Lira (Drehleier)

Kolisna liraimNationalen Historischen Museum der Ukraine.

Lira(ukrainisch[колісна] ліра,russisch[колёсная] лира), auchlera, relya, rilya, rele,ist eineDrehleiermit drei oder vier Saiten und einem häufig taillierten oder geigenähnlichen Korpus, die hauptsächlich in derUkraineund ferner inBelarus(kalesnaja lera) gespielt wird. In der ukrainischen Volksliedtradition ist dieliradas Begleitinstrument des Lirnyk, der seit dem 15. Jahrhundert auftrat und wie derKobsarmit seiner Lautekobsavor allem im 18./19. Jahrhundert als herumziehender blinder Sänger populär war. InRusslandist die Drehleier alskoljosnaja lirabekannt, inSchwedenheißt sievevliraund inDänemarkdrejelira.Das Wortlirafür Drehleier ist erstmals inSebastian Virdung,Musica getutscht und außgezogen(1511) überliefert und verbreitete sich im 16. Jahrhundert mit dem Instrumententyp in Nord- und Osteuropa.

Herkunft und Verbreitung

Organistrum.Ausschnitt aus einer ganzseitigen Tafel mit mehreren Saiteninstrumenten inMartin Gerbert:De cantu et musica sacra,1774.

Für das erste Saiteninstrument, dessen Saiten mit einem Rad angestrichen wurden, ist seit ungefähr 1100 der Nameorganistrum,auchrota organistrum,nachweisbar. Die Existenz der Drehleier in Europa (mit den Kernländern Frankreich, Spanien und Deutschland) ist durch Darstellungen ab der Mitte des 12. Jahrhunderts sicher belegt. Neben der von zwei Musikern zu bedienenden, großen Drehleierorganistrumgab es eine kleineresymphoniafür einen Spieler. Lateinrotaheißt „Rad “. Die Etymologie vonorganistrumist unklar, eventuell ist das Wort ausorganum instrumentum(„Orgel-Instrument “) zusammengesetzt und geht auf Griechischorganonzurück:„Werkzeug “, im Mittelalter allgemein „Musikinstrument “, im Besonderen „Orgel “.Organumist auch ein Gattungsbegriff für die früheste Form der europäischen Mehrstimmigkeit. Der Name des wohl um diese Zeit in kirchlichen Kreisen in Westeuropa eingeführten Instruments kann auch aus dem Verborganizound dem Suffix–strumgebildet worden sein.

Eine der alten portugiesischen Bezeichnungen für die Drehleier istlira de roda.Historische italienische Namen sindlira tedesca(„deutsche Lyra “),lira rusticana(„bäuerliche Lyra “) undlira mendicorum(„Lyra der Bettler “). Nord- und osteuropäische Namen der Drehleier, die den Wortbestandteilliraenthalten, sind imPolnischenlira korbowa,imAlttschechischenlyra(heute in Tschechienkolovrátekundniněra), inRumänienlira,in der Ukraineliraundrelia,in Russlandrilya, ryleundrele,in Schwedenvevliraund in Dänemarkdrejelira.Weitere skandinavische Bezeichnungen sindbondelyre, bondlyror, vondlyraundvivlira.In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts war in Frankreich eine auf Italienischlira organizzata,auf Französischvielle organiséeund DeutschOrgelleiergenannte Kombination aus Drehleier und tragbarer Orgel populär, bei der über die Handkurbel das Streichrad und zugleich Blasebälge, die Holzpfeifen mit Luft versorgen, bedient werden.

Lirageht aufaltgriechischλύρα,lyra,für eineLeierzurück, das überLateinlyrazuAlthochdeutschliraundMittelhochdeutschlireund zuLeierwurde.In der Antike warlyrastets ein Zupfinstrument. Als ab dem 10. Jahrhundert in Europa derStreichbogeneingeführt wurde, konnte sichlirasowohl auf gezupfte Leiern und Lauteninstrumente als auch auf Streichinstrumente beziehen. Ein Blatt in einem nicht erhaltenenKodexaus dem 13. Jahrhundert desKlosters St. Blasien,das durchMartin GerbertsKopie inDe cantu et musica sacravon 1774 überliefert ist, zeigt neben einer dreisaitigen Drehleier („Organistrum “) eine einsaitige birnenförmige Streichlaute („Lyra “), eine Leier („Cythara teutonica “) und eine Winkelharfe („Cythara anglica “).

