Gold Star Studio

DieGold Star Studioswaren unabhängigeTonstudiosinHollywood,in denen ab 1950 wichtige Produktionen für die Popmusik stattfanden, von denen einige zuEvergreenswurden. Die Studios hatten ihren Sitz unter der Adresse6252 Santa Monica Boulevard, Los Angelesund wurden 1984 geschlossen.

Gründungsphase

Die Gründer Stanley „Stan “Herbert Ross (* 15. Dezember 1928, † 11. März 2011) und David S. Gold (* 1929) waren ausgebildeteToningenieure.Ross arbeitete seit 1946 als angestellter Toningenieur für dieElectro-Vox-Studios (gegründet 1931). Hier war er verantwortlich für T. Texas Tylers Aufnahme vonDeck of Cardsim Dezember 1947. Als ihm Studioinhaber Bert B. Gottschalk 1949 eine Gehaltserhöhung versagte, begann Ross mit der Gründung eines eigenen Studios. Im Oktober 1950 fanden Ross und Mitgründer am6252 Santa Monica Blvd.,direkt an derRoute 66,eine ehemalige Zahnarztpraxis für eine monatliche Miete von 175 Dollar. ToningenieurLarry Levinekam 1952 hinzu.Gold konstruierte Studiotechnik wie Mischpulte und zweiEchokammern,je 5,50 m lang. Ab Anfang 1956 gab es Studio A, das für die großen Tonaufnahmen vorgesehen war, und Studio B, das eher für einfache undDemoaufnahmenkonzipiert wurde. In Fachkreisen entwickelte sich für die Gold Star Studios (Name gebildet aus den Nach- und Vornamen der Partner) der Ruf des Königs der Demos („King of the Demos “).

Einige der frühen Jazz-Aufnahmen in den neuen Studios entstanden für dasGerry Mulligan&Chet BakerQuartet, als sie hier am 15./16. Oktober 1952 sechs Titel einpegeln ließen. Sie kehrten am 24. Februar 1953 zurück, um die LPThe Original Mulligan Quartetzu komplettieren. DasBobby TroupQuintet nahm hier am 28. Januar 1955 insgesamt 12 Titel für die LPBobby Troup Sings Johnny Mercerauf. Bobby Troup, Komponist desvielgecovertenRoad-Songs(Get Your Kicks on) Route 66,sang hier nahe der Route 66.

Eddie Cochran (fehlerhaft als „Eddie Cockern “bezeichnet) - Demoaufnahme vom April 1956

Am 4. April 1956 erschienen im StudioEddieundHank Cochransowie Jerry Capehart, um 5 Demoaufnahmen zu machen.Die Studios wurden zu einem musikalischen Mittelpunkt für Chochrans Karriere, denn hier standen sie in 43 Aufnahmesessions – vorzugsweise im kleineren Studio B wegen seiner Akustik – vor den Mikrofonen. Für Cochran war die Kombination von hohem Standard der Aufnahmetechnik und niedrigen Studiogebühren sehr wichtig. Die ersten Demos erregten die Aufmerksamkeit vonLiberty Records,die ihm am 8. September 1956 einen Plattenvertrag anboten. Bis Dezember 1956 entstanden bei Gold Star mit Cochran die TitelTeenage Cutie,Never,Sweetie PieundMighty Mean,im März 1957 wurdenOne Kiss / Mean When I’m Madaufgenommen. Cochran nahm unter verschiedenen Pseudonymen auf, etwa als Lee Denson am 27. April 1957New Shoes;dann aber zwischen Mai und August 1957 entstanden 15 Titel, darunterDrive-In ShowundTwenty-Flight Rock.Im September 1957 braucht er 32TakesfürAh, Pretty Girl,das damals unveröffentlicht geblieben war. Im November 1957 nimmtAl Casey– späteres Mitglied derStudiomusikerThe Wrecking Crewunter seinem Namen den Rockabilly-TitelWilla Maemit Cochran auf.

