Aller au contenu

Anton Bruckner

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Anton Bruckner
photo de Bruckner, petite moustache et cheveux rasés courts
Bruckner vers 1868
Nom de naissance Joseph Anton Bruckner
Naissance
Ansfelden,Drapeau de l'AutricheEmpire d'Autriche
Décès (à 72 ans)
Vienne,Drapeau de l'Autriche-HongrieAutriche-Hongrie
Activité principale Compositeur
Style
Activités annexes Organiste
Lieux d'activité Linz (Autriche)
Formation Conservatoire de Vienne
Maîtres Leopold von Zenetti,Simon Sechter,Otto Kitzler
Enseignement Conservatoire de Vienne
Élèves Hans Rott,Gustav Mahler,Rudolf Krzyzanowski,Hugo Wolf

Œuvres principales

Anton Bruckner(audio),né leet mort le,est uncompositeuretorganisteautrichien.Figure éminente duromantisme allemand,il rencontreRichard Wagneren,ce qui influença la composition de sa3esymphonie.Sa musiquepolyphoniqueetthéologique,à l'orchestration par blocs différenciés à partir d'une cellule de base, fut desservie par la critique et un auditoire viennois acquis à la musique deBrahms.Musicien longtemps incompris, mais défendu parGustav MahleretHugo Wolf,le « maître deSaint-Florian» est devenu aujourd'hui un pilier du répertoire symphonique des programmes de concerts. Perfectionniste, Bruckner composa différentes versions et éditions de ses symphonies. Pédagogue exigeant quoique considéré comme dévot naïf[1],le compositeur sut exploiter la grandeur de la forme symphonique en poursuivant l'œuvre deLudwig van Beethoven[2],forme qui servit sa foi, la majestueusesymphonieno9inachevée étant dédiée à Dieu.

photo : bâtiments de Saint-Florian
L'abbaye deSaint-Florian.

Josef Anton Bruckner est né leàAnsfelden,village proche deLinz,enHaute-Autriche.Il était le premier enfant d'Anton, maître d'école (donc, par le fait même,Kapellmeister) et de son épouse Thérèse Helm. Très vite ses parents se rendirent compte des dons musicaux de l'enfant qui, à l'âge de dix ans, était en mesure de remplacer son père à l'orgueparoissial. Ses parents l'envoyèrent compléter sa formation musicale auprès d'un cousin, Johann Baptist Weiß, qui, pendant près de deux ans, l'initia à la théorie musicale, l'harmonie et l'orgue. Bruckner s'essayait déjà à cette époque à l'improvisation sur l'orgue. En 1837 son père mourut et il fut conduit par sa mère à l'abbaye de Saint-Florian.Le jeune garçon passa trois ans dans ce havre de paix, et ces trois années le marquèrent par la vie de piété et d'humilité. Il y reçut principalement une solide formation générale et musicale au sein du chœur de garçonsSankt Florianer Sängerknaben.Il prépara ensuite le concours d'entrée à l'École normale deLinz.Il y fut admis et obtint le diplôme d'instituteur adjoint en 1841. En 1843 il fut nommé à un poste près de l'Abbaye de Saint-Florian, et put ainsi approfondir ses connaissances auprès de Hans Schläger pour les chœurs, et deLeopold von Zenettipour les claviers. En 1845 il fut nommé instituteur titulaire.

La période de Saint-Florian

[modifier|modifier le code]
photo : tuyaux de l'orgue
L'orgue de Saint-Florian.

Cette nomination obtenue, il devint assistant à l'école paroissiale deSaint-Floriande 1845 à 1855, où il continua à parfaire ses connaissances musicales auprès de Schläger et de Zenetti.

Durant cette période il composa une trentaine d'œuvres destinées aux célébrations liturgiques, notammentdeux requiems, quatre messes,dont laMissa solemnispour l'installation en 1854 du nouvelabbéFriedrich Mayer,deux psaumes,unMagnificat,quatrecantatespour lafête du nom,unLibera me,une vingtaine d'autresmotets,ainsi qu'une vingtaine d’œuvres chorales profanes,et quelques compositions pour lepianoet l'orgue.En 1851 il remplaça Anton Kattinger en tant qu'organiste titulaire de Saint-Florian.

En 1855 il obtint le diplôme d'instituteur de l'enseignement primaire. Il se rendit àVienneet présenta à l'organiste renomméSimon SechterlaMissa solemnisqu'il avait composée l'année précédente. Sechter reconnut les qualités de l'œuvre et accepta de prendre Bruckner comme élève. Bruckner réussit cette même année, grâce à une improvisation, le concours d'admission au poste d'organiste à l'ancienne cathédrale deLinz.

Les années d'étude

[modifier|modifier le code]
photo : Bruckner debout
Bruckner en 1854.

Bruckner vécut à Linz de 1855 à 1868, dont la période 1855-1861 comme élève deSechter,auprès de qui il approfondit sa connaissance ducontrepoint.Durant cette période il termina la composition du magistral et trop peu connuPsaume 146,initiée plusieurs années auparavant[3].Hormis celle d'un premierAve Mariacomposé en 1856, il ne reprit la composition qu'à la fin de l'année 1860 avec quelques œuvres vocales, dont un deuxièmeAve Mariaà sept voix et l'offertoireAfferentur regi.En 1861 il réussit brillamment l'examen duConservatoire de Vienneet obtint le diplôme de professeur de musique.

De 1861 à 1863 Bruckner poursuivit ses études avec le chef d’orchestre d’opéraOtto Kitzler,qui l'initia à la musique deRichard Wagner.En 1862 il composa laCantate festivePreiset den Herrnpour la pose de la première pierre duMaria-Empfängnis-Domde Linz[4]. En 1862 Kitzler lui demanda de composer, en guise d'exercice, leQuatuor à cordes,lesquatre petites pièces pour orchestreet l'Ouverture en sol mineuret en 1863 lePsaume 112pour double chœur et orchestre. Durant cette période Bruckner composa aussi quelques pièces vocales profanes, dont lesesquissesduGermanenzug,qu'il termina l'année suivante[5].La révélation du désir de composer de Bruckner lui vint en 1863 lorsqu'il assista à une représentation duTannhäuserde Wagner, qui lui inspira la composition cette même année de sa premièresymphonie en fa mineur.Kitzler ne la trouva cependant pas très originale.

