Leitmotiv

EinLeitmotivist einkünstlerischesMittel, das, gekoppelt an einen zunächst außerkünstlerischen Inhalt, in der Gesamtheit des Werkes immer wieder zu finden ist. Je nach Kunstrichtung (Musik,Malerei,ArchitekturoderLiteratur) werden verschiedeneMotiveein- und umgesetzt. So können Farben, Stimmungen, Symbole, Personen, Tonfolgen, Sätze und vieles mehr als Leitmotiv verwendet werden. Sie werden dann innerhalb dieses Werkes nur noch mit dieser Bedeutung verwendet. Der Begriff 'Leitmotiv' ist einTerminus technicus.Er ist ins Englische und in die französische Spracheübernommen wordenund wird in beiden Sprachen meist „Leitmotif “geschrieben.

Der Begriff des Leitmotivs tauchte erstmals 1871 inFriedrich Wilhelm Jähns’ Verzeichnis der Werke vonCarl Maria von Weberauf. Laut anderen Quellen sollHans von Wolzogenden Begriff geprägt haben.

Manchmal wird im engeren Sinn von Leitmotiv gesprochen, wenn es alsThemamusikalisch verarbeitet wird. Davon wird im weiteren Sinn dasErinnerungsmotivunterschieden, das im selben Werk mehrmals unverändert in einem bestimmten szenischen oder programmatischen Zusammenhang auftritt.

Musik der Romantik

In der Musik, speziell in der des 19. Jahrhunderts, ist das Leitmotiv ein meist recht kurzes charakteristisches Tongebilde, das mindestens einmal, meistens aber häufiger wiederkehrt undassoziativeinen bestimmten, in der Regel außermusikalischen Sinngehalt, beispielsweise eine Person, einen Gegenstand, eine Idee oder ein Gefühl symbolisiert. Da es nicht spezifisch musikalischen Verarbeitungsprozessen, das heißt derthematisch-motivischen Arbeitetwa in einemSonatensatz,unterzogen wird, bildet es typischerweise ein Gestaltungsmittel inMusikdramen,aber auch inOratorienundSinfonischen Dichtungen.Um für den Rezipienten vor allem innerhalb eines längeren Werkzusammenhangs wiedererkannt werden zu können, hat es fast immer eine prägnante, fest umrissene Gestalt, die nur geringfügig und behutsam verändert wird. Als musikalisches Material für Leitmotive eignen sich daher nicht nur charakteristischeMelodienoder Melodie-Teile (nicht jedoch gebräuchliche Formeln undFloskelnder musikalischenRhetorik), sondern auch ungewöhnliche Akkorde wie der verminderte Septakkord des Samiel-Motivs inDer Freischütz(1821) und, am bekanntesten, derTristan-Akkord.Die französische Tradition, aus der sich diese Praxis ergeben hat, ist oft nicht mehr bekannt.

Vaudeville und Opéra comique

Die französischenVaudevillesdes 16. Jahrhunderts waren Schlagermelodien, die sich schnell verbreiteten und stets neu textiert wurden. Daraus ergab sich eine populäre Praxis der Erinnerung an bestimmte Melodien und ihren Zusammenhang. Diese sehr langlebige Tradition strahlte auch auf das Pariser Theater aus, namentlich auf dieOpéra comique,die ihren Ursprung imPariser Jahrmarktstheaterhatte.Weil das Sprechen in Bühnenproduktionen auf den Jahrmärkten zeitweise verboten war, konnte dort eine Melodie an einen bestimmten nicht artikulierten Text erinnern. Ebenso verbreitet waren charakteristische Tänze zu bekannten Melodien. So konnte mit einem Geflecht von Erinnerungen gespielt werden, die wechselweise mit Körperbewegung, Gesang und Sprache verbunden waren.

Die Opéras comiques vonFrançois-André Danican Philidor,Monsigny,Dalayrac,späterAndré-Ernest-Modeste GrétryoderÉtienne-Nicolas Méhul,die auch im deutschen Sprachgebiet überaus häufig gespielt wurden, enthielten Erinnerungsmelodien mit einer ausgefeilten, langjährig erprobten Dramaturgie, die oft bei der Wiederbegegnung von Figuren genutzt wurde. Vor der französischen Revolution wurde GrétrysRichard Cœur de Lion(1784) besonders bekannt, in dem das Lied „une fièvre brûlante “die Ideale des Retters und Befreiers Richard Löwenherz verkörpert.

