Queen (Album)
Queenist dasDebütalbumder gleichnamigenenglischenRockgruppeQueen.Es erschien 1973 und wurde von John Anthony,Roy Thomas Bakerund Queen produziert. Toningenieure waren Roy Thomas Baker,Mike Stone,Ted Sharpe und David Hentschel.
| Queen | ||||
|---|---|---|---|---|
| Studioalbum vonQueen | ||||
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Veröffent- |
13. Juli 1973(USA: 4. September 1973) | |||
| Label(s) | EMI/Parlophone/Elektra,Hollywood Records | |||
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Format(e) |
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Titel (Anzahl) |
10 | |||
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38:36 | ||||
| Besetzung |
Gastmusiker:
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John Anthony,Roy Bakerund Queen | ||||
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Studio(s) |
Trident Studios,London (1972);De Lane Lea Studios(1971) | |||
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Entstehungsgeschichte
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Etwa drei Jahre war Queen nur bei Live-Auftritten zu hören. So hatte die Band bereits ein Stammpublikum, bevor die Presse auf sie aufmerksam wurde. Das verhalf dem Debütalbum bereits zu einem Platz in den Charts. Ein Vermerk auf dem Plattencover[1]deutet an, dass die meisten Titel des Albums seit dem Bestehen der Band im November 1970 entstanden sind. Bemerkenswert ist der letzte Halbsatz der Credits auf der Rückseite des Covers: „…and nobody played synthesizer.“
1971 nahm Queen ihr erstes Demo-Band in den De-Lane-Lea-Studios auf, es wurde später alsBootlegveröffentlicht. Am 5. Februar 1973 wurde Queen zum ersten Mal vonBBC Radio 1zu einer Session für die SendungSounds of the ’70seingeladen. Die Aufnahme wurde zusammen mit den Titeln einer weiteren BBC-Session auf dem 1989 erschienenen AlbumQueen at the Beebveröffentlicht.
Für dasCover-Design desQueen-Albums waren Douglas Puddifoot, Freddie Mercury und Brian May zuständig. Es zeigt auf der Vorderseite in lila-schwarz-weiß verfremdet Freddie Mercury posierend mit einem Mikrofonständer im Scheinwerferlicht und auf der Rückseite eineCollagevon Fotos der Band von Live-Auftritten undBackstage.Die Fotos für die Rückseite des Covers lieferte Puddifoot.
Titelliste
Bearbeiten| Seite | Track | Songtitel | Autor | Länge | Leadgesang |
|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 1 | Keep Yourself Alive | May | 3:46 | Mercury |
| 2 | Doing All Right | May / Staffell | 4:09 | Mercury | |
| 3 | Great King Rat | Mercury | 5:41 | Mercury | |
| 4 | My Fairy King | Mercury | 4:08 | Mercury | |
| 2 | 5 | Liar | Mercury | 6:26 | Mercury |
| 6 | The Night Comes Down | May | 4:23 | Mercury | |
| 7 | Modern Times Rock ’n’ Roll | Taylor | 1:48 | Taylor | |
| 8 | Son and Daughter | May | 3:21 | Mercury | |
| 9 | Jesus | Mercury | 3:44 | Mercury | |
| 10 | Seven Seas of Rhye... | Mercury | 1:15 | instrumental |
Equipment
BearbeitenZusätzlich zu den Instrumenten der Musiker sind die Hersteller der Instrumente aufgeführt:
- Klavier:Bechstein
- E-Gitarre:Red Special
- Bass:Fender;RickenbackerinThe Night Comes Down
- Schlagzeug:Ludwig
Single-Auskoppelungen
Bearbeiten6. Juli 1973: Als Vorhut für das erste Album wurde die erste SingleKeep Yourself Alive(mitSon and Daughterauf der B-Seite) veröffentlicht. Sie erreichte nicht die Charts, ebenso wenig wie die US-Veröffentlichung im Oktober 1973.
- Auszüge aus Kritiken in den britischen Medien:
- Daily Mirror:„New male rock band called Queen will blow your head off with a diabolical, high-energy nerve tingler. “[2]
- Melody Maker:„Lacks originality. “[2]
- NME:„If these guys look half as good as they sound they could be huge. “[2]
- Record Mirror:„A raucous, well built single. “[2]
- Sounds:„It never really gets going. “[2]
- DJJohn Peelin seiner Kolumne inSounds:„Some pleasing guitar and synthesizer [sic] work (...). “[2]
14. Februar 1974: Nur in den USA und in Neuseeland erschien eine stark gekürzte Fassung vonLiarals Single – mitDoing All Rightauf der B-Seite.