Il composa ensuite, coup sur coup, les messesen ré mineur(1864) eten mi mineur(1866), lapremière symphonieen ut mineur (1866), lamesse en fa mineur(1868) et lasymphonie en ré mineur(1869), qu'il renia ensuite, l'estimant insuffisante. Il nota sur sa page de gardeannuliert(annulée) avec le sigle Ø, ce qui la fit ultérieurement appelerDie Nullte,la symphonie numéro zéro.

La période viennoise

[modifier|modifier le code]

En octobre 1868 Bruckner sollicita un poste de professeur d'orgue, d'harmonie et de contrepoint au Conservatoire de Vienne où il remplaça son ancien professeurSechter,décédé. Les jeunesHans RottetGustav Mahler,notamment, furent ses élèves. En 1869, Bruckner fut invité en France pour l'inauguration de l'orgueMerklin & Schützede labasilique Saint-EpvreàNancy;il enchanta les constructeurs de l'orgue, qui l'invitèrent à jouer à Notre-Dame. Il eut parmi son public des compositeurs tels queFranck,Saint-Saëns,Gounod,qu'il impressionna avec ses fugues improvisées.« Auparavant, on n'avait jamais rien entendu de semblable »,affirme l'organiste Émile Lamberg[6].Deux ans plus tard il eut l'occasion de se faire entendre àLondressur l'orgue géant duRoyal Albert Hall.En 1872 il termina sadeuxième symphonieenutmineur, en fait la quatrième qu'il ait composée.

Bruckner vers la fin de sa vie.

Bruckner, alors proche de la cinquantaine, était encore méconnu comme compositeur et, à la suite de la dédicace de satroisième symphonieà Wagner, il dut faire face à l'opposition farouche d'Eduard Hanslick,célèbre critique musical viennois opposé, avecBrahms,à l'école wagnérienne. En 1879 il composa unquintette à cordes,sa seule œuvre de musique de chambre avec lequatuor à cordescomposé en 1862 et le brefAbendklängepour violon et piano composé en 1866.

Bruckner connut son premier triomphe viennois en 1881 avec laquatrième symphonie« Romantique », sous la direction deHans Richter.La consécration internationale n'arriva cependant qu'avec laseptième symphonie,la seule avec lasixièmequ'il ait jamais remaniée. Elle a été créée àLeipzigen 1884.

En 1886 Bruckner connut à nouveau le succès avec leTe Deumque même Hanslick admira. En 1890 il fut reçu par l'Empereuren remerciement de sa dédicace de lahuitième symphonie,l'une des plus longues de son répertoire. Malheureusement la santé déclinante du compositeur vint ternir ce début de gloire.

En 1892 Bruckner alla une nouvelle fois àBayreuthse recueillir sur la tombe de Wagner. Il eut encore l'occasion de se rendre à Berlin en 1894 pour des représentations de ses œuvres, et saneuvième symphoniedemeura inachevée.

photo : plaque Bruckner à Saint-Florian
Plaque commémorative à la basilique de Saint-Florian.

Anton Bruckner s'est éteint à Vienne le.Il repose à l'entrée de labasiliquedeSaint-Florian,sous le grand orgue. C'est au cours des travaux de terrassement entrepris pour construire la crypte que l'on a découvert six cents crânes provenant sans doute d'un champ de bataille de l'époque des Huns. Ainsi, les crânes minutieusement alignés semblent admirer celui que l'on a surnommé leMénestrel de Dieu[7].

Certains aspects du langage musical formel de Bruckner sont peut-être à mettre en relation avec la décompensation de sa névrose obsessionnelle survenue enet qui nécessita trois mois de cure. Nous dirions aujourd'hui qu'il s'agissait deTOC,consistant en comptomanie: dénombrer les feuilles des arbres, les pavés de la chaussée, les fenêtres des immeubles et les perles des colliers des dames[8].Jusque dans son grand âge il grimpait au sommet des clochers pour analyser les positions respectives de la croix, du paratonnerre et de la pomme, élément de décoration des églises autrichiennes.

Les procédés de composition de Bruckner poussent à l'extrême la logique mathématique de l'écriture musicale: ainsi, il introduit dans la symphonie le trithématisme (au lieu des deux thèmes habituels de la forme sonate), le silence comme moyen d'isoler les thèmes musicaux, si bien que l'agencement des thèmes musicaux d'une symphonie de Bruckner peut être facilement rendu par des tableaux. Cet agencement illustre les propriétés de la relation « R », qui permet de classer tous les éléments de la chaîne parlée chez l'obsessionnel (selonCharles Melman): réflexivité qui tient au caractère cyclique du thème initial qui vient immanquablement conclure le mouvement: A–R–A; antisymétrie: la succession des thèmes se fait A–R–B puis B–R–C, jamais en sens inverse (quelques exceptions ultérieures comme le renversement et le parcours à rebours des thèmes dans le quatrième mouvement de la septième symphonie); enfin transitivité: après la succession des thèmes A–R–B et B–R–C survient l'enchaînement A–R–C. Peuvent témoigner également de cette composante obsessionnelle les difficultés de comptage de ses symphonies, le travail de révision incessant permettant d'inventorier dix-sept versions, enfin la difficulté d'achever la neuvième symphonie en laissant en suspens pendant deux ans le dernier mouvement, impossibilité qu'un critique aussi averti qu'Harry Halbreichattribue à la saturation des possibilités du système mathématique d'écriture musicale élaboré par Bruckner[réf. nécessaire].

Bruckner laisse quelque 124 œuvres. Parmi celles-ci, une vingtaine se hissent au sommet de toute la production duXIXesiècle[9].

Les symphonies de Bruckner sont caractérisées par l'ampleur, la dominance de la sonorité cuivrée, l'utilisation duchoralinstrumental et de motifs tirés du folklore autrichien. Dans les pays latins on a longtemps considéré l'œuvre de Bruckner comme typiquement autrichienne et par là-même réservée aux oreilles germaniques, y compris anglo-saxonnes. L'originalité de Bruckner lui vaut aujourd'hui l'enthousiasme croissant de nombreux mélomanes et musiciens.

En outre, il ouvre la voie àGustav Mahler,d'ailleurs son élève à Vienne, par l'audace qu'il déploie en explorant les limites de la tonalité, notamment dans saneuvième symphonie.À ce titre, Anton Bruckner mérite de figurer parmi les plus grands symphonistes de l'histoire de la musique. La profondeur spirituelle de son œuvre, notamment des divers mouvements lents de ses symphonies, ne laisse aucun mélomane insensible, et la compréhension du langage brucknérien apporte une dimension supplémentaire aux connaissances du spectre musical.

