Choreografie

ChoreografieoderChoreographie(vonaltgriechischχορεία„Tanzen, Tanz “und-graphie) bezeichnet heute das Erfinden und Einstudieren von Bewegungen, meist in Zusammenhang mitTanz.Eine Choreografie wird ebenso wie einemusikalische KompositionalsKunstwerkbetrachtet. Sie reicht vom kurzen Solo- oder Showtanz (z. B.Michel FokinesDer sterbende Schwan,1907) bis hin zur mehrstündigenInszenierungeines Tanztheaterstückes mit vielen Darstellern und einer komplexen Handlung.

EinChoreografist der kreative Gestalter einer Choreografie. Er ist gleichzeitig Erfinder undRegisseurdes Stückes und repräsentiert somit im Vergleich zum Schauspiel gleichermaßen die Rolle von Autor und Regisseur. Aus dieser Doppelfunktion ergeben sich komplexe urheberrechtliche Fragen. InOper,SchauspielundMusicalarbeitet der Choreograf meist mit übergeordneten Regisseuren zusammen.

Geschichte

Der BegriffChoreografiebeschrieb ursprünglich dieNotationder Bewegungen desChoresimGriechischen Dramaund wurde später zu einer Bezeichnung jeglicher Form der Aufzeichnung von Tanzbewegungen ausgeweitet.

FürJean Georges Noverre(1727–1810) war ein „chorégraphe “noch derjenige, der Tanzbewegungenschriftlichfesthalten will, und dies war eher abschätzig gemeint. Zeitgleich entwickelte sich ein Ballett-Repertoire,das auch auf andereBallettkompanienübertragbar war, aber ohne schriftliche Zeugnisse auskam. Der lehrendeTanzmeisterschrieb dieseBallettealso gleichsam direkt in die Körper ein. Diesen Vorgang bezeichnet man bis heute als Choreografie: dieKompositionvon Bewegungen beimTanz,im erweiterten Sinne auch jedes Inszenieren von Bewegungsabläufen. Die schriftliche Aufzeichnung von Tanzbewegungen hingegen wird heute alsTanznotationbezeichnet. In der praktischen Wiederaufnahme von älteren Werken spielt die Tanznotation jedoch kaum eine Rolle. Trotz der heute üblichen Existenz von Videoaufnahmen früherer Aufführungen werden die Choreografien meist von ehemaligen Tänzern/Assistenten in einem Prozess von Zeigen und Lernen weitergegeben. Choreografie zählt somitkommunikationstheoretischzu den wenigen Kommunikationsformen, in denen Überlieferung in der heutigen Praxis noch zentrale Bedeutung zukommt. Seit denavantgardistischen Strömungenum 1900 hat sich der Bühnentanz von der Forderung nach einer Handlung gelöst, die ihn seit dem 18. Jahrhundert vom Gesellschaftstanz abgrenzte. Tanz kann seither wieder ganz abstrakt sein, in reiner Form ohne konkreten Inhalt, wie beispielsweise beiGeorge Balanchinezu finden. Der zeitgenössische Tanz unterscheidet nicht primär zwischen erzählenden,assoziativenundabstraktenInszenierungen. Sehr oft hat Tanztheater jedoch einen Inhalt, der als Originalwerk vom Choreografen konzipiert sein kann, wie häufig beiAusdruckstanzundModern Danceder Fall, oder auf eine literarische Vorlage zurückgeht wie die Choreografien nach Bühnenstücken von John Cranko (Romeo und Julia,Stuttgart 1962) und Tom Schilling (Undine,Berlin 1972;Schwarze Vögel,Berlin 1974;Ein neuer Sommernachtstraum,Berlin 1984). Der Moderne Tanz konnte sich bis zurWiedervereinigungin beiden Teilen Deutschlands zu einer wegbestimmenden und vielfältigen Kunstform entwickeln.

