Přeskočit na obsah

Raffael Santi

Upravit odkazy
Z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Raffael Santi
Autoportrét, 1506
Autoportrét,1506
Rodné jménoRaffaello Sanzio
Narození28. březnanebo6. dubna1483
Urbino
Úmrtí6. dubna1520
(ve věku 37 let)
Řím
Příčina úmrtísrdeční selhání
Místo pohřbeníPantheon
Tomb of Raphael
NárodnostItal
VzděláníDílnaIl Perugina
Povolánímalíř, architekt
RodičeGiovanni Santi
Partner(ka)Margherita Luti
Významná dílaSixtinská Madona,fresky ve Stanzích v papežském paláci veVatikánu,Proměnění Páně
MecenášiAgostino Chigi,Julius II.,Lev X.
OvlivněnýPiero della Francesca,Leonardo da Vinci,Michelangelo
Vliv naGiulio Romano,Rubens,Manet
OceněníŘád zlaté ostruhy
PodpisPodpis
Logo Wikimedia Commonsmultimediální obsahnaCommons
Seznam dělv databáziNárodní knihovny
Některá data mohou pocházet zdatové položky.

Raffael Santi,známý také jakoRaffaello Sanzio da Urbinonebo jenRaphael(28. března1483,Urbino–6. dubna1520,Řím), byl italský malíř a architekt v období vrcholnérenesance.Spolu sMichelangelemaLeonardem da Vincije považován za nejvýznamnějšího výtvarného umělce té doby. Jeho dílo mělo vliv na vývoj malířství hluboko do19. století.

Život[editovat|editovat zdroj]

Základním pramenem pro Raffaelovu biografii je pojednání malíře, architekta a spisovateleGiorgo Vasariho.První vydání jeho třísvazkového dílaŽivoty nejvýznačnějších malířů, sochařů a architektůvyšlo v roce1550a obsahuje mj. podrobný Raffaelův životopis.[1]

Mládí – Urbino a Perugia[editovat|editovat zdroj]

Raffael se narodil v Urbinu. Jeho otec,Giovanni Santi,byl rovněž malířem na urbinském dvoře. Měl i literární ambice, jak dokazuje jeho chvalozpěv na vévoduFederica da Montefeltro.[2]V roce1491zemřela Raffaelovi matka Magia z rodiny Ciarlo. O tři roky později i otec, který se ještě stačil jednou oženit a zplodit dceru. Jedenáctiletý Raffael byl svěřen do péče svého strýce Simona Ciarla.

Procesní prapor obce Città di Castello,1499/1500

Renesančníkulturní centrum vytvořil zUrbinavévodaFederico da Montefeltro,který zde vládl v letech1444–1482.Na jeho dvoře působili význační italští umělci jakoDonato Bramante,rodák z blízkéhoFermignana,Piero della FrancescačiPaolo Uccello,prostředí dvora popsalBaldassare Castiglione.Kultivované rodinné poměry a později i atmosféra vévodského zámku, vybaveného rozsáhlou knihovnou a naplněného uměleckými předměty, přispěly k rychlému zrání mladého Raffaela.

Není jisté, zda Raffaela svěřil do péče malířePietra PeruginavPerugiiještě jeho otec. Písemně je jeho pobyt v Peruginově dílně doložen až v roce1496.[3]Od Perugina Raffael převzal zejména metodu přípravy každého jednotlivého díla. Spočívala ve vypracování skic, které se od předběžného náčrtu blížily k definitivnímu tvaru. Práce na jednotlivých částech obrazu (nebo nástěnných maleb) pak byly rozděleny mezi mistra a jeho pomocníky. Tuto praxi Raffael aplikoval později v Římě, kdy sám řídil velkou dílnu. Za první Raffaelovo samostatné dílo se dnes všeobecně uznává procesní prapor pro městoCittà di Castello,ležící 40 km severně od Perugie. Prapor z přelomu let1499a1500zobrazuje na jedné straněUkřižování,na druhé zrozeníEvyzAdamovažebra.[4]Další Raffaelovou zdokumentovanou prací z let1500–1501je oltářní obraz pro kostelsvatého Mikuláše Tolentinskéhorovněž v Città di Castello. Obraz byl značně poškozen při zemětřesení v roce1789a dochovaly se z něj pouze fragmenty. Na smlouvě k této zakázce je Raffael poprvé označen jako „magister“.[5]

Florencie[editovat|editovat zdroj]

