Přeskočit na obsah

Hans von Aachen

Z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Hans von Aachen
Autoportrét (asi 1574, Wallraf-Richartz-Museum, Kolín nad Rýnem)
Autoportrét (asi 1574, Wallraf-Richartz-Museum, Kolín nad Rýnem)
Narození1552
Kolín nad Rýnem
Úmrtí4. března1615(ve věku 62–63 let)
Praha
Místo pohřbeníkatedrála svatého Víta
NárodnostNěmec
Vzdělánívyučen neznámým malířem původem zAntverp
Povolánímalíř,kreslířa autorgrafických listů
Manžel(ka)Regina di Lasso
Hnutívrcholnýmanýrismus
Významná dílaAutoportrét s donnou Venustou,Portrét Viléma V. Bavorského,Portrét císaře Rudolfa II.aPortrét dívky
MecenášRudolf II.
OvlivněnýHans SpeckaertaBartholomeus Spranger
Vliv narealismusportrétní malby
Oceněnípovýšení do šlechtického stavu císařem Rudolfem II.
PodpisPodpis
Logo Wikimedia Commonsmultimediální obsahnaCommons
Seznam dělv databáziNárodní knihovny
Některá data mohou pocházet zdatové položky.

Hans von Aachen(1552/56Kolín nad Rýnem–4. březen1615Praha) byl jedním z nejvýznamnějších malířů pozdníhomanýrismuna dvoře císařeRudolfa II.v Praze. Vynikl jakoportrétista,ale maloval i obrazy sbiblickými,mytologickýmiaalegorickýmináměty.[1]

Životopis

[editovat|editovat zdroj]

Hans von Aachen („Hans zCách“) se svým jménem hlásil k místu, odkud pocházela jeho rodina. Narodil a vyškolil se však v Kolíně nad Rýnem. Vzhledem k malířskému talentu byl poslán k malíři původem zAntverp,který pracoval v Kolíně. Známe pouze jeho křestní jméno Georg či Jörg („Georgie oft Jerrighs “) a víme, že byl výborným portrétistou.[2]Proto byl Hans von Aachen vyškolen především v duchu portrétní malby. Po složení cechovní zkoušky vstoupil do kolínského malířskéhocechu.

Náhrobek matky a dvou dcer Hanse von Aachen v katedrále sv. Víta

Přestože se již v Kolíně nad Rýnem mohl prostřednictvímAdriana Weerdta,Nizozemce vyškoleného v Itálii, zprostředkovaně seznámit s dobovými proudy vitalském malířství,Aachen se ve věku 22 let vydal do Itálie. VBenátkáchse seznámil s komunitou německých avlámskýchumělců, především pak sGasparem Remem(1542–1615/17), nizozemským malířem a obchodníkem s uměním. Protože úspěch v portrétní malbě předpokládal dokonalé zvládnutí technikykresby,Aachen se brzy vydal z Benátek doŘíma,kde technika kresby dosáhla mistrovského využití již v obdobírenesance.[3]V Římě se ubytoval v domě malíře a obchodního prostředníkaAnthonise Santvoorta,kde se setkal s dalšímiseverskýmiumělci. Zde se mu stal vzorem nizozemský malířHans Speckaert(asi 1530–1577). V Santvoortově domě tak vznikla neformální „akademie kresby “, v níž se formoval vlastní Aachenůvkresebný a figurální styl.Brzy se zde stal uznávaným malířem, který již od počátku osmdesátých let 16. století dostával zakázky od významných objednavatelů. V letech1585a1586byly mezi nimi i zakázky odtoskánskéhovelkovévodyFrancesca I. Medicejského.V Itálii namaloval portrét Gaspara Rema,[4]sochařeGiambolognii portréty známých malířůJosepha Heintze st.aBartholomea Sprangeras nimiž se opět setkal na císařském dvoře v Praze. Protože objednávky přicházely i od nizozemských a německých obchodníků usazených v Benátkách, začal již v Itálii využívat práce svých žáků a pomocníků. K nejvýznamnějším z nich patřiliPieter Isaacsz(1569–1625) a Joseph Heintz starší (1564–1609).