Structure des symphonies de Bruckner

[modifier|modifier le code]

La structure des symphonies de Bruckner est en quelque sorte une extension de celles deBeethoven.

  • Le premier mouvement,en 4/4 ou 2/2, est enforme sonateavec trois groupes thématiques[10].Le premier groupe thématique est généralement exposé en piano ou pianissimo sur un trémolo des cordes et est après un long crescendo réexposé en tutti. Le deuxième groupe, mélodique et en formeLiedA-B-A’, est généralement de structure contrapuntique. Le troisième groupe, généralement rythmique et souvent exposé en unisson, est parfois une variante du premier groupe comme dans la première version de laquatrième symphonie.
  • Le mouvement lent,généralement un Adagio en 4/4, est en forme Lied à trois parties (A–B–A’–B’–A’’). Le premier groupe thématique, parfois rythmique, est développé et magnifié dans les deuxième et troisième parties. Le second groupe est généralement une largecantilène.Font exception lasymphonie d’étudeset lapremière symphonie,dont le mouvement lent a une structure de type A–B–A’, lasymphonie "nullifiée" en ré mineuret lasixième symphoniedont le mouvement lent est en forme sonate avec trois groupes thématiques[11].Le mouvement lent est placé en troisième position dans la version initiale de ladeuxième symphonieet dans leshuitièmeetneuvièmesymphonies.
  • Le scherzoen 3/4 et enmode mineur(fait exception le « Scherzo de la Chasse » de la deuxième version de laquatrième symphonie,qui est en 2/4 et enmode majeur) est souvent de caractère fougueux. Le Trio, parfois très bref, est plus mélodique et souvent en forme deLändler.La repriseda capodu Scherzo est suivie dans quelques cas (symphonie "nullifiée",premièreetdeuxièmesymphonies, version 1877 de latroisième symphonieet version initiale de laquatrième symphonie) par une puissantecoda.Le scherzo est placé en deuxième position dans la version initiale de ladeuxième symphonieet dans leshuitièmeetneuvièmesymphonies.
  • Le Finale,en 4/4 ou 2/2, est, comme le premier mouvement, en forme sonate avec trois groupes thématiques. Le premier groupe thématique, souvent à caractère d’introduction, est suivi par un deuxième groupe mélodique et souvent contrapuntique, et un troisième groupe généralement rythmique et souvent en unisson, parfois une variante du premier groupe comme dans ladeuxième symphonie.Le développement, souvent à caractère dramatique, est suivi par une reprise moins formelle, parfois inversée (C’–B’–A’) comme dans laseptième symphonie[12],et une coda dans laquelle, à partir de ladeuxième symphonie,le motif initial du premier mouvement est magnifié. Dans la coda de lahuitième symphonie,les motifs initiaux des quatre mouvements sont repris et magnifiés.

Le Problème Bruckner

[modifier|modifier le code]

LeProblème Brucknerest un terme, initialement utilisé par le musicologueDeryck Cooke,qui fait référence aux difficultés qui résultent des nombreuses versions et éditions de la plupart des symphonies de Bruckner.

Versions et éditions des symphonies

[modifier|modifier le code]

Les premières versions des symphonies présentent souvent une complexité instrumentale,contrapuntiqueet rythmique (rythme brucknérien "2 + 3", usage dequintolets), dont l’originalité n’a pas été comprise par ses contemporains et qui a été considérée comme injouable par les musiciens de l’époque. Dans le but de les rendre « interprétables », les symphonies, à l'exception des6eet7e,ont été remaniées plusieurs fois au cours de la vie du compositeur: Bruckner, peu sûr de son talent, était facilement influençable.

Les partitions se présentent donc dans des versions et des éditions différentes, notamment les symphonies3,4et8,qui ont été profondément remaniées. Les versions révisées des symphonies ont été souvent simplifiées, et souffrent de plus ou moins larges coupures. Ces changements ont été souvent accomplis par des amis ou des élèves de Bruckner, et il n’est pas toujours possible de savoir s'ils ont été approuvés par Bruckner. Ces versions révisées, éditées par Theodor Rättig, Albert Gutmann, Haslinger-Schlesinger-Lienau et Ludwig Doblinger durant la vie du compositeur, ou peu après son décès, sont celles qui ont été jouées jusqu'au début des années 1930[13].

Les différentes versions et éditions des symphonies
Titre Surnom Tonalité Composition, Révisions Éditions Durée[n. 1]
Symphonie en fa mineur « Symphonie d'études » famineur 1863 Nowak[1973] 42 minutes
Symphonieno1 utmineur 1865-1866 (version préliminaire), 1866/1868, 1877/1884, 1891 1865–66: Grandjean [1995]
1866:Carragan[1998]
1868: Thomas Röder [2014]
1877/1884:Haas[1935], Nowak [1953]
1891: Doblinger [1893], Brosche [1980]
48–50 minutes
Symphonie enmineur «Die Nullte»,
« Symphonieno0 »
mineur 1869 Wöß [1924], Nowak [1968] 45 minutes
Symphonieno2 utmineur 1872, 1873[n. 2],1876[n. 2],1877, 1892[n. 3] 1872: Carragan [2005]
1873: Carragan
1876: Carragan
1877: Haas [1938][n. 4],Nowak [1965], Carragan [1997]
1892: Doblinger [1892]
51–62 minutes
Symphonieno3 «Wagnérienne» mineur 1873, 1874[n. 5],1876[n. 6],1877–1878, 1889 1873: Nowak [1977]
1874: Carragan
1876: Nowak [1980], Carragan
1877–1878: Öser [1950], Nowak [1981][n. 7]
1889: Rättig [1890], Nowak [1959]
59–65 minutes
Symphonieno4 «Romantique» mi-bémolmajeur 1874, 1878[n. 8],1880[n. 9],1881, 1886, 1887[n. 10],1888 1874: Nowak [1975], Korstvedt [2021]
1878: Haas [1936], Nowak [1981], Korstvedt [2022]
1881: Haas [1936], Korstvedt [2019]
1886: Nowak [1953]
1888: Gutmann [1889],Korstvedt[2004]
60–67 minutes
Symphonieno5 si-bémolmajeur 1876-1878 Doblinger [1896][n. 11],Haas [1935], Nowak [1951] 78 minutes
Symphonieno6 lamajeur 1881 Doblinger [1899][n. 12],Haas [1935], Nowak [1952] 60 minutes
Symphonieno7 mimajeur 1883-1885 Gutmann [1885], Haas [1944], Nowak [1954] 65 minutes
Symphonieno8 utmineur 1887, 1888[n. 13],1890, 1892[n. 14] 1887: Nowak [1972], Hawkshaw [2017]
1890: Haas [1939][n. 15],Nowak [1955]
1892: Haslinger-Schlesinger-Lienau
86–90 minutes
Symphonieno9 (inachevée) mineur 1896 Doblinger [1903][n. 16],Orel [1932], Nowak [1951], Cohrs [2000]
Esquisses du Finale: Orel [1934], Phillips [1994-2002]
60 minutes
~18 minutes
Notes:
  1. selon laKritische Gesamtausgabe.La durée dépend de la version considérée.
  2. aetbVariantes de la version 1872 reconstituées par Carragan.
  3. Variante de la version 1877.
  4. « Version hybride » 1872-1877.
  5. Variante raffinée de la version 1873.
  6. Adagio édité par Nowak, autres mouvements reconstitués par Carragan.
  7. Scherzo avec coda.
  8. Version avec nouveau Scherzo « La Chasse » et le « Volksfest Finale ».
  9. Version 1878 avec un nouveau Finale, non publiée, révisée en 1881 et 1886.
  10. Légère révision, non publiée.
  11. Édition revue parFranz Schalk.
  12. Édition revue parJoseph Schalk(en).
  13. Adagio édité par Gault et Kawasaki [2003]; les autres mouvements reconstitués par Carragan.
  14. Version revue par Joseph Schalk.
  15. « Version hybride » 1887-1890.
  16. Édition revue parFerdinand Löwe.

