Ir al contenido

Pintura gótica internacional

De Wikipedia, la enciclopedia libre
(Redirigido desde «Gótico internacional»)
Colart de Laon.La oración en el huerto con el donante Luis I de Orleans,hacia 1405-1408Museo del Prado
Maestro de Třeboňo Maestro de Wittingau.La resurrección.Panel del Retablo del Altar deTřeboň.Hacia 1390.Národni Galeri.Praga
Gentile da Fabriano.La Coronación de la Virgen.Pintura sobre tabla. Hacia 1422-25.Colección particular.París

Elgótico internacionales un estilo dentro de lapintura góticaque se desarrolló enBorgoña,Bohemiay el norte deItaliaa finales del sigloXIVy principios del sigloXV.

Fue en este periodo cuando los artistas viajaron ampliamente por el continente, creando una estética común entre la realeza y la nobleza y eliminando así el concepto de un arte "extranjero". Las principales influencias estuvieron en el norte deFrancia,losPaíses Bajose Italia.

Historia

[editar]

Durante el último tercio del sigloXIVy primer tercio del sigloXV,losfrescosy lastablas pintadaso lasminiaturasrealizadas por las distintas escuelas locales o regionales, muestran entre sí un gran parecido. Asimismo, lasvidrieras,lostapices,losbordadosy losesmaltessuelen reflejar el estilo de las pinturas. El rasgo principal de la que se ha llamadoestéticagóticaes reconocible, en primer lugar, por laestilizacióna que se someten todas las formas, desde lafigura humanay suropaje,hasta losárbolesy lasrocas.El origen de este estilo, al cual la crítica ha denominado "estilo gótico internacional",se halla en la evolución de la sociedad y de la cultura durante laBaja Edad Media,en la superación delfeudalismoy en el avance de lasciudadesy de laburguesíacomoclase socialemergente.

Las grandescatedralescon sus vidrieras decoloresfueron el reflejo del despertar de un orgullo cívico en las ciudades deEuropadurante el sigloXII.Ciento cincuenta años después de las primeras catedrales góticas de laIsla de Francia,las ciudades europeas eran centros comerciales y económicos florecientes, independientes del poder de laIglesiao de laaristocraciafeudal. Una nuevaclase socialemergió en las ciudades de la Baja Edad Media: la burguesía, es decir, la clase de losartesanosymercaderes,de lostrabajadoresno vinculados a latierrao alseñor.Una nueva escala de valores, acorde con la realidad económica, y una nueva concepción social racionalista se desarrolla paulatinamente sustituyendo el orden feudal para dar paso a un nuevoorden social.

En este nuevo orden social, la aristocracia feudal abandona suscastillosymansiones fortificadaspara trasladarse a las ciudades, cerca de las cortes de lossoberanoso de los poderosos. En el sigloXIV,la burguesía se fragmenta en una clase de burgueses ricos que lucha por conservar susprivilegios,enfrentada a unapequeña burguesíaque subsiste conpenurias.La inestabilidad social forjará el acercamiento entre lasclases mediasprivilegiadas con la nobleza cortesana cuyasprebendasya no dependen de sus posesiones feudales sino de su posición al servicio del Rey, en unas cortes que son el centro del poder político. A lo largo del siglo la nobleza cortesana adopta progresivamente los nuevos valores económicos y sociales de la burguesía mientras esta se esfuerza por adquirir prestigio y emular el modo de vida aristocrático.

Estas nuevas clases privilegiadas no se sienten reflejadas en el arte de las catedrales y buscan laostentacióncomo reflejo de su posición. Demandan un arte máselitistayrefinadoya que los vitrales de las catedrales representan, para ellos, un arte plebeyo, derústicosburgeses yfrailes.Las clases privilegiadas se intercambianlibros ilustradosconminiaturas,o pequeñas tablas pintadas, fáciles de transportar por los mercaderes cuyascaravanascruzan toda Europa. Las escuelas locales conocerán lo que se hace en otras ciudades, los talleres de pintura realizan ilustraciones o tablas para los poderosos a la vez que diseñan los cartones para los vitrales. Las obras se adquirían y vendían lejos de su lugar de producción. Y también los pintores viajaban.

