John Zorn

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John Zorn (2014)

John Zorn(*2. September1953inNew York City) ist ein US-amerikanischerKomponist,BandleaderundMulti-Instrumentalist.Außerdem arbeitet er alsMusikproduzent,ist Inhaber des PlattenlabelsTzadikund des VeranstaltungslokalsThe Stone[1]inManhattanund hat mit vielen experimentellen Musikern, insbesondere im BereichNeue Musikund imJazz,zusammengearbeitet.

Biographie

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Zorn lernte als KindKlavier,GitarreundFlöte.Während seines Studiums amWebster Collegeerhielt er außerdem, beeinflusst durchAnthony Braxtonund seinen dortigen LehrerOliver Lake,eine Ausbildung alsSaxophonist.Anfänglich eher anNeuer Musikinteressiert, wandte er sich in den 1970er Jahren demJazzzu. Er brach die formale Ausbildung ab und kehrte auf dem Umweg über die Westküste nach New York zurück, um sich im Umfeld der Musikszene derLower East Sideauf musikalische Projekte zu konzentrieren. Er verdiente sich während dieser Zeit seinen Lebensunterhalt unter anderem mit Arbeit in einem Schallplattenladen.

Zu seinen frühen Einflüssen gehört, neben Braxton,Eugene ChadbourneundOrnette Coleman,auchKarlheinz Stockhausen.Zorns Musik ist charakterisiert durch die Verarbeitung zahlreicher musikalischer Stile aus verschiedensten Quellen, darunterFilmmusikzuZeichentrickfilmen,Free Jazz,Hardcoreund jüdischeFolklore.Zorn kombiniert dabei oft kurze musikalische Sequenzen incollagenartigerForm, teilweise in rasanter Abfolge. 1975 gründete er seinTheatre of Musical Opticsund begann zunächst die Zusammenarbeit mit Chadbourne,Tom Cora,Wayne Horvitz,Polly Bradfieldund LaDonna Smith. Internationale Anerkennung erreichte er in den 1980ern. Während des nächsten Jahrzehnts arbeitete er sowohl in New York als auch inTokio,wo er viele Werke schrieb und aufführte. 1998 produzierte er das Album1930des japanischenNoise-KünstlersMerzbow.

Zorn bekennt sich seit den 1990er Jahren explizit zu seinerjüdischenHerkunft und verarbeitet in einigen seiner Projekte traditionell jüdische Elemente. Er gründete 1995 das PlattenlabelTzadik.Dabei formulierte er eine neue sogenannte „Radical Jewish Culture“und verabschiedete ein Manifest über das radikale Judentum seiner Musik.[2]Als Leitmotiv der Radical Jewish Culture gilt ein Zitat des jüdischen ReligionshistorikersGershom Scholem:

„Es gibt ein Leben der Tradition, in dem es nicht allein um konservatives Bewahren geht, um die konstante Fortführung der spirituellen und kulturellen Güter einer Gemeinschaft. Es gibt auch so etwas wie eine Schatzsuche in der Tradition, die eine lebendige Beziehung zur Tradition herstellt und der vieles von dem verpflichtet ist, was im gegenwärtigen jüdischen Bewusstsein am besten ist - selbst wenn es außerhalb des orthodoxen Rahmens ausgedrückt wurde und ausgedrückt wird. “[3]

2006 war erMacArthur Fellow.2007 war er Preisträger der ökumenischenStiftung Bibel und Kulturfür Bibel und Musik.[4]Im Jahr 2014 erhielt Zorn von demNew England Conservatory of Musiceine Ehrendoktorwürde.[5]

Musikalisches Werk

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John Zorn (ganz rechts) mit seiner Band Masada: Joey Baron (dr), Greg Cohen (b), Dave Douglas (tr); Rom 24. Juli 2005

Das musikalische Werk von John Zorn wurde vonGünther Huesmannin dem vonJoachim-Ernst BerendtbegründetenJazzbuchin acht grobe Kategorien eingeteilt:[6]