Outre ces onze symphonies, il existe une esquisse d'un premier mouvement d'une symphonie en si bémol majeur, datant de 1869. Il en existe un enregistrement: Ricardo Luna,Bruckner unknown,CD Preiser Records PR 91250, 2013[14]. Quoiqu'en mode majeur elle préfigure en quelque sorte le début du premier mouvement de la futuredeuxième symphonie.

À la recherche des versions authentiques

[modifier|modifier le code]

Robert Haasa été le premier à publier deséditions critiquesdes symphonies1(version 1877),2(version 1877),4(version 1881 –alias1878/1880),5,6,7et8(version 1890) au cours des années 1930.

En 1934Alfred Orelpublia la première édition critique de la9esymphonieet des esquisses de son Finale.

En 1950Fritz Oeserpublia une première édition critique de la version 1877-1878 de la3esymphonie.

À partir des années 1950Leopold Nowakrévisa et réédita les éditions de Haas, de Wöß, de Orel et de Oeser. Dans le cas des2eet8esymphonies, Haas avait édité une « version hybride », qui introduisait dans la seconde version des éléments de la première. Outre les versions 1876, 1877-1878 (avec coda du scherzo) et 1889 de la3esymphonie,Nowak édita la première version, jusqu'alors « oubliée », des symphonies3,4et8.En 1980 Günter Brosche réédita la version 1891 de lapremière symphonie.

William Carragan[15]s’employa également à restituer l'œuvre du musicien sous son aspect authentique. Il reconstitua ainsi et édita en 1998 la version originale de 1866 de la1esymphonie.Il reconstitua aussi et édita en 2005 la première version de 1872 de la2esymphonie,en reconstitua les versions intermédiaires de 1873 et de 1876, et révisa la version Nowak de 1877, dans laquelle il corrigea quelques erreurs résiduelles. Cette dernière révision, conforme au manuscrit original de Bruckner, est enregistrée parDaniel Barenboimavec laPhilharmonie de Berlin.Plus récemment Carragan a reconstitué la variante 1874 de la3esymphonie et la version 1878 de la4esymphonie. La variante 1874 de la3esymphonie a été enregistrée parGerd Schaller.Carragan a ensuite reconstitué la version complète de 1876 de la3esymphonie. La première de cette reconstitution a été exécutée par Richard Pittman avec l'Orchestre philharmonique de la Nouvelle Angleterre leà Boston[16].

Quelques brucknériens convaincus, commeEliahu Inbal,Georg Tintneret, plus récemment,Simone Younget Marcus Bosch, ont enregistré les premières versions peu connues des symphoniesn° 1,2,3,4et8.Lorsqu’on connaît ces premières versions, les versions ultérieures, en particulier celles des mouvements lents des3eet4esymphonies, fortement raccourcis, semblent en être des pâles imitations.

Benjamin-Gunnar Cohrsréalisa en 2000 une nouvelle édition de la9e,dans laquelle il corrigea quelques erreurs trouvées dans celle de Nowak. La première de cette édition et celle des esquisses du Finale éditées par John Alan Phillips sont enregistrées parNikolaus Harnoncourt[17].

Benjamin Korstvedtédita en 2004 la version de 1888 de la4esymphoniesous sa forme authentique. Cette version a été enregistrée par Akira Naito[18].

En 2003 Gault et Kawasaki ont édité l'Adagio intermédiaire de 1888 de la8eSymphonie[19]et Carragan en a ensuite reconstitué les autres mouvements[20].Cette version a été enregistrée par Gerd Schaller.Paul Hawkshawa réalisé une nouvelle édition de la version 1887 de la8eSymphonie. La première de cette nouvelle édition par a été exécutée par Peter Oudjian avec l'Orchestre symphonique de Yalele[21].

Des tentatives ont été également effectuées pour restaurer les concepts initiaux de 1876-1877 de la5esymphonie[22],[23],[24].

Reconstruction du finale de la9esymphonie

[modifier|modifier le code]

À partir des esquisses qui ont été retrouvées dudernier mouvement de la9esymphonie,Carragan a effectué une première tentative de reconstruction de ce mouvement en 1983, qu’il a revue et complétée en 2003, 2006 et 2010. Deux autres musicologues,Nicola SamaleetGiuseppe Mazzuca,ont également effectué une tentative de reconstruction en 1984-1985, projet qu’ils ont ensuite abandonné. Ils se sont ensuite associés à John Alan Philips et Benjamin-Gunnar Cohrs, avec qui ils ont effectué une première tentative de reconstruction en 1992, qu’ils ont revue et complétée en 2005, 2008 et 2011. Quelques autres tentatives ont été effectuées, notamment parErnst Märzendorfer(1969), Hein 's-Gravesande (1969), Marshall Fine (1979) et Nors S. Josephson (1992), ainsi que par Sébastien Letocart (2008) etGerd Schaller(2016). On ne peut cependant jamais être assuré que les additions effectuées, en particulier en ce qui concerne la coda, dont seules quelques courtes esquisses ont été retrouvées, correspondent effectivement aux intentions du compositeur.

