Sanoitus
Sanoituksellatarkoitetaan musiikkikappaleessa olevaa lyriikkaa, jotalaulajapuolestaan tulkitsee. Tästä syystä sanoituksesta käytetään myös nimitystä laululyriikka. Oopperakappaleiden tekstistä puhuttaessa taas käytetään tyypillisesti nimitystälibretto.
Sanoitus voidaan kirjoittaa ennen kappaleen säveltämistä tai suoraanmelodiaan,joko laulun säveltämisen aikana tai sen jälkeen. Sanoituksen tekijää kutsutaansanoittajaksi.Joissakin musiikkikappaleessa laululyriikkana on hyödynnetty myösrunoja,joita ei välttämättä alkuaan ole tarkoitettu lauluteksteiksi ja etenkinEino LeinonjaArto Mellerinlukuisia runoteoksia on sävelletty.
Tätä on käytetty erityisestitaidemusiikissa,mutta myösiskelmissäjalaulaja-lauluntekijä-tyyppisessä musiikissa. Laajemmassa asiayhteydessä kevyen musiikin sanoitukset ovat eräs erikoistapauslaululyriikasta,joka kattaa myös muut musiikin tyylilajit.
Sanoitus onlyriikkaa,joka on tarkoitettu pääsääntöisesti kuultavaksi jasolistinlaulettavaksi.Heikki Salonkirjoittaman laululyriikan käsikirjanKahlekuningaslajimukaan laululyriikka on oma kirjoittamisen lajinsa.Edu Kettunenon sanonut, ettei laulun sanoituksen tarvitse toimia pelkkänä tekstinä, vaan ainoastaan laulettuna[1]jaSamuli Koivulahdenmukaan jokaisessa laululyriikan genressä ja alalajissa on oma estetiikkansa[2][3]ja eroaa pohjimmiltaan muusta mitallisesta runoudesta lähinnä fonetiikan ja melodiasidonnaisuutensa osalta.[4]
Yleisimmät rakenteet
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Heikki SalonKahlekuningaslajinja Koivulahden kirjoittamien artikkelien mukaan laulun sanoituksen yleisimmät perusrakenteet ovat:
- aaa = ensimmäinen säkeistö, toinen säkeistö ja kolmas säkeistö.
- aaba = ensimmäinen säkeistö, toinen säkeistö, erilainen säkeistö ja kolmas säkeistö
- acacac = ensimmäinen säkeistö, kertosäkeistö, toinen säkeistö, kertosäkeistö, kolmas säkeistö ja kertosäkeistö.
- acacbc = (kahden ylemmän sekoitus) ensimmäinen säkeistö, kertosäkeistö, toinen säkeistö, kertosäkeistö, erilainen säkeistö ja lopuksi kertosäkeistö.
Näiden lisäksi on olemassa lukemattomia erilaisia muunnelmia ja kokeiluja toisenlaisista rakenteellisista ratkaisuista ja esimerkiksiprogressiivinen rocksuosii normaaleista populaarimusiikin rakenteista poikkeamista.
Yllä mainittujen lähteiden mukaan laulun sanoituksissa samaan ryhmään kuuluvilla säkeistöillä (esimerkiksi A1 ja A2) on yleensä samankaltaiseenmetriikkaanperustuva muoto, jossa tavujenpainotjakestotovat toistensa kanssaidiomaattiset,joskin pari ylimääräistä tavua voidaan yleensä asettaakohotahdille.