  1. Diefreie Improvisation,der sich Zorn u. a. auf denClassic Guide to Strategy-Alben und in seiner Zusammenarbeit mit demPosaunistenJim Staleywidmete. Auf diesen Aufnahmen nutzte er sog.duck calls(Lockpfeifen).
  2. Game pieces:improvisationsfreundlich gestaltete Werke, die nicht auf einer notiertenPartiturberuhen, sondern bei denen die einzelnen Musiker mittels einer festgelegten Zeichensprache die Entwicklung des Kompositionsablaufs beeinflussen können. Zu den wichtigstengame-pieces-Alben gehören die frühen Parachute-WerkeLacrosseundHockeysowie dieCobra-Serie, bei der ein inInstrumentierungund Anzahl der Musiker variables Ensemble durch von wechselnden „Dirigenten “hochgehaltene Karten „Anweisungen “erhält, die von den Musikern spontan interpretiert und umgesetzt werden. Beeinflusst wurde Zorn hierbei von denaleatorischenWerken der Neuen Musik (z. B. vonJohn Cage,Karlheinz StockhausenoderPierre Boulez).
  3. File card pieces:bei dieser Klasse von Zorns Werken bekommen die beteiligten Musiker assoziative Anweisungen, die auf Karteikarten (file cards) festgehalten werden. Zu den bedeutendsten Werken dieser Kategorie gehörenGodardundSpillane.Dabei waren die Atmosphäre derNouvelle Vaguebzw. desFilm noirdas Element, das die ansonsten sehr eklektischen Kompositionen zusammenhalten sollte.
  4. Naked City,eine Band, mit der Zorn diefile-card-Ästhetik des rasanten Stilwechsels live verwirklichen konnte. Die anderen Mitglieder der Band warenBill Frisell,Wayne Horvitz,Fred FrithundYamatsuka Eye.Ihre Musik verband in sehr dichten Stücken Elemente zahlreicher verschiedener Genres, entwickelte sich mit der Zeit aber immer weiter in dieHardcore-Richtung.
  5. Verbindung von Hardcore undFree Jazz:die Verbindung dieser beiden Genres (manchmalJazzcoregenannt) war für Zorn laut eigener Aussage eine ähnliche Schock-Situation wie die Wirkung der Musik seines IdolsOrnette Colemanin den 50er Jahren. So spielt er mit mehreren Ensembles (u. a. das späte Naked City,Painkilleroder zuletzt dasMoonchild Trio) eine Mischung aus Free Jazz, Hardcore,Punk,NoiseundDeath Metal.Oft wurden Veröffentlichungen aus dieser Kategorie von Kontroversen begleitet, weil Zorn den Stücken obszöne Titel gab und die Coverhüllen der CDs mit explizit grausamen Bildern versah.
  6. Tributean die Größen der Jazztradition: Zorn präsentierte im Verlauf seiner Karriere Hommagen an so unterschiedliche Jazz-Musiker wieOrnette Coleman,Hank Mobley,Lee MorganundSonny Clark.Dabei grenzt er sich entschieden von der traditionalistischen Bewegung im Jazz umWynton Marsalisab, die er gar als „rassistisch “bezeichnete.[7]
  7. Neue Musik:insbesondere in den 1990er Jahren entstanden mehrere Kompositionen, die Zorn für klassische Konzertmusik-Ensembles schrieb. Dazu gehören u. a. die AlbenAngelus NovusundChimeras.
  8. Radical Jewish Culture:seit Anfang der 90er Jahre widmet sich Zorn zunehmend intensiv der künstlerischen Verarbeitung seinerjüdischenWurzeln. So entstanden die inzwischen dreiMasada Songbookssowie die Bewegung derRadical Jewish Culture,gleichzeitig auch der Name einer entsprechenden Reihe auf Zorns PlattenlabelTzadik.