Der für das Studio ersteMillionensellerSummertime Bluesentstand mit starken Echoeffekten am 28. März 1958auf der Grundlage der Ideen von Eddie Cochran und Capehart in Eddies Appartement. Sie zahlten 350 Dollar für 3 Stunden Studiozeit mitEarl Palmeram Schlagzeug und lieferten inhaltlich und zeitlich einen echtenSommerhitab. Cochrans Gruppe bestand aus Connie „Guybo “Smith (Kontrabass) und abwechselnden Schlagzeugern (Earl Palmer). Am 9. Oktober 1958 entstandC’mon Everybody,am 10. Oktober 1958 waren 15 Takes fürLet’s Get Togethernötig, noch im November 1958 wurde sein HitNervous Breakdownverewigt. Es folgten die HitsTeenage Heaven(17. Januar 1959),Somethin‘ Else / Boll Weevil Song(23. Juni 1959),Strollin’ Guitar(26. August 1959),Little Angel / My Love to Remember(29. August 1959),Hallelujah! I Love Her So(31. August 1959) oderLittle Angel(23. Oktober 1959). Cochrans letzte Studioaufnahme vor seinem Tod fand am 8. Januar 1960 bei Gold Star statt, als mitThree Steps to Heaven / Cherished Memories / Cut Across Shorty(21 Takes) drei Titel verewigt wurden.

AuchRitchie Valenswar eine kurze Karriere beschieden. Er wurde im Mai 1958 entdeckt und stürzte im Februar 1959 mit dem Flugzeug ab. Im Studio seines Entdeckers Bob Keane nahm Valens im Mai 1958 insgesamt 19 Tracks auf. Valens kam erstmals am 28. Juni 1958 fürCome on, Let’s go / Framedzu den Gold Star Studios. Im Juli 1958 sang er hierDonnaalsOverdub,weil dasbacking trackzuvor in Bob Keanes Studio entstanden war. Es handelte sich um die erste Aufnahme mit einemFlanger(automatisches double Tracking);La BambaundNow You’re Gonefolgten bei Gold Star (23. September 1958). BeiLa Bambawirkten Ernie Freeman (Piano),René Hall(Danelektrobass), Buddy Clark (Kontrabass),Carol Kaye(Rhythmusgitarre) undEarl Palmer(Schlagzeug) mit.Cry Cry Cry(25. September 1958),In A Turkish Town(25. November 1958; Take 15) folgten. AuchRockabilly-StarJohnny Burnettefand sich hier ein, als er am 11. Dezember 1958Me And The Beareinpegeln ließ.

Phil Spectorbetrat erstmals dieGold Star Studiosim Mai 1958 als Interpret derTeddy Bears.Stan Ross nahm das Gesangstrio am 20. Mai 1958 mit dem TitelDon’t You Worry My Little Petauf, der als Demoband gedacht war. Am 10. Juli 1958 kehrten sie zurück, um für 75 Dollar in einer 2-stündigen-Session den TitelTo Know Him is to Love Himaufzunehmen. Das zuerst aufgenommene Stück wurde als A-Seite ausgewählt, der zweite Titel als B-Seite verwandt. Erst als im September 1958 ein Radio-Discjockeydie B-SeiteTo Know Him...spielte, bestellte eine Vertriebsfirma in Minneapolis 18.000 Stück von der Single, am 29. Oktober 1958 erschienen die Teddy Bears inAmerican Bandstand– der Weg zum Millionenseller war frei. Spector, dessen Gruppe sich noch 1959 auflöste, sollte wenige Jahre später alsMusikproduzentwieder zurückkehren.

Am 23. Dezember 1957 erschienen erstmals dieChampsin denGold Star Studiosund nahmen 4 Titel auf, darunter die InstrumentalaufnahmeTequila(veröffentlicht am 15. Januar 1958; #1), seitdem waren sie hier Dauergast bei weiteren 32 Sessions. Hits kamen außer demEl Rancho Rock(24. Februar 1958; #30) jedoch nicht mehr heraus.Jerry Wallacebetrat erstmals am 29. Januar 1958 die Studios und kehrte noch für 5 weitere Sessions zurück. Country-SängerBobby Barestand hier am 13. Juni 1958 vor den Mikrofonen, um die SingleTender Years / Vampiraeinzuspielen.