L'édition critique des symphonies

[modifier|modifier le code]
  • Symphonie en fa mineur(1863) -Leopold Nowak(1973)
  • Symphonieno1 en ut mineur
    • Adagio(1865/1866, fragments)& Scherzo(1865) - Wolfgang Grandjean (1995)
    • Version de Linz originale(Urfassung,1866) -William Carragan(1998).
      • Révision de 1868- Thomas Röder. Incluse dans la nouvelle édition de la Kritische Gesamtausgabe.
    • Version de Linz révisée(1877) - Nowak (1953)
    • Version de Vienne(1890/1891) - Günter Brosche (1980)
  • Symphonie en ré mineur(1869) - Nowak (1968)
  • Symphonieno2 en ut mineur
    • Première version(1872) - Carragan (2005)
    • Deuxième version(1877) - Carragan (1997)
  • Symphonieno3 en ré mineur
    • Première version(1873) - Nowak (1977)
      • Révision de 1874- Carragan
    • Deuxième version(1876-1878)
      • Version 1876
        Adagio 1876- Nowak (1980)
        Autres mouvements reconstitués par Carragan (2019)
      • Version 1877-1878- Nowak (1981)
    • Troisième version(1889) - Nowak (1959)
  • Symphonieno4 en mi bémol majeur
    • Première version(1874) - Nowak (1975)
    • Deuxième version (aka 1878/1880)
      • Version 1878
        VolksfestFinale- Nowak (1981)
        Autres mouvements reconstitués par Carragan
      • Version 1881-Benjamin Korstvedt(2019). Incluse dans la nouvelle édition de la Kritische Gesamtausgabe.
      • Version 1886- Nowak (1953)
    • Troisième version(1888) - Korstvedt (2004)
  • Symphonieno5 en si bémol majeur(1878) - Nowak (1951)
  • Symphonieno6 en la majeur(1881) - Nowak (1952)
  • Symphonieno7 en mi majeur(1883) - Nowak (1954)
  • Symphonieno8 en do mineur
    • Première version(1887) - Nowak (1972), Hawkshaw
    • Adagio intermédiaire(1888) - Dermot Gault & Takanobu Kawasaki (2003)
    • Deuxième version(1890) - Nowak (1955)
  • Symphonieno9 en ré mineur
    • Premier mouvement-Scherzo & Trio-Adagio(1894) - Cohrs (2000)
    • Fragments du Finale(1895/1896) - John A. Phillips (1994–2002)
    • Deux trios posthumes pour le Scherzoavec violon alto solo - Cohrs (1998)
      • Triono1 en fa majeur(1889)
      • Triono2 en fa dièse majeur(1893)

Autres œuvres orchestrales

[modifier|modifier le code]

Autres œuvres instrumentales

[modifier|modifier le code]

L’Apollo-Marschenmi bémolmajeur, WAB 115 (1857), qui a été originellement attribuée à Bruckner, est en réalité laMazzuchelli-Marschde Béla Kéler, un autre élève deSechter.Cette composition a servi comme modèle d'orchestration pour la Marche militaire de 1865[26].

Musique de chambre

[modifier|modifier le code]

Musique religieuse

[modifier|modifier le code]

Fichier audio
Ave Maria
noicon
Ave Maria, interprété par l'ensemble « United States Navy Band's Sea Chanters »
Des difficultés à utiliser ces médias ?
Des difficultés à utiliser ces médias?
Des difficultés à utiliser ces médias?

Une cinquantaine de compositions, dont

  • Sept messes:
  • Deux requiems:
    • Requiem pour chœur d'hommes et orgue, WAB 133 (1845)– la partition est perdue
    • Requiemenmineur pour chœur, solistes, orchestre et orgue, WAB 39 (1849)
  • Cinq psaumes:
    • Psaume 22 enmi bémolmajeurpour chœur, solistes et piano, WAB 34 (vers 1852)
    • Psaume 114ensolmajeur pour chœur et trois trombones, WAB 36 (1852)
    • Psaume 146enlamajeur pour double chœur, solistes et grand orchestre, WAB 37 (vers 1856)
    • Psaume 112ensi bémolmajeur pour double chœur et grand orchestre, WAB 35 (1863)
    • Psaume 150enutmajeur pour chœur, soliste soprano et grand orchestre, WAB 38 (1892)
  • Magnificatensi bémolmajeur pour chœur, solistes, orchestre et orgue, WAB 24 (1852)
  • Cantate festivePreiset den Herrnenmajeur pour chœur d'hommes, solistes, instruments à vent et timbales, WAB 16 (1862)
  • Te Deumendomajeur pour chœur, solistes et grand orchestre et orguead libitum,WAB 45 (1881/1884)
  • Une quarantaine demotets[27],notamment:
    • DeuxLibera me:
      • Libera meI enfamajeur pour chœur mixte et orgue, WAB 21 (vers 1843) - rarement exécuté
      • Libera meII enfamineur pour chœur mixte à cinq voix, trombones et basse continue, WAB 22 (1854)
        partition autographe : Pange lingua, WAB 31
        Partition autographe duPange lingua,WAB 31 (révision de 1891)
    • DeuxPange linguaet huitTantum ergo:
      • Pange linguaenutmajeur pour chœura cappella,WAB 31 (1835/1836; révisé en 1891)
      • Tantum ergoenmajeur pour chœura cappella,WAB 32 (1845)
      • Tantum ergoenlamajeur pour chœur et orgue, WAB 43 (1845/1846)
      • QuatreTantum ergoensibémol majeur,labémol majeur,mibémol majeur etutmajeur, pour chœur et orguead libitum,WAB 41 (1846; révisés en 1888)
      • Tantum ergoenmajeur pour chœur et orgue, WAB 42 (1846; révisé en 1888)
      • Tantum ergoensibémol majeur pour 2 trompettes, 2 violons et orgue, WAB 44 (vers 1854)
      • Pange linguaetTantum ergoenmode phrygienpour chœura cappella,WAB 33 (1868)
    • TroisAve Maria:
      • Ave MariaI enfamajeur pour soprano, contralto, chœur mixte, orgue et violoncelle, WAB 5 (1856)
      • Ave MariaII enfamajeur pour chœur mixte à sept voix, WAB 6 (1861) - le plus souvent exécuté
      • Ave MariaIII enfamajeur pour contralto et orgue ou harmonium, WAB 7 (1882)
        partition autographe : Afferentur regi
        Page 1 de la partition autographe de l’Afferentur regi(1861)
        partition autographe : Afferentur regi
        Page 2 de la partition autographe de l’Afferentur regi(1861).
    • Quelquesoffertoires,dont
      • Afferentur regienfamajeur pour chœur mixte et trombonesad libitum,WAB 1 (1861)
      • Inveni Davidenfamineur pour chœur d'hommes et 4 trombones, WAB 19 (1868)
    • Quelqueschorals,dont
    • Diversgraduels:
    • Tota pulchra es,antienneen mode phrygien pour soliste ténor, chœur et orgue, WAB 46 (1878)
    • Ecce sacerdos magnus,réponsenlamineur pour chœur, 3 trombones et orgue, WAB 13 (1885)
    • Virga Jesseenmimineur pour chœura cappella,WAB 52 (1885)
    • Vexilla regis,motet pour leVendredi sainten mode phrygien pour chœura cappella,WAB 51 (1892)