Zorn komponierte auch viele Filmsoundtracks,u. a. fürMartina KudláčeksDokumentarfilmeIm Spiegel der Maya Deren(2001) oderNotes on Marie Menken(2006) und arbeitete für Orchester und Ensembles wie z. B. dasKronos Quartet.

Auf seinenMusiklabelsTzadikund Avant hat er eine große Fülle von Alben eingespielt und produziert. Sehr viele Werke, die unter Zorns Namen veröffentlicht werden, wurden von ihm lediglich komponiert. So schrieb er mindestens vier verschiedene Songbooks: das Mitte der 90er Jahre entstandene ersteMasada-Songbook (205 Titel),Book of Angels(2004; 316 Titel),Book Beriah(2009) undThe Bagatelles(2015; 300 Titel)[8].Sie werden nach und nach von verschiedensten Musikern vertont, sowohl von Angehörigen derNew Yorker Downtown-Szeneals auch von Anderen, z. B.Pat Metheny.

Insbesondere das frühe Schaffen von Zorn – diegame pieces,file-card pieces,Naked City – zeichnen sich durch „Maximalismus “aus, in expliziter Opposition zum damals in der Konzertmusik vorherrschendenMinimalismus.[9]Zorns Kompositionen aus dieser Zeit bestehen oft aus kurzen, sprunghaft wechselnden Versatzstücken, die auf unterschiedliche Musiktraditionen (einschließlichPopmusikund vonAnimationsfilm-Musik inspirierte Elemente) zurückgreifen. Auch kam in seiner Musik bis in die 1990er hinein Melodie als Strukturelement kaum vor – dies änderte sich vor allem durch das Masada-Quartett, mit dem er in diesem Kontext auch erstmals wiederJazzspielte.[10]

In der Ausgabe desJazzbuchvon 2011 wird John Zorn als der herausragende und einflussreichste Jazzmusiker der Gegenwart bezeichnet. Diese Einschätzung ist aber sehr umstritten, weil Zorns Musik sich nicht in erster Linie aus der afro-amerikanischen Musiktradition herleitet. Vielmehr stellt diese nur einen Einfluss unter vielen dar. Zorn lehnt die Bezeichnung Jazzmusiker für sich selbst rigoros ab.

Eine sehr große Rolle in Zorns Schaffen spielt die Verknüpfung von Musik mit visueller Kunst, einschließlich der Album-Cover, die oft zu Kontroversen führten.[11]Bei der Erstellung der Cover für seine Tzadik-Veröffentlichung arbeitet Zorn mit der Designerin Chippy (Heung Heung Chin) zusammen. Der Künstler selbst sagt zur Bedeutung des Visuellen in seiner Kunst:

„I think that the visual nature of a presentation in a package is very important, and I love working on it. (…) And I am addicted to the connection of visual with sound. (…) To me, they are intrinsically connected. “[12]

Auswahl wichtiger Alben

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John Zorn, September 2013

Videoalben

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  • Claudia Heuermann:A Bookshelf on Top of the Sky: 12 Stories about John Zorn(Doku)
  • Antonio Ferrera:Masada Live at Tonic 1999
  • Claudia Heuermann:Sabbath in Paradise

