George Lucas

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George Lucas (2009)

George Walton Lucas Jr.(*14. Mai1944inModesto,Kalifornien) ist einUS-amerikanischerProduzent,DrehbuchautorundRegisseur.Seine erfolgreichsten Filmprojekte waren vor allem dieStar-Wars-Filmreihe und dieIndiana-Jones-Pentalogie.Außerdem gilt Lucas mit Unternehmen wie dem TricktechnikstudioIndustrial Light & Magicseiner ehemaligen UnternehmensgruppeLucasfilmals Pionier beim Einsatzdigitaler Kinokamerasund des QualitätsstandardsTHXals sehr engagierter Geschäftsmann in derFilmindustrie.

Im Jahr 2009 rangierte Lucas auf derListe der reichsten Leute der WeltdesForbes Magazinemit einem geschätzten Vermögen von drei Milliarden US-Dollar auf Platz 205.[1]Allein seineStar-Wars-Saga (Episode 1–6, inklusive der Wiederveröffentlichung von Episode 4–6 im Jahr 1997) spielte weltweit über 4,4 Milliarden US-Dollar ein (Stand: Januar 2010).[2]

2005 schätzte dasForbes Magazinedie durchStar-Wars-Merchandisingüber 28 Jahre erwirtschafteten Einnahmen und ermittelte eine Gesamtsumme von beinahe 20 Milliarden US-Dollar. Damit istStar Warsfinanziell gesehen das bislang erfolgreichste Filmprojekt.

Im Oktober 2012 wurde bekannt, dass Lucas seine FirmengruppeLucasfilmfür über vier Milliarden US-Dollar an dieWalt Disney Companyverkauft hat,[3]wobei er den größten Teil des Erlöses Bildungszwecken spenden will.[4]

Leben

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Kindheit und Jugend

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George Walton Lucas wurde als Sohn von Dorothy und George Lucas Senior in der Kleinstadt Modesto imTal von San Joaquingeboren. Lucas Vater war Eigentümer einer Schreibwarenhandlung namens L. M. Morris. George Junior hatte zwei ältere und eine jüngere Schwester. Sein Vater ging damals noch davon aus, dass sein Sohn das Geschäft später erben und weiter betreiben würde. Da sich Dorothy Lucas häufig und lange im Krankenhaus aufhielt, lag die Verantwortung bei ihrem Mann. George Senior versuchte stets, die konservative Arbeitsmoral auf seine Kinder zu übertragen, und war streng und konsequent in der Erziehung.

In jungen Jahren las George Lucas Romane wieDie Schatzinsel,Robinson Crusoe,Die Abenteuer des Tom SawyerundDie Abenteuer des Huckleberry Finnsowie Comics vonDonald DuckundSupermanund die Geschichten vonRobin Hood.Durch sein geschichtliches Interesse vertiefte sich Lucas beispielsweise auch inBiografienvonGeneral CusterundThomas Edison.Zu Lucas’ Lieblingssendungen im Fernsehen gehörten die Wiederholungen der Samstagvormittagsserien wieAdventure Theater,die ComicverfilmungFlash Gordonund die Science-Fiction-SerieBuck Rogers.

Die Familie Lucas zog in den späten 1950er-Jahren in ein abgelegenesRanch-Haus um. Das Grundstück war eine fünf Hektar große Plantage von Walnussbäumen. Lucas besuchte die Thomas Downey High School und war dort ein Schüler mit mittelmäßigen Leistungen. Mit der Pubertät entwickelte Lucas ein starkes Interesse an Motorrädern, später auch an Autos. Oft verbrachte er seine Freizeit in einer Autowerkstatt und arbeitete dort an seiner getuntenAutobianchi Bianchina.Mit 16 Jahren war es Lucas’ großer Traum, eine Rennfahrer-Karriere zu beginnen.

Drei Tage vor seinem Schulabschluss, am 12. Juni 1962, wurde der 18-jährige George Lucas in einen Autounfall verwickelt. Als er nachts auf dem Heimweg in die Einfahrt seines Elternhauses einbiegen wollte, versuchte sein Klassenkamerad Frank Ferreira, ihn mit 140 km/h zu überholen. Die beiden Wagen kollidierten, wobei sich Lucas’ Fiat mehrmals überschlug und gegen einen Walnussbaum prallte. Kurz vor dem Einschlag riss Lucas’ Anschnallgurt, so dass er aus dem Auto geschleudert wurde. Ferreira blieb unverletzt, während Lucas bewusstlos am Straßenrand liegen blieb.

Lucas zog sich mehrereQuetschungender Lunge zu und brach sich einige Rippen. Er lag zwei Tage imKomaund weitere zwei Wochen auf derIntensivstation.Selbst nannte er seinen Unfall eine „Reifeprüfung “, nach der er sich gegen eine Karriere als Rennfahrer entschied.

„Vor dem ersten Unfall macht man sich keine Gedanken um das Risiko, weil einem nicht klar ist, wie nahe man am Abgrund steht. Ich gehörte einem Klub an, in dem auch einige Rennfahrer waren, und einer von denen machte weiter und er fuhr sogar inLe Mans.[…] Man kann sich eine Zukunft im Rennsport ziemlich genau ausmalen und weiß, dass es einen letztendlich das Leben kosten wird. Irgendwie wurde mir klar, dass das vielleicht doch nicht das Richtige für mich ist. “

–George Lucas 1981[5]

Ausbildung

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George Lucas entschied sich für dasModesto Junior Collegeund studierte dortAnthropologie,PsychologieundPhilosophie.Er interessierte sich zwar weiterhin für den Motorsport, fotografierte aber fortan die Rennwagen nur noch. Sein Vater förderte sein Interesse anKleinbildkamerasund richtete seinem Sohn eineDunkelkammerein. Als der Vater auch den Wunsch äußerte, seinen Laden zu übergeben, lehnte George Lucas ab und schrieb sich nach einem guten Junior-College-Abschluss an der FilmhochschuleUniversity of Southern Californiain Los Angeles ein.

Dank der finanziellen Unterstützung seines Vaters und einem Anruf von seinem FreundHaskell Wexler,der mit einigen Hochschullehrern befreundet war, konnte Lucas Englisch,Astronomieund Geschichte studieren. Außerdem belegte er noch zwei Filmseminare, in denen er Filmgeschichte undAnimationlernte. Zu Lucas damaligen Kommilitonen zähltenWalter Murch,Hal Barwood,Matthew Robbins,Willard Huyck,John Milius,Randal Kleiser,Robert Dalva,Howard G. Kazanjian,Caleb Deschanel,Charles Lippincott,Donald GlutundBasil Poledouris,die später alle als Filmschaffende bekannt wurden.[6]Die Gruppe um Lucas wurde auch „The Dirty Dozen “oder einfach die „USC Mafia “genannt.[7]

Im Jahr 1965 wollte George Lucas Dokumentarfilmer werden. Sein Interesse an Bildmontagen und Animationen nutzte er bei seinem ersten StudentenfilmLook at Life,einer Montage schneller Bildfolgen, die zusätzlich erst von ruhigen Gitarrenklängen und später von hektischenConga-Rhythmen begleitet wird. Sein nächster Studentenfilm trug den deutschen TitelFreiheit.Dieser Kurzfilm handelt von einem jungen Mann mit dem Wunsch nach Freiheit im geteilten Berlin.