V roce1504pobýval Raffael vSieně,kde se chystal ke spolupráci sPinturicchiem.Zde se měl podleVasarihodozvědět o kartonech, které pro palác Signorie veFlorenciipřipravovaliLeonardo da VinciaMichelangelo.Rozhodl se je zhlédnout na vlastní oči a do Florencie zřejmě ještě téhož roku odcestoval. Studoval zde nejen díla obou jmenovaných umělců, ale takéMasacciovyfresky. Jeho přítelem se zde stal další významný malíř italskéhocinquecenta,Fra Bartolomeo.[6]

Sixtinská Madona,asi 1513

Během pobytu ve Florencii neobdržel Raffael od městské rady žádnou zakázku. Pracoval pro florentské měšťany, maloval portréty a obrazyMadon,sloužících soukromé zbožnosti. Ze tří oltářních obrazů, které Raffael během svého pobytu ve Florencii namaloval, byly dva určeny kostelům v Perugii, zbývající – Madonu pod baldachýnem – si objednal pro svou rodinnou kapli florentský měšťan Bernardo Dei.[7]V letech1504–1508se mohla Florencie pyšnit tím, že v jejích zdech zároveň tvořili tři nejvýznamnější umělcirenesance:Leonardo, Michelangelo i Raffael.

Řím[editovat|editovat zdroj]

Zřejmě na doporučení architektaBramantapozval na podzim1508papežJulius II.z roduRovereRaffaela doŘíma.Malíř nemohl odmítnout. Těžiště kulturního života se v té době již pozvolna přesunovalo zFlorenciedo věčného města.Julius II.si přál zŘímavytvořit nejen mocensko-politické, ale také kulturní centrum světa a navázat tak na antickou slávu města. To se mu do značné míry podařilo. Raffaelovými přáteli vŘíměse stali i nejvýznamnějšíhumanistéa literáti tehdejší doby:Pietro Bembo,Ludovico Ariosto,Pietro AretinoaBaldassare Castiglione.Od roku1514žil Raffael v paláci, který projektoval a původně zřejmě pro sebe stavěl jeho přítelBramante.[8]Jeho původní název znělPalazzo Caprini,později Casa di Raffaello. Jeho podoba je známá z rytinyAntonia Lafreriho.Stál veVatikánua zbořen byl v polovině 17. století, když se stavělaBerninihokolonáda předbazilikou svatého Petra.

Na sklonku roku1508získal Raffael od papeže objednávku nafreskovouvýzdobu několika místností jeho vatikánského paláce. Pro pětadvacetiletého umělce to byla prestižní záležitost, které dovedl náležitě využít a zůstal v Římě již natrvalo.

La Fornarina,1518/1519

Zakázek, kterými byl zahrnován jak papežským dvorem, tak soukromými mecenáši, bylo tolik, že je jediný malíř nemohl zvládnout.[9]Raffael si proto po vzoru jiných malířů vytvořil dílnu, v níž zaměstnal nadané pomocníky. Mezi nejvýznamnější patřiliGiovanni da Udine,Giulio Romano,Giovanni Francesco PenniaPierino del Vaga.[10]Posouzení, která část obrazů nebo fresek pochází z ruky Raffaela a kterou malovali jeho žáci, je záležitostí specializovaných historiků umění.

4. října1509obdržel Raffael první dvorský úřad na papežském dvoře. Byl jmenován písařembreve,[11]což pro něj byla funkce symbolická, protože jistě netrávil čas v papežské kanceláři. Byla však spojena s fixním platem.

Villa Farnesina,Řím

O rok později navázal kontakt se svým budoucím dlouholetým mecenášem, bankéřemAgostinem Chigi,kterému freskami vyzdobil jeho vilu zvanouVilla Farnesina.V únoru roku1513zemřel Raffaelův příznivec, papežJulius II.,jehož portrét z Raffaelovy ruky se dochoval vlondýnské národní galerii.Nahradil hoLev X.z roduMedici.Rovněž u tohoto papeže se Raffael těšil přízni a obdržel od něj řadu důležitých zakázek. Po Bramantově smrti v roce1514ho papež jmenoval stavitelembaziliky svatého Petra.Protože Raffael neměl mnoho zkušeností s projektováním architektury, ustanovil mu papež postupně dva rádce: mnichaGiovanni Giocondaa po jeho úmrtí, v roce1516,Antonia da Sangalla.[12]Žádný plán baziliky, který by byl Raffaelovým autografem, se však nedochoval. Další významnou funkcí, která do Raffaelova života zasáhla mnohem významněji, bylo jmenování konzervátorem římských starožitností. Papež ho do tohoto úřadu jmenoval27. srpna1515s tím, že materiál z nenávratrně poškozených památek může použít na papežské stavební podniky. Raffael byl v této činnosti mimořádně úspěšný. Nejprve zastavil ničení starých nápisových desek, soch a architektonických článků, z nichž byl částečně postavenýstředověkýŘím.Měl v úmyslu sestavit podrobný plán antického Říma. Rok před smrtí v tomto smyslu předal papeži memorandum o výsledcích své práce. Z malíře se Raffael stával archeologem.„Na výšinách i na nejnižších místech města hledal staré základy, vynášel svědectví minulosti, až papeže a Římany přivedl k takovému úžasu, že se na něho všichni dívají jako na božskou bytost seslanou s nebe “,napsal roku1519papežský protonotář Calcagnini.[13]