Literatur

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  • Garhard Kaucic/Timothy Liegeti:Guy Debord John Zorn Friederike Mayröcker Philippe Sollers: tel quel jardins des plantes et D mots/scribble and voice.– In: Die Grüne F Abyss. Internationale polylinguale Zeitschrift für Grüne Kultur/Politik. Nr. 16b/1996, S. 117ff.
  • Jazzthetik,Juli/August 1988: Interview mit Arne Schumacher.
  • Neue Zeitschrift für Musik,Februar 1991:Der Architekt der SpieleInterview mit Art Lange;Früchte des (John) Zorn – improvisierte Musik im Zeitalter der Simulation.
  • Jazz Podium,Mai 1995: Artikel von Mathias Bäumel.
  • Bill Milkowski:John Zorn – Genius at Work;im MagazinDown Beatvom Oktober 2013, Vol. 80, Nr. 10, S. 38–43.
  • Neue Zeitschrift für Musik, Mai/Juni 1998: „Radical New Jewish Culture “– Artikel vonPeter Niklas Wilson.
  • Joachim-Ernst Berendt und Günther Huesmann:Das Jazzbuch: Von New Orleans bis ins 21. Jahrhundert.S. Fischer, Frankfurt am Main 2011,ISBN 978-3-596-15964-2.
  • Richard Cook,Brian Morton:The Penguin Guide to Jazz on CD.6. Auflage. Penguin, London 2002,ISBN 0-14-051521-6.
  • Tamar Barzel:New York Noise: Radical Jewish Music and the Downtown Scene.Indiana University Press, Bloomington, Indianapolis 2015,ISBN 978-0-253-01557-0.
  • Jonas Engelmann:Wurzellose Kosmopoliten. Von Luftmenschen, Golems und jüdischer Popkultur.Ventil Verlag, Mainz 2016.ISBN 978-3-95575-050-3.

Lexikografische Einträge

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Commons:John Zorn– Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Quellen und Anmerkungen

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  1. ↑All That Brooklyn Jazz The borough is where it's at,The Village Voicevom 23. Januar 2013, abgerufen am 6. Dezember 2013.
  2. ↑John Zorn:Radical Jewish Culture.New York City, 2006
  3. ↑Deutsche Version nach Berendt/Huesmann (2011), S. 239. Englisches Original beitzadik.com.
  4. ↑Stiftung Bibel und Kultur – Auszeichnungen.Abgerufen am 27. Dezember 2019.
  5. ↑The Music of John Zorn: A 35-Year Retrospective.Abgerufen am 11. Januar 2021(englisch).
  6. ↑Das Jazzbuch,2011, S. 233–238.
  7. ↑„Ich glaube in gewisser Hinsicht ist es rassistisch. Alles, was andere Sichtweisen oder andere Ausdrucksformen ausschließt, ist, finde ich, rassistisch. “Zitiert inDas Jazzbuch,2011, S. 237.
  8. ↑Newsauf derTzadik-Website, abgerufen am 14. August 2015.
  9. ↑Barzel (2015), S. 90.
  10. ↑Barzel (2015), S. 124.
  11. ↑Barzel (2015), S. 93–95.
  12. ↑Zitiert in Barzel (2015), S. 93; Übersetzung: „Ich denke, dass die visuelle Natur der Präsentation [eines Albums] sehr wichtig ist, und ich liebe es, daran zu arbeiten. (…) Und ich bin süchtig nach der Verbindung des Visuellen mit Klang. (…) Für mich, die beiden sind untrennbar miteinander verbunden. “
  13. ↑Die Auswahl wichtiger Alben von John Zorn fand angesichts des großen Umfangs seines Werkes anhand der Bewertungen desPenguin Guide to Jazzin der 6. Auflage von 2002 statt. Es wurden nur Alben aufgenommen, die die höchste (****) bzw. zweithöchste (***(*)) Bewertung erhielten. Als bestes Werk Zorns sehen die Autoren das AlbumThe Big Gundown(1985), das sie zusätzlich zu der Höchstbewertung mit dem Prädikat der Krone versehen. Sie betrachten das Morricone-Projekt als „eines der essentiellsten Werke der 1980er Jahre “. Weitere Grundlage bietet das Kapitel überDie Platten des JazzimJazzbuchvonJoachim-Ernst BerendtundGünther Huesmannin der 3. Auflage der 7. Ausgabe von 2011.
Personendaten
NAME Zorn, John
KURZBESCHREIBUNG US-amerikanischer Komponist und Bandleader
GEBURTSDATUM 2. September 1953
GEBURTSORT New York City
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