Herbie,der dritte Studentenfilm von Lucas, bestand aus Aufnahmen von nächtlichem Straßenverkehr, der sich in derKarosserieeines Autos spiegelte. Mit dieser Art des Filmens wollte Lucas seine dokumentarischen Fähigkeiten mit einem visuellen Aspekt verbinden. Im Abspann war dann zu lesen: „Diese Augenblicke der Reflexion wurden ihnen von Paul Golding und George Lucas präsentiert. “Lucas letzter Kurzfilm vor seinem Studienabschluss war gleichzeitig sein erster16-mm-Filmin Farbe,1:42.08.Dieser Film spielte auf Lucas Vorlieben für Autorennen an, dabei spielt der RennfahrerPete Brockdie Hauptrolle des angestrengten Rennfahrers, während seiner Testvorbereitungen auf einer Rennstrecke inKalifornien.

Durch seine einfallsreichen Studentenfilme fand Lucas bei Studenten und Professoren hohes Ansehen. Dabei gibt er zu, dass er sich damals von vielen Kinofilmen vor dem Jahr 1964 inspirieren ließ, darunter auchDr. Seltsam, oder wie ich lernte, die Bombe zu liebenvonStanley KubrickundYeah! Yeah! Yeah!vonRichard Lester.Besonders angesprochen haben ihn die Filme vonAkira Kurosawa,John FordundWilliam Wyler.

Als Lucas im August 1966 an derUniversity of Southern Californiasein Studium abschloss, wollte er seinen Militärdienst antreten und erwartete dabei, dass er nachVietnameingezogen werden würde. Bei der Musterungsuntersuchung stellte sich jedoch heraus, dass er anDiabeteslitt und untauglich war. Anschließend nahm Lucas eine Stelle alsKameramannbeiSaul Bassan. Lucas assistierte ihm bei dem FilmWhy Man Creates(1968), der 1969 einen Oscar in der KategorieBester Dokumentar-Kurzfilmgewann.

Im Januar 1967 kehrte Lucas als Assistent von SeminarleiterGene Petersonan die University of Southern California zurück. Während dieser Zeit drehte Lucas eine frühe Version vonTHX 1138unter dem TitelElectronic Labyrinth: THX 1138 4EB.Bei diesem Kurzfilm handelt es sich um einen komplexen, aber abstrakten Nachfolger vonFreiheit,jedoch mit einemHappy End.Mit seinem früheren Partner vonHerbie,Paul Golding, produzierte Lucas seinen nächsten Kurzfilm mit dem TitelAnyone Lived in a Pretty How Town.Dieser Fantasyfilm spielte auf das gleichnamige Gedicht vonE. E. Cummingsan und spiegelt dieselbe impressionistische und surreale Erzählung des Dichters wider.

Knapp einen Monat später drehte Lucas erneut einen Dokumentarfilm, der auf informative und eigenwillige Weise die Beziehung einesDisc Jockeyszu seinem Publikum aufklärt. Der KurzfilmThe Emperorhandelt von einem Radiobetreiber und erläutert scherzhaft dieDiskrepanzzwischen dessen Zuhörern und der Realität. Diesen Film drehte Lucas ohne ein Konzept, was dazu führte, dass er bei den Dreharbeiten absichtlich viel Filmmaterial aufnahm, um im Schneideraum einen Film daraus zu machen.

Im Frühjahr 1967 schlug dieUniversity of Southern Californiaim Auftrag vonColumbia Pictureszwei Freunde von Lucas für dieRegieführungdes StudienprojektsMackenna’s Goldvor. Als einer von ihnen das Projekt absagte, schlug man wiederum Lucas als Nachfolger vor. Bei den Dreharbeiten war er über die sehrdekadentenArbeitsmethoden entsetzt und verlor das Interesse an Filmen mit hohenBudgets.Er wollte weniger ins Spielfilmgeschäft einsteigen und Filmproduktionen leiten, sondern eher Kameramann bei Dokumentarfilmen werden. Die Filmarbeiten wurden am 18. Juni 1967 abgeschlossen. Lucas nahm dieses Datum zum Anlass seines nächsten Kurzfilmes, der den Titel6.18.67trägt. Der Film wurde aus Restmaterial vonMackenna’s Goldzusammengestellt.

Etablierung als Filmemacher

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Lucas bekam ein Warner-Memorial-Stipendium,das ihm einen sechsmonatigen Aufenthalt in einer beliebigen Abteilung derWarner-Bros.-Studios anbot. Kurz vor Lucas Ankunft begann der RegisseurFrancis Ford Coppoladie Dreharbeiten zuDer goldene Regenbogen.Coppola machte 1963 seinen Abschluss auf derUniversity of California, Los Angelesund nahm im Anschluss daran eine Stelle im Drehbuchteam von Warner Bros. Seven Arts an, zudem führte er bereits 1963 beiDementiadie Regie. Er bot Lucas, der in den Warner-Bros.-Studios nur wenig Beschäftigung fand, eine Stelle als Assistent an. Lucas wurde beauftragt mögliche Kameraeinstellungen von CoppolasDer goldene Regenbogenzu fotografieren. Bis zum Ende der Dreharbeiten waren Lucas und Coppola gute Freunde geworden. Coppolas nächstes ProjektLiebe niemals einen Fremdensollte unabhängig von Hollywood produziert werden und eher einem Studentenfilm gleichkommen. Dabei plante er eine Odyssee von New York nach Nebraska. Er überzeugte Lucas sein Assistent zu werden mit einer Absprache der Warner-Bros.-Studios, der zufolge Lucas dafür bezahlt würde, ein Drehbuch vonTHX 1138zu schreiben. Somit konnte Lucas Coppola zugleich bei den Dreharbeiten zuLiebe niemals einen Fremdenbegleiten, und an einem THX-1138-Drehbuch arbeiten.

Coppola, der sich schon längere Zeit vonHollywoodsFilmindustrie abwenden wollte, schlug Lucas vor, ein unabhängiges Studio zu gründen. Nach einer Tagung mit dem Filmemacher John Korty, der von seiner dritten Produktion in seinem eigenen Studio berichtete, beschlossen Lucas und Coppola das Studio Korty Films zu besichtigen. Coppola schaute sich noch andere unabhängige Studios an. So besichtigte er ein kleines Unternehmen namens Lanterna Films in Dänemark und bekam einZoetropals Andenken an seinen Besuch geschenkt. Bald darauf bestellte er zusammen mit Lucas hochwertige Filmausrüstung und kümmerte sich um Räumlichkeiten, die er 1969 in San Francisco gefunden hatte. Seinem Studio gab er den NamenAmerican Zoetrope.