Dáma se závojem,1514–1516

V důsledku vysokých honorářů se z Raffaela stal bohatý člověk. Jeho finančním poradcem byl již zmíněný bankéřAgostino Chigi.Dochovaly se doklady o Raffaelových finančních transakcích i půjčkách, které poskytoval. V roce1518si zakoupil vinici.[14]Raffael se nikdy neoženil, i když byl podleVasarihov roce1514zasnouben s vnučkou kardinála Marií Bibbienou. Jinou ženou v jeho životě byla Margerita, dcera pekaře Francesca Luttiho z římské čtvrtiTrastevere.Tradičně bývá s jejím jménem spojován dívčí portrét s názvemLa Fornarina(Pekařka), i když mnozí historikové umění tento názor zpochybňují.[15]Podle dobových svědectví byl Raffael, na rozdíl od uzavřenéhoMichelangela,přátelský, otevřený a milý. Jeho povaha mu umožňovala rychle navazovat společenské kontakty.

Raffael zemřel naVelký pátekroku1520,tedy6. dubna,podle Vasariho v den svých 37. narozenin.[16]Mělo se jednat o horečnaté onemocnění, které trvalo osm dní. Ohledně nemoci, na kterou Raffael zemřel, byly vysloveny různé teorie, nejčastěji se uvádí zápal plic. Během této doby stačil malíř vyřídit všechny majetkové záležitosti. Své jmění rozdělil mezi žáky a jednoho příbuzného. Na základě svého přání byl pohřben vPantheonu.Na jeho náhrobku je nápis vytvořený spisovatelem a básníkem kardinálemPietrem Bembo:„Ille hic est Raffael, timuit quo sospite vinci, rerum magna parens et moriente mori. “(Zde leží Raffael, za jehož života se Příroda obávala, že nad ní zvítězí. Když zemřel, toužila zemřít s ním).

Dílo[editovat|editovat zdroj]

Dílo Raffaela Santiho je přes krátkost umělcova života neobyčejně rozsáhlé. Prorenesančníumělce byla příznačná komplexnost zájmů o různá umělecká odvětví. Tak tomu bylo i v případě Raffaela. Věnoval se malbě, dochovalo se pět jehosonetů,zajímal se o hudbu, prosadil se i jakoarchitekt.Ve svém díle se pokoušel nalézt dokonalou hodnotu, ve které by dosáhly harmonie všechny kontrasty a protiklady světa. Krása pro něj byla objektivní, existující hodnota, kterou má umělec odhalit a reprodukovat.[17]Datace jednotlivých obrazů se v odborné literatuře liší, někdy až o tři roky. Dále je třeba brát v úvahu, že na velké části obrazů, zejména z římského období, s Raffaelem pracovala jeho dílna a ne vždy je možné přesně rozlišit ruku mistra a pomocníků.

Madony[editovat|editovat zdroj]

Svatá rodina Canigiani,1507
Madona della Sedia,1513/1514

V povědomí kulturní veřejnosti je Raffaelovo jméno spjato především s jehoMadonami.To je druh votivních obrazů, na nichž je znázorněnaPanna MariesJežíškem.Někdy sama, jindy doprovázena různýmisvětci.Raffael maloval Madony ve všech fázích svého tvůrčího života. Byla to rozšířená forma domácí měšťanské zbožnosti, která vyvolávala poptávku po obrazech tohoto typu. První Raffaelovy Madony, jako např. Madona Solly (asi 1502,Gemäldegalerie Berlin), Madona Connestabile (1504,Ermitáž) či Madona del Granduca (1504,Galerie Palatine,Florencie) zobrazují pouze matku s dítětem a jsou poplatné styluquatrocenta.Líbezné tváře Madon jsou však nezaměnitelně raffaelovské. Ještě za pobytu ve Florencii vytváří pod vlivemLeonardovýmprokomponovaná seskupení, kdy dvojici matky s dítětem doplňuje malýJan Křtitel,např. Madona v zeleni (1506,Kunsthistorisches Museum,Vídeň), Krásná zahradnice (1507,Louvre,Paříž) nebo Svatá rodina domu Canigiani (asi 1507,Alte Pinakotek,Mnichov). Z Madon římského období lze uvést Madonu Alba (1511,National Gallery of Art,Washington) a Madonu della Sedia (1513/1514,Galerie Palatine,Florencie), obě ve formětonda,tzn. kruhového podkladu. Vrcholu pak dosáhlo Raffaelovo zpodobení Madon v prosluléSixtinské Madoně(1513/1514,Gemäldegalerie Alte Meister,Drážďany).