La liste de ces quelque quarante motets et leur discographie peuvent être consultées sur le site de Hans Roelofs[28].

Musique vocale profane

[modifier|modifier le code]

Une soixantaine de compositions[29],[30],dont une dizaine deliederdatant de la période d'étude auprès deKitzlerfigurent dans leKitzler-Studienbuch[31];notamment les cantates:

  • Musikalischer Versuch nach der Kammer-Styl,aussi appeléeVergißmeinnichtenmajeur, pour chœur, solistes et piano, WAB 93 (1845)
  • Entsagenensi bémolmajeur pour chœur mixte, soliste et clavier, WAB 14 (vers 1851)
  • Heil Vater! Dir zum hohen Feste,enmajeur, pour chœur et instruments à vent, WAB 61 (1852) - cantate pour lafête du nomdu prélat Michael Arneth, dont il existe deux autres versions:Auf, Brüder! auf zur frohen Feier(1857) etHeil dir zum schönen Erstlingsfeste(1870)
  • Auf Brüder! auf und die Saiten zur Handenmajeur, pour chœur, solistes et instruments à vent, WAB 60 (1855) - cantate pour la fête du nom du prélat Friedrich Mayer
  • St. Jodok, Sproß aus edlem Stammeendomajeur pour chœur, solistes et piano, WAB 15 (1855) - cantate pour la fête du nom du Doyen Jodok Stülz
  • Germanenzugenmineur, pour chœur d'hommes, solistes et instruments à vent, WAB 70 (1865) - cantate patriotique composée pour laOberösterreichisch-Salzburgisches Sängerbundesfest
  • Helgolandensolmineur pour chœur d'hommes et grand orchestre, WAB 71 (1893) - cantate patriotique pour le cinquantième anniversaire du Chœur d'hommes de Vienne

La liste complète de ces compositions et leur discographie peuvent être consultées sur le site de Hans Roelofs[32].

Pièces pour orgue et pour piano

[modifier|modifier le code]
Silhouette de Bruckner à l'orgue
Silhouette de Bruckner, parOtto Böhler

Alors que l'instrument de prédilection de Bruckner était l'orgue,il n'a que peu composé pour cet instrument[33].Certaines de ces compositions, à savoir les préludes classés WAB 127 et WAB 128 et quelques autres pièces initialement non classées, ne sont vraisemblablement pas de la plume de Bruckner.

Pour lepianoont subsisté quelques pièces d'études, principalement pour ses élèves. Une dizaine d'autres pièces datant de la période d'étude auprès de Kitzler[34]figurent dans leKitzler-Studienbuch[31].

«Pour l'homme normal, le temps c'est ce qui vient après le début; le temps de Bruckner, c'est ce qui vient après la Fin. [...] Je suis heureux de pouvoir encore aujourd'hui lire les lignes qu'il nous a laissées.[35]»

Sergiu Celibidache

«Bruckner ne travaillait pas pour le présent; dans sa créativité artistique, il ne pensait qu'à l'éternité et il œuvrait pour l'éternité.[36]»

Wilhelm Furtwängler

Il est loin le temps oùPaul-Gilbert Langevin,dans sa biographie de Bruckner, parlait d'un « petit noyau de fervents » qui aimaient « se réunir autour de quelque précieuse gravure obtenue à grand-peine d'Allemagne ou des États-Unis! » Dans les années 1950 encore, la longueur des symphonies, leur difficulté technique, leur langage mal compris constituaient autant d'obstacles à leur diffusion.

La grande majorité des œuvres de Bruckner est aujourd'hui disponible. Font exception les compositions vocales profanes, dont seules quelques-unes sont actuellement enregistrées. Une discographie est régulièrement mise à jour par John F. Berky pour les compositions orchestrales, et par Hans Roelofs pour les autres compositions.

Les symphonies

[modifier|modifier le code]
silhouettes de Wagner et Bruckner
Silhouettesenombres chinoisesdeWagneret de Bruckner, parOtto Böhler.

Wilhelm Furtwänglereffectua en 1906 ses débuts avec la9esymphonie, et fut un fidèle de Bruckner durant toute sa carrière.Otto Klemperereffectua un des tout premiers enregistrements de Bruckner, à savoir l’adagio de la8eSymphonie en 1924.Bruno Walter,qui fut en quelque sorte l’ambassadeur de Bruckner aux États-Unis, réalisa à la fin de sa carrière de célèbres enregistrements des symphonies 4, 7 et 9. Walter a par ailleurs rédigé un essai «Bruckner and Mahler»[37].Les mêmes symphonies ont été enregistrées parOswald Kabastaà Munich en 1942 et 1943. Le pionnier,Volkmar Andreae,a au début des années 1950 enregistré avec l'Orchestre symphonique de Vienne un cycle complet des symphonies numérotées basé essentiellement sur l’édition de Haas; Un autre pionnier:Carl Schurichta dirigé dès les années 1930 et pendant toute sa carrière les symphonies de Bruckner. Ses enregistrements sont nombreux, mais il faut surtout retenir ceux des années 1960 avec le Philharmonique de Vienne:3e,8eet9e(EMI),5e(DG).Eugen Jochuma enregistré plusieurs fois certaines symphonies de Bruckner: ses intégrales des symphonies numérotées, réalisées au cours des années 1960 avec l'Orchestre philharmonique de Berlin et l'Orchestre de la Radio bavaroise (DG), puis dans les années 1970 avec la Staatskapelle de Dresde (EMI), sont en revanche basées avant tout sur l’édition Nowak.

