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Zurna

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Zurna aus Grenadillholz, Zunge(dil)aus Ebenholz und (von links nach rechts) unbeschnittenes Rohrblatt(kamış),beschnittenes und verbranntes Rohrblatt und an das Rohr(boru)befestigte Rohrblatt
Zusammengesteckte und zum Spielen bereite Zurna

Zurna(türkisch) odersurna,osmanischسرنا,kurdischzirne,griechischζουρνάς,arabischزرنة,DMGzurna,bezeichnet in derTürkeiund in einigen Nachbarländern, die unter dem Einfluss derosmanischenMusikkultur standen, eine Gruppe vonDoppelrohrblattinstrumentenmit trichterförmigemSchallbecher.Sie gehören zu einer großen Familie von Trichteroboen, die mit Abwandlungen des Namenssornayvon Nordafrika über den Orient, Zentralasien und Indien bis nach Ostasien verbreitet sind.

Der Name geht aufpersischsūrnāundalttürkischsurunazurück. Das türkischezwird alsstimmhaftessausgesprochen. Im 17. Jahrhundert wurde das Anfangs-s durch einzersetzt. Dies geht aus der Beschreibung von Musikinstrumenten im Werk des osmanischen SchriftstellersEvliya Çelebihervor.[1]Für dieEtymologiedes persischen Wortessūrnā/zurnagibt es mehrere Erklärungen.Sūrnā(y)könnte aus der Verbindung vonarabischصور,DMGṣūr‚Horn‘ und persischney(„Rohr “), also „Hornflöte “hervorgegangen sein. Auch eine alleinige Herkunft aus dem Altpersischen ist denkbar.[2]Die frühesten türkischen Termini für vergleichbare Instrumente der asiatischenTurkvölkerwaren im 10. Jahrhundertyırağundyorağ.

Die Kegeloboen haben sich nicht nur mit demOsmanischen Reichausgebreitet, sie dürften in manche Gegenden, etwa auf denBalkan,schon vor den türkischen Eroberungen, meist durch dorthin geflüchteteRomagekommen sein. Diezurnaist ein möglicher Vorläufer der europäischenSchalmei.

Kegeloboen werden aus einem einzigen, kegelförmigen Stück Holzgedrechselt.In der Türkei werdenPflaumenholz,EbenholzundAprikosenholzbevorzugt, wobeiWacholderholz,KirschbaumholzoderGrenadillholzebenfalls verwendet werden. Die meisten Arten des Zurna-Typs sind im Griffbereich zylindrisch und zur Stürze hin konisch gebohrt. Sie besitzen ein Doppelrohrblatt(kamış),3–8 Grifflöcher(perde)und ein zur Mitte der Rückseite hin versetztes Daumenloch, zusätzlich manchmal eine Vorrichtung, mit der alternative Töne und Klänge erzeugt werden können. Diese Technik wird allerdings heute nicht mehr genutzt.

Vom Prinzip her handelt es sich umWindkapselinstrumente,da der Spieler dasMundstückmeist so tief in den Mund nimmt, dass die Rohrblätter darin frei schwingen und nicht mit den Lippen korrigiert werden können. Dabei hilft ihm eine abnehmbare Lippenstütze ausKunststoff(Pirouette,türk.:sedef). Dieser Ansatz wird oft in Verbindung mit derZirkularatmungeingesetzt. Im Schalltrichter, der Stürze, findet man gelegentlich Grifflöchern ähnliche „Teufelslöcher “(şeytan delikleri),deren klanglicher Sinn und musikalische Verwendung heute nicht mehr geklärt werden können.

Diezurnagibt es in der Regel in dreierlei Größen, türkisch alskaba(„groß “im Sinne von klanggewaltig, wörtlich „dick “),orta(„mittel “) undcura(„klein “) bezeichnet.

Eine Zurna-Spielerin in einer Gruppe weiblicher Musikanten, osmanische Miniatur von 1720

Zu denOsmanenkam diezurnamit derdavulals Geschenk desSeldschukenherrschersKai Chosrau III. anOsman I.(* um 1258/1259; † 1326). Unter Osman I. war diezurnazunächst fest in höfisch-religiösen Zeremonien, z. B. während des Mittagsgebetes, verankert(nevbet vurmak),gelangte aber auch in die weltliche Fest- und Unterhaltungsmusik des Hofes und etwas später in die MilitärmusikmehterhânederJanitscharen.

In der gleichen Zeit bekam diezurnaeinen festen Platz in der Volksmusik, besonders in der Musik der religiösen und weltlichen Feste.