Desde la corte de losPapas de Aviñónque a la sazón era el principal foco de intercambio cultural, el "estilo gótico internacional"se extenderá por Europa durante el último tercio del sigloXIV,como resultado de un intercambio internacional de gustos y técnicas pictóricas.Simone Martiniy otros artistasitalianosy franceses tomarán contacto con las escuelas pictóricas deFlandes,RenaniaoBohemiao los reinos ibéricos, las cuales difundirán por Europa el realismo naturalista de los pintores de laescuela sienesay lacaligrafíarefinada de las miniaturas francesas.

El estilo internacional se crea en el centro deEuropa,como resultado de la unión entre elgótico linealy la pintura trecentista italiana.

Estilo

[editar]
Coronación de la Virgen,deGentile da Fabriano:Detalle que muestra el naturalismo y el cuidado con que se representaban elementos como las flores.

Se trata de obras caras y refinadas, decoloridorico y decorativo, con abundante uso deloro.Las líneas son flotantes y curvas, como se refleja en la minuciosidad con la que se representan los trajes: plegados abundantes y sinuosos. Las figuras de los personajes se estilizan. Visten ricos trajes.

También se hizo un uso más racional de laperspectiva,el modelado, y la ambientación, desconocidos en Occidente desde laantigüedad.

Es una pintura que atiende mucho al detalle. Así, tiende a sernaturalistaen su representación del mundo: los animales, las plantas, los elementos de la vida cotidiana, son cuidadosa y fielmente reflejados; al mismo tiempo, tenían todo un contenidosimbólicoal que no eran ajenos los refinados clientes de las cortes aristocráticas.

Se valora lo anecdótico y lo expresivo. Se cultiva la pintura religiosa, en la que aparecen representados los príncipes. Hay representaciones de temas caballerescos y de la corte.

Artistas

[editar]

Los primeros artistas de este estilo se encuentran en las cortes de los duques de Berry y de Borgoña. ElDuque de Berrycontó sobre todo con los servicios de notablesminiaturistascomoHesdin,autor de lasGrandes Horas(Biblioteca Nacional de Francia), y sobre todo, a losHermanos Limbourg,cuya obra maestra esLas muy ricas horas del duque de Berry(Museo CondédeChantilly).

En la corte deFelipe II de Borgoñadestacaron los pintores de tablas:Jean de Beaumetz,Melchor Broederlam,Jean MalouelyHenri Bellechose.

Destacan los pintores centroeuropeos, tantoalemanescomobohemios.Así, en Alemania cabe mencionar aConrad Soest,enWestfaliay alMaestro Francke,enHamburgo.Destaca la obra deStefan Lochner,perteneciente a laescuela de Colonia,destacando entre sus delicadas obras laVirgen de la Rosaleday elTríptico de la Adoración de los Reyes,ambas piezas en Colonia.

Pragafue uno de los centros que creó este estilo internacional, siendo sus dos maestros más destacados elMaestro del Jardín del Paraíso(obra conservada en el Instituto Staedel,Fráncfort del Meno), hacia 1420 y elMaestro de Trebon.

Numerosos son los pintores que enEspañasiguen este estilo, en particular en lo que fue el territorio de laCorona de Aragón:

También trabajaron enEspañalosflorentinosGherardo StarninayNicolás de Antonioque conJuan Rodríguez de Toledose encargaron de las pinturas murales de la capilla de San Blas de laCatedral de Toledo.

EnItaliase desarrolló especialmente enLombardía,conMichelino da Besozzo,Siena(Sassetta,Sano di PietroyGiovanni di Paolo), así comoFlorencia,conLorenzo Monaco,Gentile da FabrianoyJacopo Bellini.

También fue centro de este estilo la corte deRicardo II de Inglaterra.

Los hitos más destacados de la Pintura Gótica internacional son:

  • El estilo cortesano del siglo XIII
  • El naturalismo del sigloXIVen Italia
  • El arte franco-flamenco y sus relaciones con Italia
  • La difusión del estilo franco-flamenco en Europa
  • La Pintura Gótica en la península Ibèrica
  • Un manierismo del sigloXIV

Galería

[editar]

Referencias

[editar]
  • Azcárate Ristori, J. M.ª, "Pintura gótica del siglo XV. Artes aplicadas. Música", en Historia del Arte, ed. Anaya, Madrid, 1986,ISBN 84-207-1408-9
  • Maneyre-Dagen, N.,Leer la pintura,Spes Editorial, S.L., 2005.ISBN 84-8332-598-5.
Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Pintura_gótica_internacional&oldid=163157966»