Erläuterungen zu den Stücken
BearbeitenKeep Yourself Alive
BearbeitenUnter der Bezeichnung „Long Lost Re-Take “erschien im Jahr 1991 auf der nordamerikanischen CD-Ausgabe des Albums erstmals eine bis dahin unveröffentlichte alternative Studioaufnahme des Lieds. Nicht nur in der Länge unterscheidet sie sich von der Albumfassung. Sie weist auch einige kleinere Veränderungen im Text auf, enthält eine neue Einleitung und an einigen Stellen andere Schlagzeug-, Gitarren- und Gesangssequenzen. Auf der ‚De Lane Lea‘-Version wird die Einleitung auf einer akustischen Gitarre gespielt.
Doing All Right
BearbeitenDas ist das einzige Queen-Stück mitTim Staffellals Ko-Autor.Doing All Rightwar ursprünglich von Queens VorgängerbandSmile,die aus May, Taylor und Staffell bestand, aufgenommen worden. In der im Februar 1973 aufgenommenen und später auf dem AlbumAt the Beebveröffentlichten BBC-Version singt Roger Taylor die letzte Strophe. 2003 erschien auf Tim Staffells AlbumaMIGOeine von ihm und Brian May neu aufgenommeneDuett-Version des Liedes, auf der May auch an der Gitarre zu hören ist. Teilweise – beispielsweise auf den AlbenAt the Beeb(beziehungsweiseAt the BBC) sowieaMIGO– lautet die Schreibweise des Liedes „Doin’ Alright “.
Great King Rat
BearbeitenDer ungewöhnliche Rhythmus des Schlagzeugers Roger Taylor scheint den Galopp eines Pferdes zu imitieren, während May und Mercury sich mit Gitarren- und Gesangsmelodien duellieren.
My Fairy King
BearbeitenIm Gegensatz zu den anderen Liedern entstandMy Fairy Kingausschließlich im Studio. Bis dahin konnte die Band bei Live-Auftritten noch kein Klavier auf die Bühne bringen. Mercury nahm hier die Gelegenheit wahr, ausgedehnte Piano-Sequenzen mit Brian Mays Gitarrensound zu kombinieren. Dieses Stück zeichnet sich auch durch seine Stimmen-Vervielfältigung (Overdubs) und ungewöhnlichen Harmonien-Fortschreitungen aus, ähnlich wie später inThe March of the Black QueenundBohemian Rhapsody.Der Song ist in seiner freien Form, ohne den üblichen Wechsel von Strophe undRefrain,der bis dahin komplexeste Song von Freddie Mercury: Musikalische Motive werden im Verlauf des Stückes immer wieder aufgegriffen und in einer Weise improvisierend verändert, wie sie für ihn typisch werden sollte. In diesem Stück sind auch Roger Taylors charakteristische, äußerst hoheBacking Vocals(„screams “) zu hören.
My Fairy Kingist das einzige Lied des Albums, das Queen (abgesehen von kurzen Improvisationen am Klavier) nie live gespielt haben.
Laut Brian May besteht ein Zusammenhang zwischenMy Fairy Kingund dem Künstlernamen „Mercury “. Eine Textzeile aus dem Stück lautet:„Mother Mercury, look what they’ve done to me, I cannot run I cannot hide. “Mercury, der bis dahin unter dem Namen Freddie Bulsara bekannt war, nannte sich ab dem Zeitpunkt, als er diesen Titel geschrieben hatte, Freddie Mercury.
Der Beginn des Texts vonMy Fairy Kingweist Ähnlichkeiten mit einem Werk des englischen DichtersRobert Browningauf. Die ersten vier Zeilen aus MercurysMy Fairy King:
- In the land where horses born with eagle wings
- And honey-bees have lost their stings
- There’s singing forever
- Lion’s den with fallow deer
In Brownings 1888 veröffentlichtem GedichtThe Pied Piper of Hamelinlauten die Zeilen 246–248:
- And their dogs outran our fallow deer,
- And honey-bees had lost their stings,
- And horses were born with eagles’ wings[3]
Liar
BearbeitenDie De-Lane-Lea-Fassung weist andere Gesangspartien und Gitarren-Soli auf und endet mit Motiven ausGreat King RatundBrighton Rock.Für die US-Single wurde der Titel um mehr als die Hälfte gekürzt.
The Night Comes Down
BearbeitenDa die Gruppe nicht mit Roy Thomas Bakers Produktion vonThe Night Comes Downzufrieden war, wurde die von Louie Austin in den Trident Studios aufgenommene ‚De Lane Lea‘-Demo-Version auch für das Album übernommen. Auf der Vinyl-Ausgabe ist dieses Lied teilweise mit dem folgenden zu einem Titel zusammengefasst.
Modern Times Rock ’n’ Roll
BearbeitenRoger Taylor sang die Leadpartien des von ihm geschriebenen Stücks. Kurz ist auch die Stimme („look out “) von Produzent John Anthony zu hören. Bei Live-Auftritten übernahm Mercury den Leadgesang.
