol a propast v jednom “: proměny dekadentních souřadnic v české literatuře přelomu 19. a 20. století. In: URBAN, Otto M.V barvách chorobných: idea dekadence a umění v českých zemích 1880–1914.Praha: Obecní dům, Arbor Vitae, 2006.ISBN80-86339-35-1.S. 41.
  2. ↑THOMPSON, Hannah. Decadence. In: BURGWINKLE, William; HAMMOND, Nicholas; WILSON, Emma.The Cambridge History of French literature.Cambridge: Cambridge University Press, 2011.ISBN978-0-521-89786-0.S. 542–543.
  3. ↑Merhaut (2006), s. 53.
  4. ↑abcThompson (2011), s. 545.
  5. ↑abThompson (2011), s. 541.
  6. ↑abcMerhaut (2006), s. 52.
  7. ↑MED, Jaroslav. Symbolismus – dekadence. In: MED, Jaroslav.Od skepse k naději: úvahy a studie o české literatuře.Svitavy: Trinitas, 2006.ISBN80-86885-04-6.S. 26.
  8. ↑Merhaut (2006), s. 43.
  9. ↑URBAN, Otto M. Úvodem: prostor dekadence. In: URBAN, Otto M.V barvách chorobných: idea dekadence a umění v českých zemích 1880–1914.Praha: Obecní dům, Arbor Vitae, 2006.ISBN80-86339-35-1.S. 13.
  10. ↑Merhaut (2006), s. 51.
  11. ↑Med (2006), s. 30.
  12. ↑Thompson (2011), s. 543.
  13. ↑THAIN, Marion. "Damnable Aestheticism" and the Turn to Rome: John Gray, Michael Field, and a Poetics of Conversion. In: BRISTOW, Joseph.The Fin-de-siècle Poem: English Literary Culture and the 1890s.Athens, Ohio: Ohio University Press, 2005.ISBN978-0-8214-1627-3.S. 311.
  14. ↑ZIEGLER, Robert.Satanism, Magic and Mysticism in Fin-de-siècle France.London: Palgrave Macmillan, 2012.ISBN978-1-349-33273-1.S. 15–17.
  15. ↑Thompson (2011), s. 542.
  16. ↑Thompson (2011), s. 545–547.
  17. ↑Merhaut (2006), s. 53–54.
  18. ↑STANĚK, Jan. Spor o diletantismus a jeho podoba v literatuře české dekadence.Estetika.2007, roč. XLIV, čís. 1–4, s. 85–88.Dostupné online.ISSN0014-1291.
  19. ↑JANÁČKOVÁ, Jaroslava.Od romantismu do symbolismu. In: LEHÁR, Jan;STICH, Alexandr;JANÁČKOVÁ, Jaroslava.Česká literatura od počátků k dnešku.Praha:Nakladatelství Lidové noviny,2006.ISBN978-80-7106-308-7.S. 333–334.
  20. ↑abMerhaut (2006), s. 42.
  21. ↑DRAŽNÁ, Helena. Irma Geisslová – předchůdkyně české dekadence?. In: FEDROVÁ, Stanislava; JEDLIČKOVÁ, Alice.Legendy a mýty české a slovenské literatury.Praha: Ústav pro českou literaturu AV ČR, 2008.ISBN978-80-85778-58-8.S. 69–70.
  22. ↑MED, Jaroslav. Česká symbolistně-dekadentní literatura. In: ČORNEJ, Petr; HRABÁKOVÁ, Jaroslava; JANÁČKOVÁ, Jaroslava.Česká literatura na předělu století.Jinočany: H&H, 2001.ISBN80-86022-82-X.S. 45.
  23. ↑Janáčková (2006), s. 391–396.
  24. ↑Merhaut (2006), s. 47–49.
  25. ↑Merhaut (2006), s. 49.
  26. ↑NOVÁK, Arne;NOVÁK, Jan Václav.Přehledné dějiny literatury české: od nejstarších dob až po naše dny.Olomouc: Promberger, 1936–1939. 1804 s. S. 921–922.
  27. ↑abNovák, Novák (1936–1939), s. 1024.
  28. ↑Merhaut (2006), s. 52–53.
  29. ↑Merhaut (2006), s. 55.
  30. ↑STEPHAN, Philip.Paul Verlaine and the Decadence, 1882–90.Manchester: Manchester University Press, 1974. 216 s.ISBN978-0-7190-0562-6.S. 142–143.
  31. ↑Med (2006), s. 25.