Portréty[editovat|editovat zdroj]

Portrétní malbě se Raffael věnoval spíše okrajově, přesto z jeho ruky vzešlo několik portrétů, které patří k nejlepším, jaké ve své době vznikly. Většinu modelů známe jménem, některé však zůstaly neidentifikovány.

Dáma s jednorožcem,1505/1506

Ještě ve Florencii namaloval manžele Agnolo a Magdalenu Donni (1506,Galerie Palatine,Florencie) a obrazy tří žen, které se nepodařilo určit: Dámu s jednorožcem (1506/1507Galerie Borghese,Řím), Němou (1507,Galleria Nazionale delle Marche,Urbino) a Těhotnou (kolem 1507,Galerie Palatine,Florencie). V Římě zanechal portréty obou „svých “papežů,Julia II.(1512,National Gallery,Londýn) aLva X.(1517/1518,Galerie UffiziFlorencie).

Tommaso Inghirami,1510/1511

K němu dodatečně připojil tváře dvou kardinálů. Z dalších portrétů lze uvést Dámu se závojem (1514/1516,Galerie Palatine,Florencie), portréty kardinálaAlessandra Farnese(kolem 1512,Museo di Capodimonte,Neapol) a dalšího neznámého kardinála (1510/1511,Prado,Madrid). K vrcholům Raffaelovy portrétní tvorby bývají počítány portréty šilhavého správce vatikánské knihovnyTommasa Inghiramiho(1510/1511,Galerie Palatine,Florencie) a humanistyBaldassara Castiglioneho.O portrétu jeho údajné milenky, nazvaného Pekařka (La Fornarina), (1518/1519,Galleria Nazionale d'Arte Antica,Řím), již byla řeč v Raffaelově životopisu.

Autoportréty[editovat|editovat zdroj]

Raffael zachytil svou tvář na pěti autoportrétech, zachycujících ho v různých obdobích věku od mládí. Nejstarší z nich je skica křídou, zachycující asi osmnáctiletého mladíka (1500/1502,Ashmolean Museum,Oxford).

Raffael (vlevo) a malířIl Sodomana výřezu zAthénské školy,1510–1511

Dalším je obraz v infoboxu tohoto článku (1505/1506,Galerie UffiziFlorencie). Na dalších dvou shlíží na diváka z fresek ve vatikánských Stanzích, pokaždé jako nenápadný svědek dějů, které se na obrazech odehrávají. VAthénské škole(1510/1511) stojí vpravo v pozadí skupiny diskutující sEukleidem,ve Vyhnání Heliodora z chrámu (1511/1512) naopak vlevo jako jeden z nosičů papežových nosítek. Posledním v řadě je Portrét s přítelem (1519/1520,Louvre,Paříž). O identitě Raffaelova přítele se vedly bezvýsledné diskuze. Dosavadní převládající názor, že se jedná o jeho učitele šermu, je dnes zpochybňován.[18]Raffaelovy autoportréty nepředstavují dominantní typ osobnosti; spíše člověka nenápadného, skromného a zdrženlivého.

Oltářní obrazy[editovat|editovat zdroj]

S tímto typem obrazů Raffael vPerugiizačínal a posledním, nedokončeným dílem také vŘíměskončil. První doloženou prací tohoto druhu z let 1500/1501 je již zmíněný obraz pro kostelsvatého Mikuláše TolentinskéhovCittà di Castello,na kterém Bůh korunujepatronakostela. Ještě vperuginovskémduchu se nesou práce jako Korunování Panny Marie (Pala Oddi) (1502/1503,Pinacoteca Vaticana,Řím) neboSvatý Šebestián(1501/1502,Accademia di Belle Arti di Carrara,Bologna).