Son and Daughter
BearbeitenDie ausgedehnte BBC-Version vom Dezember 1973 (veröffentlicht auf dem AlbumAt the Beeb) beinhaltet eine frühe Version von MaysBrighton-Rock-Gitarrensolo.
Jesus
BearbeitenDie De-Lane-Lea-Version ist rockorientierter und weist einige zusätzliche instrumentale Zwischenstücke auf.
Seven Seas of Rhye...
BearbeitenMit dieser rein instrumentalen Vorschau auf den Titel imQueen-II-Album probierte Brian May die Technik der „multi-tracked guitar parts “. Dabei werden mehrere Gitarren-Stimmen auf verschiedene Spuren aufgenommen, so dass der Eindruck eines mehrstimmigen Gitarrenchors entsteht. Der Hinweis auf der Plattenhülle „... and nobody played synthesizer “(„... und niemand spielte Synthesizer “) sollte klarstellen, dass diese Gitarrenklänge ausschließlich Brian May mit seiner „Red Special “erzeugte.
Mad the Swine
BearbeitenUrsprünglich war Freddie MercurysMad the Swineals Titel zwischen den LiedernGreat King RatundMy Fairy Kingvorgesehen gewesen. Aufgrund von Unstimmigkeiten insbesondere zwischen Roger Taylor und Roy Thomas Baker über den Ton des Schlagzeuges kamMad the Swineletztlich nicht aufs Album. Der Titel erschien erst im Jahr 1991 sowohl als Bonus-Track der neuenUS-Ausgabedes Albums als auch auf der Maxi- beziehungsweise CD-SingleHeadlong.
Alternative Song-Versionen
Bearbeiten| Songs | Alternativ-Versionen | Album-Versionen | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| De Lane Lea Demo, 1971 |
BBC (1) 5. Februar 1973 |
BBC (2) 25. Juli 1973 |
BBC (3) 3. Dezember 1973 |
BBC (4) 3. April 1974 |
Sonstige | ||
| Keep Yourself Alive | 3:37 | 3:48 | 3:51 | - | - | 4:04(Long Lost Re-Take)/ 3:29(US-Single-Edit) | 3:46 |
| Doing All Right | - | 4:10 | - | - | - | - | 4:09 |
| Great King Rat | 6:01 | - | - | 5:56 | - | - | 5:41 |
| My Fairy King | - | 4:06 | - | - | - | - | 4:08 |
| Liar | 7:45 | 6:28 | 6:39 | - | - | 3:00(US-Single-Edit) | 6:26 |
| The Night Comes Down | (= Album-Version) | - | - | - | - | - | 4:23 |
| Modern Times Rock ’n’ Roll | - | - | - | 2:00 | 2:38 | - | 1:48 |
| Son and Daughter | - | - | 6:11 | 7:08 | - | - | 3:21 |
| Jesus | 5:00 | - | - | - | - | - | 3:44 |
| Seven Seas of Rhye... | - | - | - | - | - | 2:46(Queen II) | 1:15 |
Das 1989 erschienene AlbumAt the Beebenthält sowohl die erste als auch die dritteBBC-Radio-Session. Die weiteren BBC-Sessions wurden bisher nicht offiziell veröffentlicht und sind nur alsBootlegserhältlich. Die ‚De Lane Lea‘-Demos sind 2011 auf der Deluxe-Edition des Albums erschienen.