Koncem roku1586však Aachen odjel z Benátek do Kolína nad Rýnem vyřídit rodinné záležitosti. Na pozvání hraběteOtty Jindřicha ze Schwarzeberguvšak již na jaře1587pokračoval přesFrankfurt nad MohanemdoMnichova.Zde byl brzy zahrnut množstvím objednávek nejen z vévodského dvora, ale i odFuggerůajezuitů.Předpokládá se, že jako člen doprovodu vévodyViléma V. Bavorskéhose v roce 1588 dostal k císařskému dvoru do Prahy, kde díky obrazuPodobizna sochaře Giambologni,který do Rudolfových sbírek získal zlatník aantikvářJacob König(též Kynig), byl již v té době císařem obdivovaným malířem. Nepřekvapí proto, že od konce roku1588Aachen začal posílat obrazy do císařových sbírek a od 1. ledna1592se stal císařovýmdvorním malířem.Jeho pokračující pobyt v Mnichově a částečně i vAugšpurkuvšak prodlužovaly objednávky určené nejen pro vévodu, ale i pro Fuggery. Přesto již v té době mu Rudolf II. platil 200guldenůročně a dokonce mu vydal i povolení, že nemusí trvale sídlit u císařského dvora. Finanční odměny mu byly proto vypláceny vAugšpurkua u této praxe zůstalo až do konce malířova života.

Hans von Aachen do Prahy přesídlil až poté, co se v Mnichově 1. července1595oženil s Reginou, dcerou hudebního skladateleOrlanda di Lasso.[2]Již předtím byl v roce1594císařemnobilitováns právempečetitčerveným voskem. Jak tento titul, tak i dřívější přátelství s řadou malířů mu usnadňovalo nakupovat umělecká díla do císařových sbírek po celé Evropě. Díky dobrým stykům se saským dvorem, jmenovitě skurfiřtemKristiánem II. Saským,přispěl nejen k získáníDürerovaobrazuKlanění tří králů(dnesgalerie Uffizi,Florencie), ale angažoval se i při jednání o zakoupení dalšího Dürerova obrazu známého jakoRůžencová slavnost(dnesNárodní galerie,Praha). Kromě zmíněného saského kurfiřta, Aachen v té době pracoval pro vévoduJindřicha Julia Brunšvicko-Lüneburského,ale také proKarla I. z Lichtenštejna,proLobkowiczeči pro dvorního radu Johannese Barvitia nebo proPetra Voka z Rožmberka.Stal se císařovým mimořádným oblíbencem a důvěrníkem, takže v letech1603–1605dokonce cestoval po evropských dvorech s pověřením vybrat pro císaře vhodnou nevěstu.[5]Po opětném návratu do Čech se v Praze usídlil v domě Podybníkovském vJiřské ulici,který mezi léty 1575–1593 vybudovalKašpar Chotek,aby ho jako hotový prodalRožmberkům.Ti ho rovněž brzy prodali, a tak se po roce1606dostal do vlastnictví Hanse von Aachena.[6]Již rok předtím mu císař potvrdilšlechtický titulz roku 1594, polepšil muznaka zvýšil mu plat na 300 guldenů ročně, což dále vylepšil částkou 100 guldenů „na činži “. Ještě roku1612,kdy 20. ledna císař zemřel, Aachen zůstal mezi devatenácti umělci na výplatní listině dvora a pokračoval v práci i po nástupu císařeMatyáše.[7]Umělcova rodina pak v uvedeném domě žila až do Aachenovy smrti v roce1615.

