Dada

Wikipediasta
(Ohjattu sivultaDadaismi)
Siirry navigaatioon Siirry hakuun
Ensimmäisen dadanäyttelyn avajaiset Berliinissä 5. kesäkuuta 1920. Katosta roikkuu sianpäinen saksalaisupseeri. Henkilöt vasemmalta oikealle:Raoul Hausmann,Hannah Höch(istumassa), Otto Burchard,Johannes Baader,Wieland Herzfelde,Margarete Herzfelde, Dr. Oz (Otto Schmalhausen),George GroszjaJohn Heartfield.
Hugo Ball, runo Karawane, vuonna 1917 julkaistustaDada-lehdestä.
Hans Arpin veistosTunninlyöjän avainMainzissa, Saksassa.

Dada,joskus myösdadaismi,oliensimmäisen maailmansodanaikanaZürichissä,Sveitsissäkehittynyttaidesuuntaus,joka vaikutti vuosina 1916–1923kuvataiteessa,kirjallisuudessa(lähinnärunoudessa),teatterissajagraafisessa suunnittelussa.Liike oli voimakasta kapinaalänsimaidenporvarillisuuttaja sen taide-elämää vastaan. Dadalla ei kuitenkaan ollut teoreettista perustaa. Toiminta alkoi samaan aikaan useissa eri maissa.[1]

Historia

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]

Dadaismi oli jo vuodesta 1913 saanut tuulta purjeisiinsaNew YorkissaYhdysvaltoihinmuuttaneiden taiteilijoiden piirissä. Ranskalainen kuvataiteilijaMarcel Duchampsai osakseen paheksuntaa ja suosiota teoksellaanAlaston laskeutumassa portaita.Hän protestoi taiteen elitismiä vastaan kokoamillaanreadymade-teoksilla, jotka olivat tavallisia käyttöesineitä. Duchamp toimittiBeatrice Woodinkanssa aikakauslehtiäThe Blind ManjaRongwrong.[1]Ranskalaiset kirjailijatArthur Rimbaud,Comte de LautréamontjaJules Laforguealkoivat samaan aikaan tavoitella uusia kirjallisia ilmaisutapoja.

Saksalainen kirjailijaHugo Ballperusti helmikuussa 1916 Zürichiin Cabaret Voltaire -nimisen taiteilijakollektiivin vastustaakseen useita vuosia jatkunuttaensimmäistä maailmansotaa.Hän kokosi taloon eri maista Sveitsiin tulleita radikaaleja. Aluksi ryhmä edusti maltillistaavantgardea.Talossa oli esilläGiorgio de Chiricon,Paul KleenjaWassily Kandinskynmaalauksia ja siellä esitettiinGuillaume Apollinairenrunoja. Duchamp kuvasi myöhemmin, että Zürichin dada horjuiabstraktin taiteen,kumouksellisuuden, taidesuuntien sekoittamisen ja uusien ilmaisutapojen luomisen välissä.[1]

Dadaismin kauppamatkustajana toimi ranskalainen,impressionismistairtautunut taidemaalariFrancis Picabia,joka myi391-nimistä aikakauslehteään sekä New Yorkissa että Euroopassa. Hän asettui 1920 Pariisiin ja perusti sinne dadaistisen kollektiivin. Samaan aikaan myösBerliinissävaikutti dadaistinen liike.[1]Hieman myöhemmin myösHannoverissa(Kurt Schwitters) jaKölnissäoli dadaistisia epäyhteisöjä. Kölnin dadaryhmän olivat perustaneet 1920Max Ernst,Hans Arpja yhteiskunta-aktivistiAlfred Grunwald.

Ranskalainen avantgarde pysytteli ajan tasalla, kun Zürichin dadatoimintaan osallistunut romanialainenTristan Tzararaportoi tapahtumista Pariisiin. Hän vaihteli kirjeitä, runoja ja lehtiäGuillaume Apollinairen,André Bretonin,Max Jacobinja muiden ranskalaisten kirjailijoiden, kriitikoiden ja taiteilijoiden kanssa. Ensimmäinen dadataiteen näytäntö pariisilaiselle yleisölle oli Salon des Indépendantsissa vuonna 1920.Jean Crottiesitteli dadaan liitettäviä töitään, esimerkiksi työn nimeltä” Explicatif”, jossa oli sana "Tabu".

Dada-liikkeen katsotaan lopettaneen toimintansa vuoden 1924 jälkeen, jolloin monet sen ryhmittymistä joko lopettivat toimintansa tai valitsivat uusia taideteoreettisia suuntauksia. Monet, mukaan lukien Tristan Tzara, löysivät uuden innostuksensa esimerkiksisurrealisminparista. Cabaret Voltaire hylättiin, ja vasta vuonna 2002 sen valtasi uusdadaisteiksi itseään kutsuva ryhmä. Heidät kuitenkin häädettiin ja Cabaret Voltairesta tuli museo, joka omistettiin dadan ja dadaliikkeen historialle.

Vuonna 2005 Ranskassa järjestettiin ensimmäistä kertaa sitten vuoden 1966 pelkästään dadaa koskeva näyttely. Pariisin modernin taiteen museostaCentre Pompidoustanäyttely jatkoi Yhdysvaltoihin ensinNational Gallery of Art-museoonWashingtoniinja sieltä New YorkinMuseum of Modern Artiin,jossa näyttely loppui 2006.

