Ballroom-kulttuuri
Ballroom-kulttuuritaiball-kulttuurion osaHLBTQ+-yhteisönalakulttuuria.Ball-kulttuuri pyörii lähinnä ball-tapahtumien (suom.tanssiaiset) ympärillä, joissa ihmiset kilpailevat keskenään erilaisilla tanssi-,muoti-,vogue- jadrag-esityksillä. Kilpailijat kävelevät (walk) lavalla yleensä erilaisissa sukupuolirooleja ja -normeja rikkovissa asuissa, joita tuomarit arvostelevat ja joiden keskuudesta he valitsevat voittajan.
Kulttuurin kuuluu vahvasti toisten tukeminen, yhteisöllisyys, vahva energia,glamour,campjapride-liikkeen kaltainen ylpeys.[1][2]
Historia
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Ensimmäiset ball-tapahtumat juontavat juurensa 1800-luvun loppupuolelle, mutta itse kulttuuri alkoi muodostua ja kasvaa 1920-luvun puolella.New YorkinHarlemissaalettiin pitämään drag ball -tapahtumia, joissa HLBTQ+-ihmiset kilpailivat keskenään lähinnä tanssimalla erilaisissasukupuoliroolejaja -normeja rikkovissa asuissa. Tapahtumat muodostuivat aluksi lähinnä valkoisistahomomiehistä,ja ei-valkoisetqueer-ihmiset kokivat niissä paljonrasismia.Kun myöhemmin tapahtumat muodostuivat kilpailuiksi, niissä oli vain valkoisia tuomareita, ja vain valkoiset osallistujat voittivat. Vastareaktiona rasismilleafroamerikkalaisetjalatinotalkoivat pitämään omia ball-tapahtumiaan. Tapahtumat perustuivatturvallisemman tilan periaatteilleja itseilmaisun vapaudelle.[2][3] 1960-80-lukujen aikana QBIPOC-ihmiset (Queer BlackIndigenousPeople of Colour)olivat onnistuneesti omineet ball-kulttuurin ja tehneet niistä kaikille turvallisempia, suvaitsevaisempia ja monimuotoisempia. Kulttuurin synnyttyä lähinnä värillisten queer-ihmisten tarpeesta ilmaista itseään turvallisesti sen ovat rakentaneet ei-valkoiset vähemmistöt itse itselleen. Vaikka ballroom-kulttuurin juuret yltävät 1800-luvun puolelle, sen voisi sanoa oikeasti syntyneen 1960-80-lukujen aikana, jolloin se muovautui nykyiseen muotoonsa.[2][4]
Vuonna 1990 julkaistuaParis Is Burning-dokumenttielokuvaa pidetään ballroom-kulttuurissa merkkipaaluteoksena, joka toi kulttuurin myös isomman yleisön tietoisuuteen.[5]
Suomeen ballroom-kulttuuri rantautui 2010-luvun paikkeilla, mutta on edelleen kaukanaYhdysvaltojentasosta.[2]
Kategoriat
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Tapahtumien kilpailut ja niissä olevat kategoriat ovat syntyneet yhteisön sisällä olleista tarpeista. Eri kategorioita on lukuisia, ja jokainen kilpailu on uniikki. Kaikki kategoriat eivät myöskään perusturistiinpukeutumiseen,vaan tapahtumissa voidaan kilpailla esimerkiksifeminiinisimmännaisen tittelistä.
Yleisiä kategorioita ovat muun muassa
- Realness - kilpailijat arvostellaan heidän kyvystään pukeutumalla” mennä läpi” (pass)cis-sukupuolisistamiehistä tai naisista.