Verhältnis zur Musik

Der Choreograf wählt entweder eine zu seinen Ideen passende Begleitmusik oder lässt sich in seiner Arbeit von einem bestimmten musikalischen Werk inspirieren. Letzteres findet sich u. a. beiJohn Neumeier(MahlersDritte SymphonieundBachsMatthäuspassion) undUwe Scholz(HaydnsSchöpfung).

Eine dritte Möglichkeit ist die Zusammenarbeit mit einemKomponisten,der neue Musik eigens für ein bestimmtes Tanzstück schreibt. Auch dies findet sich bei Neumeier (Odyssee– Ballett, mit dem griechischen Komponisten George Couroupos), wie auch beiBernd Schindowski(Gilgamesch-Epos– mitStefan Heucke),Frederick Ashton(Undine– mitHans Werner Henze),Sergei Pawlowitsch Djagilew(Der Feuervogel– Ballett, mitIgor Strawinsky) undMichel Fokine.

Gleichzeitig spielte auch stets die Abgrenzung von der Musik in Form des Tanzens zu Geräuschcollagen oder gesprochenen Texten eine Rolle, so bereits im Ausdruckstanz, dann auch imzeitgenössischen Tanz.Auch völligeStillekommt aufgrund ihrer starkenemotionalenBedeutung als Ehrfurcht evozierendes, sowohl Spannung als auch Entspannung förderndes Mittel und somit Pendant der Musik in Choreografien immer wieder zur Anwendung.

Siehe auch

• Liste bekannter Choreografen

Literatur

• Lincoln Kirstein: Choreography: Materials and Structure. In: Movement and Metaphor. Four Centuries of Ballet. Pitman Publishing, London 1971. S. 2 ff.
• Doris Humphrey: Die Kunst, Tänze zu machen. Zur Choreographie des modernen Tanzes. Noetzel, Wilhelmshaven 1990.
• Martha Bremser: Fifty Contemporary Choreographers. Routledge, London 1999.
• Andrea Amort / Mimi Wunderer Gosch: Von Adler bis Zanella. Lexikon der Choreographen in Österreich seit 1980. In: österreich tanzt. Geschichte und Gegenwart, Böhlau Verlag, Wien 2001. S. 257–299.
• Helmut Ploebst:No wind no word. Neue Choreographie in derGesellschaft des Spektakels.Neun Portraits:Meg Stuart,Vera Mantero,Xavier LeRoy,Benoît Lachambre,Raimund Hoghe,Emio Greco/PC,João Fiadeiro,Boris Charmatz,Jérôme Bel.Kieser, München 2001
• Jochen Schmidt:Tanzgeschichte des 20. Jahrhunderts in einem Band mit 101 Choreographenporträts.Henschel, Berlin 2002.
• Sabine Huschka:Choreographen und Choreographien. In: Moderner Tanz. Konzepte. Stile. Utopien. rowohlts enzyklopädie, Reinbek bei Hamburg 2002, S. 87 ff.
• Jonathan Burrows: A Choreographer’s Handbook. Routledge, London 2010.
• Gabriele Brandstetter: Choreographie. In: Kunst – Begriffe der Gegenwart. Von Allegorie bis Zip. Hrsg. v. Jörn Schalaff, Nina Schallenberg und Tobias Vogt.Verlag Walther König, Köln 2013, S. 33–38.
• Gabriele Klein(Hrsg.):Choreografischer Baukasten. Das Buch.transcript, Bielefeld 2019, 2. Aufl.,ISBN 978-3-8376-4677-1.

Weblinks

Wiktionary: Choreografie– Bedeutungserklärungen, Wortherkunft, Synonyme, Übersetzungen

• Choreograf/inimBerufenetderBundesagentur für Arbeit
• Literatur von und über Choreografieim Katalog derDeutschen Nationalbibliothek
• 50 Choreografen des zeitgenössischen Tanzes– Seite desGoethe-Instituts
• dance-germany.org– Portal für den professionellen Tanz in Deutschland, gefördert von derKulturstiftung des Bundesim Rahmen des Tanzplan Deutschland