Bobby Dayseinziger HitRock-in’ Robin(September 1958; #2) entstand ebenfalls hier. Ein technischer Meilenstein war dasPhasingbei Miss Toni Fisher und ihrem ungewöhnlich klingenden HitThe Big Hurt(November 1959; #3), der den Höreindruck eines Radioempfangs über Kurzwelle mit starkemFadingvermittelt. Dieser Eindruck entsteht durch den erstmals eingesetzten Audio-Effekt des Phasing durchFlanging.Im Juli 1961 kam Spector mit den Paris Sisters ins Studio, umI Love How You Love mezu produzieren.Chris Montezließ dasbacking trackfür seine TanzplatteLet’s Dance(August 1962 #4) bei Gold Star produzieren und ging für die Gesangs-Overdubs zuWestern Recorders.Dick Dale& His Del-Tones hat seineSurf-Instrumentalmusik mit der charakteristischenFender Stratocasterbei Gold Star und denOriginal Sound StudiosHollywood ab November 1961 aufgenommen. Die Cascades wurden bei ihrem WelthitRhythm of the RainvonGlen Campbell(Gitarre), Carol Kaye (Bass) undHal Blaine(Schlagzeug), also Musikern der Wrecking Crew, begleitet. Die beigemischten Donner- und Regengeräusche waren die Idee von Produzent Barry De Vorzon der im November 1962 veröffentlichten Aufnahme.

Phil Spector und der Wall of Sound

Der BegriffWall of Soundwird in derMusikindustrieeng assoziiert mit denGold Star Studios,und zwar konkret mit Studio A und derAmpex350. Spector war einer der ersten Musikproduzenten, die ein Tonstudio als eigenständiges Musikinstrument ansahen.Spectors erste Aufnahme bei Gold Star im Rahmen des Wall of Sound warHe’s a Rebelvon denCrystalsam 13. Juli 1962.Es warJack Nitzscheserstes Arrangement für Spector und ersterNummer-eins-Hitfür das neu gegründetePhilles-Plattenlabel. Da sich Stan Ross in Urlaub befand, arbeitete Larry Levine als Toningenieur – eine Rolle, die Nitzsche und Levine für Spector beibehielten.

Ab dem 5. Juli 1963 wurde das wohl beste Produkt desWall of Soundaufgenommen,Be My Babyvon den Ronettes. Mit Hal Blaine und Earl Palmer waren gleich zwei Schlagzeuger zugegen, Carol Kaye und Ray Pohlman spielten Bass, gleich 4 Gitarren (Billy Strange,Tommy Tedesco,Barney Kesselund Bill Pitman) und 4 Keyboards (Leon Russell,Larry Knechtel,Al De Lory undDon Randi) führten zu einer bisher nicht gekannten Sounddichte. Komplettiert um Kastagnetten und Maracas, ist der Song der erste, bei dem Spector auch eine vollständige Geigensektion einsetzte. 42Takesin einer vierstündigen Session waren nötig, um Spector zufrieden zu stellen. Der Hit verkaufte nach seiner Veröffentlichung im August 1963 mehr als 2 Millionen Platten allein im Jahr 1963.

Symphonische Balladen produzierte Spector für dieRighteous Brothers.You’ve Lost That Lovin’ Feelin’wurde zwischen August und November 1964 aufgenommen,Unchained Melodyfolgte am 2. März 1965; beide Aufnahmen gehören zu den wichtigsten Produktionen desWall of Sound.Spectors Produktionsweise, aber auch die mitwirkende The Wrecking Crew, waren die Grundlage für denWall of Sound.Es wurde nicht eine Aufnahme von Spector produziert, an der nicht mindestens ein Mitglied der Sessionmusiker anwesend war. Der Höreindruck jener Aufnahmen vermittelte den Musikkonsumenten eine Studiogröße, die in Wirklichkeit nicht vorhanden war. Studio A hatte die Ausmaße 7 × 10,60 Meter und 2,10 Meter hoch. Letzte Aufnahme desWall of Soundunter Spector fand am 7. März 1966 mitIke & Tina Turnerund dem TitelRiver Deep – Mountain Highstatt. In einer 4 ½-stündigen Session überzeugt neben der Gesangsintensität von Tina Turnerder Raumklang und die Sounddichte des Songs. Neben dem Kern der Wrecking CrewBarney Kessel/Glen Campbell (Gitarren),Leon Russell(Keyboards),Jim Horn(Saxophon), Carol Kaye (Bass) und Hal Blaine/Earl Palmer (Schlagzeug) waren noch 19 weitere Mitglieder zugegen. Der Song hatte eine bessere Platzierung in den internationalen Hitparaden verdient (US: Rang 88, Großbritannien: Rang 3); verantwortlich war das mangelndeAirplay.

Berühmte Aufnahmen nach 1966

Einer der ersten Auftritte fürJimi Hendrixals Sessiongitarrist auf Schallplatte ist für Rosa Lee Brooks im Juni 1965 auf ihrer unbedeutenden SingleMy Diary / Utee(Revis 1013) in denGold Star Studiosendabgemischt worden („mastering “).Seine überhaupt ersten Aufnahmen machte Hendrix mit denIsley Brothersim Juni 1964.