THX 1138

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Lucas wurde zum stellvertretenden Geschäftsführer der Zoetrope Studios ernannt und würde dort seinen ersten SpielfilmTHX 1138drehen dürfen, vorausgesetzt, Warner Bros. ließe Lucas’ Drehbuch zu. Insgesamt wurde das Drehbuch zweimal von Warner Bros. abgelehnt. Nach einem Wechsel der Geschäftsführung innerhalb von Warner im Juni 1969 schlug Lucas ein drittes MalTHX 1138vor und überzeugte das Studio. Außerdem lieh Warner 300.000 US-Dollar zum Aufbau der Zoetrope Studios.

Noch während der Produktion zuTHX 1138befasste sich Lucas mit einem neuen Projekt, das seinem früheren KurzfilmThe Emperorähneln sollte. Dabei dachte er an einen Film, der in Lucas Geburtsort Modesto spielt und Gemeinsamkeiten zu seiner Jugend herstellt. Er gab diesem Film den TitelAmerican Graffiti.

Die Verhandlungen mit Warner darüber, den FilmTHX 1138abzunehmen, verliefen schleppend. Das Studio wollte einige Szenen aus dem Film schneiden und verlangte die Rückzahlung desDarlehensvon 300.000 US-Dollar. Außerdem gab Warner bekannt, die Teilnahme an den Zoetrope Studios zu beenden. Während dieser Krise suchte Lucas nach einer anderen Möglichkeit, die Vorproduktion vonAmerican Graffitizu finanzieren, und beauftragte den FilmproduzentenGary Kurtzmit der Planung des Budgets. Außerdem gründete Lucas mit Hilfe seines Rechtsberaters Tom Pullock seine eigene FilmgesellschaftLucasfilm.

Am 11. März 1971 brachte Warner Bros.THX 1138in die Kinos. Das Thema des Films stand im Zusammenhang mit einer weitverbreiteten Angst vor einem Identitätsverlust des Einzelnen durch eine technisierte und zentralisierte Gesellschaft.THX 1138behandelt ebenso die Frage nach dem freien Willen eines Menschen. Der Kinostart verlief ohne großes Aufsehen; der Film wurde von Kritikern positiv bewertet. Insgesamt vermarktete Warner Bros. den Film auf eine andere Weise, die sich George Lucas nicht so vorgestellt hatte. In einem Interview brachte Lucas seine Kritik gegenüber Warner Bros. und derenMarketingstrategienzum Ausdruck:

„Filme machen ist eine Kunst; Filme verkaufen ist ein Geschäft. Das Problem ist nur, dass die keine Ahnung haben, wie man Filme verkauft. Deswegen versuchen sie, Filme zu machen, in die Leute reingehen, ohne dass sie ihnen groß verkauft werden müssen. Darin sehe ich das eigentliche Problem. Die verlieren das Interesse, sobald sie es mal nicht mit einem Film zu tun haben, den man nur in die Kinos bringen muss und die Leute kommen in Scharen. “

–George Lucas[8]

American Graffiti

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Nach dem bescheidenen Erfolg vonTHX 1138bekam Lucas ein Angebot, als Regisseur an dem FilmDiamantenladyzu arbeiten. Da Lucas zu dieser Zeit sein eigenes Projekt mitAmerican Graffitiplante, lehnte er ab. InCannestraf Lucas auf David Picker, den Präsidenten vonUnited Artists.Dort versprach Pickers Lucas 10.000 US-Dollar für die Entwicklung des Drehbuches. Später lehnte das Studio das Projekt auf Grund hoherLizenzgebührender geplantenRock-’n’-Roll-Musik ab. Lucas bekam schließlich beiUniversaleine Zusage, vorausgesetzt der Budgetplan übersteige nicht eine Million US-Dollar und George Lucas engagiere einen namhaften Schauspieler, um den Film in den Kinoanzeigen interessanter machen zu können. Lucas konnte mit einem geringen Budget keinen Star engagieren und fragte Coppola, der mitDer Pateeinen großen Erfolg landete, ob er zur Universals Beruhigung Produzent vonAmerican Graffitiwerden könnte; Coppola willigte ein.

Der US-Kinostart vonAmerican Graffitierfolgte am 1. August 1973. Lucas und Universals Erwartungen wurden mit einem Einspielergebnis von über 118 Mio. US-Dollar weit übertroffen. Das Komödiendrama über das Erwachsenwerden erhielt überwiegend positive Kritiken. Dabei machten Lucas Rechte an den Nettoeinnahmen ihn zum Millionär und ließen den Wert seines Unternehmens Lucasfilm Ltd. enorm ansteigen. Mit diesem Geld baute Lucas sein kleines Unternehmen weiter aus und plante sein nächstes Projekt, einen Science-Fiction-Film mit dem TitelThe Star Wars.

Star Wars

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Während der Jahre 1973 und 1974 schrieb Lucas an einem ersten Entwurf einesScience-Fiction-Filmes, der Motive alter Mythen und moderner Märchen beinhalten sollte. Er dachte an einen Kinderfilm, der im Weltraum spielen würde und eine Mischung ausFlash GordonundAlarm im Weltalldarstellen sollte. Den fertigen Drehbuchentwurf reichte er schließlich bei Universal und United Artists ein; beide Studios verzichteten jedoch, da das Manuskript recht komplex geschrieben und damit schwer zu verstehen war. Darüber hinaus hielt man das überaus ehrgeizige Projekt für tricktechnisch annähernd unmöglich zu realisieren. Mehr Erfolg hatte Lucas bei20th Century Fox(beziehungsweiseCoryworle). Das Studio nahm ihn unter Vertrag und gewährte ihm ein voraussichtliches Budget von drei Millionen US-Dollar, obwohl das Produktionsunternehmen damals in finanziellen Schwierigkeiten steckte. Lucas’ ausschlaggebender Wegbereiter warAlan Ladd jr.,der neu im Vorstand der Filmgesellschaft war und an Lucas’ Fähigkeiten als Geschichtenerzähler glaubte. Zudem verhandelte Lucas mit 20th Century Fox über die Fortsetzungs-, Fernseh- undMerchandisingrechte,sowie die Rechte an derFilmmusikund über die Verwertung des Soundtracks, und verzichtete andererseits auf eine höhere Entlohnung als Regisseur. Da man nicht an einen größeren Erfolg des Films glaubte und die oben genannten Rechte zu dieser Zeit somit nicht viel wert zu sein schienen, ließ man sich auf das Geschäft ein und setzte am 20. August 1973, 19 Tage nach dem Kinostart vonAmerican Graffiti,einen entsprechenden Vertrag auf.

Original-Trilogie (1977–1983)
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George Lucas arbeitete anschließend an einem Drehbuch und beschloss, die eigentliche Handlung des Filmes in drei Abschnitte zu untergliedern, damit das geringe Budget von 20th Century Fox ausreichen würde. Somit machte er aus dem ersten Abschnitt des Drehbuches den ersten Film mit dem TitelKrieg der Sterne.