Proměnění Páně,1518–1520

Přímou konfrontací sPeruginovýmodkazem je obraz Zasnoubení Panny Marie (1504,Pinacoteca di Brera,Miláno), určený rovněž proCittà di Castello.Raffaelův učitel namaloval krátce před tím obraz na stejné téma, Raffael ho však překonal soustředěním děje, výrazem i lepším pojetím perspektivy.[19]Z florentského období je důležité Ukládání do hrobu (Pala Baglioni) (1507,Galleria Borghese,Řím). Malíř zde prvně vyjádřil dynamiku děje, modelace postav nese přímý vlivMichelangelův.Naopak za umělecky spornou bývá považována Madona pod baldachýnem (1506/1508,Galerie Palatine,Florencie), kterou se Raffael se svýmflorentskýmpobytem rozloučil. V Římě namaloval na objednávku měšťanky Eleny Duglioli zBoloněobrazsvaté Ceciliedo stejnojmenné kaple, kterou nechala zřídit v kostele San Giovanni in Monte (Svatá Cecilie, 1514/1515,Pinacoteca Nazionale Bologna). Světice na obraze naslouchá andělskémukůru,zatímco pozemské hudební nástroje zůstaly ležet na zemi.Nesení kříže(1516/1517,Prado,Madrid) bylo původně určeno pro klášter vPalermu,proto jeho název Spasimo di Sicilia (sicilské spasení). Při transportu obrazu na místo určení totiž loď ztroskotala a obraz byl nalezen na pobřeží uJanova.[20]Poslední – a největší – Raffaelem částečně dokončený obraz jeProměnění Páně(1518/1520,Pinacoteca Vatikana,Řím). Tento obraz je syntézou dosavadního Raffaelova vývoje. Základní problémy malířství, barvu, tvar a modelaci, zde pojednal takovým způsobem, že se obraz řadí k základním pilířům dějin světového malířství.

Nástěnné malby[editovat|editovat zdroj]

Disputace o svátosti,1508–1509, Stanza della Segnatura, Vatikán

Krátce poté, co přišel doŘíma,získal Raffael odJulia II.zakázku na výzdobu tří místností, v nichž měl papež pracovat a bydlet. První z nich se nazývá Stanza della Segnatura (podpisová místnost) a malíř zde spolu se svými pomocníky pracoval v letech1509–1510.Zároveň nedaleko odtud pracovalMichelangelona výzdobě stropuSixtinské kaple.

Athénská škola,1510–1511, Stanza della Segnatura, Vatikán

Na čtyřech stěnách Stanzy della Segnatura jsou následující obrazy:Athénská škola,Disputace,ParnasaPrávo.Program výzdoby zde i v následujících Stanzích vznikal za ideového vedení samotného papeže. Druhá ze Stanzí, v níž Raffael pracoval v letech1512–1514,se jmenuje Heliodorova podlebiblickéhopříběhu o znesvětitelijeruzalémskéhochrámu. Jsou zde následujícífresky:Bolsenská mše,Vysvobozenísvatého Petra,Vyhnání Heliodora z chrámu a SetkáníAttilyseLvem Velikým.Výzdobu třetí místnosti nazvané Stanza dell'Incendio (místnost požáru) zadal Raffaelovi už následníkJulia II.,Lev X.Raffaelovým dílem zde je už jen scéna Požár Borga (1514), zbytek byl už záležitostí dílny. Mezi pracemi ve Stanzích vytvořil Raffael někdy v letech1511–1512fresku prorokaIzajášepro římský kostelsvatého Augustina.Rovněž v roce1511začal Raffael s výzdobouVily Farnesinysvého mecenášeAgostina Chigiho.Namaloval zde fresku TriumfGalatey,mořské víly, která unikla obruPolyfémovi.Ve Vatikánu ale Raffael společně se svou dílnou působil i později. V papežském paláci na straně obrácené k městu vyprojektovallodžii,kterou v letech1513–1519spolu s dílnou vyzdobilgroteskamipo vzoruNeronovyvily známé jakodomus aurea.Strop lodžie obsahuje 52 biblických scén a bývá označován jako Raffaelova bible.

Setkání Attily s papežem Lvem Velikým,1513–1514, Stanza d'Eliodoro, Vatikán

Pro svého přítele,kardinálaa zároveň diplomata a autora divadelních komedií Bibbienu v papežském paláci navrhl a kolem roku1516vyzdobil lodžii a koupelnu. Podle Vasariho si Raffael měl vzít jeho neteř. Raffaelova dílna dekorovala podle mistrových náčrtů veVile FarnesinělodžiiPsyché.Agostino Chigitaké u Raffaela objednal výzdobu své kaple v římském kosteleSanta Maria della Pace,znázorňující čtyřiSibylynaslouchající pokynůmandělů.Další Chigiho kaple navržená samotným Raffaelem se nachází v kosteleSanta Maria del Popolo.Zde byla podle Raffaelových kartonů vytvořena freskaStvoření světa.

