Vasili Polénov

Vasili Polénov; Васи́лий Поле́нов
Información personal
Nombre de nacimiento	Vasili Dmitrievich Polénov
Nombre nativo	Васи́лий Поле́нов
Nacimiento	1 de junio de 1844; San Petersburgo,Imperio ruso
Fallecimiento	18 de julio de 1927 (83 años); Polénovo,Unión Soviética
Sepultura	Óblast de Tula
Nacionalidad	Rusaysoviética
Lengua materna	Ruso
Familia
Padres	Dmitriy Vasilevich Polenov; Mariya Polenova
Cónyuge	Natalya Yakunchikova
Educación
Educado en	Academia Imperial de las Artes
Información profesional
Ocupación	Pintor
Cargos ocupados	Pintor de cámara
Movimiento	Realismo
Género	Pintura del paisajeypintura de historia
Sitio web	vasily-polenov.ru
Distinciones	People's Painter of the RSFSR; Gran medalla de oro de la Academia Imperial de Artes(1871);
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Vasili Dmitrievich Polénov(enruso:Василий Дмитриевич Поленов) (San Petersburgo,20 de mayo de 1844 (1 de junio de 1844 en el calendario gregoriano) -Polénovo,18 de julio de 1927), fue un pintorrusoperteneciente al movimiento realista de losAmbulantes,cuyas obras ahora se conservan enMoscúo San Petersburgo. En 1926 recibió el título honorífico de Artista del Pueblo de la URSS. Apodado por sus contemporáneos como el "Caballero de la Belleza",encarnaba una cultura occidental adquirida durante sus años en Europa y una herencia rusa aristocrática, un conocedor de la historia y los orígenes de su nación.

Infancia y herencia familiar

Vasili Polenov nació en 1844 en una familia humanista, docta y amante del Arte. Originarios de la región de San Petersburgo, los Polenov son descendientes de la antiguanobleza rusa.A través de las generaciones, estas cualidades intelectuales y artísticas se transmitieron: curiosidad y sed de conocimiento, práctica y pasión por la música, el dibujo y la pintura, la importancia de lapedagogía.Su bisabuelo,Alekséi Polénov(1738-1816), pensador y jurista, abogó por la supresión de laservidumbrey laalfabetizacióndel pueblo. 100 años antes de su abolición definitiva por una decisión deAlejandro IIen 1861, escribió un ensayo con el lema "la buena moral es mejor que las buenas leyes".

Su padre,Dmitri Polénov(1806-1872) era unarqueólogo,bibliógrafo y gran amante del arte. Formó parte de laAcademia de Cienciasy se convirtió en el secretario de la misión rusa enAtenasdurante tres años. Frecuentaba artistas de su tiempo, como el pintorKarl Briulovy el arquitecto Roman Kuzmin, ambos enamorados de la riqueza de laAntigüedad.Su madre, María Polénova, nacida Voyeikova (1816-1895), era autora de un exitoso libro para niños,Verano en Tsarskoye Selo(1852), que ella misma ilustró. Varias reediciones tendrán lugar a lo largo del tiempo con ilustraciones de sus hijos Vasili y Elena. En este libro, del que solo queda una edición en los archivos de lacasa-museodePolenovo,descubrimos una familia modelo y niños respetuosos, curiosos y educados. Maria Polenova era también una pintora-retratista, y siguió los cursos de un discípulo de Briulov.

Su propia madre, Vera Voyeikova (1792-1873) fue una gran fuente de inspiración y buena educación para los niños por sus arreglos artísticos. Tras la muerte de sus padres, Vera fue educada por la esposa del poetaGavrila Derzhavin(1743-1816) y creció con cuentos populares rusos, pero también recibió clases de francés. Su marido, Alexei Voyeikov (1778-1825), el abuelo paterno de Vasili Polenov, fue un general de división y héroe de la guerra contra elejército napoleónico.

La infancia del pintor pasó en gran parte en el patrimonio familiar deImochentsy,Karelia,cerca de lafrontera finlandesa.Esta región conocida por sus grandes lagos y su flora espectacular han alimentado la fascinación de la familia por la naturaleza. Vasili es el mayor, con su hermana gemela Vera (1844-1881), de una familia de cinco hijos (Alexei, 1845-1918, Constantino, 1848-1917, Elena, 1850-1898).