Die ältere Vaudeville-Tradition bleibt auch im Theater des 19. Jahrhunderts inner- und außerhalb der Oper präsent. InYelva, die russische Waise(1828) vonEugène Scribe,einer Mischung ausMelodramund Vaudeville, wird parallel zur Handlung mit bekannten instrumental gespielten Melodien an bestimmte Gesangstexte erinnert, die verschiedenen Momenten der Handlung eine Färbung verleihen. Viele Librettisten und Komponisten in den damals noch provinziellen Gebieten außerhalb Frankreichs und Italiens versuchten, an diese Erfolge anzuschließen.

Weber und Spohr

Deutschsprachige Singspiele waren lediglich lokale Varianten und zumeist auch Übersetzungen der Opéra comique und übernahmen bloß ihre Stilmerkmale. Eine nationalistische Musikgeschichtsschreibung hat seit demDeutsch-Französischen Krieg1870/71 durch „Verleugnen der Herkunft dieser Technik aus der Opéra comique, philologische Ungenauigkeiten sowie die analytisch und terminologisch undifferenzierte Behandlung von Leitmotiv und Erinnerungsmotiv “allerdings versucht, aus dem Leitmotiv eine „genuin deutsche “Erscheinung zu machen,was teilweise noch bis heute nachwirkt.

DassCarl Maria von Weberder erste Komponist gewesen sei, der Leitmotive benutzt habe, ist ein Irrtum, der vor allem darauf zurückzuführen ist, dass das Wort in dessen Werkverzeichnis vonFriedrich Wilhelm Jähnswohl erstmals erwähnt wird. Tatsächlich bewunderte Weber diese Technik bereits anLouis SpohrsOperFaust(1816): „Glücklich und richtig berechnet gehen einige Melodien wie leise Fäden durch das Ganze und halten es zusammen “.ÜberNicolas DalayracsLéhéman ou La Tour de Neustadt(1801) bemerkt er: „Die Romanze ‚Ein Pilger irrt‘ wird besonders durch ihre innige Verwebung mit dem Ganzen der Handlung interessant. Bei den gespanntesten, entscheidendsten Szenen erscheint die freundliche Melodie wie ein tröstender Stern und verheißt den erwartungsvollen Zuhörern Rettung seiner Lieben. “

Eine Klammer zwischen derOuvertüreund dem Kernthema des Stückes bildet jeweils ein Motiv aus der langsamen Einleitung beiWolfgang Amadeus MozartsCosì fan tutteundIl dissoluto punito ossia IlDon Giovanni(nur der vollständige Titel macht in diesem Fall übrigens diese Klammer deutlich).

Berlioz und Wagner

In der Sinfonischen Dichtung nutzteHector Berliozdas Konzept des Leitmotivs als sogenannte „idée fixe “in derSymphonie Fantastiquefür großes Orchester. Perfektioniert und ausgiebig verwendet hat die Leitmotiv-Technik dannRichard Wagnerin seinenOpernundMusikdramen,obwohl er selbst den Begriff nie verwendete, sondern von „Erinnerungsmotiven “sprach. SeinRing des Nibelungenist geradezu von einem Geflecht von Leitmotiven durchzogen, wobei sich diese häufig voneinander ableiten und durch geringfügige Änderungen in Notenwert oder Rhythmus sowie in der Instrumentation zwar deutlich unterscheiden, aber dennoch motivisch verwandt sind. Die Eigentümlichkeit der Leitmotive liegt – bei Wagner – „geradenichtin der starren Fixierung, sondern in der von der dichterischen Absicht bedingten Ab-, Um- und Verwandlung. “

Filmmusik

→Hauptartikel:Leitmotiv-Technik

Leitmotive sind auch ein wichtiges Kompositionsmittel derFilmmusik.Die Verwendung vonGriegsgepfiffenemIn der Halle des Bergkönigsals „Erkennungsmelodie “des Mörders inFritz LangsMwird oft als erstes Beispiel eines musikalischen Leitmotivs im Tonfilm genannt. Es war dannMax Steiner,der diese Technik Anfang der 1930er Jahre für den Film nutzbar machte, zuerst inGraf Zaroff – Genie des Bösen(1932) und inKing Kong und die weiße Frau(1933). Steiners allgemein bekannteste Filmmusik, die sich intensiv der Leitmotivtechnik bedient, ist diejenige zuVom Winde verweht(1939). Auch die Filmmusiken zu den Zeichentrick-, Spiel- und DokumentarfilmenWalt Disneyssetzen durchweg Leitmotive ein. Weitere bekannte Beispiele sind die vielen verschiedenen wiederkehrendenThemenund Motive inStar Wars(John Williams) und in denHerr-der-Ringe-Verfilmungen (Howard Shore). Ein besonders markantes Beispiel für intensive Leitmotivarbeit in der Filmmusik stelltEnnio MorriconesMusik zuSpiel mir das Lied vom Toddar. Auch inFluch der Karibikkehren Leitmotive (z. B. „He's a Pirate“vonKlaus Badelt) mehrere Filme hindurch immer wieder.