Das Duodavul – zurna

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Die große Trommeldavulbildete schon sehr früh mit derzurnaein Duo, das für verschiedene Anlässe und in verschiedener Funktion große Bedeutung erlangte. Diedavulwird bei diesem Duo stets zuerst genannt, da sie sowohl durch ihre unterschiedlichen Klänge als auch durch ihre rhythmische Leitfunktion sehr bestimmend ist. Die verschieden geschlagenen Klänge und Geräusche bringen dabei wie einBorduneine Art musikalische Räumlichkeit zustande. Darüber schwingt sich die Melodie derzurnaoder sie ordnet sich dem Rhythmus unter.

In der Volksmusik wird diezurnaimmer mehr von derKlarinetteverdrängt. Diedavul-zurna-Musiker werden auch im ländlichen Bereich zunehmend durch technische Medien und ihre traditionellen Musikstücke durchSchlager,PopmusikundRockmusikersetzt. Doch auch hier geschieht eine Art Revival. Professionelle Musiker nehmen sich außerhalb des bisherigen soziologischen Kontextes derzurnaan.

Davul-zurnain der Volksmusik

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Hacivat mitzurna,Karagöz mitdavul

In sehr vielen Ländern, in denen dasdavul-zurna-Ensemble üblich ist, waren oder sind bestimmte Bevölkerungsgruppen als zu den Festen mit Lied, Tanz und instrumentalen Vorträgen engagierte Wandermusikanten mitdavulundzurnaunterwegs. Häufig sind das Roma (türk.çingene,seltenerçiganodertsigan), deren Vorfahren bereits mit den Seldschuken nachAnatoliengekommen und dort oder zum großen Teil schon auf dem Weg dorthin zumIslamübergetreten sind. Dadurch erhielten die Roma in den seldschukischen Staaten Rechte wie andere islamische Untertanen, auch später im Osmanischen Reich. Traditionell waren sie Handwerker, Händler und Musiker.

Typisch für dieçingene-Musiker ist auch heute noch das Duodavul-zurna.

SchonAbū l-Qāsem-e Ferdousīschreibt imSchāhnāmedavon, dassLuri,die denÇingene(Roma) entsprechen könnten, im Jahr 420 n. Chr. vonSchah Bahram V. Gurals Musiker ausIndiennachPersiengeholt worden seien. „Vieles spricht demnach dafür, dass diese Instrumenten-Symbiose und ihre Praxis aus Indien stammen, Klangwerkzeuge wie Menschen. “(K. u. U. Reinhard 1984)

Die Verbindung vondavul-zurnaundÇingenespiegelt sich beispielhaft in der Hauptfigur des türkischenSchattenspiels,das auch inGriechenland,MontenegroundRumäniengepflegt wurde.Karagözwird durch seinen Namen (dt. „Schwarzauge “im Sinne vonçingene), durch seineÇingene-Geheimsprache und manchmal durch die AttributedavulundzurnaalsÇingenecharakterisiert.

In der Türkei waren und sind auch meistalevitischeAbdālWandermusiker. Vor allem sind sie singendeozanundaşık,aber auch Instrumentalisten mitdavulundzurna.Sie gelten als turkstämmig. Heute sind sie wie dieÇingene-Musiker meist sesshaft.

Davul-zurnain der Musik dermehterhâne

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Mehterhane,Bild von 1839, hinten Mitte Davul-Spieler, hinten rechts Zurna-Spieler. Der rotgekleidetezurna-Spieler innerhalb des Kreises ist einer der beiden „Kapellmeister “.

Die eindrucksvolle Klangentfaltung derdavulund die anfeuernd durchdringenden Klänge derzurnamachten das mit hoheitlichen Bedeutungen versehene Duo dieser beiden Instrumente zum Kernstück der Militärmusik-Ensembles der Osmanen. In der Militärmusik dermehterhâne,auch in der von ihnen entwickelten höfischen Repräsentations- und Unterhaltungsmusik, bildete dasdavul-zurna-Ensemble zusammen mit weiteren Blas- und Schlaginstrumenten ein nahezu genormtes, chorisch besetztes Orchester für Freiluftveranstaltungen.

1826 wurden die Janitscharenkorps vernichtet und damit auch ihre Militärmusik beseitigt. Der 1828 nachIstanbulberufene, neue italienische MusikdirektorGiuseppe Donizettiformierte Militärkapellen nach europäischem Vorbild. Diezurnawurde durch die Oboe ersetzt. Erst spät im 20. Jahrhundert kam ein hauptsächlich touristisch ausgerichtetes Revival dermehterhanezustande.

Das Musizieren mit zweizurna

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Im gesamten Gebiet, in dem die Zurna-Familie in der Volksmusik Verwendung findet, ist es Brauch, mit verschieden großenzurnagleichzeitig zu musizieren. Das geschieht mit oder ohne Begleitung derdavul.