Años de formación

En 1860, Dmitri Polenov, su padrearqueólogo,hizo un gran viaje con sus tres hijos en las ciudades históricas del norte de Rusia. Visitaran Moscú,Nóvgorod,VladímirySúzdal.Durante este viaje, Vasili, de 16 años, fue alentado por su padre aesbozarlas ruinas y antigüedades que descubren y desarrollar así su talento artístico. Vassili asistió al curso dePável Chistiakov,luego, entre 1863 y 1871, estudió en laAcademia Imperial de las Artes,donde conoció aIliá Repin,quien era parte de la misma promoción que él. Además de su carrera artística, Vasili, para satisfacer las demandas sociales y seguir el modelo de sus antepasados, comenzó una capacitación legal en laUniversidad de San Petersburgo,donde obtuvo un doctorado en derecho. A través de este entrenamiento dual, continúa la tradición familiar al tiempo que afirma su deseo de convertirse en un hombre culto, más allá del artista.

Considerado como unos de los mejores estudiantes de la Academia Imperial de Bellas Artes, el recibió la gran medalla de oro por su pinturaLa resurrección de la niña Jairiana(1871, Museo de la Academia de Bellas Artes, San Petersburgo). Este trabajo le permitió abordar por primera vez, en un entorno académico, la representación deJesucristo,un tema que el joven artista tenía un profundo interés. El precio que recibió por esta pintura le permitió, junto con los otros galardonados, convertirse en interno académicos al extranjero, con las expensas cobertas por el Estado. Él viajará finalmente cuatro años en lugar de los 6 años originalmente planeados. A fines del verano de 1872, Vassili Polenov cruzóAlemaniaySuizaantes de establecerse enVeneciayRomael año siguiente. Su estadía enItaliano lo estímulò, le faltaba inspiración y trabajaba muy poco. Sin embargo, hará dos grandes encuentros en su vida, que marcarán su trabajo. En "La Ciudad Eterna", se enamoró de la joven Marusia Obolenskaya, que murió trágicamente el mismo año, desarampión.Sin embargo, Roma también fue el escenario de un encuentro fructífero y emocionante:Savva Mamontov(1841-1918), un rico empresario, amante del arte y filántropo. Juntos, en Italia, planean crear un círculo de artistas multidisciplinarios. La finca de Mamontov enAbrámtsevopareció ser el lugar ideal para establecer estudios de artistas y un teatro.

También en Italia se confirma su pasión y admiración por el pintorPaolo Veronese(1528-1588), un gran colorista de la edad de oro veneciana. Vasili Polenov le dirá: "Tiene algo atractivo, que lo hace amar su arte; sentimos el sabor de la vida en las personas que pinta".También adquirirá uno de sus bocetos,A luta do Jacob con el Ángel,que guardará más tarde en la biblioteca de la casa-museo.

La segunda etapa importante de su estancia en Europa será enFrancia,ParísyNormandía.Fue enMontmartreen 72 calle Blanche y en 13 calle Véron que establecerá su estudio en el otoño de 1873. En París, también frecuentabaAlekséi Bogoliubov(1824-1896), pintor oficial de laArmada rusa,también a cargo de la orientación de los jóvenes residentes de la Academia Imperial en Francia. Desempeña un papel clave en la carrera de los artistas jóvenes porque se ocupaba de encontrar clientes y los presentaba a los círculos limitados del mundo artístico parisino. Todos los martes, el preceptor organizaba talleres decerámicaygrabadomientras reunía a pintores, escritores y cantantes. La creación de cerámica pintada también fue un medio satisfactorio de obtener ingresos adicionales para los estudiosos, ya que estos objetos eran muy apreciados en la capital francesa.

Durante estos años, el pintor intentaba todo tipo de pintura para encontrar su verdadero talento. Pintaba escenas históricas (El arresto de lahugonota,gracias a la cual obtendrá el título de Académico), naturalezas muertas, retratos y muchos paisajes normandos. Cuando regresó de su viaje, hizo una declaración decisiva para su carrera: "Allí, probé todo tipo de pintura [...], y llegué a la conclusión de que tengo mayormente talento para paisajes y escenas de la vida cotidiana, que yo explotaré en el futuro."

