Yakusha-e

Ichikawa Danjūrō I en el papel de Takenuki Gorō(hacia 1700), deTorii Kiyomasu.

Yakusha-e(Dịch giả hội,«cuadros de actores»^?)es ungénero artísticodedicado a la ilustración de losactoresdelteatropopularkabuki.Realizado generalmente engrabado,es un género perteneciente a la escuelaUkiyo-e,desarrollada enJapóndesde el sigloXVII(Período Edo) hasta prácticamente el sigloXX.

Historia

Durante el período Edo (1603-1868) Japón estuvo gobernado por elShogunato Tokugawa,que cerró el país a todo contacto exterior: loscristianosfueron perseguidos y los comercianteseuropeosexpulsados. Este período supuso una etapa de paz y prosperidad tras las guerras civiles acaecidas en Japón durante los siglos XV y XVI: entre 1573 y 1615 (Período Azuchi-Momoyama), Japón fue unificado porOda Nobunaga,Toyotomi HideyoshiyTokugawa Ieyasu,que eliminaron a losdaimyō(señores de la guerra de origenfeudal) y crearon un estado centralizado. La capital se estableció enEdo(futuraTōkyō), que creció y se convirtió en el núcleo de una próspera clase media: pese al sistema devasallaje,proliferó elcomercioy laartesanía,apareciendo una claseburguesaque fue creciendo en poder e influencia, y que se dedicó al fomento de lasartes,especialmentegrabados,cerámica,lacasy productostextiles.Así, cobró un gran auge el grabado enmadera,surgiendo una importanteindustriaen núcleos urbanos especializada en textos ilustrados y estampas. Inicialmente eran grabados entintanegra sobrepapelcoloreado a mano, pero a mediados del sigloXVIIIsurgió la impresión en color (nishiki-e).​

La aparición de esta nueva clase urbana propició la creación de la escuelaUkiyo-e(«estampas del mundo que fluye»), que destacó por la representación de tipos y escenas populares. Desarrollada alrededor de la técnica del grabado –principalmentexilografía–, fue un estilo de corte laico y plebeyo, eminentemente urbano, que inspirándose en temas anecdóticos yescenas de géneroles otorgaba un lirismo y una belleza extraordinarias, con una sutil sensibilidad y un gusto refinado de gran modernidad.​ Su fundador fueHishikawa Moronobu,al que siguieron figuras comoOkumura Masanobu,Suzuki Harunobu,Isoda Koryūsai,Torii Kiyonobu,Tōshūsai Sharaku,Kitagawa Utamaro,Katsushika Hokusai,Utagawa Hiroshige,etc.

Elukiyo-etuvo un gran éxito entre las clases medias de Edo, que consumían con avidez las estampas que retrataban de forma sencilla y amena, pero a la vez artística yestética,la ciudad, los ambientes y las gentes que conocían y les resultaban agradables. Pronto comenzó la especialización en diversos géneros dedicados a temas específicos, surgiendo elyakusha-ecomo género que retrataba el mundo alegre y desenfadado de los actores de teatro, especialmente elkabuki,el teatro popular japonés, opuesto al teatro ancestralnō,más serio y dramático. Otro género bastante corriente fue elbijin-ga(«cuadros de mujeres hermosas»), que representaba ageishasy cortesanas en actitudes íntimas y escenas de tocador, con gran detallismo en los detalles, principalmente en sus ropajes. Otra variante fue elshunga(«estampas primaverales»), de contenido más explícitamenteerótico.Elpaisajismofue introducido porUtagawa Toyoharu–fundador de laescuela Utagawa–, que aplicó laperspectivaoccidental al paisaje japonés. Una de las últimas variantes fue elmusha-e(«cuadros de guerreros»), que representaba escenashistóricas,principalmente de lucha desamurais.​

Evolución del género

Segawa Rokō IV como Tomoe-gozen(1800), deUtagawa Toyokuni.

Con la llegada de la paz tras las guerras civiles y el auge de una clase burguesa en las grandes ciudades –principalmente en Edo–, la nueva prosperidad se tradujo en un aumento del consumo de arte, especialmente de las estampas que retrataban la vida urbana y los ambientes de ocio y entretenimiento: casas deté,geishas,actores dekabuki,luchadores desumo,etc. Fue una época lúdica, donde se valoraba el esparcimiento, la diversión, el relax, todo lo que hacía la vida agradable. Había una sensación como de flotar en una nube, de dejarse llevar por el placer, elhedonismo,de ahí el nombreukiyo-e:«estampas del mundo que fluye».