Předlohy ke gobelínům a grafice[editovat|editovat zdroj]

Jednou z nejdůležitějších objednávekLva X.byla série desetigobelínůse scénami ze životasvatého Pavla z Tarsuasv. PetraproSixtinskou kapli.Raffael se návrhy zabýval v letech1516a1517.Skutečně vytvořil deset kartonů o rozměrech 3,5 × 5 m. Sloužily jako vzor pro tkalce. Dochovalo se sedm z nich, uloženy jsou veVictoria and Albert MuseumvLondýně.Gobelíny byly utkány v dílněPiera van AelstavBruselu,kde je měl možnost spatřitAlbrecht Dürer.[21]Je pravděpodobné, že Raffael konečný výsledek svého díla nikdy nespatřil, neboť byly dodávány do Říma v letech1519a1520.Gobelíny, nacházející se ve vatikánských sbírkách, byly naposledy vSixtinské kaplina několik týdnů vystaveny v roce1983,při příležitosti výročí umělcova narození.

Paridův soud,asi 1515, Raimondi podle Raffaela
Edouard Manet,Snídaně v trávě,1863. Póza skupiny na Manetově obraze je věrnou nápodobou skupiny tří bohů v pravé části Raimondiho rytiny

Jako jeden z mála významných malířů své doby se Raffael zajímal také ografiku.Po roce1510se seznámil s rytcemMarcantonio Raimondim.Výsledkem jejich spolupráce je okolo padesáti tisků. Částečně se jedná o reprodukce Raffaelových olejomaleb, částečně byly Raimondimu předlohou originální Raffaelovy kresby. To je i případParidova soudu,který se stal předlohouManetovySnídaně v trávě.

Architekt[editovat|editovat zdroj]

Ještě před smrtí doporučilBramantepapeži, aby se jeho nástupcem ve funkci architektabaziliky svatého Petrastal právě Raffael. Stalo se tak v dubnu1514.Umělec pracoval za pomoci mnicha Giovanni Gioconda a po jeho úmrtí v roce1516Antonia da Sangalla. Raffaelovu koncepci však neznáme, po jeho úmrtí se stavělo podleMichelangelovýchplánů. Problémem je, že se nedochoval žádný autograf Raffaelova návrhu nové budovy, pouze kresby stávajících. Naopak z rukou jeho pomocníků je k dispozici plánů mnoho. Raffaelovi jsou přisuzovány následující stavby: Palác Aquila vŘíměz let1518–1520,stržený roku1661při stavběBerninihokolonády, již zmíněnélodžieveVatikánua veVile Farnesině,kupolový prostor zlatnického kostelasvatého Eligiav Římě (po roce1509), již zmíněná kaple rodiny Chigiů v kosteleSanta Maria del PopoloaVila Madammav Římě, stavěná pro papežova příbuzného JuliaMedicejského.

Výběr z díla[editovat|editovat zdroj]