Dabei überwiegen drei, manchmal miteinander vermischte, strukturelle Formen:

  • Die kleinerezurnaspielt die Melodie, die größerezurnaspielt Borduntöne.
  • Zweizurnaspielen die gleiche Melodieheterophon.
  • Zweizurnawechseln sichresponsorischab.

Gerade in solchen Duos kann der melodieführende Musiker die perfekte Beherrschung seines Instrumentes demonstrieren. Sein Spiel ist geprägt vonmikrotonischenAbweichungen, Glissandi und Verzierungen mit schnellen Trillern und Nebennoten sowie durch einVibrato,das durch den Wechsel des Atmungsdruckes erzeugt wird.

Außerhalb der Türkei

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Mit den osmanischen Eroberungen gelangte diezurnanach Südosteuropa, wo dieser Kegeloboentyp bis heute verbreitet ist: inNordmazedonienalszurla,inAlbanienalssurle,inRumänienalssurlaund inBulgarienalszournas.[3]Die im 16. Jahrhundert in Ungarn eingeführtetöröksípwar bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts verschwunden.

UmherziehendeRomamusikerundJudenwaren im 19. Jahrhundert in der Türkei wesentlich für die Aufführung desKaragöztheatersund für seine musikalische Begleitung mitdavulundzurnazuständig. Derartige Ensemble treten auch auf dem Balkan auf, wo die Trommel meist alstapan(in Griechenlanddaouli) bekannt ist. In Griechenland undAlbanienheißen die Roma-MusikerYiftoi.Griechische Yiftoi sind praktisch die einzigen Musiker, die üblicherweise bei Hochzeiten als Daouli-und-Zurna-Ensemble aufspielen.[4]Bei Dorffesten und in Verbindung mit der Trommeldoholbeischiitischen Passionsspielen(tazieh)inIrantritt diesornaebenfalls häufig auf.[5]

InArmeniengilt die schrille Musik derzurnaals sozial niedrig stehend. Sie wird zusammen mit der Zylindertrommeldholbei Hochzeiten und sonstigen Familienfeiern im Freien gespielt. Im Gegensatz zurzurnasteht die in der gepflegtenKammermusikeingesetzte, weicher klingende Kurzoboedudukund die armenische Längsflöteblulin ungleich höherem Ansehen.

  • Ralf Martin Jäger, Ursula Reinhard:Türkei.In:Die Musik in Geschichte und Gegenwart(MGG), Sachteil, Band 9, Kassel 1998
  • Andreas Masel,Artur Simon:Doppelrohrblattinstrumente.In:MGG,Sachteil Band 2, Kassel 1995;MGG Online,November 2016
  • Lozanka Peycheva, Ventsislav Dimov:The Zurna Tradition in Southwest Bulgaria. Romani Musicians in Practice.Bulgarian Musicology Researches, Sofia 2002,ISBN 954-8307-27-8.
  • Laurence Picken:Folk Musical Instruments of Turkey.Oxford University Press, London 1975, S. 485–508
  • Christian Poché, Razia Sultanova:Surnāy.In:Grove Music Online,2001
  • Kurt Reinhard,Ursula Reinhard:Musik der Türkei, Band 1: Die Kunstmusik(Taschenbücher für Musikwissenschaft; 95). Wilhelmshaven 1984
  • Kurt und Ursula Reinhard:Musik der Türkei, Band 2: Die Volksmusik(Taschenbücher für Musikwissenschaft; 96). Wilhelmshaven 1984
  • Ursula Reinhard:Zurna.inMGG,Sachteil Band 9, Kassel 1998;MGG Online,November 2016
Commons:Zurna– Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
  1. Henry George Farmer:Turkish Instruments of Music in the Seventeenth Century. As described in the Siyāḥat nāma of Ewliyā Chelebī.Civic Press, Glasgow 1937; unveränderter Nachdruck: Longwood Press, Portland, Maine 1976:zūrnāS. 22f
  2. Laurence Picken:Folk Musical Instruments of Turkey.Oxford University Press, London 1975, S. 485
  3. Christian Poché, Razia Sultanova:Surnāy. 1. Terms, distribution and history.In:Grove Music Online,2001
  4. Rudolf M. Brandl:The "Yiftoi" and the Music of Greece. Role and Function.In:The World of Music,Vol. 38, No. 1 (Music of the Roma) 1996, S. 7–32, hier S. 15
  5. Ella Zonis:Classical Persian Music. An Introduction.Cambridge (Massachusetts) 1973, S. 9 und 175–178