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Andrea del Verrocchio

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Andrea Verrocchio
Naissance
Décès
Nom dans la langue maternelle
Andrea del VerrocchioVoir et modifier les données sur Wikidata
Nom de naissance
Andrea di Michele CioniVoir et modifier les données sur Wikidata
Activités
Peintre(à partir desannées 1460),architecte,musicien,dessinateur en bâtiment,sculpteur sur bois ou autre matériau naturel,orfèvre,sculpteur,bronze sculptorVoir et modifier les données sur Wikidata
Maîtres
Giuliano Verrochi(d),DonatelloVoir et modifier les données sur Wikidata
Partenaire
Lieux de travail
Mouvements
Mécène
Œuvres principales
Vierge à l'Enfant,Gemäldegalerie, Berlin(1470)
Buste de Julien de Médicis,National Gallery of Art
Alexandre le Grand,National Gallery of Art

Andrea di Michele di CioneditLe Verrocchio(Florence,1435Venise,1488) est unsculpteur,peintreetorfèvreflorentinde la seconde moitié duQuattrocento.

Il reçut un nombre important de commandes deLaurent de Médicis,dit leMagnifique,tenant auprès de lui le rôle queDonatelloavait joué auprès deCosme l'Ancien.Son atelier était alors (avec celui des frèresPollaiolo) le plus important de Florence. Il eut pour élèvesFrancesco Botticini,Le Pérugin,Léonard de Vinci,etLorenzo di Credi.

Andrea del Verrocchio naît en 1435 à Florence. Son père est briquetier(fornacio)puis collecteur d’impôt. On sait peu de choses sur ses années de formation. Il doit son surnom,Il Verrocchio,à son premier maître, l’orfèvre Giuliano Verrochi. L‘Anonyme Gaddiano, dans un manuscrit rédigé vers1530[1],le présente comme un élève de Donatello, une information que ne reprend pasVasari[2].Il devient membre de la guilde des sculpteurs en 1469 et membre de la guilde des peintres en1472.À la mort de Donatello, il devient le sculpteur en titre desMédicispour lesquels il réalise le tombeau en bronze et en porphyre dePierreetJean de Médicis(basilique San Lorenzo de Florence,1472), leDavidde bronze (musée national du Bargello,Florence), leGénie ailé(1479) de la fontaine duPalazzo Vecchio,uneRésurrectionen terre cuite peinte (musée du Bargello,initialement à lavilla Careggi) et d’autres travaux (fontaines, restaurations d’antiques, accessoires descénographie). Son atelier est, avec celui desfrères Pollaiolo,le plus important de Florence. D’après une nouvelle d’Anton Francesco Grazziniécrite vers1550,il se situe via del Garbo.

Il peint plusieurs œuvres importantes telles queLe Baptême du Christqui est réalisé en dix ans avec l'aide de son apprenti,Léonard de Vinci.Il est souvent affirmé que cette œuvre a été sa dernière peinture. Voyant que son élève le dépassait sans conteste dans cet art, il décida de se consacrer dorénavant à la seule sculpture.

Verrocchio reçoit la commande (probablement dePierre de Médicis) duDavidqui est aujourd’hui auBargello.C’est là un hommage auDavidde Donatello. En1476,Laurent de Médicisle vend (pour 150 florins) à la Seigneurie de Florence.

La commande que reçoit Verrocchio pour l’égliseOrsanmichelemontre l’estime dans laquelle il est tenu. Il s’agit de remplacer la statue de Donatello,Saint Louis de Toulouse,retirée en1460de la niche jusque-là réservée au parti guelfe. Le sujet estL’Incrédulité de Saint Thomas.Le premier paiement date du.Verrocchio réussit le tour de force de sculpter un groupe de deux personnages malgré l'étroitesse de la niche. « Il trouve la solution, écritCharles Avery,en réduisant l'échelle des figures, et en ne conservant que le Christ dans la niche, saint Thomas se tenant légèrement en dessous du podium et se tournant vers le Christ[3]

En1468,Verrocchio est chargé de fondre et de hisser l’énorme sphère dorée (six mètres de diamètre et près de deux tonnes de poids) prévue parBrunelleschipour couronner la lanterne du dôme de la cathédrale Santa Maria del Fiore de Florence. Elle est installée en 1472.