Zur Produktion seines Films stellte Lucas ein Team zusammen, das weniger aus Leuten von Hollywoods Filmindustrie bestand, um sein geringes Budget nicht zu erschöpfen. Lucas’ BekannterBen Burttaus der University of Southern California trat eine Stelle bei Lucasfilm an. Burtt spezialisierte sich auf den Bereich derSoundeffekteund bildete anschließend als einziger Mitarbeiter die Sound-Abteilung von Lucasfilm.

In vielen Sequenzen inKrieg der Sterneerwartete Lucas realistisch wirkendeSpezialeffekte,die sich von anderen Produktionen abheben sollten. Dabei dachte er an die Flugbewegungen in Serien wieFlash Gordon,welche ihm im Bezug zuKrieg der Sternewiederum zu langsam erschienen. Im Jahr 1975 beauftragte erJohn Dykstramit der Leitung der fotografischen Spezialeffekte. Dykstra arbeitete bereits an Projekten wieAndromeda – Tödlicher Staub aus dem AllundLautlos im Weltraum.In einer 2.500 m² großen Lagerhalle inVan Nuysrichtete Lucas ein Studio für Spezialeffekte ein und übergab Dykstra die Geschäftsführung dieses Unternehmens mit dem NamenIndustrial Light & Magic(ILM). In derselben Lagerhalle richtete Lucas auch ein Tonstudio ein und übertrug die Sound-Abteilung mit Ben Burtt als Leitung in ILMs Unternehmensgebäude. Das Tonstudio bekam wenig später die BezeichnungSprocket Systems.

Die folgenden Dreharbeiten zuStar Warserwiesen sich für Lucas als eine außerordentliche Belastung, körperlich wie psychisch. Da das vereinbarte Budget längst überschritten war und der Terminplan nicht eingehalten werden konnte, zweifelte Lucas ernsthaft an seinem Projekt. ILM hatte große Schwierigkeiten mit der Produktion der komplizierten Spezialeffekte, und sein Kamerateam und die Schauspieler machten häufig Scherze über Lucas oder reagierten zornig. Der SchauspielerHarrison Ford,der in der Trilogie den Han Solo spielt, kritisierte beispielsweise Lucas’ Dialoge:

„Das ist ja furchtbar! George, so einen Mist kann man vielleicht in eine Maschine tippen, aber sprechen kann man es auf gar keinen Fall. “

–Harrison Ford[9]

Lucas war in permanenter Anspannung, verlor einige Zeit lang seine Stimme und erlitt im Laufe der Produktion sogar einenSchwächeanfall.

Krieg der Sternewurde am 25. Mai 1977 in lediglich 32 amerikanischen Kinos uraufgeführt. Diese 32 Kinos nahmen am ersten Spieltag einen Betrag von 254.809 US-Dollar ein. Die einfache Märchengeschichte von Gut und Böse, erzählt in einer Science-Fiction-Welt, traf den Geschmack der Kinobesucher. Einige Kritiker sahen in dem Film im Nachhinein sogar so etwas wie die bildliche Überwindung des amerikanischenVietnam-Traumas.Die Kinobetreiber bemerkten, dass sie die Nachfrage unterschätzt hatten und forderten Fox auf, umgehend weitere Kopien herzustellen. Bis Mitte Juni war der Film in über 350 Kinos angelaufen und im November überstiegen die Einnahmen vonKrieg der Sternesogar die vonDer weiße Hai.Einen erfolgreichen Science-Fictionfilm zu produzieren, bedeutete zu jener Zeit ein Einspielergebnis von etwa 30 bis 35 Millionen Dollar. Star Wars spielte weltweit in einer Zeitspanne von anderthalb Jahren insgesamt 276 Millionen Dollar ein. Damit warStar Warszu dieser Zeit der mit Abstand erfolgreichste Film der Filmgeschichte. Auch die zuerst zurückhaltende Merchandising-Produktion fand schnell geeigneteLizenznehmer.George Lucas verdankte den erworbenen Rechten am Merchandising einen Großteil derStar-Wars-Einnahmen.

Durch den Erfolg des ersten Teils der Geschichte konnte sich Lucas den beiden Fortsetzungen widmen und drehte, teilweise auch unter schwierigen Rahmenbedingungen, die ebenso erfolgreichen NachfolgerDas Imperium schlägt zurück(1980) undDie Rückkehr der Jedi-Ritter(1983). In beiden Filmen fungierte er als ausführender Produzent und überließ dieRegieIrvin KershnerbeziehungsweiseRichard Marquand. In den 1990er Jahren ließ George Lucas seineStar-Wars-Trilogie überarbeiten, indem einzelne Szenen mit neuen Spezialeffekten ausgestattet und wenige Handlungen angepasst werden sollten. 1997 gelangten die drei Filme als „Special Edition “erneut in die Kinos. Kurz darauf begannen die Produktionsarbeiten zu einer weiterenStar-Wars-Trilogie, welche die Vorgeschichte zu den alten Filmen erzählen sollte.

George Lucas liegt auf einem Sofa in einem Hotelzimmer mit einem Kissen auf dem Schoß.
George Lucas, Berlin 2005 (Porträt vonOliver Mark)
Prequel-Trilogie (1999–2005)
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Der vierteStar-Wars-Film, der Ende der 90er fertiggestellt wurde, ist somit innerhalb der erzählten Geschichte der erste Teil. Unter dem TitelStar Wars: Episode I – Die dunkle Bedrohungkam er 1999 in die Kinos und ist mit einem Einspielergebnis von 924,3 Millionen US-Dollar sein erfolgreichsterStar-Wars-Film. Im Abstand von drei Jahren erschienen die NachfolgerStar Wars: Episode II – Angriff der Klonkrieger(2002) undStar Wars: Episode III – Die Rache der Sith(2005). Die neueStar-Wars-Trilogie unterscheidet sich besonders durch den erhöhten Einsatz von Computeranimationen und anderen Spezialeffekten von der Originaltrilogie. Im Gegensatz zu echten Schauplätzen und lokalen Aufnahmen wurden viele Szenen vor großen Green-Screens gedreht und die Umgebung oder Figuren nachträglich eingefügt, beispielsweise die Armee der Klonkrieger oder der Kampfdroiden. Dies brachte den neuen Filmen die Kritik ein, die Effekte in den Mittelpunkt zu stellen und die eigentliche Geschichte zu vernachlässigen. Lucas führte in allen drei neuenStar-Wars-Filmen selbst die Regie und schrieb für den ersten sowie den dritten Teil das Drehbuch, während er den zweiten Teil gemeinsam mitJonathan Halesschrieb.