Uno de los principales placeres de la población era el teatrokabuki,género popular que sintetizó las antiguas tradiciones tantomusicaleseinterpretativascomo demímicaydanza,con temáticas desde las más mundanas hasta las más místicas. Así como elnōera de tonoaristocrático,elkabukisería la expresión del pueblo y la burguesía. La puesta en escena era de gran riqueza, condecoradosdonde destacaba la composición cromática, vestidos de lujo ymaquillajede tonosimbólico,representando según el color diversos personajes oestados anímicos.Ladicciónera de tipo ritual, mezcla decantoyrecitativo,en ondulaciones que expresaban la posición o el carácter del personaje.​

El fundador delukiyo-efueHishikawa Moronobu(1618-1694), que estudió en las escuelasKanōyTosa,pero tras su establecimiento en Edo comenzó a realizar xilografías –entonces todavía monocromas, denominadassumizuri-e– sobre los barrios del placer y las cortesanas. Moronobu fue uno de los primeros en representar actores y escenas dekabukien sus obras, como en la obraNakamura Kanzaburō durante la representación de un kyōgen.Sin embargo, el primer artista que prácticamente se especializó en retratos de actores fueTorii Kiyonobu(1664-1729), fundador de laescuela Torii,que mantuvo durante mucho tiempo la tradición delyakusha-e:no sólo realizaban grabados, sino también carteles y programas para los principales teatros de Edo, como el Ichimura, el Morita y el Nakamura. Otros miembros destacados de la escuela Torii fueronTorii Kiyomasu,Torii KiyomitsuyTorii Kiyonaga.​

En el aspecto técnico, un gran innovador fueOkamura Masanobu(1686-1764), que introdujo el uso del colorcarmín,mezclado coníndigoyamarillo,estilo denominadobeni-e(«cuadro rojo»). Más adelante, añadió a la tinta cola dehuesospara conseguir un efecto más brillante, creando elurushi-e(«cuadro brillante»). Por último, introdujo efectos deperspectivaa la manera occidental (uki-e), como en sus estampas de escenarios de teatro con planos simétricos y un remarcado punto de fuga.

Hacia 1765 surgió elnishiki-e,la cromoxilografía o grabado en color. Uno de sus primeros representantes fueSuzuki Harunobu(1725-1770), que tuvo mucho éxito con estampas de alegre colorido, principalmente debijin-ga,pero también deyakusha-e.El género de actores cobró entonces un gran auge, ya que el nuevo colorido permitía la creación de estampas más detallistas y vistosas, más ricas especialmente en los ropajes y los maquillajes de los actores. Destacó entonces la obra deIppitsusai Bunchō(†1790) yKatsukawa Shunshō(1726-1792), cuyos mejores retratos fueron recopilados en el libroEhon butai ōgi(1770), mostrando a los actores durante su representación teatral, en gestos de mímica o poses diversas, estilo que tuvo mucho éxito. Discípulo de Shunshō fueKatsukawa Shūn'ei(1762-1819), que puso especial énfasis en la gestualidad y el estudiofisonómico,con retratos de gran fuerza dramática.​

La edad de oro delukiyo-efue a finales del sigloXVIII,especialmente en los períodos Tenmei (1791-1789) y Kansei (1789-1801). Su principal maestro fueTōshūsai Sharaku(1770-1825), cuya corta carrera artística (once meses, entre 1794 y 1795) fue sin embargo muy prolífica, con un total de 134 retratos de actores. Introdujo elokubi-e,retratos con las facciones algo exageradas, casicaricaturescas,que denotan sin embargo un gran estudiopsicológico,con una gran capacidad de observación. Otro exponente fueUtagawa Toyokuni(1769-1825), autor de la serieYakusha butai no sugatae(1794-1796), que tuvo un gran éxito, llegando a considerarse sus retratos los más arquetípicos de actores de su tiempo. Su estilo era fluido y elegante, con un colorido claro y brillante, que influyó poderosamente en la posterior evolución delyakusha-e.​

A finales del período Edo (sigloXIX) se produjo un cierto decliveeconómicoysocial,debido al afán modernizador y occidentalista del gobierno, que descuidó en gran medida la política interior. Se produjo un ciertobarroquismoen el arte, con formas más exageradas y una expresión más subjetiva. Uno de sus principales exponentes fueUtagawa Kunisada–también conocido como Toyokuni III– (1786-1864), autor de retratos de gran realismo, con trazos enérgicos pero un colorido algo monótono.

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  Nakajima Mihoemon como Tokihira(1747), deKatsukawa Shunshō.
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  El actor Ichikawa Ebizō II como Yanone Gorō en la obra kabuki “Koizome Sumidagawa”(1758), deTorii Kiyomitsu.
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  Arashi Ryuzo como Ishibe Kinkichi, el prestamista(1794-1795), deTōshūsai Sharaku.
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  Ichikawa Danjūrō como Unno Kotarō Yukiuji (Disfrazado como Yamagatsu Buō) en un Kamoise en el Teatro Ichmuraza(1828), deUtagawa Kunisada.

Véase también

• Portal:Japón.Contenido relacionado conJapón.
• Arte de Japón
• Pintura de Japón
• Japonismo
• Escuela Utagawa
• Escuela Torii

Bibliografía

• Fahr-Becker, Gabriele (2007).Grabados japoneses.Taschen,Colonia.ISBN 978-3-8228-3480-0.
• Honour, Hugh y Fleming, John (2002). «Historia mundial del arte».Ed. Akal, Madrid.ISBN 84-460-2092-0.
• Oliva, César y Torres Monreal, Francisco (2002).Historia básica del arte escénico.Cátedra, Madrid.ISBN 84-376-0916-X.
• Stanley-Baker, Joan (2000).Arte japonés.Destino, Madrid.ISBN 84-233-3239-X.

Enlaces externos

• Wikimedia Commonsalberga una categoría multimedia sobreYakusha-e.

• Datos:Q616973
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