À la fin des années 1980Eliahu Inbala réalisé un cycle complet des onze symphonies avec l'Orchestre symphonique de la Radio de Francfort: ce cycle comprend notamment les premiers enregistrements de la première version des symphonies 3 et 8, ainsi que de l'achèvement du finale de la9eparNicola Samaleet Giuseppe Mazzuca.

Au cours des années 1980Guennadi Rojdestvenskia également enregistré avec l'orchestre symphonique du ministère de la Culture de l'URSSune intégrale des onze symphonies. Cette intégrale inclut les deux versions de la Symphonie n° 1, les trois versions de la Symphonie n° 3, ainsi que l'Adagio de 1876, les deux versions de la Symphonieno4, ainsi que le « Volksfest Finale » de 1878 et la réorchestration par Mahler et l'achèvement du finale de la9epar Samale et Mazzuca[38].Nonobstant le fait que la version 1887 de la Symphonieno8, qui aurait été enregistrée en,n'a pas été commercialisée, le cycle de Rojdestvenski reste le plus complet actuellement disponible des symphonies de Bruckner[39].

À la fin des années 1990Georg Tintnera enregistré un cycle complet des symphonies sous le labelNaxos,qui comprend notamment le premier enregistrement de la version initiale de 1866 de la première symphonie.

Herbert von Karajana également enregistré plusieurs fois certaines symphonies de Bruckner. Il a également enregistré une intégrale homogène avec l'Orchestre philharmonique de Berlin (DG).Günter Wanda, en plus d’enregistrements audio (intégrale avec l'Orchestre de la Radio de Cologne), réalisé aussi des enregistrements vidéo de ses concerts.Bernard Haitinka enregistré les symphonies numérotées avec l’Orchestre royal du Concertgebouw,et a réenregistré plusieurs d’entre elles avec l’Orchestre philharmonique de Vienneet l’Orchestre symphonique de Chicago.

Daniel Barenboima enregistré deux cycles complets des symphonies, l’un avec l’Orchestre symphonique de Chicago,l’autre avec laPhilharmonie de Berlin.Sir Georg Soltia également enregistré un cycle complet des symphonies avec l’Orchestre symphonique de Chicago.Stanislaw Skrowaczewskia enregistré un cycle complet des symphonies avec l’Orchestre symphonique de la Radio de la Sarre.Takashi Asahinaa également enregistré plusieurs fois l’ensemble des symphonies, notamment avec la Philharmonie d’Osaka et l’Orchestre symphonique de Tokyo.

Quoique le chef roumainSergiu Celibidachen’ait pas fait d’enregistrements à titre commercial durant sa vie, des enregistrements de ses concerts ont été édités après son décès. Ses exécutions étaient de longue haleine, notamment pour la8esymphonie,dont l’enregistrement dure plus de 100 minutes!Lovro von Matačića fréquemment dirigé Bruckner tout au long de sa carrière mais n'a cependant pas enregistré d'intégrale. Le chef roumainCristian Mandeala enregistré un cycle complet des symphonies numérotées, avec la philharmonie de Cluj-Napoca, enregistrements réédités sur CD.Giuseppe Sinopoliavait initié l’enregistrement d’un cycle complet des symphonies peu avant son décès.

Claudio Abbado,Riccardo Chailly,Carlo Maria Giulini,Nikolaus Harnoncourt,Philippe Herreweghe,Mariss Jansons,Christian Thielemann,Christoph von Dohnányi,Simone YoungetBenjamin Zanderont enregistré également plusieurs symphonies de Bruckner.Rémy Ballota interprété les3e,4e,8eet9esymphonies lors des Brucknertage à St Florian[40],[41].

Hans Knappertsbuschest un cas particulier dans le sens où il a continué à exécuter les premières éditions des symphonies, même après que leséditions critiqueseurent été publiées. Plus récemment, Leon Botstein a enregistré les premières éditions deFerdinand Löwede la4esymphonie et deFranz Schalkde la5esymphonie, et Ira Levin la première édition de Cyrill Hynais de la6esymphonie.

Les autres œuvres orchestrales

[modifier|modifier le code]

Il existe une dizaine d'enregistrements des trois petites pièces pour orchestre et de la Marche en ré mineur de 1862, ainsi qu'une vingtaine d'enregistrements de l'Ouverture en sol mineur de 1862-1863. Ces enregistrements sont généralement couplés à celui d’une des symphonies[42].Plusieurs de ces enregistrements, dont le seul existant de la version originale de 1862 de l’Ouverture en sol mineur[43],peuvent être téléchargés du site de John Berky[44].

L'enregistrement du Prélude symphonique parNeeme Järvi(1992), qui attribue l'œuvre à Mahler, utilise l'orchestration « mahlérisée » par Gürsching d'une transcription pour piano deKrzyzanowski.L'enregistrement récent (2013) par Michelle Perrin Blair est cependant basé sur l'édition critique avec l'orchestration originale (Doblinger, 2002)[25],[45].

Les autres œuvres instrumentales

[modifier|modifier le code]

LaMarche militairede 1865, rarement enregistrée, peut être téléchargée du site de John Berky[46].

Les enregistrements des deuxAequalipour trombones de 1847, sont en revanche nombreux. Citons notamment ceux deMatthew Best(1985), dePhilippe Herreweghe(1989), deSimon Halsey(1990) et de Hans-Christoph Rademann (2000)[47].

Musique de chambre

[modifier|modifier le code]

LeQuintette à cordesde 1879 a été enregistré une soixantaine de fois. Hans Roelofs retient surtout les enregistrements du Koeckert Quartett (1952), de l’Amadeus Quartett(1964), duMelos Quartett(1992), de L'Archibudelli (1994) et duFine Arts Quartet(2007)[48].Ces derniers ont par ailleurs également enregistré l’Intermezzodestiné à remplacer leScherzojugé injouable par les premiers exécutants[49].

