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Pop punk

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Pop punk
Orígenes musicales Punk rock,pop,pop rock,power pop,[1]new wave,bubblegum pop,surf rock
Orígenes culturales Mediados de los años 1970 en losEstados Unidos,elReino UnidoyCanadá
Instrumentos comunes Voz,guitarra eléctrica,bajo eléctrico,bateríay, ocasionalmente, elteclado electrónico
Popularidad Gran éxito comercial e internacional en los años 1990 y 2000 Resurgimiento a finales de los años 2010 y principios de los años 2020
Derivados Emo rap
Subgéneros
Neon pop punk
Fusiones

Elpop punkes un subgénero delpunk rock,que mezcla características de este con lamúsica pop.Se caracteriza por tener un sonido más melódico, pero sin dejar de lado los riffs distorsionados de guitarra que caracterizan al punk. El género gozó de gran popularidad internacional a finales de los años 1990 y a principios de los años 2000. En el plano televisivo y cinematográfico la eclosión del pop punk encajó con el éxito de programas de MTV comoJackass,series comoMalcolm in the Middle,y películas de comedia juvenil comoAmerican PieoEurotrip.También, el género se vinculó adeportes extremoscomo elskateboard,surfosnowboard.

A principios de los años 1990, una nueva ola de bandas comoNOFXempiezan a crear canciones con un contenido mucho más romántico, adolescente, decepciones amorosas y chicas; esta nueva faceta delpunk rocktuvo mucho éxito y se popularizó de inmediato; y es aquí cuando surge el géneropop punk,pues es un apócope dePOPular PUNK;Allmusicdescribe al género como:

«un hilo derockalternativoque generalmente se fusiona conmelodíaspop, los rápidos ritmos delpunk,cambios de acordesy guitarras fuertes».[1]

Por su parte,About.comha dicho sobre el género que: «Las bandas contemporáneas depop punktienen un brillo fácil para la radio, pero mantienen la velocidad delpunkclásico».[2]

No está muy claro cuando fue la primera vez que se utilizó el término «pop punk», pero el «punk rock» con toques de pop ha existido desde mediados o finales de los años 1970. El uso temprano del término «pop punk» apareció en el año 1977, en un artículo publicado porThe New York Times,en el cual decía «Cabaret: Tom Petty's Pop Punk Rock Evokes Sounds of 60s» —encastellano:«Cabaret: Pop punk rock de Tom Petty evoca sonidos de los años 60»—.

A mediados de los años 1990, especialmente desde 1994, las bandascalifornianasBlink-182,Green DayyThe Offspringalcanzaron el éxito comercial a nivel mundial. Desde ese entonces algunas bandas asociadas, como por ejemplo en Argentina, sus mayores referentes sonBoom boom kid,El Otro yo o más Under, Lemongibre.al género se han descrito como: «neo-punk» «happy punk», «faux-punk», «mall punk», «pseudo-punk» y «bubblegum punk».[3]

Historia[editar]

Orígenes (1974–1989)[editar]

Las bandasproto-punkypowerpopde la década de 1960 y principios de los años 1970 ayudaron a establecer las bases para el sonido «pop punk», que surgió en los comienzos delpunk rockalrededor de 1974 con losneoyorquinosRamones.[4]​ La música de losBuzzcocks,[5]Generation X,The Knack,The Romantics,The Vibrators,The Jam,[6]​ The Rezillos,The Lurkers,The Undertones,The Shapes yToy Dollspresentaron melodías pegadizas, así como a veces sus letras trataban de temas relativamente ligeros como el romance adolescente. La banda estadounidenseBad Religionque empezó en el año 1979, fue otro grupo que ayudó a sentar las bases para el poppunkcontemporáneo.[7][8]​ Muchas bandas del género «mod rival» de la década de los 1970 y 1980 también mostraron cierta inclinación por el poppunk.

En 1981 había emergido el génerohardcorepunken los Estados Unidos como música más fuerte y más rápida que la de los grupospunk.La armonía vocal, la melódica instrumentación y elcompás de 4/4de la batería fueron remplazados por gritos, instrumentación discordante y ritmos experimentales. Unas pocas bandas comoDescendents,Screeching WeaselyThe Vandalscomenzaron a combinar el harcore con el pop para crear un poppunkrápido. Sin embargo por su enfoque sarcástico y positivo comenzaron a separarlos más seriamente de la escena del harcore. En la década de 1980 el término «poppunk» fue utilizado en publicaciones deMaximumrocknrollpara describir bandas similares aSocial Distortion,Agent OrangeyT.S.O.L..

Aceptación popular (1994–2005)[editar]

En febrero de 1994,Green DaylanzóDookie,el primer álbum de la banda con un sellomajor,después de haber empezado con el sello independiente,Lookout! Records,en 1989. El primer sencillo, «Longview», se convirtió inmediatamente en un éxito en cadenas comoMTVy también en emisoras de radio deEstados UnidosyReino Unido.Tras el éxito de su primer sencillo, Green Day lanzó «Basket Case», obteniendo mayor éxito que su anterior sencillo. Desde 2007,Dookielleva más de treinta millones de copias vendidas en todo el mundo. Gracias a la fama obtenida, la banda tocó en elWoodstock 94y enSaturday Night Live,también aparecieron en portadas de revistas comoSpinyRolling Stone.