Uvádí se, že Aachen byl pohřben vkatedrále sv. Víta.[8]Tento názor zřejmě vychází ze skutečnosti, že v roce 1615 Aachenova manželka Regina dala na pohřební desku v tehdy prozatímním průčelí chrámu vytesat latinský nápis připomínající Aachena jako císařského malíře.[9]V nové arcibiskupskékaplise tento znakový náhrobník z červeného mramoru dochoval, nápisy označují matku Hanse von Aachena, zemřelou roku 1603 v 86 letech a jeho v témže roce zemřelé dcery- dvojčata Johannu a Reginu.[10]V matrice zemřelých kostela sv. Víta není Hans von Aachen zapsán, pravděpodobně byl jako většina rudolfínských a barokních umělců pochován na hřbitově přikostele sv. Jana v ObořepodJánským vrškem,zrušeném za Josefa II..[11]

Rodina

[editovat|editovat zdroj]

Hans von Aachen se oženil s Reginou, dcerou hudebního skladateleOrlanda di Lasso,kterou vypodobnil nejméně dvakrát na svých obrazech, poprvé na dvojportrétu se zrcadlem a podruhé jako loutnistku. Měli spolu sedm dětí.[2]Nejstarší byl syn Johannes (Hans), následovala dcera Marie Maxmiliána. V roce 1603 zemřela patrně v kojeneckém věku již zmíněná dvojčata Johanna a Regina. V roce1610se manželům narodil syn Julius a později dcera Kateřina. Až po Aachenově smrti se v září1615narodil poslední syn Johannes Franciscus, který byl pokřtěn již v Mnichově, kam se Regina von Aachen krátce po manželově smrti přestěhovala. Regina dala vmnichovském kostele sv. Salvátorazřídit manželovi druhý náhrobek, pod nímž byla později pohřbena i ona. V roce1619se v Mnichově podruhé provdala za svého známého,medailéraAlessandra Abondia,kterého poznala již v Praze.[2]Na náhrobku je Regina pochopitelně uvedena s příjmením Abondio.

Umělecká tvorba

[editovat|editovat zdroj]

Již v Kolíně nad Rýnem Aachenův malířský styl vykazoval vliv antverpského malířství, které zprostředkoval jeho učitel znalý umění školyFranse Florise.Pro jeho tvorbu se stal typickým portrétní obraz. Svéautoportrétymaloval po celý život a vkládal je i do mytologických ažánrových scén.Později byl v Římě ovlivněn kresbamiHanse Speckaerta,prostřednictvím kterých do Aachenovy tvorby pronikl italský vliv. Během pobytu v Mnichově aAugšpurkuse však přizpůsobil konzervativnějšímu prostředí a jeho obrazy získaly naelegancia barevné vytříbenosti. V obrazech určených pro císaře se však objevilo opětné uvolnění malířského vyjádření spojené s jejich rafinovanou dějovoukompozicí.Po roce 1600 původně gracilní mytologické a žánrové výjevy vykazovaly inspiraci sochařskými díly. V pozdním obrazeZvěstování Panně Mariise objevuje předzvěst nově nastupujícího uměleckého směru –českého baroka.Pokračování tohoto uměleckého projevu však zabrzdily portrétní objednávky, kterými ho po Rudolfově smrti zahrnoval císařMatyáš.

Obrazy

[editovat|editovat zdroj]

ObrazDva smějící se mladíci(dvojautoportrét) (Arcibiskupský zámek,Kroměříž) je pravděpodobně jak nejstarším Aachenovým dochovaným dílem, tak i prvním z jeho „smějících se autoportrétů ". Během třináctiletého pobytu v Itálii Aachenovo dílo reprezentovaly především portréty, jak to dokládá i římskýAutoportrét s donnou Venustou,namalovaný asi 1584, v němž Aachen dosáhl svého prvního uměleckého vrcholu. Přibližně ve stejné době vznikly i portréty uměleckých přátel z Florencie a Benátek, včetně portrétu sochaře Giambologni.Figurální malbutohoto období charakterizují dva obrazy, a toVenušeaAdonisaMladý pár s kostlivcem.Pro římský jezuitskýkostel Il Gesùnamaloval manýristicky pojatéNarození Krista,které bylo později opakovaně kopírováno pod názvemKlanění pastýřů.[12]

Mladý pár se zrcadlem(s malířovým autoportrétem, asi 1596,Uměleckohistorické muzeum,Vídeň