  • Procesní praporpro obec Città di Castello, 1499/1500, olej na plátně, 166 × 94 cm,Pinacoteca Comunale Città di Castello.V tomto městě získal Raffael první objednávky.Praporse považuje za první samostatné Raffaelovo dílo.[22]Objednávka vznikla v souvislosti s epidemiímoru,která ve městě vypukla v roce1499.Na jedné straně je vyobrazenísvaté Trojice,na druhé zrozeníEvyzAdamovažebra. Prapor je značně poškozen.
  • Dáma s jednorožcem,1505/1506, olej na plátně, 65 × 51 cm,Galerie Borghese,Řím. Jedná se o portrét konkrétní mladé ženy, která nebyla identifikována.Jednorožecv jejích dlaních jealegorie,symbolizuje čistotu a panenství. Obraz se vyrovnává s LeonardovouMonou Lisou,když od ní přebírá postoj, držení rukou i prostorové rozvržení. Zatímco výraz Mony Lisy si ponechává tajemno a je mnohoznačný, Raffaelova dívka je realistickým portrétem. V roce1935byla odstraněna přemalba, která ženu zobrazovala jakosvatou Kateřinu.
  • Svatá rodina z domu Canigiani,asi 1507, olej na dřevě, 131 × 107 cm,Alte Pinakotek,Mnichov. PodMichelangelovýma Leonardovým vlivem zkonstruoval Raffael pyramidální kompozici sPannou Marií,Ježíškem,malýmJanem Křtitelem,jeho matkousvatou Alžbětouasvatým Josefem.Skupiny andílků v horní části obrazu, které kompozici vyvažují, byly objeveny teprve při restaurování obrazu v roce1983.[23]Do té doby byly skryty pod přemalbou z 18. století.
  • Disputace o svátosti,1508–1509, šířka základny 1075 cm, Stanza della Segnatura, Vatikán. Tímto obrazem Raffael výzdobu místnosti začínal, proto byl považován za zkoušku jeho talentu. Dílo jealegorickouoslavoueucharistieacírkveobecně. V centru obrazu je stůl smonstrancí,v níž je uloženahostie,k níž sestupujeDuch Svatý.Kompozici obrazu tvoří tři úrovně. V nejnižší pozemské zóně se nalézá reálný prostor lidí, kde se nacházejí církevní otcové (mj.svatý AugustinaTomáš Akvinský,papež má podobuJulia II.) Nad pozemskou jsou dvě zóny nebeské: V první jeKristussPannou Marií,svatým Janem Křtitelema12 spravedlivými.V nejvyšší zóně je žehnajícíBůh.
  • Tommaso Inghirami,1510/1511, olej na dřevě, 89,5 × 62,3 cm,Galleria Palatina,Florencie. Inghirami patřil ve své době k nejvýmluvnějším kazatelům vŘímě.Roku1510se stal správcemvatikánské knihovny.Obtloustlý Inghirami silně šilhal. Raffael se tuto jeho vadu pokusil taktně zakrýt. Zobrazil učence, jak se v zamyšlení pohledem vzhůru snaží formulovat myšlenku, kterou chce zapsat. Stejný obraz se nachází vStewart Gardner MuseumvBostonu;není dokázáno, který z nich je originál a který autorská replika.
  • Athénská škola,1510–1511, šířka základny 1055 cm, Stanza della Segnatura, Vatikán. Název dal obrazu teprve v roce1695italský malíř a historik uměníGian Pietro Bellori.[24]Raffael umístil shromážděnífilosofůpod kazetovou klenbu architektury, připomínajícíBramantovunovostavbubaziliky svatého Petra.Ústředními postavami jsouPlatóndržící v ruce svůj dialogTimaiosa ukazující k nebi k říšiidejí.Platónmá podobuLeonarda da Vinci.Vedle nějAristotelésse svým dílemEtikanapřahuje ruku před sebe do světa reálných věcí. Mladík v tmavé čapce na pravém okraji obrazu, hledící na diváka, je Raffaelův autoportrét.Hérakleitos,jenž sedí v popředí na schodech a zapisuje své myšlenky, nese rysyMichelangelovy.Raffael ho do obrazu doplnil proti původnímu plánu.
  • Madona della Sedia (Madona s židlí),1513/1514, olej na dřevě, průměr 71 cm,Galleria Palatina,Florencie. Se zobrazením madon v kulatém obraze (tondu) se Raffael setkal veFlorencii,kde mělo tradici zestředověku.Madonin šátek a šál nesou motivy lidovéhokroje.Madona, jejíž tvář je nezvykle obrácena k divákovi a ne na dítě, má portrétní rysy. Mistrovsky ztvárněná je kuželka opěradla židle.
  • Setkání Attily s papežem Lvem Velikým,1513–1514, šířka základny 1070 cm, Stanza d'Eliodoro, Vatikán. Ideový program Heliodorovy Stanze stanovil ještěJulius II.Freska připomínala událost z roku452,kdy poselstvo vedené papežemLvem I.odvrátilohunskéhovůdceAttiluod úmyslu dobýtŘím.Papež na obraze už ale má rysyLva X.,za jehožpontifikátufreska vznikala. Na nebesích se vznášejí spojenci papežovy družiny, svatíPetraPavel.AntickýŘímv pozadí znázorňujeKoloseum,akvaduktabazilika svatého Petra.
  • Dáma se závojem (La Velata),1514–1516, olej na dřevě, 85 × 64 cm,Galleria Palatina,Florencie. Jeden z „nejzáhadnějších “Raffaelových obrazů. Pravděpodobně se jedná o ženu, o níž Vasari píše, že ji„Raffael miloval až do své smrti “a že„vytvořil její překrásný portrét, na němž ji namaloval opravdu jako živou “.[25]Castiglionena její krásu složil dva sonety.[26]Někteří autoři ji považují za stejnou ženu, která je vyobrazena jako La Fornarina (Pekařka). Další tvrdí, že byla modelem kSixtinské madoněa Madoně della Sedia.[27]