Verrocchio participe au concours organisé par la ville dePistoiepour le mémorial qui doit être érigé à l'intérieur de lacathédrale San Zenoen hommage au cardinal Forteguerri, décédé en1473.On s’en remet finalement au jugement de Laurent de Médicis qui tranche en faveur de Verrocchio aux dépens dePiero Pollaiuolo.Verrocchio travaille au monument de 1476 à 1483. À son départ pour Venise, seules quelques statues ont été exécutées. C’est Lorenzetto Lotti qui réalise la statue de la Charité etGiovanni Francesco Rustici,la statue orante du cardinal. Il est difficile de se faire une idée exacte du projet de Verrocchio puisque tout le monument a été remanié en 1753 par le sculpteur baroque Gaetano Masoni, même si le modèle en terre cuite conservé auVictoria and Albert Museumde Londres en donne un aperçu. « On perçoit toutefois », écritAndré Chastel,« dans la figure du Christ, dans celles des Vertus, la Foi et l’Espérance, dans les silhouettes animées des anges (…) une recherche de suavité et de mouvement qui tend à accroître au maximum l’expression délicate: le thème principal était, comme dans le chef-d’œuvre de Rossellino àSan Miniato,mais dans un style plus viril, l’ascension et la béatification de l’âme, son accès au monde angélique[4]

En 1483, Verrocchio part pour Venise. Il y travaille jusqu’à sa mort à lastatue du Colleone,le monument équestre érigé en l’honneur ducondottiereBartolomeo Colleonisur lecampo del Santi Giovanni e Paolodevant laScuola San Marco.

  • David(1472-5), bronze hauteur 126cm,Florence,musée national du Bargello
  • Tomba di Cosimo il Vecchio(Cosme l’Ancien), 1467, marbre blanc, porphyre rouge et vert, bronze, appareillage en briques ettegoli(tuiles), 265 × 318cm,pilier de la crypte debasilique San Lorenzo de Florence
  • Tomba di Giovanni e Piero de' Medici(1469-1472), marbre blanc, porphyre rouge et verse, bronze, appareillage en briques etpietra serena,Basilique San Lorenzo de Florence
  • Putto con delfino(Angelot avec dauphin, 1470 environ), bronze, 67cm,Florence,Palazzo Vecchio
  • Giuliano de' Medici,attribué (1475-1478), terre cuite, 61 × 66 × 28,3cm,Washington,National Gallery of Art
  • Dama col Mazzolino(Dame au bouquet,1475-1480), marbre, 61cm,Florence, musée national du Bargello
  • Cristo e San Tommaso(Le Christ et saint Thomas,1476-1483), bronze, hauteur 230cm,Florence,Orsanmichele
  • Decollazione del Battista(1477-1480), argent et émaux montés sur base de bois, 31,5 × 42cm,(musée de la fabrique de la cathédrale, Florence)
  • Busto di Lorenzo il Magnifico(1480), terre cuite peinte, Washington, National Gallery of Art
  • Angelo(Ange), terre cuite, 36,5 × 32,8cm,Paris,musée du Louvre
  • Campana detta « La Piagnona »,bronze, Florence, Museo nazionale aucouvent San Marco
  • Busto di Piero di Lorenzo de' Medici,terre cuite, Florence, musée national du Bargello
  • Crocifisso(Crucifix), bois mastiqué et toile de lin imprégnée peinte, 87cm,Florence, musée national du Bargello
  • Buste d'une jeune femme,marbre, 48 × 50,8 × 23,8cm,New York,Frick Collection
  • Resurrezione di Cristo,terre cuite polychrome, 135 × 150cm,Florence, musée national du Bargello
  • Fanciullo dormiente(Enfant dormant), terre cuite, 36 × 58cm,Berlin, Staatliche Museen
  • Vasca Medici(attribué à Verrocchio ou à l'atelier de Donatello) (1440-1460 environ), 167cmet socle de 34cm,Florence, San Lorenzo, Vieille sacristie
  • Monumento equestre a Bartolomeo Colleoni(1483-1488), 400 × 380cm,Venise,campo dei Santi Giovanni e Paolo
  • Testa di bambino,dessin avec matière blanche sur carton, 28,3 × 20cm,Florence, Galerie des Offices
  • Testa muliebre(Tête de femme), dessin sur carton avec matières blanche et noire, transférée de la paroi, 40,8 × 32,7cm,Oxford,église du Christ
  • Testa muliebre,dessin, 26,7 × 22,5cm,Paris, Musée du Louvre
  • Studio per putti che giocano(Étude pour angelots/enfants qui jouent), dessin à l'encre, 15,8 × 20,9cm,Paris, Musée du Louvre
  • Venere e Cupido(Vénus et Cupidon), avec Léonard de Vinci, pointe métallique et matière noire sur papier ivoire, 14,8 × 25,9cm,Florence, Galerie des Offices

Notes et références

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  1. Le manuscrit est conservé à laBibliothèque Laurentienne.Il a été publié pour la première fois par Karl Frey en 1892.
  2. Vasari,Le vite de più eccelenti pittori, scultori e architettori,1550 puis 1568 (édition française sous la direction d’André Chastel,Berger-Levrault,1981 – 1989).
  3. Charles Avery,la sculpture florentine de la Renaissance,Le livre de poche, 1996.
  4. André Chastel,Art et Humanisme à Florence au temps de Laurent le Magnifique,PUF, 1961.
  5. Exposée aumusée Jacquemart-André,Paris, 2019-2020

Bibliographie

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Article connexe

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Liens externes

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