Green Day,una de las bandas de pop punk más populares

Poco tiempo después del lanzamiento deDookie,The Offspringpublicó su tercer álbum de estudio,Smash,mediante el sello independienteEpitaph Records.Su primer sencillo, «Come Out and Play», tuvo un sonido poppunk,muy diferente a sus trabajos anteriores. Al igual que Green Day, The Offspring también logró un gran éxito en la radio y en la televisión (MTV). Otras canciones que impulsaron el éxito del álbum fueron «Self Esteem» y «Gotta Get Away».Smashterminó vendiendo catorce millones de copias en todo el mundo, estableciendo un récord para la mayoría de los álbumes vendidos en un sello independiente. El gran éxito comercial obtenido por estas dos bandas despertó el interés de los grandes sellos discográficos. Durante ese periodo comenzaron a emerger más bandas poppunky algunas de ellas ya comenzaban a firmar contratos con grandes discográficas. Una de las bandas en la mira fueBlink-182,en la que se encontraban tres sellos discográficos en busca de firmar con ellos, estos eran:Interscope Records,Epitaph Records yMCA Records.La libertad artística que les ofrecía este último sello fue lo que convenció a la banda para que firmaran con ellos dos años más tarde. Blink-182 lanzó su segundo álbum de estudio,Dude Ranch(1997), el cual llegó al platino enEstados Unidosgracias a canciones como «Dammit (Growing Up)» y «Josie (Everything's Gonna Be Fine)». En 1997, la audiencia del poppunkse había expandido de manera significativa y el género había sido llevado a nuevos niveles de aceptación general. Esto se consagraría en 1999 con el éxito internacional deEnema of the StatedeBlink-182.

El género se mantuvo en el ruedo con dos principales exponentes,Green DayyBlink-182.posteriormente, durante la década de los 2000's surgen y toman popularidad muchas bandas que definen de alguna manera el Pop Punk, como es el caso deGood Charlotte,Mest,Sum 41,Simple Plan,New Found Glory,YellowcardoParamore,Entre otras.

El obligatorio crecimiento de todo género musical hizo que estas bandas se hicieran más conocidas. Líder solista de este género, en contraparte del pop que dominaba esa era, fue el deAvril Lavigne,quien inmediatamente fue bautizada como la “Princesa del PopPunk[9][10]​ gracias a su estilo musical que mezclaba el poppunk,[11][12][13][14][15]​ con formatorocky poprock,debido a lo cual fue definid como "una cantantepunk,unavalquiriapost-grunge,con el alma herida de un poeta y la agresividad explosiva de un canadiense... "porSir Ian McKellen.[16][17]​ Entre el repertorio de bandas de pop punk, muchas veces se confunden bandas entre otros tipos derock,como elskate punkypower pop,pero estas denominaciones sólo sirven para identificar algunas pequeñas diferencias que alguna banda pueda tener con el género al que originalmente pertenece.

Blink-182,uno de los referentes del pop punk.

Después de queSum 41publicara su famosoStill Waiting,Simple Plancon suWelcome To My Lifey de que Yellowcard publicara suWay Away,el género adquirió un carácter más maduro, sin abandonar su inicial espíritu de punk.

En el 2003, en el Reino Unido se formaríaMcFly,banda liderada porTom FletcheryDanny Jonesquienes en su álbum debutRoom On The 3rd Floordebutarían en el primer puesto de las listas británicas, obteniendo elRécord Guinesscomo la banda más joven en debutar en el primer puesto, galardón que anteriormente poseíaThe Beatles.Además los cuatro sencillos de este álbum se posicionaron en el top 10 en UK.5 Colours in Her HairyObviouslyalcanzarían el primer lugar. Este primer álbum se vio marcado por el sonido influenciado porBeach Boysy los primeros trabajos de The Beatles.

En el año 2009Green Daypublica su segundaópera rock"21st Century Breakdown"(ganadora de un premioGrammya mejor álbum de rock en el año 2010), basada en la historia de Christian y Gloria quienes atraviesan los desafíos presentes enEstados Unidos.

Actualidad: 2010-2023[editar]

A partir de la década de 2010 se empieza a reconocer una nueva corriente en el Pop-Punk, catapultado principalmente por el auge de las compañías discográficas independientes, como Hopeless Records, Fearless Records, Pure Noise Records, etc., Además de la consagración de una nueva escena musical alternativa que combina distintos géneros y tiene un sonido más sólido y explosivo, con más componentes de guitarra y riffs rápidos.

Un sonido mucho más producido y maduro se empieza a notar, así como la diversificación de estilos que se empiezan a notar en los trabajos de las bandas, buenos ejemplos de estas nuevas rutas seríanOld Bonesde la BandaBroadside,oCopaceticdeKnuckle Puck,entre otros.