Anders als noch die Original-Trilogie wurden die neuen Filme häufig aufgrund des exzessiven Einsatzes von CGI sowie schlechter Dialoge und der politischen Botschaft hinter der Handlung kritisiert; rückblickend betrachtet wird die Trilogie einerseits kritisiert, andererseits jedoch unter anderem von den späteren Regisseuren der Sequel-Tilogie,J.J. AbramsundRian Johnson,gelobt.[10][11]Angesichts der Gestaltung mancher Alien-Rassen wurde Lucas zudemRassismusund Stereotypisierung vorgeworfen, da bestehende Spezies an Karikaturen von Menschen aus dem asiatischen, afrikanischen und südamerikanischem Raum erinnern würden.[12]Lucas wies die Vorwürfe jedoch bisher zurück. Ebenfalls wurde das Drehbuch wie auch Schauspiel mancher Darsteller wieHayden Christensenalszu hölzernundzu schwachkritisiert, während jedoch die Darstellung vonEwan McGregorals junge Version von SirAlec Guinnesshervorgehoben wurde. Seit den 2010er Jahren erfährt die Prequel-Trilogie vor allem im Internet und in den sozialen Medien eine deutlich positivere Resonanz und wird durch zahlreiche Meme-Formate ausgehend von einzelnen Dialogen des Öfteren parodiert oder in andere Kontexte gesetzt.

Die amerikanischeZeichentrickserieClone Warswurde von 2003 bis 2005 in drei Staffeln gedreht und beschreibt in kurzen Episoden, die fünf bis 15 Minuten dauern, die Handlung zwischen den Episoden II und III. Seit 2014 gehört sie jedoch dem Legends-Bereich an und spielt damit nicht mehr im offiziellen Star-Wars-Kanon. Im Jahr 2004 wurde eineStar-Wars-DVD-Edition veröffentlicht, die alle Teile der Originaltrilogie in bearbeiteter Form umfasst. Lucas änderte mit dieser Veröffentlichung auch offiziell die Titel der einzelnen Filme der Originaltrilogie.

Ableger und Spin-Offs (seit 2008)
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Nach einem im Kino veröffentlichten Pilotfilm lief von 2008 bis 2014 die von Lucas produzierteComputeranimationsserieThe Clone Warsim Fernsehen; diese deckt die Zeit der Klonkriege ab, ehe sie inDie Rache der Sithmündet und konzentriert sich auf Obi-Wan Kenobi und Anakin Skywalker sowie dessen Schülerin Ahsoka Tano. Für die 2020 nachträglich erschienene siebte Staffel gab er den Posten des Produzenten anDave Filoniab. Im Nachhinein wurde die Serie oftmals als deutliche Aufwertung der Prequel-Trilogie bezeichnet, da sie verschiedene Handlungen und Figuren weiter entwickle und beleuchte.

Die Serie selbst erhielt mitStar Wars Rebels(2014–2018) undStar Wars: The Bad Batch(seit 2021) weitere Ableger, welche die Prequel-Trilogie weiter ausbauen und zur Original-Trilogie hinführen. Zudem erschien mitStar Wars: Geschichten der Jedi(seit 2022) ein weiteres Spin-Off, welches in verschiedenen Zeitpunkten zwischen und vor beiden Ären angesiedelt ist und sich um verschiedene Jedi dreht. MitStar Wars Resistance(2018–2020) wurde außerdem ein Ableger mit Bezügen zur Sequel-Trilogie etabliert.

Neben der Sequel-Trilogie baute Lucasfilm auf das Konzept, abwechselnd Fortsetzungen und Spin-Offs zu zeigen, was im Dezember 2016 mitRogue One: A Star Wars Storyrealisiert wurde. Jener Film stellt die Vorgeschichte zum Vorspann vonEine neue Hoffnungdar, in welcher eine Gruppe Rebellen die Pläne des Todessterns erbeutet und an Prinzessin Leia Organa überreicht. 2018 wurde mit dem FilmSolo: A Star Wars Storydie Vorgeschichte von Han Solo erläutert, doch dieser floppte finanziell an den Kinokassen.

Aus diesem Grund wurden weitere Filmprojekte um Obi-Wan Kenobi und Boba Fett verworfen, 2021 und 2022 allerdings jeweils in Form einer Spin-Off-Serie letztlich doch umgesetzt. Jedoch war Lucas wie bei der Sequel-Trilogie ebenso wenig an den Projekten beteiligt, allerdings favorisierte erRogue OnegegenüberDas Erwachen der Macht.[13]

Nachdem die Sequel-Trilogie bisweilen kontrovers aufgenommen wurde, entschieden sich die Verantwortlichen zunächst auf Live-Action-Serien zu setzen. Im November 2019 feierte die erste Live-Action-SerieThe MandalorianPremiere, die zeitlich nach der Original-Trilogie spielt und mitDas Buch von Boba Fett(2021–2022) einen weiteren Ableger hervorgebracht hat; das anRebelsanschließende Spin-OffAhsokafolgt 2023. Ein Bild von Lucas am Set vonThe Mandalorianverbreitete sich im Internet viral, da es ihn mit der Puppe von Grogu (inoffiziell: Baby Yoda) zeigte; zudem tauschte er sich mit Ahsoka-DarstellerinRosario Dawsonaus, was ebenfalls eine weite Resonanz auslöste.

Abseits dieser Projekte stehen die Prequel-SerienObi-Wan Kenobi(2022) undAndor(seit 2022) im Vordergrund, die nachEpisode IIIangesiedelt sind und sich um die gleichnamigen Figuren sowie ihr Umfeld zu dieser Zeit drehen. Weitere Projekte wieStar Wars: Skeleton Crew(2023) undThe Acolyte(2024) folgen ebenfalls, wobei letztere erstmals in Live-Action die Ära derHohen Republikbeleuchtet.

Sequel-Trilogie (2015–2019)
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Die Sequel-Trilogie, welche mitStar Wars: Das Erwachen der Macht2015 startete und 2017 mitStar Wars: Die Letzten Jedisowie 2019 mitStar Wars: Der Aufstieg Skywalkerszwei Fortsetzungen erhielt, entstand nach dem Verkauf an Disney und weitgehend ohne Mitwirken von Lucas, obwohl die Verantwortlichen sich Details aus seinen früheren Entwürfen nahmen und er Abrams Ratschläge gab, was man verändern könne. Angesichts der von Kritiken angeprangerten Parallelität vonEine neue HoffnungundDas Erwachen der Machtzeigte sich Lucas enttäuscht, dass trotz seiner Bemühen, die Dinge anders zu gestalten, das Endergebnis doch so viele Parallelen zeigte.

BeiDie Letzten Jediäußerte er sich wiederum positiv, wohingegen zuDer Aufstieg Skywalkersbisher keine Äußerungen seinerseits bekannt sind. Die mediale Resonanz war jedoch äußerst unterschiedlich und wurde seit jeher kontrovers diskutiert. Dies verleitete letztlich die Verantwortlichen bei Lucasfilm dazu, vorerst auf weitere Filme zu verzichten und stattdessen den Fokus auf neue Live-Action-Serien zu richten.

Indiana Jones

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Lucas sprach noch vor den Dreharbeiten zuKrieg der Sterneeine Idee mit dem DrehbuchautorPhilip Kaufmandurch, bei der es sich um einenArchäologenin der Figur des furchtlosen Indiana Smith handelte. Der Vorname „Indiana “stammte von Lucas’ gleichnamigen Hund. Kaufman arbeitete mehrere Wochen lang mit Lucas an den Ideen für ein Drehbuch. Das Projekt wurde eingestellt, nachdem Kaufman vonClint Eastwoodgebeten worden war, ihm das Drehbuch seines neuen WesternsDer Texanerzu schreiben.