V Mnichově Aachenova portrétní malba pokračovala vynikajícím portrétem bavorského nejvyššíhohofmistra,hraběteOtty Jindřicha ze Schwarzenbergu,pro kterého malíř namaloval ještě obrazNalezení sv. Křížesv. Helenou.Na dvou obrazech s námětemNesení křížeje pak názorně vidět, jak se po odchodu z Benátek jeho malířský projev proměnil, neboť první z nich, dnes vystavený veSlovenské národní galerii,ještě hýří benátskou barevností oproti pozdějšímu obrazu stejného námětu, dnes vObrazárně premonstrátů na Strahově,který se již vyznačuje chladnou střízlivostí. Asi v době vzniku druhého obrazu Aachen v Mnichově namaloval tematicky navazující obrazUkřižování Krista,dnes v české soukromé sbírce.[13]Během umělcova mnichovského pobytu si vévoda Vilém V. Bavorský u Aachena objednal řadu podobizen své rodiny, přestože umělec portrétované osoby nijak neidealizoval a maloval je tak, jak je viděl. Celofigurální podobizny vévody Viléma V. Bavorského jsou proto dnes považovány za druhý vrchol umělcovy tvorby.

Paridův soud(1588,Musée de la Chartreuse,Douai)

Ve skupině antických mytologických námětů přešlo témaParidova souduz přípravných kreseb do podoby obrazu asi roku 1588. Kolem roku 1600 byl namalován obrazÚnos Proserpinyna poloprůsvitný alabastr, proto se s proměnami osvětlení mění jeho přímořská atmosféra; s císařskou sbírkou se dostal do inventáře zámkuAmbras.Následovaly obrazyBacchus,CeresaAmor,Bacchus, Venuše a Amor,Chlapec s hroznem vínaneboPanaSeleneurčené také pro císařovu obrazárnuy. Pro císařovu „kunstkomoru “byly také určeny obrazy z cykluAlegorie naturecké války.Po patnácti letech se Aachen vrátil i k portrétní tvorbě, když namaloval známé poprsí císařeRudolfa II.považované dnes za nejlepší dochovanou panovníkovu podobiznu (asi 1606/08, dnesUměleckohistorické muzeum,Vídeň). V někdejší jídelně prelaturyBřevnovského klášterabyl objeven Aachenův obrazBolestný Kristus,kterým podle technologického průzkumu malíř překryl jiný nedokončený portrétRudolfa II.[14]Podobiznu svého syna Aachen namaloval na obrazeBacchus a Ceres,zatímco jeho nejpůvabnější obraz,Portrét dívky,dnes vObrazárně Pražského hradu,je portrétem jeho dcery Marie Maxmiliány z roku 1612.[15]Závěrečnou fázi umělcovy tvorby tvořily převážně portréty císařeMatyáše Habsburskéhoa členů jeho rodiny.

Kresby

[editovat|editovat zdroj]

Již první Aachenovy kresby poukazují na základní význam kresby pro jeho tvorbu. Byl skutečně obratným kreslířem, jak to dokládají dochované kresby z období od počátku 70. let 16. století až do jeho smrti. Vznikaly nejen jako předstupeň různých obrazů, ale i jakoskiciprografické listy.Aachenovi žáci a následovníci je navíc často kopírovali a poměřovali se tak s nimi.[16]Jednou z jeho nejranějších kreseb je černou křídou nakreslený a šedělavírovanýportrét malíře Gaspara Rema. V Římě studoval Speckaertovy kresby a dosažený pokrok dokládá skicaÚtěk do Egyptaz poloviny 80. let 16. století. V Mnichově pak prováděl přípravné studie i k portrétům a začal skicovat podle živých modelů. Vznikly zde i dvě známější kresby,Archanděl MichaelaKladení Krista do hrobu.Příchodem do Prahy se pod vlivem tvorby Bartholomea Sprangera jeho kresba stala ladnější, těla byla více esovitě prohnutá a kompozice kresby připomíná divadelní scénu. Tento vliv dobře dokládá Aachenova kresbaPallas Athénauvádí Malířství kApollónoviaMúzám(Moravská galerie,Brno). Kresba rovněž posloužila rytciAegidiu Sadelerovijako předloha pro stejnojmenný grafický list. Pozdní Aachenovy kresby, jakoPodobizna neznámého šlechtice(Hermann Christoph Rusworm?) (Szépmüvészeti Muzeum,Budapešť) neboŽenská polofigura,zvanáLuna(Staatliche Kunstsammlungen,Kupferstich-Kabinett,Drážďany), již předjímají vývoj malířského umění v 17. století.