Laululyriikan estetiikasta
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Etenkin iskelmämusiikin parissa ollaan erityisen tarkkojaklassisen runoudenerityispiirteiden, kutenHelismaankinsuosimanmuoto-opinjavokaalisoinnun,säilymisestä[2].Rinnalle on kuitenkin noussut myös musiikkityylejä, joissa laulutekstin sisältö on noussut tärkeämmäksi kuin riimittely ja idiomaattisuus. Näin on esimerkiksi kantaaottavuuteen pyrkivienpunk-sanoitusten kohdalla. Vastaavasti esimerkiksirap-lyriikassa on perinteisesti paljon riimejä, mutta riimien 'puhtaudessa' ja säkeistöjen tavurakenteissa ja painotuksissa otetaan usein hyvinkin paljon vapauksia.R&B-musiikissa taas melodiat saattavat vaihdella joskus runsaastikin toisiaan vastaavien säkeistöjen välillä, jolloin idiomaattisuus ei sanoituksenkaan osalta toteudu - ainakaan samalla tavalla kuin mitä esimerkiksi edellä mainitussa iskelmälyriikassa. R&B-musiikissa käytetään useinmelismaattistalaulutyyliä, joka näkyy myös sanoituksissa siten, että yksi tavu on saatettu jakaa useammalle tavulle. Vastaavasti iskelmälyriikassa, joka on luonteeltaansyllabinen(jokainen tavu vastaa yhtä tahtia) tätä pidetään usein virheenä[5].Iskelmälyriikassa on perinteisesti pitäydytty ilmaisussa, joka ei ärsytä tai särähdä korvaan, kun taas punk- ja rap-lyriikoissa usein halutaankin shokeerata ja tietoisesti herätellä kuulijaa.
Suomalaisen laululyriikan historiaa
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Yleisen luulon vastaisesti suomalainen laululyriikka ei alkuaan tuntenut riimejä, vaan niiden käyttö yleistyi lauluissamme vasta 1600-luvulla uskonpuhdistuksen ja Ruotsin nousukauden myötä. Tuolloinkalevalamittaistalaulutapaa jajoikuaalettiin pitää pakanallisina. Tilalle tulivat virret, ja niissä yleisesti käytetty loppusoinnullinen muotokieli vakiintui myös maallisiin lauluihin.[6][7][8]
Lähteet
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]- Salo, Heikki:(Kahle)kuningaslaji: laululyriikan käsikirja.Useita painoksia 2006 alkaen.ISBN 978-952-01-1051-2.
Viitteet
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]- ↑Oikea työote rentouttaaSELVIS.3/2006. Viitattu 2.2.2010.[vanhentunut linkki]
- ↑abJokaisessa laululyriikan alalajissa on täysin oma estetiikkansasamulikoivulahti.net.Viitattu 2.5.2009.
- ↑Jokaisessa laululyriikan alalajissa on täysin oma estetiikkansawww.koivulahdenblogi.com.Arkistoitu28.8.2017. Viitattu 27.8.2017.
- ↑Riipinen, Tomi:Hittejä tiimityöllä: Musiikintekijöiden huipputiimin elementit2013. Jyväskylän ammattikorkeakoulu. Viitattu 1.9.2016.
- ↑Löysiä lurituksia lemmestäTurun Sanomat.Viitattu 9.9.2009.[vanhentunut linkki]
- ↑Suomalaisen laululyriikan kehityksestäOulun Lyseon lukio.Viitattu 1.5.2009.
- ↑Lyriikan ominaispiirteitäParkkinen.Viitattu 1.5.2009.
- ↑Samuli Koivulahti:Biisit rahaksi - Lauluntekijän lyhyt oppimäärä2016.2016. Theseus. Viitattu 27.9.2017.
Kirjallisuutta
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]- Fosbraey, Glenn & Melrose, Andrew:Writing Song Lyrics: Creative and Critical Approaches.Red Globe Press, 2019.ISBN 978-1-137-60538-2.
- Miettinen, Karri (Paleface) & Salminen, Esa:Kolmetoista kertaa kovempi: räppärin käsikirja.Helsinki: Like, 2019.ISBN 978-952-01-1793-1.
- Pattison, Pat:Writing Better Lyrics: The Essential Guide to Powerful Songwriting.Writer's Digest Books, 2009.ISBN 9781582975771.
- Ruuhilahti, Susanna:Mutta kuka kirjoitti sanat?Sanoittajien haastatteluja (Vilma Alina,Markku Impiö,Sinikka Svärd,Marko Saaresto,Saara Törmä,Tommi Läntinen,Mariska,PalefacejaPauli Hanhiniemi). Westpro4U, Nektaria ry, 2018.ISBN 978-952-67605-8-2.
Aiheesta muualla
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]