Es dauerte mindestens bis zum Ende des 15. Jahrhunderts, bis zuerst in Italien die Bezeichnunglira(oderlyra) nur noch für Streichinstrumente galt. Der KomponistJohannes Tinctorisbezeichnet in seiner nach 1480 verfassten SchriftDe inventione et usu musicedie Laute alslyra,während erstmalsSebastian Virdung1511 inMusica getutscht und außgezogendie Drehleier alslyrabenennt.Im 16. und 17. Jahrhundert bildeten dielira da bracciound dielira da gamba(aucharce violyra, arciviolata lira, arce-viola telire, lirone, lira doppiaoderlira grande) eine hauptsächlich zur Liedbegleitung eingesetzte Gruppe von Streichinstrumenten.Im Deutschen steht seit dem 17. Jahrhundert „Leier “für die Drehleier.

War die Drehleier anfangs ein Instrument der Kirchen und Klöster, so übernahm im 14. Jahrhundert dasPortativ,eine kleine, „tragbare “Orgel (von Lateinportare,„tragen “) diese Funktion und die Drehleier wurde zum Begleitinstrument der blinden Musiker. Der französische Theologe Jean Corbichon äußerte sich 1372 inLe Propriétaire des chosesentsprechend: „Man nennt im Französischen ein Instrument ‚Symphonie’, das von Blinden gespielt wird, während sieChanson de gestesingen, und dieses Instrument hat einen sehr süßen Klang und ist angenehm zu hören. “Im 15. Jahrhundert erschien eine kleinere Version der Drehleier, die vom Musiker bequem an einem Band um den Hals gehängt werden kann und bis heute in Gebrauch ist.

Bettler mit einer ukrainischenliraum 1900 in Moskau.

Ukrainisches Banduraensemble mit einem Liraspieler, das 1911 inOchtyrkaauftrat.

In Westeuropa sank die von blinden Sängern verwendete Drehleier im 16. Jahrhundert auf den Status eines Instruments blinder Bettler herab, was sich in Frankreich in der Umbenennung vonsymphoniein das alltäglichevièle à roue(„Rad-Fiedel “) oder abwertend zuinstrument de truand(„Bettler-Instrument “), entsprechend Lateinlyra mendicorum(„Bettler-Leier “) zeigt. Praetorius drückt inSyntagma musicum(1615) seine Abneigung gegenüber der „Bauern und umblaufenden Weiber-Leyer “aus.Später gewann die Drehleier in Westeuropa wieder an Ansehen, aber den Osten erreichte sie als ein Instrument der Volksmusik und der Straßensänger, das in dieser Eigenschaft bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts in Schlesien und bis Ende des 19. Jahrhunderts in den Alpen gespielt wurde.Bis heute wird die Drehleier in der Volksmusik Westeuropas hauptsächlich noch in Frankreich eingesetzt(abgesehen von Bestrebungen, eine idealisierteMittelaltermusikeinzuführen).

Die größte Verbreitung erfuhr die Drehleier im 16. Jahrhundert. In Dänemark sind auf einem Wandbild in der um 1560 erbauten Rynkeby-Kapelle inRynkeby Sogn32 musizierende Engel zu sehen. Ein Engel spielt eine Drehleier, die wie die beiden abgebildeten Fiedeln zwei herzförmige Schalllöcher in der Korpusdecke besitzt. Die Gestaltung verweist auf einen Einfluss aus Norddeutschland.Weitere Saiteninstrumente in den Händen der Engel sind die konstruktiv von der Drehleier abgeleiteteNyckelharpaund eine Griffbrettzither vom Typus der norwegischenLangeleik.Die Drehleier gelangte bis nach Island, was durch den letzten katholischen Bischof Islands,Jón Arason(1484–1550), überliefert ist, der die Bezeichnungfon(Kurzform fürsimfon,von Lateinsymphonia) verwendete.Der spätere evangelische BischofÞórður Þorláksson(1637–1697) in Island war ein guter Musiker und spielte Drehleier,CembaloundRegal.

In Polen war die heutelira korbowagenannte Drehleier vom 16. bis zum 18. Jahrhundert schlicht alslirębekannt. In Ungarn kam dietekerőlant,die erst Ende des 18. Jahrhunderts in die Volksmusik einging, in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts nur noch vereinzelt vor,genießt heute jedoch ein wiedererwecktes gewisses Interesse. In der Ukraine verbreitete sich dieliraim Verlauf des 15. Jahrhunderts.