Sonny & Chernahmen hier ihre großen HitsI Got You Babe(7. Juni 1965 mit Warren Webb//Oboe) undThe Beat Goes on(13. Dezember 1966 mit dem markanten Bass-Introvon Carol Kaye) auf. Seltener nutzten dieBeach Boysdie Studios. Erstmals betraten sie die Studios ab 8. Januar 1964 (Why do Fools Fall in Love). Ein Jahr später standen sie fürDo You Wanna Dance(11. Januar 1965) vor den Mikrofonen. Insbesondere ihr MillionensellerGood Vibrations(zwischen dem 17. Februar 1966 und dem 21. September 1966 in 4 Tonstudios entstanden, darunter auch Gold Star im April 1966) entstand durch Mitwirkung der mittlerweile zur Instanz gewordenen Studios.Bobby Darinerneuerte seine Karriere mitReason to Believe(19. Oktober 1966) undIf I Were A Carpenter(15. August, 1. Oktober und 30. November 1966),Buffalo Springfieldnahm hier ihre gleichnamige LP auf (April 1967). Die britische RockbandWhoreiste eigens an, um die Endabmischung vonI Can See For Mileshier durchführen zu lassen (im Mai 1967 entstand in denCBS Studios Londondas backing track, beiTalent MastersNew York am 6./7. August 1967 der Gesang und bei Gold Star am 10. September 1967 die das final mix); auchCall Me Lightningentstand hier (28. Februar 1968).Hugh Masekelakam für den InstrumentalhitGrazing in the Grass(12. März 1968; #1 und Millionenseller).

Die Psychadelic-Rock-FormationIron Butterflyließ ihr Debüt-AlbumHeavy(Oktober 1967; veröffentlicht 22. Januar 1968)hier ebenso produzieren wie das legendäre Nachfolge-AlbumInna Gada da Vidamit dem 17:05 Minuten dauernden Titelsong. Dieser entstand jedoch „one take “am 27. Mai 1968 in denUltrasonic Studios,Hempstead/NY, das Remix bei Gold Star. DieJoe-Cocker-LPMad Dogs & Englishmenwurde – neben anderen Tonstudios – auch bei Gold Star am 17./27./28. März, 4. April und 23. Dezember 1970 aufgenommen. Die LPOur Timesvon Homestead & Wolfe wurde hier zwischen 1973 und 1975 aufgenommen („The Gold Star Tapes “) und erst 1975 veröffentlicht.Art Garfunkelserste Solo-LPAngel Clareentstand mit The Wrecking Crew (September 1973).Stanley TurrentinesJazz-LPPieces of Dreamswurde teilweise hier am 30./31. Mai 1974 eingespielt.Leonard Cohenkam für sein AlbumDeath of a Ladies’ Man(Juni–Juli 1977) in die Studios. Es folgten das JazztrioLou Levyfür die LPA Touch of Class(18./19. Februar 1978), dieRamonesfür die LPEnd of the Century(produziert ab 1. Mai 1979 von Altmeister Phil Spector; veröffentlicht am 4. Februar 1980), die CH3 für die LPFear of Life(Mai 1981 bis März 1982 beiBrian Elliott Recordingaufgenommen, Endabmischung bei Gold Star) noch mit Stan Ross als Toningenieur.

Ende der Studios

Die letzte Aufnahmesession fand im Februar 1984 mitMaurice Gibbfür denSoundtrackA Breed Apartstatt. Kurz danach wurden die inzwischen zur Legende gewordenen Studios geschlossen. In ihnen entstanden über 120 Top40-Hits.Zwischen 1950 und 1984 sammelten dieGold Star StudiosmehrRecording Industry Association of America(RIAA) „Songs of the Century “und Grammy Hall of Fame-Ernennungen als jedes andere unabhängige Studio in den USA.Stan Ross gestand, dass man mit Phil Spector nicht zusammenarbeitet, sondern man mit ihm zurechtkommen muss.Ein Feuer zerstörte die Studios nur wenig später, das Mobiliar konnte gerettet werden. Stan Ross verstarb im März 2011. Nicht zu verwechseln sind die Studios mit demGold Star Recording Studiosvon Bill Quinn, die im Oktober 1941 inHouston/Texasgegründet wurden.