Panna Marie s Ježíškem, sv. Janem Křtitelem, sv. Janem Evangelistou a dvěma anděly.Aachenova předkresba pro stejnojmennouSadelerovurytinu (1589,National Gallery of Art,Washington)

Grafika

[editovat|editovat zdroj]

Aachenovy portrétní kresby a některé obrazy posloužily jako předlohy pro rytiny, které v Mnichově zhotovovala místní dílna ryteckérodiny Sadelerů.[17]Otiskem rytin na dřevěnýchštočcíchnebo ryteckých měděných deskách se obrazy a kresby stávaly dostupnějšími širší veřejnosti a popularita zobrazených osob tak stoupala. Příkladem růstu osobní popularity se staly rytiny bavorského hofmistra Otty Jindřicha ze Schwarzenbergu nebo císaře Rudolfa II., jehož rytinu zhotovilDiminic CustosevŘezně(1594) podle předlohy Josepha Heintze staršího. Asi roku 1603 oslavný portrét Rudolfa II. vyryl takéAegidius Sadelerpodle Aachenovy nedochované předlohy. Alegorická doplnění různýmiatributya postavami odkazovala na císařovyctnosti.Rytina tak Rudolfa II. programově ztotožňovala scísařem Augustema císařovu vládu připodobnila k době zlatého věkuřímského císařství.Jako celek tak oslavný grafický list sloužil jako prostředek osobní reprezentace.

Rudolf II.Podle Aachenovy kresby vyrylAegidius Sadeler(1603, Národní galerie, Praha)

Aachen prováděl i dílčíkorekturyna několikamědirytinách,které reprodukovaly jeho obrazy. Dokládá toParidův soudnamalovaný roku 1588 pro kolínského obchodníka Bootse. O rok pozdějiRafael Sadelerzhotovil mědirytinu tohoto obrazu, podle které v umělcově dílně vznikaly další jeho verze. Pro některé rytiny však Aachen zhotovoval přímo předkresby, což dokládá rytinaJohanna Sadeleras názvemPanna MariesJežíškem,sv. Janem Křtitelem,sv. Janem Evangelistoua dvěmaanděly.Nejvíce grafických listů vzniklo v době, kdy umělec pobýval v Mnichově a zabýval se speciální přípravou podkladů pro grafické listy. Vzniklé tisky, jako rytina Aegidia Sadelera nazvanáMinervauvádí Malířství mezisedm svobodných umění,často sloužily jiným malířům k převzetí hlavních postav do vlastních kreseb a obrazů, což dokládá, že Aachenova díla byla nejen reprodukována nejvlivnějšími mědirytci své doby, ale rovněž sloužila k přejímání obrazových detailů nebo i celkových kompozic.[18]

Umělecko-historický význam Aachenova díla

[editovat|editovat zdroj]

Hans von Aachen přinesl z Itálie nové podněty, které přispěly ke stylové proměně malířství na císařském dvoře v Praze. Od devadesátých let 16. století se tak Praha stala centrem internacionálního manýrismu. Vztah mezi císařem a Aachenem přerostl v opravdové přátelství, kdy Rudolf II. dovedl ocenit šíři umělcových výrazových prostředků, které byly očividně větší než u ostatních dvorských umělců. Po své smrti byl Hans von Aachen téměř zapomenut a teprve 20. století svou zálibou vumění manýrismuznovu objevilo Aachenovy umělecké kvality.[19]