Nach Russland gelangte die dort im 16. Jahrhundert erstmals erwähnteliraüber Polen, die Ukraine und Belarus als Instrument der fahrenden blinden Sänger.Erstmals genauer wurde eine Drehleier um 1605 inMoskaubeschrieben. Russische Drehleiern scheinen aber nachfolgend wenig verbreitet gewesen zu sein, denn aus dem 17. Jahrhundert liegen keine weiteren Schriftbelege vor. Bei der Krönungszeremonie der russischen KaiserinKatharina II.1762 waren den Quellen zufolge Drehleiern beteiligt, die vermutlich von ukrainischen Musikern gespielt wurden. Für das 19. Jahrhundert liegen keine Nachweise für Drehleiern in Russland vor. Dort gehörten Drehleiern nie zur bürgerlichen Musikkultur, sondern befanden sich, von mutmaßlichen Ausnahmen abgesehen, offenbar ausschließlich in den Händen einfacher Geschäftsleute aus der Ukraine. Im 19. Jahrhundert wurde die Drehleier in Belarus und in der Ukraine lediglich von blinden und anderweitig körperlich behinderten Bettlern eingesetzt, die in einem begrenzten Gebiet herumzogen und auf Festen und Jahrmärkten auftraten. In diesem Umfeld wurde die Drehleier noch Anfang des 20. Jahrhunderts gesehen.

In der Ukraine wurde die Drehleier noch in den 1970er Jahren vereinzelt bei blinden Musikern angetroffen, die mit ihrem Blindenführer unterwegs waren.Die Drehleier wird bis heute in geringem Umfang in der Ukraine, ferner in Belarus und im Westen Russlands in einer erneuerten Volksmusik gespielt.

Bauform

Zwei osteuropäische Drehleiern

Die in der Volksmusik verwendete ukrainische, russische und belarussischeliraist eine Drehleier mit dem Korpus einer Kastenhalslaute, der meist länglich gerundet und an den Seitenmitten tailliert ist. Es gibt auch ovale Formen und langrechteckige mit gerundeten Ecken. Manche russische Instrumente besitzen einen flachen Violinenkorpus mit entsprechenden f-Schalllöchern. Dielirahat drei oder vier Saiten, davon eine oder zwei Melodiesaiten und zwei oder dreiBordunsaiten.Die beiden Bordunsaiten sind imQuintabstandgestimmt. Die Melodiesaiten werden mit vier bis dreizehn Tasten verkürzt. Neben dendiatonischgestimmten Drehleiern wird in den staatlichen Volksmusikensembles in Belarus eine verbesserte Version mit einerchromatischenStimmung verwendet, deren Tonumfang zwei Oktaven beträgt.

In der Ukraine wurden ab den 1920er Jahren mehrere Neuerungen an derliraeingeführt. Zu diesen gehört eine Drehleier mit neun Saiten, die in kleinenTerzengestimmt sind und deren Melodiesaiten mit einem neuartigen Mechanismus verkürzt werden. Anstelle des Streichrades werden die Saiten mit einem umlaufenden Kunststoffband gestrichen, dessen Druck auf die Saiten veränderlich ist.

Spielweise und kulturelle Bedeutung

Ein ukrainischer Lirnyk. Holzstich des polnischen Grafikers Jan Styfi nach einem Werk des MalersMichał Elwiro Andriolli,1880.

Drehorgelspieler und Sänger (Lirnyk). Gemälde des polnischen Malers Hipolit Lipiński, 1876.

In der Ukraine ist dieliramit der Tradition derKobsariverbunden, die vor allem vom 18. bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts als blinde Sänger unterwegs waren und für Almosen christliche Lieder (psalmy,Singularpsalma) und epische Lieder (dumky,Singulardumka) über das Leben derKosakenvortrugen. Ein legendärer Kosake namensWernyhora,der im 18. Jahrhundert gelebt haben soll, wird manchmal mit einer Drehleier dargestellt.

Die meisten dieser professionellen Sänger begleiteten sich auf dem gezupften Lauteninstrumentkobsaoder auf einer etwas größerenbandura,andere, die sich in einer gleichermaßen randständigen sozialen Stellung befanden, spieltenliraund wurden Lirnyky genannt. Lirnyky konnten christlichepsalmy,historischedumkyund satirische Lieder vortragen oder sich auf ein Genre spezialisieren.In seltenen Fällen spielten sie in der RegionPolesienauch zum Tanz auf.Kobsaundlirawurden üblicherweise nur solistisch zur Gesangsbegleitung, nicht in Ensembles eingesetzt.Ein Lirnyky begann üblicherweise seinen Vortrag mit einem Vorspiel auf derlira,sang daraufhin die erste Strophe unbegleitet oder nur von einem Bordunton unterlegt und setzte dies im Wechsel fort, sodass nie die Drehleier in einem melodischen Spiel zusammen mit der Gesangsstimme erklang.