Galerie[editovat|editovat zdroj]

  • Ukřižování ze sbírky Mondovy, (1503)
    Ukřižování ze sbírky Mondovy,(1503)
  • Korunování Panny Marie (Pala Oddi), (kolem 1504)
    Korunování Panny Marie (Pala Oddi),(kolem 1504)
  • Zasnoubení Panny Marie (1504)
    Zasnoubení Panny Marie(1504)
  • Madona del Granduca (1504)
    Madona del Granduca(1504)
  • Madona v zeleni (1506)
    Madona v zeleni(1506)
  • Andrea Navagero a Agostino Beazzano (1516)
    Andrea Navagero a Agostino Beazzano(1516)

Odkazy[editovat|editovat zdroj]

Reference[editovat|editovat zdroj]

  1. ↑Vasari, Giorgio,Životy nejvýznačnějších malířů, sochařů a architektů,sv. 2, přeložil Pavel Preiss, Odeon, Praha 1977, s. 89-124
  2. ↑Blažíček, Oldřich,Raffael,Odeon, Praha 1982, s. 10.
  3. ↑Raffael,in: Největší malíři. Život, inspirace a dílo, č. 38, Praha 2000, s. 3, ISSN 1212-8872.
  4. ↑Thoenes, Christof,Raffael,Taschen, Köln 2008, s. 15,ISBN978-3-8228-2201-2
  5. ↑Blažíček, s. 15.
  6. ↑Wickenhagens, Ernst,Geschichte der Kunst,Esslingen 1919, s. 198.
  7. ↑Thoenes, s. 27.
  8. ↑Martindale, Andrew,Umění světa. Člověk a renesance,Artia, Praha 1971, s. 100.
  9. ↑Johannsen, Rolf H.,Slavné obrazy,Slovart, Praha 2004, s. 73,ISBN80-7209-639-7
  10. ↑Blažíček, s. 76.
  11. ↑Thoenes, s. 94
  12. ↑Blažíček, s. 68; Thoenes, s. 90.
  13. ↑Citováno dle Blažíček, s. 70.
  14. ↑Blažíček, s. 62.
  15. ↑Thoenes, s. 86
  16. ↑Vasari, s. 121
  17. ↑Huyghe, René (ed.),Umění renesance a baroku,Odeon, Praha 1970, s. 125.
  18. ↑Thoenes, s. 7.
  19. ↑Blažíček, s. 17.
  20. ↑Thoenes, s. 64.
  21. ↑Thoenes, s. 54.
  22. ↑Thoenes, s. 15.
  23. ↑Schawe, Martin,Alte Pinakotek München,Prestel Verlag, München 2002, s. 54,ISBN3-7913-2114-5.
  24. ↑Thoenes, s. 42.
  25. ↑Vasari, s. 109.
  26. ↑Blažíček, s. 66.
  27. ↑Thoenes, s. 82–84.

Literatura neuvedená v Referencích[editovat|editovat zdroj]

  • De Vecchi, Pierluigi,Raffaello,Abbeville Press, New York 2002,ISBN0-7892-0770-2.
  • Di Teodoro, Francesco P.,Raffaello, Baldassar Castiglione e la Lettera a Leone X,Nuova alfa, Bologna 1994,ISBN88-7779-416-X.
  • Dvořák, Max,Italské umění od renesance k baroku,Jan Laichter, Praha 1946, s. 175–194.
  • Krems, Eva-Bettina,Raffaels römische Altarbilder: Kontext, Ikonographie, Erzählkonzept: die Madonna del Pesce und Lo Spasimo di Sicilia,Akademischer Verlag, München 2002,ISBN3-932965-67-1.
  • Pečírka, Jaromír,Raffaelo Santi,Orbis, Praha 1941.
  • Riegel, Nicole,Die Chigi-Kapelle in S. Maria del Popolo, eine kritische Revision,in: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft 30, 2003, s. 93–130.
  • Rowland, Ingrid D.,The culture of the High Renaissance: ancients and moderns in sixteenth-century Rome,Cambridge University Press, 1998,ISBN0-521-58145-1.
  • Taine, Hippolyte,Italy, Florence and Venice,Holt & Williams, New York 1872.
  • Tyrš, Miroslav,Nevydaný fragment z chystané knihy Raffael Santi a díla jeho,Umění 6, 1933, s. 75–94.


Související články[editovat|editovat zdroj]

Externí odkazy[editovat|editovat zdroj]

Citováno z „https://cs.wikipedia.org/w/index.php?title=Raffael_Santi&oldid=23722342“