Výstavy Aachenových děl v České republice

[editovat|editovat zdroj]
  • 2010Hans von Aachen – malíř na evropských dvorech.Správa Pražského hradu, Císařská konírna, Praha. Doba konání: 1. červenec - 3. říjen 2010. Kurátorka výstavy: Eliška Fučíková[20]
  • 2014–2015Rudolfínští mistři. Díla dvorních umělců Rudolfa II. z českých soukromých sbírek.Muzeum hlavního města Prahy,Praha. Doba konání: 12. listopad 2014 – 19. březen 2015. Kurátorka výstavy: Eliška Fučíková

Odkazy

[editovat|editovat zdroj]

Reference

[editovat|editovat zdroj]
  1. ↑Kolektiv autorů.Hans von Aachen. In:Encyklopedie světového malířství.Nakladatelství Academia, Praha 1975. Str. 5A–7A.
  2. ↑abcdFučíková E.Životopis. In:Hans von Aachen (1552-1615) - malíř na evropských dvorech(T. Fusenig et al., eds.). Katalog výstavy. Suermondt-Ludwig-Museum Aachen und Deutscher Kunstverlag Berlin München, 2010. Str. 3–12.ISBN978-3-422-06973-2
  3. ↑Fučíková E.Hans von Aachen. In:Rudolfínská kresba.(E. Fučíková, ed.). Nakladatelství Odeon, Praha 1986. Str. 18–20.
  4. ↑Kunsthistorisches Museum Wien:Hans von Aachen - portrét Caspara Rema
  5. ↑Fučíková E.Životopis. In:Hans von Aachen (1552-1615) - malíř na evropských dvorech(T. Fusenig et al., eds.). Katalog výstavy. Suermondt-Ludwig-Museum Aachen und Deutscher Kunstverlag Berlin München, 2010. Str. 8.ISBN978-3-422-06973-2
  6. ↑Pavel Vlček a kolektiv autorů: C) Budovy. In:Umělecké památky Prahy. Pražský hrad a Hradčany,Academia, Praha, 2000. Str. 216–217.ISBN80-200-0832-2.
  7. ↑Janáček Josef: Císařský dvůr (1576-1612). In:Rudolf II. a jeho doba.Vydalo nakladatelství Svoboda, Praha, 1987. Str. 222–231.
  8. ↑ČT24. Hans von Aachen se po čtyřech stech letech vrací na Hrad.Česká televize[online]. 2010-06-29 [cit. 2015-05-13].Dostupné online.
  9. ↑Krčálová Jarmila: Renesance, in:Katedrála sv. Víta v Praze(Anežka Merhautová, ed.). Vydala Academia Praha, 1994, s. 164.ISBN80-200-0189-1
  10. ↑Pavel Vlček a kolektiv autorů: A) Kaple a kostely (Katedrála sv. Víta). In:Umělecké památky Prahy. Pražský hrad a Hradčany.Academia Praha, 2000, s. 68–112.ISBN80-200-0832-2.
  11. ↑Spolek Praha - Cáchy: Hans von Aachen
  12. ↑Fučíková E.Malířství. In:Hans von Aachen (1552-1615) - malíř na evropských dvorech(T. Fusenig et al., eds.). Katalog výstavy vydalo Suermondt-Ludwig-Museum, Aachen a Deutscher Kunstverlag Berlin, München, 2010. Str. 13–31.ISBN978-3-422-06973-2
  13. ↑Fučíková E.Hans von Aachen, Ukřižování. In:Rudolfínští mistři(E. Fučíková, ed.). Katalog výstavy vydalo Muzeum hlavního města Prahy, 2014. Str. 12–15.ISBN978-80-87828-12-0
  14. ↑Historik poznal v díle neznámého malíře obraz Hanse von Aachena. Visí v Břevnovském klášteře, Novinky.cz, 17.12.2020
  15. ↑Fučíková E.Hans von Aachen, Portrét dívky. In:Hans von Aachen (1552-1615) - malíř na evropských dvorech(T. Fusenig et al., eds.). Katalog výstavy vydalo Suermondt-Ludwig-Museum, Aachen a Deutscher Kunstverlag Berlin, München, 2010. Str. 259.ISBN978-3-422-06973-2
  16. ↑DaCosta Kaufmann T.Kresby. In:Hans von Aachen (1552-1615) - malíř na evropských dvorech(T. Fusenig et al., eds.). Výstavní katalolog vydalo Suermondt-Ludwig-Museum, Aachen a Deutscher Kunstverlag Berlin, München, 2010. Str. 32–41.ISBN978-3-422-06973-2
  17. ↑Limouze D.Grafika a dvůr Rudolfa II. In:Rudolf II. a mistři grafického umění(A. Volrábová a B. Kubíková, eds.). Vydala Národní galerie, Praha, 2012. Str. 10–14.ISBN978-80-7035-515-2
  18. ↑Jacoby J.Grafika. In:Hans von Aachen (1552-1615) - malíř na evropských dvorech(T. Fusenig et al., eds.). Výstavní katalog vydalo Suermondt-Ludwig-Museum, Aachen a Deutscher Kunstverlag Berlin, München, 2010. Str. 42–50.ISBN978-3-422-06973-2
  19. ↑Kolektiv autorů.Hans von Aachen. In:Slovník světového malířství.Nakladatelství Odeon/Artia, Praha, 1991. Str. 5.
  20. ↑Anděla Horová, Hans von Aachen se vrací na místo činu, recenze výstavy, Britské listy, 17. 9. 2010