Musical

Auch imMusical,speziell in den ernsteren, dramatischen Werken, die sich eng an literarische Vorlagen anlehnen, finden sich gehäuft leitmotivische Strukturen.

West Side Story

In dem MusicalWest Side StoryvonLeonard Bernsteinfungiert als Leitmotiv eine Kombination derIntervalleQuarteundTritonus,wobei die Quarte für dieSharks,eine Straßengang puerto-ricanischer Jugendlicher, und der Tritonus für die rivalisierende amerikanische Jugendbande derJetssteht.

Les Miserables

Das MusicalLes Misérablesenthält eine Reihe von (eher abstrakten) Leitmotiven, die im Werk immer wieder an charakteristischen Stellen durchziehen und dramatisch gliedern, so beispielsweise das Motiv der juristisch-normativen Vorgabe, das z. B. durch den Polizisten Javert benutzt wird, wann immer er eine juristische Anklage vollzieht:

Dieses Motiv steht im Gegensatz zum Motiv der persönlich-emphatischen Regung/Teilnahme, das an fast allen Stellen benutzt wird, in denen eine moralisch aufrichtige Person sich über ihr Leid durch die aktuellen sozialen, gesellschaftlichen oder persönlichen Konstellation beklagt, beispielsweise in Fantines Sterbe-Arie, in Eponines berühmter Ballade „On My Own “genau wie im Finale, das Javerts Fazit zum Leben allgemein und im Frankreich des Vormärz im Speziellen darstellt.

Literatur

→Hauptartikel:Motiv (Literatur)

Als Leitmotiv bezeichnet man in der Literatur

• eine einprägsame und im gleichen Wortlaut wiederkehrende Aussage
• oder eine thematische Einheit,

die der Gliederung des Erzählten und oft der Repräsentation der Handlung bzw. der Entwicklung der Protagonisten eines literarischen Werkes dient.

Van der Steenhoven unterscheidet „situationelle “und „textliche “Leitmotive. Textliche Leitmotive wiederholen Wörter oder größere Texteinheiten, situationelle Leitmotive dagegen Handlungen oder Situationen. Es kommt hinzu das Phänomen der „Doppelung “, wenn gleiche Handlungen oder Motive bei verschiedenen Personen oder in verschiedenen Situationen wiederkehren.Ein Beispiel für ein textliches Leitmotiv wäre die Wiederholung der Wendung „Ein weites Feld “inTheodor FontanesRomanEffi Briest.

Jürgen Link definiert das Leitmotiv in seinen „Literaturwissenschaftlichen Grundbegriffen “strukturalistisch als „Rekurrenz vonMorphemenoderLexemen“.Als „Serien “von Elementen, die „sämtlich der gleichen lexikalischen Wurzel zugehören “zeichnen sich Leitmotive nach Link häufig durch die Übereinstimmung von lautlicher und semantischer Wiederholung aus. Link erläutert dies anhand von kurzen Textauszügen aus Werbung und Lyrik und arbeitet dabei heraus, dass bloße lautliche Übereinstimmung nicht ausreichend für die Bildung eines Leitmotivs sei.

Das Leitmotiv fungiert häufig als Leitfaden, der sich durch eine komplette Erzählung zieht. Es weist oft bei gleichbleibendem Grundbestand gewisse Abwandlungen auf und repräsentiert somit die Veränderung der Protagonisten in der Handlung.

Ein Beispiel in der Literatur für die Technik des Leitmotivs stellen die Zahnprobleme der Protagonisten als wiederkehrendes Symbol für den Verfall der FamilieBuddenbrookim gleichnamigen Roman vonThomas Manndar.

Alsrhythmisches Leitmotivwird in derVerslehredie beherrschende, fortwährende Wiederkehr vonKolonformenbezeichnet.

Siehe auch

• Running Gag

Literatur

• Jürgen Link:Literaturwissenschaftliche Grundbegriffe: eine programmierte Einführung auf strukturalistischer Basis.In: Band 305 von UTB für Wissenschaft, Ausgabe 5, Verlag UTB 1993,ISBN 3-8252-0305-0.
• Robert Maschka:Wagner. Tristan und Isolde.Henschel, Leipzig 2013,ISBN 978-3-89487-924-2.
• Ton van der Steenhoven:Leitmotive in Thomas Manns „der Tod in Venedig “.2009,ISBN 978-3-640-38226-2.

Weblinks

Wiktionary: Leitmotiv– Bedeutungserklärungen, Wortherkunft, Synonyme, Übersetzungen