- Fashion - kategoria perustuumuotiinsekä vaatteiden ja tyylien esittelyyn
- Face - kategoriassa arvostellaan kilpailijoiden kasvoja elimeikkiä,kasvojen esittely- ja poseeraamiskykyjä sekä kasvojen rakennetta
- Runway -catwalk-tyylinen kategoria, jossa kilpailijat kävelevät ja esiintyvät lavallasupermallientapaan
- Vogeu -vogue-tanssiesityksiin perustuva kategoria
- Bizarre - tämä kategoria on auki kaikille tyyleille; sisältää varsinkin omaperäisyyttä, outoutta ja luovuutta
- Sex Siren - kilpailijat arvostellaan heidänseksikkyytensäperusteella[6][4]
Talot ja perheet
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Queer-kulttuurissa kauan vallinnut” choose your own family” -ajattelutapa (suom. valitse oma perheesi) ja -toiminta kuuluu vahvasti myös ballroom-kulttuuriin.Sukupuoli- jaseksuaalivähemmistöönkuuluvilla ihmisillä on usein kokemuksia biologisen perheen hylkäämäksi joutumisesta heidän HLBTQ+-taustansa vuoksi, minkä takia monet rakentavat niin sanotun uuden perheen muista queer-ihmisistä. Näitä perheitä kutsutaan taloiksi (house) joiden jäsenet muodostuvat lapsista (children) sekä talon vanhemmista (mother/father). Vanhemmat ovat ne talon henkilöt, jotka tarjosivat lapsilleen kodin, yhteisön, tuen sekä turvan.[2]
Ballroom-kulttuurissa talot järjestävät ball-tapahtumia sekä kilpailevat niissä keskenään. Talot ovat isossa osassa ylipäätään queer-kulttuuria, ja esimerkiksi myösdrag-kulttuurissa yhdessä dragia tekevät ihmiset muodostuvat drag-taloista.[7][8]
Vaikutus
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Ballroom-kulttuurin merkittävimpänä valtakulttuuriin vaikuttaneena tekijänä pidetäänvogue-tanssia, joka on lähtöisin ballroomista.Madonnatoi voguen ison yleisön tietoisuuteen vuonna 1990 julkaisemallaan kappaleellaVogue.Voguesta on tullut tunnettu tanssityyli, joka on noussut pienistä ball-tapahtumista valtavien areenojen lavoille ja tanssikoulujen opetuslistoille.[2]
Ballroom-kulttuurin luoma kieli ja sanasto ovat isossa osassaHLBTQ+-slangia.Tätä slangia ja sanastoa valtavirran tietoisuuteen on tuonut esimerkiksiRuPaul's Drag Race.[9]
Ball-kulttuurista inspiroituneitajulkisuuden henkilöitäovat esimerkiksiBeyoncé,Lady Gagasekä Madonna.
Ballroom-kulttuuri mediassa
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]Lähteet
[muokkaa|muokkaa wikitekstiä]- ↑Lester Fabian Brathwaite, Lester Fabian Brathwaite:Striking a 'Pose': A Brief History of Ball CultureRolling Stone.6.6.2018. Viitattu 11.9.2021.(englanti)
- ↑abcdefQ&A: Ballroom kotinaRuskeat Tytöt.Viitattu 9.9.2021.
- ↑Lester Fabian Brathwaite, Lester Fabian Brathwaite:Striking a 'Pose': A Brief History of Ball CultureRolling Stone.6.6.2018. Viitattu 9.9.2021.(englanti)
- ↑abUnderground Ball Culture – Subcultures and Sociologyhaenfler.sites.grinnell.edu.Viitattu 11.9.2021.(englanniksi)
- ↑Burning down the house: why the debate over Paris is Burning rages onthe Guardian.24.6.2015. Viitattu 11.9.2021.(englanniksi)
- ↑Ball CategoriesHouse of Luna.Viitattu 11.9.2021.(englanti)
- ↑Thad Morgan:How 19th-Century Drag Balls Evolved into House Balls, Birthplace of VoguingHISTORY.Viitattu 11.9.2021.(englanniksi)
- ↑Tim Lawrence:A history of drag balls, houses and the culture of voguingezratemko.Viitattu 11.9.2021.
- ↑Kata Kasala:“Mother has arrived!” History, Race, and Family as Vehicles in RuPaul’s Drag Race’s Legacy Building2020. Helsingin yliopisto. Viitattu 11.9.2021.