  32. ↑Stephan (1974), s. 142–145.
  33. ↑WEIR, David.Decadence and the Making of Modernism.Amherst: University of Massachusetts Press, 1995. 232 s.Dostupné online.ISBN978-0-87023-991-5.S.61–63.
  34. ↑Thompson (2011), s. 544.
  35. ↑ZIEGLER, Robert.The Mirror of Divinity: The World and Creation in J.-K. Huysmans.Newark: University of Delaware Press, 2004. 385 s.ISBN978-0-87413-873-3.S. 16–38.
  36. ↑SWART, Koenraad W.The Sense of Decadence in Nineteenth-Century France.Dordrecht: Springer Science & Business Media, 2013. 272 s.ISBN978-94-011-9673-4.S. 162–165.
  37. ↑MESCH, Rachel.The Hysteric's Revenge: French Women Writers at the Fin de Siècle.Nashville: Vanderbilt University Press, 2006. 268 s.ISBN978-0-8265-1531-5.S. 120–124.
  38. ↑ROMER, Stephen. Introduction. In: ROMER, Stephen.French Decadent Tales.Oxford: Oxford University Press, 2013.ISBN978-0-19-956927-4.S. xxiv–xxvii.
  39. ↑Romer (2013), s. xxx–xxxiii.
  40. ↑Romer (2013), s. xxxiii–xxxv.
  41. ↑Romer (2013), s. xxviii–xxx.
  42. ↑MACLEOD, Kirsten.Fictions of British Decadence: High Art, Popular Writing, and the Fin de Siècle.Houndmills, Basingstoke: Palgrave Macmillan, 2006. 222 s.Dostupné online.ISBN978-1-4039-9908-5.S.1–3.
  43. ↑MacLeod (2006), s. 48–50.
  44. ↑abMacLeod (2006), s. 5.
  45. ↑BECKSON, Karl. Introduction. In: BECKSON, Karl.Aesthetes and Decadents of the 1890s: An Anthology of British Poetry and Prose.Chicago: Academy Chicago Publishers, 1982.ISBN0-89733-044-7.S. XXXII.
  46. ↑abDENISOFF, Dennis. Decadence and aestheticism. In: MARSHALL, Gail.The Cambridge Companion to the Fin de Siècle.Cambridge: Cambridge University Press, 2007.ISBN978-0-521-85063-6.S. 37.
  47. ↑Macleod (2006), s. 176.
  48. ↑Denisoff (2007), s. 34–35.
  49. ↑LIPKING, Lawrence.Abandoned Women and Poetic Tradition.Chicago – London: The University of Chicago Press, 1988. 300 s.Dostupné online.ISBN978-0-226-48452-5.S. 92.
  50. ↑BLYTH, Caroline. Introduction. In: BLYTH, Caroline.Decadent Verse: An Anthology of Late-Victorian Poetry, 1872-1900.London – New York – Delhi: Anthem Press, 2011.ISBN978-0-85728-895-0.S. 17.
  51. ↑LAMBDIN, Laura Cooner; LAMBDIN, Robert Thomas.Camelot in the Nineteenth Century: Arthurian Characters in the Poems of Tennyson, Arnold, Morris, and Swinburne.Westport, Connecticut – London: Greenwood Press, 2000. 157 s.Dostupné online.ISBN978-0-313-31124-6.S.132.
  52. ↑MacLeod (2006), s. 4–5.
  53. ↑Denisoff (2007), s. 39–40.
  54. ↑abMacLeod (2006), s. 6.
  55. ↑Denisoff (2007), s. 48–49.
  56. ↑MAHONEY, Kristin.Literature and the Politics of Post-Victorian Decadence.Cambridge: Cambridge University Press, 2015. 259 s.ISBN978-1-107-10974-2.S. 212.
  57. ↑MacLeod (2006), s. 147.
  58. ↑MURRAY, Alex.Landscapes of Decadence: Literature and Place at the Fin de Siècle.Cambridge: Cambridge University Press, 2016. 235 s.ISBN978-1-107-16966-1.S. 3–4.
  59. ↑Denisoff (2007), s. 41–43.
  60. ↑Beckson (1982), s. XXI.
  61. ↑MacLeod (2006), s. 6–7.
  62. ↑MacLeod (2006), s. 7.
Literární epochy, proudy a směry
Starší literatura
17. a 18. století
19. století
Modernismus
Avantgarda
Další směry 20. století
Citováno z „https://cs.wikipedia.org/w/index.php?title=Dekadence_(literatura)&oldid=24061405“