Nach dem Kinostart vonKrieg der Sternetraf George Lucas, der zu dieser Zeit Urlaub aufMauimachte, aufSteven Spielberg.Spielberg hatte zuvor bei dem FilmUnheimliche Begegnung der dritten ArtRegie geführt und war auf der Suche nach einem neuen Projekt. Lucas bot ihmJäger des verlorenen Schatzesan. Die Handlung von Indiana Smiths Abenteuer überzeugten Spielberg, der dem Projekt zusagte. Anfang 1978 konnte Lucas den DrehbuchautorLawrence Kasdanengagieren, der das Drehbuch vonJäger des verlorenen Schatzeszu Ende schrieb. Zusammen mit Steven Spielberg arbeiteten Kasdan und Lucas insgesamt drei Jahre am endgültigen Drehbuch, in dem die Hauptfigur schließlich Indiana Jones hieß. Bei den darauffolgenden Dreharbeiten übernahm Steven Spielberg die Regie und George Lucas fungierte als Produzent vonJäger des verlorenen Schatzes.

Im Vergleich zu denStar-Wars-Filmen war der Bedarf an Spezialeffekten gering und die Dreharbeiten unkompliziert. Nachdem diePostproduktionbei ILM abgeschlossen war, kamJäger des verlorenen Schatzesam 12. Juni 1981 in die Kinos und wurde zum umsatzstärksten Film des Jahres, der später noch mit vier Oscars ausgezeichnet wurde.

MitIndiana Jones und der Tempel des Todes(1984) undIndiana Jones und der letzte Kreuzzug(1989) folgten zwei weitere Spielfilme, die an die Geschichte und an den Erfolg des ersten Teils anknüpften. Ab 1992 fungierte Lucas als Autor und Produzent einer Fernsehserie mit dem TitelDie Abenteuer des jungen Indiana Jones.Die Serie wurde unter anderem mit einerGolden-Globe-Nominierung in der KategorieDramaund zwölfEmmysausgezeichnet. Am 22. Mai 2008 startete der vierte Teil derIndiana-Jones-Saga. Dazu schrieb George Lucas die Geschichte, arbeitete am Drehbuch mit und ist neben Spielberg als Regisseur der Produzent vonIndiana Jones und das Königreich des Kristallschädels.Bezüglich des geplanten fünften Spielfilms der Reihe namensIndiana Jones und das Rad des Schicksalswurde bekanntgegeben, dass Lucas als ausführender Produzent teilnehmen wird, aber die Ideen für das Drehbuch von anderer Seite geliefert werden; der Film startete unter der Regie vonJames Mangoldschließlich am 23. Juni 2023 in den Kinos.[14][15]

Weitere Filmproduktionen

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George Lucas (2007)

Lucas batHoward G. Kazanjian,seinen alten Freund von der University of Southern California, die Fortsetzung vonAmerican Graffitizu produzieren. Für Buch und Regie wandte er sich an Bill Norton, der durch sein DramaCisco Pike(1972) bekannt geworden war. Der Film mit dem TitelThe Party is Over… Die Fortsetzung von American Graffitistartete am 3. August 1979 in den amerikanischen Kinos. Im Film werden die weiteren Schicksale der Hauptpersonen vonAmerican Graffitibehandelt. Die komplizierte Verschachtelung von Zeitebenen erschwerte das Verständnis, sodass viele Zuschauer der komplexen Handlung nicht folgen konnten und noch vor Filmende die Kinovorstellung verließen. Das Einspielergebnis des Vorgängers konnte nicht gehalten werden; der Film entwickelte sich sogar zu einem Flop.

Lawrence Kasdan hatte 1980 ein Drehbuch mit dem TitelHeißblütig – KaltblütiganAlan Ladd juniorverkauft, der inzwischen sein eigenes Unternehmen hatte und Filme für Warner Bros. produzierte. Ladd war bereit, Kasdans Regiedebüt unter der Bedingung zu finanzieren, dass er sich von einem erfahrenen Regisseur beraten ließ. Lucas übernahm die Rolle des Produzenten vonHeißblütig – Kaltblütig.Während er bei den Dreharbeiten sich nicht in Kasdans Vorstellungen einmischte, stand Lucas ihm beim Schnitt beratend zu Seite. Beim Kinostart vonHeißblütig – Kaltblütigverzichtete Lucas darauf, namentlich erwähnt zu werden. Kasdans eigenständige Leistungen sollten nicht von Lucas Namen abgelenkt werden, so Lucas in einem späteren Interview.

Der AnimationsfilmTwice Upon a Timewar das nächste Fremdprojekt, an dem sich Lucas beteiligte. Für die Regie und Produktion waren John Korty und Charles Swenson verantwortlich. Korty führte Lucas 1981 ein Demonstrationsvideo vor, das aus statischenZeichentrickbildernbestand, welche wiederum hintergrundbeleuchtet wurden, um dem Film mehr Leuchtkraft zu verleihen. Von Korty wurde das Verfahren auchLumage-Animation genannt. Lucas war von der Idee beeindruckt und wurde als Produzent engagiert. Außerdem kümmerte er sich sowohl um die Finanzierung als auch um den Verleih durch dieLadd Company.Der Film war insgesamt ein mäßiger Erfolg, da er seine Produktionskosten nur schwer wieder einspielen konnte.

Walt Disney PicturesüberließWalter Murch,einem alten Freund und Kollegen von Lucas, die Regie vonOz – eine phantastische Welt.Als Murch in Schwierigkeiten mit Budget und Produktion geriet, wandte er sich an Lucas, der ab diesem Zeitpunkt alsUnternehmensberateran der weiteren Produktion beteiligt war.

Im Jahr 1985 war ILM mit der Realisierung einer muppetartigen Figur beschäftigt; die Ente Howard aus dem ComicHoward the Duck.Lucas war seit seiner Kindheit ein Fan dieser Figur gewesen und hatte auch Willard Huyck ein Heft vonHoward the Duckgezeigt. Im Laufe der nächsten Jahre schrieb Huyck zahlreiche Drehbuchentwürfe einer Komödie mit realen Personen, die mit der Comicfigur interagieren sollten. Das Projekt stieß unter den Filmstudios auf zögernde Abnahme, da zu diesem Zeitpunkt die Popularität der Comicfigur drastisch schwand, nicht zuletzt war die Comic-Serie 1981 eingestellt worden. Trotzdem versprachUniversalfür das Budget aufzukommen, vorausgesetzt Lucas würde als Produzent erwähnt werden. Letzten Endes überstiegen die Produktionskosten ein Vielfaches des vereinbarten Budgets. Beim Kinostart im August 1986 wurdeHoward – Ein tierischer Heldheftig kritisiert, und die Produktionskosten konnten längst nicht wieder eingespielt werden.

Als Produzent trug er auch zu Filmen wieKagemusha – Der Schatten des Kriegers(1980),Die Reise ins Labyrinth(1986) undWillow(1988) bei.