Dada-nimityksen alkuperä

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]

Nimen” dada” alkuperä on epäselvä. Jotkut katsovat sen olevan merkityksetön sana. Toisten mielestä se tulee romanialaisten taiteilijoiden Tristan Tzaran jaMarcel Janconusein käyttämästäromaniankielisestäsanaparista” Da, da” – joka tarkoittaa” kyllä, kyllä”. Joidenkin väittämien mukaan Zürichiin kokoontunut taiteilijaryhmä, jonka tarkoituksena oli perustaa uusi suuntaus, valitsivat nimen satunnaisesti pistämällä ranska–saksa-sanakirjaa summanmutikassa ja valitsemalla nimen, johon osuisivat.” Dada” onranskassalastenkielinen nimityskeppi- tai keinuhevoselle. Ranskan kielessä on myös ilmaisu”c’est mon dada”– se on harrastukseni.

Asenne ja menetelmät

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]

Kannattajiensa mukaan dada ei olluttaidetta,se oliantitaidetta.Dadan tehtävä oli olla kaiken sen vastakohta, mitä taide edusti. Taiteeseen kuuluiestetiikka,dada hylkäsi sen. Jos taiteessa oli tarkoitus olla edes piilevä merkitys, dadan pyrkimys oli olla täydellisen viestitöntä – dadan tulkinta riippuu täysin katsojasta. Jos taiteen tehtävä oli olla sovittelevaa, dadan tehtävä oli loukata. Ehkä siinä tapauksessa on ironista, että dada olinykytaiteenedeltäjä. Dadasta tuli taiteen ja maailman kommentaattori, joka siten muuttui itsekin taiteeksi.

Dadan luonteenomaisiin menetelmiin kuuluikollaasi,jossa luotiin uusia teoksia hävittämällä vanhoja. Niinpä Hans Arp vuonna 1916 repi yhdenguassinsa.Repiminen tuotti palasia, joiden satunnaisista paikoista muodostui kuvio. Uusi teos syntyi, kun Arp liimasi ne satunnaisille paikoilleen. Myös valokuvamontaasi tarjosi mahdollisuuksia, esimerkiksi Saksan dadaisteille maankeisarinpilkkaamiseen. Montaaseja tehtiin myös leikkaamalla osia sanomalehdistä.[1]

Dada ja subjektiivisuus

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]

Dada ei lyhyen olemassaolonsa aikana tuottanut kovinkaan paljon merkittäviä taideteoksia. Asenteena se on kuitenkin jatkanut olemassaoloaan. Taiteilijan subjektiivisuus tarkoitti, että hänen ei tarvinnut kuvata aiheita objektiivisesti. Niinpä Picabia rikkoi kameran, ja sanoi sen olevan valokuvaajaAlfred Stieglitzinmuotokuva.[1]Dadaliikkeen taiteilijat olivat turhautuneet taiteeseen,taidehistoriaanja historiaan ylipäätään. Monet heistä olivat ensimmäisen maailmansodan veteraaneja, jotka olivat tulleetkyyniseksiihmisyyttä kohtaan nähdessään mitä ihminen kykeni tekemään toiselle ihmiselle Euroopan taistelukentillä. Tämä ilmeni myös taiteilijoiden välipitämättömänä suhtautumisena omiin teoksiinsa.

Monet dadaistit yrittivät tavoittaa teoksiinsaalitajunnanantamaa sisältöä. Sen ajateltiin olevan taiteellisen luomistyön salattu laki. Sen vuoksi taiteen piti hylätä ulkomaailman jäljittely. Osa dadaisteista ajatteli, ettägeometriaolisi otettava uudeksi kuvataiteen perustaksi, osa taas tavoitteli musiikin tavoin jäsenneltyä työskentelyä, “maalauksen jatkuvaa bassoa”. Kolmas tapa oli Hans Arpin omaksuma orgaanisten muotojen ja spontaanien väriläikkien luominen. Myöhemmin surrealistit nimittivät tätäautomatismiksi.Dada vei osan tekijöistä erilaisiin ääri-ilmiöihin, kokoamaan sattuman luomuksia, kadulta kerättyjä jätteitä tai tekemään lähes pimeydessä tehtyjä maalauksia. Duchamp teki vuoden 1920 tienoilla liikkuvien esineiden kinetiikkaa ja Picabia erilaisia samankeskisiä ympyröitä.[1]

Ensimmäisen maailmansodan jälkeen dada oli keino ilmaista hämmennystä, jota moni ihminen tunsi maailman käännyttyä ylösalaisin. Dada ei yritä löytää merkitystäepäjärjestyksestä,vaan hyväksyy sen luonnollisuutena. Monet löysivät tämän epäjärjestyksen dadan kautta ja käyttivät sitä ilmaistakseen tyytymättömyytensä aikaisemman järjestyksen estetiikalle ja sen aiheuttamalle tuholle.

Varhaisia dadaisteja

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]

Katso myös

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]

Lähteet

[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]
  1. ↑abcdefgOtavan suuri Ensyklopedia, 2. osa (Cid–Harvey),s. 830–832, art. dadaismi. Otava, 1977. 951-1-04170-3.
Noudettu kohteesta”https://fi.wikipedia.org/w/index.php?title=Dada&oldid=22219281”