Rezeption
BearbeitenTime Out (Großbritannien), 1973:„[…] thrusting, dynamic, forceful, not to mention heavy. “[4]
Rolling Stone(USA), 1973, von Gordon Fletcher:„There’s no doubt that this funky, energetic English quartet has all the tools they’ll need to lay claim to theZep’s abdicatedheavy-metalthrone, and beyond that to become a truly influential force in the rock world. Their debut album is superb. The Zeppelin analogy is not meant to imply that Queen’s music is anywhere near asblues-based as the content ofLed Zep I&II.No, their songs are more inthe Whovein, straight-ahead rock with slashing, hard-driving arrangements that rate with the finest moments ofWho’s NextandQuadrophenia.Yet there’s a certain level of intelligence with which the show is presented, a structured sanity that coexists alongside the maniacal fury that gives me the impression that the band must have had a lot ofYessongson their turntables […]. […] And where you’d normally expect to find holes in a three-piece band’s sound you’ll instead find May making excellent use of his instrument’s electrical attributes. A master of fuzz, wah and sustain, his solos are persistent, hard-hitting and to the point. Vocalist Freddie Mercury has a strong, steady voice that never lacks for power and authority. […] Let’s just say that the product of drummer Roger Meddows Taylor and bassist Deacon John is explosive, a colossal sonic volcano whose eruption maketh the earth tremble. […] They’re the first of a whole new wave of English rockers, and you’d best learn to love ’em now ’cause they’re here to stay. Regal bearings aside, Queen is a monster. “[5]
The Herald (USA), 1973:„Queen’s album ‚Queen‘ (Elektra records) is an above average debut. […] The sound is loud, with thunderous drums and droning guitars. There is some distortion of vocals and shifting of sound from speaker to speaker. The vocals are usually fine with somebeatlesqueharmonies at times. Good listening is guaranteed […]. “[6]
Winnipeg Free Press(Kanada), 1974:„Queen is England’s latest candidate for superstardom, and don’t be surprised if these guys do make it in a big way. Sure, the material is so derivitive it hurts (listen to guitarist Brian May copriffsfromJimmy Page,Black Sabbath’sTony lomi[sic],Jimi HendrixandMick Boxand you’ll see what I mean), but the group manages to inject such a fresh, energetic touch to most of it that I don’t mind a bit. Modern Times Rock ’n’ Roll is a direct cop from Led Zeppelin’s Communication Break-down, right down to vocalist Freddie Mercury’s ability to apeRobert Plant.With its first album, Queen has produced a driving, high energy set which in time may be looked upon with the same reverence Led Zep 1 now receives. “[7]
Chartplatzierungen
BearbeitenDas AlbumQueenerreichte in denChartsfolgende Platzierungen:
- #24 – Großbritannien (18 Wochen in Charts;[8]Gold[9]).
- #52 – Japan.[10]
- #83 – USA (9 Wochen in Charts; Gold).[8]
Die Singles (Keep Yourself AliveundLiar) gelangten nicht in die offiziellen Charts. Die 1975 in den USA erneut veröffentlichte SingleKeep Yourself Alivekam in den „Cash Box“-Charts auf Rang 89.[11]
US-Wiederveröffentlichung
BearbeitenIn den USA brachte Hollywood Records im Juni 1991 das Album neu als CD heraus. Diese Ausgabe wurde von Eddy Schreyer digital remastert und beinhaltet zusätzlich folgende bis dahin unveröffentlichte Lieder:
- Mad the Swine(Mercury)
- Keep Yourself Alive– „Long Lost Re-Take “
- Liar(„1991 Bonus Remix “von John Luongo und Gary Hellman; mit zusätzlichem Schlagzeug)
Deluxe-Version [2024]
BearbeitenIm Oktober 2024 brachte EMI (Universal Music) eine Deluxe-Version, bestehend aus zwei CDs heraus. Zum einen das komplette Album mit den originalen Mehrspur-Mastern neu abgemischt. Die zweite CD besteht aus originalen Trident Takes. Das Besondere ist, dass dieses Album umbenannt wurde, es heißt jetztQueen I.Zusätzlich wurde die Collector’s Edition bestehend aus 6 CDs, einer LP und einem 108-seitigen Booklet veröffentlicht.
Weblinks
Bearbeiten- Trainspotter’s Guide:Queen– Alternate Versions(vom 6. März 2001 imInternet Archive) – Beschreibung der unterschiedlichen Versionen der Lieder (englisch)
Fußnoten
Bearbeiten- ↑„Representing at last something of what Queen music has been over the last three years,… “(Dieses Album repräsentiert letztlich etwas von dem, was die Musik von Queen die letzten drei Jahre ausmachte.)
- ↑abcdefZit. n. Jacky Gunn, Jim Jenkins:Queen. As It Began.Sidgwick & Jackson, London 1992, S. 63.ISBN 0-283-06052-2
- ↑Robert Browning:The Pied Piper of Hamelin(desvom 22. März 2018 imInternet Archive)Info:Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäßAnleitungund entferne dann diesen Hinweis..London: Frederick Warne and Co., 1888 (wiedergegeben auf der Website der Indiana University). Siehe auchThe Pied Piper of Hamelin by Robert BrowninginProject Gutenberg.
- ↑Zit. n. Gunn/Jenkins 1992, S. 64.
- ↑Gordon Fletcher:Queen(vom 29. April 2007 imInternet Archive). In:Rolling Stone,Nr. 149, 6. Dezember 1973.
- ↑The Herald(Chicago), 7. Dezember 1973. (SieheQueen Archives)
- ↑Winnipeg Free Press,5. Januar 1974. (SieheQueen Archives)
- ↑abQueenonline(vom 1. August 2010 imInternet Archive).
- ↑tsort.info:Album artist 14 – Queen
- ↑Andrew Young:Queen International Album Chart Positions.
- ↑Cash Box Top 100 Singles. Week ending August 30, 1975(vom 3. Oktober 2012 imInternet Archive), abgerufen am 5. Dezember 2011