Liraundkobsasind nach Bauform, Spielweise, Klang und ihrer Herkunft in der Region völlig unterschiedliche Musikinstrumente, weshalb sie vermutlich früher zu getrennten Musikergruppen gehörten. Die mehrstimmig tönendeliramacht einen lauteren Gesang erforderlich, bei dem auf feine stimmliche Nuancen verzichtet werden muss. Nicht nur die Kobsari, sondern auch ein guter Teil der Zuhörer hielt nach Aussage des Musikwissenschaftlers und Komponisten Nikolai Iwanowitsch Privalow (1905) die Drehleier für ein „schreiendes, plumpes Instrument “.Die Kobsari besaßen allgemein mehr Kenntnisse über die Epen als die Lirnyky. Mit derkobsawurden eher die epischen Erzählungen und mit derliraeher die christlichen Psalmen begleitet, bis zur Angleichung des Repertoires gegen Ende des 19. Jahrhunderts. Mit der Drehleier begleitete Epen sind eine spezifisch ukrainische Tradition, die nur in den Regionen vorkam, in denen auch diekobsaoderbanduragespielt wurde. Die von Dorf zu Dorf ziehenden blinden Epensänger traten auf Märkten und bei anderen gesellschaftlichen Anlässen auf, wurden aber als außerhalb der Dorfgemeinschaft stehend angesehen.

Die Blindheit der Sänger galt Vielen als von Gott gegebenes Lebensschicksal, weshalb ihnen eine moralische Autorität und gewisse magische Fähigkeiten zugesprochen wurden. Der ukrainische Ethnograf und Banduraspieler Hnat Chotkewytsch (1877–1938) erwähnt eine Miniatur in einemPsalteraus dem 13. oder 14. Jahrhundert, die den biblischen KönigDavidnicht wie üblich mit der Leier (kinnor), sondern mit einer ukrainischenlirazeigt.Durch die Verbindung mit der biblischen Legende wird der Lirnyk in eine spirituelle Sphäre gerückt. Lirnyky vertraten entsprechend die Ansicht, ihr Instrument stamme von der Leier Davids ab. Eine Version dieser Erzählung lautet:

„Die lira ist die Leier von König David. König David empfand Mitleid mit den Behinderten und gab ihnen einen Berg aus Gold, damit sie diesen abbauen und so ihren Lebensunterhalt bestreiten könnten. Der Sohn vonSalomoerklärte dies für nicht rechtens, es sei für die Behinderten nicht angemessen, weil sie sich deswegen (des Goldes wegen) töten würden. Man solle ihnen stattdessen den ‚volot’ und den ‚zakharbet’ geben (das Pferd und die Betteltasche), damit sie durch die Welt reisen, von Dorf zu Dorf gehen und von Haus zu Haus um Almosen betteln könnten. So würden sie sich selbst versorgen und niemand könnte ihnen dies wegnehmen. Sie würden von Haus zu Haus gehen, Gott preisen und so sich selbst versorgen. “

Die Epensänger werden also nicht als Schöpfer ihrer Musik, sondern als Übermittler einer göttlichen Musik an das ukrainische Volk vorgestellt.

Zu den Saiteninstrumenten einer modernen ukrainischen Volksmusik gehören in erster Linie Violine (skrypka), Bass (basola,dreisaitigeGambe), Hackbrett (cymbaly) undbandura,seltenerkobsa,die Lautetorbanund der Dudelsacklira.Die Ende des 20. Jahrhunderts wiedereingeführtekobsaund dielirawerden als „authentische ukrainische Folklore “auf Volksmusikfestivals präsentiert.Ein gegenwärtiger Liraspieler ist der in den Vereinigten Staaten lebende ukrainische Komponist, Torban- und Banduraspieler Jurij Fedynskyj (* 1975).

Literatur

• Marianne Bröcker:Die Drehleier.2. Auflage in zwei Bänden. Verlag für systematische Musikwissenschaft, Bonn-Bad Godesberg 1977 (englische Übersetzung des ersten Bandes, bis S. 431, beihurdygurdy.com)
• Sibyl Marcuse:A Survey of Musical Instruments.Harper & Row, New York 1975

Weblinks

• Hurdy-gurdy (lira).Museum of Fine Arts Boston (Abbildung einer bäuerlichen ukrainischen lira mit drei Saiten)
• Ukrainian Lira Hurdy Gurdy Demo.Youtube-Video