Mit seinem langjährigen Freund Francis Ford Coppola drehte er 1986 den 3D-FilmCaptain Eo,in dessen HauptrolleMichael Jacksonauftrat. Dieser Film eröffnete 1987 die gleichnamigeStar-Tours-Attraktion, die ebenso wieCaptain Eounter anderem imDisneyland-Vergnügungspark in Floridaund imDisneyland Pariszu sehen war.

Im Jahr 2024 wurde ihm derEhrenpreis(Palme d’or d’honneur) des77. Filmfestivals von Canneszugesprochen.[16]

Privates

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1969 heiratete George Lucas Marcia Griffin, von der er sich 1983 scheiden ließ. Er hat drei Kinder adoptiert.

Der Kauf der 700 Hektar großen Bulltail Ranch naheSan Rafaelim Jahr 1980 verschaffte seinem Unternehmen Lucasfilm mitsamt Tochtergesellschaften wieLucasArts,Lucas Digital, Lucas Licensing, Lucas Learning und Lucas OnLine einen entsprechenden Unternehmenssitz. Durch zusätzliche Zukäufe von angrenzenden Ländereien entstand nach und nach ein Komplex mit einer Fläche von 2.600 Hektar. Lucas benannte sein Grundstück zur „Skywalker Ranch“um.

Zusammen mit Mitarbeitern des Tonstudios Sprocket Systems entwickelte der ToningenieurTomlinson Holmaneine spezielle Anordnung von Lautsprechern, die zusammen eine spezifische Akustik erreichten. 1982 kam dieses sogenannte THX Sound System auf den Markt und wurde, dank der weitreichenden Anpassungsmöglichkeiten, in viele Kinos eingebaut. Inzwischen istTHXein weltweiter Standard hochwertiger Tonwiedergabe in Kinos und beiHeimkinoanlagen.1987 taufte Lucas sein ursprünglich Sprocket Systems genanntes Tonstudio in Skywalker Sounds um und verlegte den Sitz zusammen mit ILM auf seine Ranch nördlich von San Francisco.

Die Empörung über Lernmethoden, die ihn schon als Schüler demotiviert hatten, veranlassten Lucas 1991, die George Lucas Educational Foundation als gemeinnützigeStiftungfür Bildung zu gründen. Sie hat sich zur Aufgabe gesetzt, herauszufinden, wie das Bildungsangebot im Zeitalter des Computers verbessert werden könnte. So entwickelte man mit EditDroid das erste nichtlineare computerbasierteSchnittsystem,etwa um Multimedia-Lektionen zu präsentieren, auf die man mit Computern in Bildungsstätten zugreifen kann.

George Lucas, der kein Mitglied derAcademy of Motion Picture Arts and Sciencesist, erhielt anlässlich der64. Oscarverleihungam 30. März 1992 aus den Händen vonSteven SpielbergdenIrving G. Thalberg Memorial Award.In seiner Dankesrede erwähnte er insbesondereFrancis Ford Coppola.

„Filme werden nicht von Einzelpersonen gemacht, sondern immer nur in der Gruppe. Ohne die Arbeit der Schauspieler, Autoren, Regisseure, Produzenten und anderen Mitarbeitern, der vielen Assistenten aller Art und der Filmvorführer, stünde ich heute nicht hier, um diesen Preis entgegenzunehmen. Ihnen allen bin ich sehr dankbar. […] Danke, Francis, für alles, was du mir beigebracht hast. “

–George Lucas[17]

2002 weitete Lucas seine Unternehmensgruppe auf die Big Rock Ranch in der Nähe seiner Skywalker Ranch aus. Außerdem eröffnete Lucasfilm Ltd. 2004 ein neues Tochterunternehmen inSingapur.Lucasfilm Animation Singapore ist ein digitales Studio, dasAnimationenfür Film, Fernsehen und Spiele erstellt. Seit 2005 ist der Hauptsitz von LucasFilm, Industrial Light&Magic und LucasArts imLetterman Digital Arts Centerauf dem Gelände des ehemaligen MilitärstützpunktsPresidioSan Francisco – mit Blick auf dieBuchtund dieGolden Gate Bridge.

DasAmerican Film Institute(AFI) zeichnete George Lucas im Juni 2005 als 33. Preisträger mit demLife Achievement Awardfür sein Lebenswerk aus. Im Anschluss an die Preisverleihung antwortete er in einem Interview auf die Frage nach Fortsetzungen derStar-Wars-Saga:

„Es wäre sicher amüsant, Fortsetzungen mit all den Figuren zu machen, wenn sie Mitte achtzig sind. Nein, ich habe nicht vor, mit achtzig einen weiterenStar-Wars-Film zu machen. Das ist das Ende! “

–George Lucas[18]

Seit 2006 ist Lucas mit der 25 Jahre jüngeren Mellody Hobson liiert, die als Fernsehmoderatorin und Managerin beim Animationsfilm-StudioDreamWorks SKGarbeitet. Am 22. Juni 2013 heirateten sie auf seinerSkywalker RanchimMarin County.[19]

Wirken in der Öffentlichkeit

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George Lucas 2006 bei derTime-100-Gala

George Lucas hält sich in Bezug auf sein Privatleben gegenüber der Öffentlichkeit bedeckt. Aufgrund zahlreicher Enttäuschungen mit Hollywoods Filmindustrie und insbesondere deren Filmstudios ist Lucas aus den damaligen FilmgewerkschaftenDirectors GuildundWriters Guildsowie dem FilmverbandMotion Picture Association of Americaausgetreten. Mittlerweile betreibt er selbst eine Filmproduktionsgesellschaft. Er lebt abgeschieden vonLos AngelesinSan Franciscound finanziert seine Filme großteils komplett unabhängig.

Lucas scheut öffentliche Auftritte und hält ungern Reden. In der Öffentlichkeit wirkt er introvertiert, ruhig und zurückhaltend, außerdem trägt er bevorzugt karierte Hemden und weiße Turnschuhe. Regelmäßig spendet er Geld für wohltätige Zwecke. Im Juni 2010 schloss er sich der philanthropischen KampagneThe Giving Pledgeder MilliardäreBill GatesundWarren Buffettan und versprach, mehr als die Hälfte seines Vermögens wohltätigen Zwecken zu spenden.[20] Dabei beschreibt er sich selbst als „nicht besonders klug und kein Glückskind “. Freunde wie Francis Ford Coppola sehen in ihm einen „ernsten Menschen ohne plumpen Humor “. George Lucas bezeichnet sich als gläubigen Menschen mitbuddhistisch-methodistischerÜberzeugung.[21]

Lucas Museum of Narrative Art

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Anfang 2014 wurden Lucas’ Planungen eines Museums namensLucas Cultural Arts Museumauf dem Gelände desPresidioinSan Franciscodurch die Verwaltung des Geländes abgelehnt.[22]Nach einigen Ortswechseln und Verzögerungen durchCOVID-19soll das Museum mit dem neuen Namen „Lucas Museum of Narrative Art “2023 inLos Angeles,Kalifornien eröffnen.[23]

Das Museum soll unter anderem Werke vonRalph McQuarrie,Jack KirbysowieJosephine Baker,Sidney Poitierund weiteren enthalten, während es die Geschichte des afro-amerikanischen Kinos zeigt; als Direktor und CEO war Don Bacigalupi vorgesehen, doch jener gab den Posten 2019 ab. Seine Nachfolgerin ist Sandra Jackson-Dumont.