En el verano de 1874,Iliá Repiny Vasili Polenov siguieron el consejo de su preceptor Bogoliubov para ir a Normandía en busca de impresiones espontáneas y trabajar al aire libre. Pasarán varios meses en compañía de otros artistas rusos enVeules-les-Rosesen un entorno que combinaba acantilados junto al mar y el campo. Siguiendo la influencia de laEscuela de Barbizon,los pintores practicaban al aire libre. Completó su trabajo europeo volviendo a París, dedicándose a temas históricos después de este período trascendental en su carrera de paisajes normandos. Sus pinturas reflejaban su sensibilidad y delicadeza, combinando la armonía y el apaciguamiento, pero también la nostalgia. La escuela residencial europea de Vasili Polenov termina prematuramente debido a laguerra ruso-otomana.En 1876, se unió al ejército para apoyar a las tropas contra el yugootomanoy en 1877 fue enviado al frente como un pintor de guerra. Esta experiencia lo inspiró en elCementerio musulmánen particular (1876).

El movimiento de los ambulantes y el círculo de Abramtsevo

Sentados de izquierda a derecha: Sergei Nikolajewitsch Ammosow; Aleksandr Aleksandrowitsch Kisselew Y Nikolai Wassilijewitsch Newrew...

Después de regresar del frente, Polenov se mudó a Moscú, ahora liberado de sus obligaciones con la Academia Imperial de Bellas Artes. En ese momento, pintó muchas escenas de la vida cotidiana en las que expresa la alegría de haber vuelto a casa:Patio de Moscú(1878) que representa la vista desde su apartamento Trubnikovski en el barrio deArbaten Moscú. La representación de la vida moscovita en esta pintura de 1878 ha despertado desde la época un gran entusiasmo, el de una representación renovada de la vida cotidiana rusa. La pintura fue comprada porPável Tretiakovy todavía se está estudiando hoy en día en los libros de historia del arte. Lejos de las representaciones épicas, patéticas o nostálgicas, queridas por el estilo ruso, Vasili Polenov ha mostrado la vida de una manera luminosa, sencilla y armoniosa.

Fue durante este período que su trabajo fue descubierto porVladímir Stásov,un partidario de lasociedad de exposición itinerante(Ambulantes) al que se adhirió. Este movimiento artístico nació del deseo de romper con los temas impuestos por la Academia para representar mejor las preocupaciones contemporáneas. Además, los miembros promueven la accesibilidad del arte entre las personas mediante la organización de exposiciones itinerantes (no limitadas a los centros artísticos de Moscú y San Petersburgo). A través de su pintura eminentemente realista, intentan denunciar las condiciones de vida de la población rusa y promover una mayor alfabetización.

Durante esta década de 1880, comenzó a frecuentar el círculo deAbramtsevo.El nombre proviene del pueblo donde se ubicò la propiedad de Savva Mamontov, rico industrial se convirtió en patrón debido a su fortuna y pasión por las artes. En esta área, reúne artistas de todos los ámbitos de la vida y disciplinas artísticas. La esencia de este lugar era dar libertad de crear, fuera de cánones estéticos académicos. Savva Mamontov recurre al arte tradicional y alfolclorepara animar sus talleres.

Hay pintura, arquitectura, música, pero también artes decorativas y populares, como la fabricación de armarios y la cerámica. El círculo reunió a Polenov, Repin,Víktor Vasnetsov,Konstantín Korovin,Mijaíl Vrúbel,Elena Polenova (la hermana menor de Polenov, brillante acuarelista), Mijaíl Nesterov, Maria Yakunchikova (futura cuñada del artista).

Muchas pinturas en el motivo se crearan en Abramtsevo, lo que le valió el apodo de "Barbizon ruso". El estilo neo-ruso nació en este centro delArt Nouveaunacional. Polenov pintó en Abramtsevo, entre otros,Camino de abedules en el parque,En el barco(1880),La Voria(1881) yEl estanque de Abramtsevo(1882). Allí conoce a su futura esposa, Natalia (1858-1931), la hermana de Maria Yakunchikova.

También se diseñaba un teatro y Vassili Polenov participó activamente en la creación de escenarios y vestuario. Polenov usaba una técnica bastante revolucionaria para el momento de componer laescenografía.En lugar de usar marcos deslizantes para la perspectiva, usaba solo un fondo, pintado a sí mismo en perspectiva.