El desarrollo de esta nueva escena tiene como principales expositores a bandas comoNeck Deep,The Story So Far,Broadside,The Wonder Years,State Champs,Knuckle Puck,Trash Boat,Like Pacific,Forever Came CallingyReal Friends,éstas bandas tienen como se mencionó un sonido más agresivo y rápido, que empieza a ser la nueva tendencia del Pop Punk.

En la actualidad algunas bandas antiguas aún conservan la esencia del Pop Punk, Nuevo material deSimple Plan,con canciones como "Boom", "I Refuse" o "Everything Sucks", y Good Charlotte con su tema "Makeshift Love", que muestra un regreso a su esencia musical.

Una ola trae de regreso a Blink 182 con su disco «California» publicado el 1 de julio de 2016.Green Daycon «Revolution Radio» publicado el 7 de octubre de 2016 y «13 Voices» de Sum 41 publicado el mismo 7 de octubre. Tres años después, en el verano de 2019, Blink-182 publica su nuevo álbumNiney Sum 41Order in Decline,demostrando la prevalencia de estos dos referentes del pop punk de los 2000. Estos últimos años 2020 y 2021 han florecido nuevos artistas que miran con una cara más ¨trapera y macarra¨ al género, véaseMachine Gun Kelly (rapero)oMod Sun,ejemplos de esto.

Pero los grandes referentes comoblink-182,con la vuelta del miembro original y fundadorTom DeLonge,ySum 41,preparan nuevos álbumes del género, sabiendo la fuerza que ha cogido recientemente en la industria musical.

Actitud y filosofía[editar]

En sí, el pop punk es considerado como una subcultura derivada del punk, pero se considera de igual manera como unatribu urbanaya que a diferencia de lospunksanarquistas,ellos no están interesados en expresar sus inconformidades políticas de forma tan marcada. En su mayoría esta cultura está conformada por bandas que son consideradaspop punkyrock alternativopor sus mensajes y tendencias sociales. Los seguidores del pop punk se caracterizan por la búsqueda de un bienestar común y la liberación de los estigmas sociales, partiendo de mensajes implícitos dentro de las letras de sus canciones, que hablan de los sentimientos y pensamientos de los jóvenes. La indumentaria varía dependiendo del enfoque de la banda.

Referencias[editar]

  1. ab«Explore music: Punk-pop»(en inglés).Allmusic.Consultado el 28 de febrero de 2012.
  2. Bill Lamb.«Punk pop».About.com.Archivado desdeel originalel 4 de marzo de 2016.Consultado el 28 de febrero de 2012.
  3. James Mann (13 de noviembre de 2000).«The Offspring: Conspiracy of One»(en inglés).PopMatters.Consultado el 28 de febrero de 2012.
  4. «The Ramones - Classic US Punk - Discography - Albums»(en inglés).Punk77.co.uk.Consultado el 29 de febrero de 2012.
  5. Ryan Cooper.«The Buzzcocks, Founders of Pop Punk»(en inglés).About.com.Archivado desdeel originalel 4 de febrero de 2012.Consultado el 29 de febrero de 2012.
  6. Stephen Thomas Erlewine.«Allmusic: The Jam Biography»(en inglés).Allmusic.Consultado el 29 de febrero de 2012.
  7. «Bad Religion Biography: Contemporary Musicians»(en inglés).Enotes.com.Consultado el 25 de abril de 2012.
  8. Jason Heller (11 de abril de 2002).«Bad Religion: The Process of Belief (Epitaph)»(en inglés).Archivado desdeel originalel 22 de enero de 2009.Consultado el 29 de febrero de 2012.
  9. «Macrovision Corporation»(en inglés).allmovie. 2009.Consultado el 9 de noviembre de 2009.
  10. «Report: Lavigne Weds Whibley of Sum 41»(en inglés).Washington Post. 16 de julio de 2006. Archivado desdeel originalel 27 de enero de 2011.Consultado el 12 de septiembre de 2011.
  11. «Copia archivada».Archivado desdeel originalel 20 de junio de 2013.Consultado el 20 de octubre de 2014.
  12. «Copia archivada».Archivado desdeel originalel 19 de marzo de 2012.Consultado el 17 de octubre de 2011.
  13. http://www.popmatters.com/pm/review/lavigneavril-under/
  14. http://www.nytimes.com/2002/11/10/style/a-night-out-with-avril-lavigne-punk-rocker-pop-queen-and-tomboy-all-in-one.html
  15. http://www.rollingstone.com/music/albumreviews/the-best-damn-thing-20070417
  16. http://www.fanpop.com/spots/avril-lavigne/articles/124594/title/new-interview-from-avril-lavignes-drummer-rodney-howard“She is a punk chanteuse, a post-grunge valkyrie, with the wounded soul of a poet and the explosive pugnacity of a Canadian.”
  17. «Copia archivada».Archivado desdeel originalel 5 de septiembre de 2013.Consultado el 13 de agosto de 2012.