Filmografie (Auswahl)

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Studenten- und Dokumentarfilme

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Spielfilme

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Regie

Drehbuch

Darsteller

Ausführender Produzent

Fernsehfilme und -serien

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Drehbuch

Ausführender Produzent

Nachbearbeitung

Auszeichnungen (Auswahl)

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Filme in den Top 250 der IMDb[24]
Platz Film
14 Das Imperium schlägt zurück
25 Krieg der Sterne
55 Jäger des verlorenen Schatzes
84 Die Rückkehr der Jedi-Ritter
119 Indiana Jones und der letzte Kreuzzug

George Lucas erhielt für seine diversen Filmbeteiligungen viele unterschiedliche Auszeichnungen und Nominierungen. Im Folgenden werden die bekanntesten und Genre üblichsten Preise aufgeführt.

Oscarverleihung

Golden Globe Award

Daytime Emmy Award

  • 2013:Auszeichnungin der Kategorie Outstanding Special Class Animated Program fürStar Wars: The Clone Wars

Saturn Award

Goldene Himbeere

  • 2003:Auszeichnungin der Kategorie Schlechtestes Drehbuch fürStar Wars Episode II – Angriff der Klonkriegerzusammen mit Jonathon Hales
  • 2009:Auszeichnungin derKategorie Schlechteste Neuverfilmung oder FortsetzungfürIndiana Jones und das Königreich des Kristallschädelszusammen mit Kathleen Kennedy und Frank Marshall

Ehrungen

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Romane

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Literatur

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Einzelnachweise

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  1. ↑Forbes Magazine:The World’s Billionaires 2009
  2. ↑numbers.com:Box Office History for Star Wars Movies
  3. ↑ABC News:Disney to Acquire Lucasfilm for $4 Billionvom 30. Oktober 2012, abgerufen am 31. Oktober 2012 (englisch)
  4. ↑The Huffington Post:George Lucas Will Donate $4 Billion to Educationvom 5. November 2012, abgerufen am 2. Februar 2014 (englisch)
  5. ↑Zitat von George Lucas: Presseinterview (1981); nachzulesen inDas Kino des George Lucas(2005)
  6. ↑Marcus Hearn:Das Kino des George Lucas.Schwarzkopf und Schwarzkopf, Berlin, 2005,ISBN 3-89602-644-5,S. 17.
  7. ↑Kenneth Von Gunden:Flights of Fancy: The Great Fantasy Films.McFarland & Co,ISBN 978-0-7864-1214-3,S. 53.
  8. ↑Zitat von George Lucas: DokumentarfilmGeorge Lucas Maker of Films(1971)
  9. ↑Ursprüngliches Zitat von Harrison Ford: DVD-KommentarStar Wars: Episode IV – Eine neue Hoffnung(2004)
  10. ↑Dani Di Placido:Looking Back At The 'Star Wars' Prequel Trilogy.Forbes, 15. Dezember 2016,abgerufen am 10. Juni 2022.
  11. ↑James Hibberd:J.J. Abrams reveals his favoriteStar Warsprequels scene.Entertainment Weekly, 26. November 2019,abgerufen am 10. Juni 2022.
  12. ↑Eric Harrison:A Galaxy Far, Far Off Racial Mark?Los Angeles Times, 26. Mai 1999,abgerufen am 10. Juni 2022.
  13. ↑Cheryl Eddy:George Lucas LikesRogue OneMore ThanForce Awakens,and Other Fun Facts We Learned This Weekend.Gizmodo, 5. Dezember 2016,abgerufen am 10. Juni 2022.
  14. ↑Angie Han:‘Indiana Jones 5’ Won’t Be the Last One; George Lucas Still Executive Producing.Slashfilm, 22. Juni 2016,abgerufen am 7. Juni 2019.
  15. ↑Max Evry:Exclusive: Indiana Jones 5 Will Return to Global Scope, Says Frank Marshall.ComingSoon.net, 1. Oktober 2018,abgerufen am 7. Juni 2019.
  16. ↑George Lucas Honorary Palme d’or of the 77th Festival de Cannes.In: festival-cannes.com, 9. April 2024 (abgerufen am 9. April 2024).
  17. ↑Zitat von George Lucas bei der 64. Oscar-Verleihung (März 1992)
  18. ↑Zitat von George Lucas: 33. Life Achievement Award Preisverleihung (Juni, 2005)
  19. ↑Andrea Billups:George Lucas Marries Mellody Hobson.In:People.com.24. Juni 2013,abgerufen am 25. Juni 2013(englisch).
  20. ↑George Lucas:George Lucas Pledge.(PDF) 16. Juli 2010, archiviert vomOriginal(nicht mehr online verfügbar) am15. April 2015;abgerufen am 17. Juni 2016(englisch).
  21. ↑The Religious Affiliation of Director George Lucas(Mementovom 12. Juni 2005 imInternet Archive)
  22. ↑Jemand wie Dagobert Duck braucht keinen KlassizismusinFAZvon 7. Februar 2014, Seite 40
  23. ↑Deborah Vankin:Lucas Museum pushes opening to 2023 as COVID-19 protocols slow construction.Los Angeles Times, 1. April 2021,abgerufen am 10. Juni 2022.
  24. ↑Die Top 250 der IMDb(abgerufen: 2020)
  25. ↑AFI.com Error.In:afi.com.
  26. ↑George Lucas.In:Science Fiction Awards Database.Abgerufen am 21. November 2017(englisch).
  27. ↑George Lucas receives National Medal of ArtsIn:BBC News,BBC, 11. Juli 2013. Abgerufen am 13. Juli 2013
  28. ↑SMPTE® Announces 2014 Honorees and Award Winners.In:smpte.org.Archiviert vomOriginal(nicht mehr online verfügbar) am5. Oktober 2018;abgerufen am 16. November 2019.
  29. ↑Motion-Imaging Industry Luminaries Recognized at SMPTE® Honors & Awards Ceremony.Society of Motion Picture & Television Engineers,10. November 2014, archiviert vomOriginal(nicht mehr online verfügbar) am5. Oktober 2018;abgerufen am 1. Februar 2015.
  30. ↑Ross Lincoln:George Lucas, Danny Elfman, Others To Be Honored At D23 2015.Deadline, 14. Juli 2015,abgerufen am 4. August 2015.
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Commons:George Lucas– Album mit Bildern, Videos und Audiodateien
Personendaten
NAME Lucas, George
ALTERNATIVNAMEN Lucas, George Walton junior (vollständiger Name)
KURZBESCHREIBUNG US-amerikanischer Produzent, Drehbuchautor und Regisseur
GEBURTSDATUM 14. Mai 1944
GEBURTSORT Modesto,Kalifornien
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