Literatura

[editovat|editovat zdroj]
  • Janáček Josef:Rudolf II. a jeho doba.VydaloSvoboda,Praha, 1987.
  • Konečný Lubomír, Vácha Štěpán:Hans von Aachen in Context.Proceedings of the International Conference, Prague 22–25 September 2010. Vydalo Artefactum, Praha, 2012.ISBN978-80-86890-42-5.
  • Parramón J. M.Velká kniha o portrétu. Vydalo nakladatelství Svojtka a Vašut, Praha, 1996.ISBN80-7180-040-6.
  • Preiss Pavel:Panoráma manýrismu.Vydal Odeon, Praha, 1974.
  • Teissig Karel:Techniky kresby.Vydalo Aventinum Praha, 1995,ISBN80-85277-49-2.
  • NEUMANN, Jaromír. Aachenovo Zvěstování P. Marie.Umění,roč. 4, (1956), s. 119–132.

Externí odkazy

[editovat|editovat zdroj]
Dvorní malíři rudolfínské Prahy
portrétisté
Giuseppe Arcimboldo(1527–1593) •Matthäus Gundelach(1566–1654) •Joseph Heintz starší(1564–1609) •Jacob Hoefnagel(1573/5–1630/3) •Hans Hoffmann(1530–1591/2) •Bartholomeus Spranger(1546–1611) •Dirck de Quade van Ravesteyn(1565/70–1620) •Hans von Aachen(1552/56–1615) •Giovanni Battista Ferro(?-?) •Daniel Fröschl(1572/73–1613) •Jeremias Günther(?–?) •Giulio Licinio(1527–1591) •Jakob Seisenegger(1505–1567) •Francesco Terzio(1523–1591)
krajináři
Roelandt Savery(1576/8–1639) •Pieter Stevens(1567–1624) •Paulus van Vianen(1570–1613) •Hans Vredeman de Vries(1526/7–1606/9)
kreslíři
Florian Abel(?–1564) •Ottavio Strada starší(1550–1606)
sochaři (a kreslíři)
Hans Mont(1546–1582/85) •Adrian de Vries(1556–1626)
miniaturisté
Joris Hoefnagel(1542–1600/1) •Matyáš Hutský(1546–1599)
rytci
Aegidius Sadeler(1568/70–1625/9) •Hendrick Goltzius(1558–1617) •Jacob Matham(1571–1631) •Martino Rota(1520?–1583)
Sbírky Rudolfa II.•Kunstkomora Rudolfa II.
Citováno z „https://cs.wikipedia.org/w/index.php?title=Hans_von_Aachen&oldid=24122069“