En 1881, Polenov emprendió un viaje alOriente MedioyEgiptopara trabajar sobre eltema bíblico.Él esperaba encontrar detalles de la vida cotidiana y paisajes que lo inspiren a representar la vida de Cristo. Pintará muchas escenas de la vida de Cristo, la más famosa de las cuales esJesús y la mujer sorprendida en adulterio.Esta pintura es considerada como el trabajo de su vida tanto para su carrera artística como para la realización de sus mejores deseos. Primero realizó un estudio preparatorio de tamaño real en la mansión de Savva Mamontov en Moscú antes de pintar directamente el cuadro que será parte de la decimoquinta exposición itinerante del invierno de 1887. Fue entonces Alejandro III quien lo comprará, haciendo que el pintor sea financieramente tranquilo con esta venta.

De 1883 a 1895, Polenov enseñó en laEscuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú.Sus estudiantes más talentosos sonAbram Arjípov,Isaak Levitán,Konstantín KorovinyAleksandr Golovín.El artista fue muy importante para la enseñanza de la técnica, siendo muy exigente con la calidad de los colores y lienzos. En 1893 se convirtió en miembro de laAcademia de Bellas Artes de San Petersburgo.

La casa-museo, el trabajo vivo

A fines de la década de 1880, Polenov soñaba con unacasa-museoen el campo. Quería convertirlo en un lugar de creación,educación,pero también en un lugar donde pueda exponer las colecciones arqueológicas y artísticas reunidas por su familia. En 1889, hizo una estancia en las cercanías de Tarusa, a 130 km al sur de Moscú, con su amigo y discípuloKonstantín Korovin.Decidió que estará allí, en las orillas delrío Oká,para que su sueño se haga realidad. Gracias a la compra por elzar Alejandro IIIde su pinturaJesús y la mujer sorprendida en adulterio(1884) por la suma, enorme en el momento, de 30 000 rublos, compró una colina de arena con vistas al río, no muy lejos de la pequeña aldea de Bejovo.

La casa, construida siguiendo el modelo de la casa de su infancia en Imochentsy, se completó en 1892. Es un gran edificio de madera de tres pisos. El estilo general se acercó al Art Nouveau, que él mismo llamaba de "escandinavo", mezclando arquitectura románica y gótica, pero también medieval occidental. Desde el exterior, la casa sigue siendo muy original al multiplicar volúmenes y fachadas, variando los tamaños de los techos y las ventanas. La planta baja está ocupada por salas comunes (biblioteca, galería de pintura, sala de juegos). En los pisos superiores están las salas de estar, el taller de Polenov y la oficina de su esposa.

Grandes aberturas están dispuestas para admirar la vista de los Oka yTarusaen el momento. Desde entonces, los árboles plantados por el artista, sus hijos y los campesinos locales cierran un poco más la vista, pero ofrecen un bosque denso y diverso. Estos son principalmente pinos que crecieron en esta tierra arenosa. Poco a poco se construyeron anexos: un cobertizo de carros, establos, una casa para los trabajadores, "el almirantazgo", destinado a albergar los barcos, hoy la sala dedicada al diorama, una pequeña isba para niños, y finalmente el taller final de Polenov, "la abadía", un gran edificio de ladrillo que también se usaba para representaciones teatrales.

Siguiendo la tradición humanista de la familia, los Polenov se comprometieron a mejorar la suerte de las poblaciones de la región. Impactados por el lamentable estado de las escuelas y las difíciles condiciones de vida de los docentes, construyeron dos escuelas y organizaron viajes culturales a Moscú para los docentes. Para satisfacer las necesidades de los campesinos, también construyeron una iglesia de la que Polenov era el arquitecto.

Los niños de las aldeas vecinas eran invitados regularmente a representaciones teatrales en la propiedad, "Viejo Borok". En 1918, después de laRevolución,la casa-museo se convirtió en el primer museo nacional y pasó a llamarse Polenovo a la muerte del artista, en 1927. Su nombre oficial es hoy "Museo-Memorial de las Artes y la Historia y Reserva Natural Vasili Dmítrievich Polénov".