LeQuatuor à cordesde 1862 a été également enregistré par le Koeckert Quartett (1974), L'Archibudelli (1994) et le Fine Arts Quartet (2007)[50],ces derniers ayant par ailleurs aussi enregistré le Rondo de remplacement que Kitzler avait demandé à Bruckner de composer[51].

Il n'existe actuellement que deux enregistrements commerciaux de l'Abendklängepour violon et piano de 1866[52].

Musique religieuse

[modifier|modifier le code]

Parmi les œuvres religieuses de la période mature, il existe une centaine d’enregistrements de la Messe n° 2 de 1866 et duTe Deumde 1881, ainsi qu’une cinquantaine d’enregistrements de la Messe n° 3 de 1868. La Messe n° 1 de 1864, ainsi que le Psaume 112 de 1863 et le Psaume 150 de 1892, ont été moins souvent enregistrés (une dizaine d’enregistrements). Hans Roelofs retient surtout les enregistrements d’Eugen Jochumavec le chœur et l’orchestre symphonique de la radio bavaroise et ceux deMatthew Bestavec les Corydon Singers. La Cantate festive de 1862 n'a été que très peu enregistrée[53].

Quelques-uns des quelque quarante motets (entre autres l’Ave Mariade 1861, leLocus iste,l’Os justiet leChristus factus estde 1884) ont été également fréquemment enregistrés[28].

Parmi les œuvres religieuses de la période de St Florian, il existe une vingtaine d’enregistrements du Requiem de 1849, dont Hans Roelofs retient surtout celui de Hans-Hubert Schönzeler avec l'Alexandra Choir et l'orchestre philharmonique de Londres (1970), celui, récemment édité, de Jürgen Jürgens avec le Monteverdi Chor de Hambourg et l'orchestre de chambre d'Israël(1984), celui deMatthew Bestavec les Corydon Singers (1987) et, parmi les enregistrements plus récents, celui de Guy Janssens avec le Laudantes Consort (2006)[54].

Les autres œuvres de la période de St Florian, laWindhaager Messede 1842, laGründonnerstagsmessede 1844, leMagnificatet les Psaumes 22 et 114 de 1852, leLibera meet laMissa solemnisde 1854, et le Psaume 146 de 1856, n’ont été que très peu enregistrées. Il n'y a aucun enregistrement commercial actuellement disponible de laKronstorfer Messede 1844.

Musique vocale profane

[modifier|modifier le code]

La musique vocale profane de Bruckner est la partie la plus délaissée de son œuvre.

Il n'existe encore aucun enregistrement des cantatesVergißmeinnichtde 1845,Entsagende 1851 etHeil, Vater! Dir zum hohen Festede 1852. Il n'existe qu'un enregistrement des cantatesSt. Jodok, Sproß aus edlem StammeetAuf Brüder! auf und die Saiten zur Handde 1855 par Thomas Kerbl, deux enregistrements deGermanenzugde 1865 par Robert Shewan et Attila Nagy, et quatre enregistrements de la cantateHelgolandde 1893, dont deux par le mêmeDaniel Barenboim.

Il existe par ailleurs quelques enregistrements d'une trentaine des autres œuvres vocales profanes. Ces enregistrements ont été réalisés principalement par Guido Mancusi[55]et Thomas Kerbl au cours desLinzer Brucknerfestede 2008, 2011 et 2012[56].

Pièces pour orgue et pour piano

[modifier|modifier le code]

Il existe un petit nombre d’enregistrement des œuvres pour orgue[33],notamment par Franz Haselböck[57],Erwin Horn[58],Augustinus Franz Kropfreiter[59]etGerd Schaller[60].Une version numérisée de l'enregistrement de Kropfreiter peut être téléchargée du site de John Berky[61].

Il existe également un petit nombre d’enregistrement des œuvres pour piano[34],notamment par Wolfgang Brunner[62],Fumiko Shiraga[63]etAna-Marija Markovina(en).Fait exception la pièce de 1868 intituléeErinnerungqui a été enregistrée une dizaine de fois, et dont plusieurs enregistrements sont disponibles sur YouTube[64].

L'astéroïde(3955) Brucknerest nommé en son honneur[65].

Bibliographie

[modifier|modifier le code]

Notes et références

[modifier|modifier le code]
  1. Alfred Berchtold,Emile Jaques-Dalcroze,p.37-38.
  2. Langevin 1977,p.34-37.
  3. Williamson 2004,p.47-48.
  4. Cantate festivePreiset den Herrn.
  5. Kinder 2000,p.53.
  6. Cité parHollard 1985,p.1040.
  7. Langevin 1977,p.14.
  8. https://www.cairn.info/revue-reliance-2007-2-page-140.htm&wt.src=pdf
  9. Hollard 1985,p.1040.
  10. William Carragan: The Bruckner Brand, Part 1 - The Three-Theme Exposition.
  11. William Carragan: The Bruckner Brand, Part 2 - The Five-Part Song Form.
  12. William Carragan – Bruckner’s Golden Arches.
  13. Les différentes versions des symphonies de Bruckner parDavid Griegel.
  14. Symphonie en si bémol majeur (esquisses).
  15. William Carragan - The Bruckner versions, once more(en).
  16. William Carragan – A New Version of the Third Symphony.
  17. Symphonie n° 9 (édition Cohrs, 2000) et esquisses du Finale par Nikolaus Harnoncourt.
  18. Symphonie n° 4 (Version 1888) par Akira Naito.
  19. Dermot Gault et Takanobu Kawasaki - Symphony No 8 Intermediate Adagio (1888).
  20. William Carragan - The 1888 Bruckner 8th.
  21. New Edition of the Bruckner Symphony No. 8 to receive its world premiere at Yale.
  22. Symphonie n° 5 (version 1876 du Finale) par Shunsaku Tsutsumi.
  23. Symphonie n° 5 (Concepts originaux) par Akira Naito.
  24. Takanobu Kawasaki - Bruckner's Fifth Symphony <Original Concepts>.
  25. aetbBenjamin-Gunnar Cohrs:Symphonisches Präludium – Composed by Anton Bruckner?,2006/rev.2010(en).
  26. P. Hawkshaw: Anton Bruckner and the Apollo-March for band(en).
  27. Anton Bruckner - Critical Complete Edition: Smaller Sacred Works.
  28. aetbListe et discographie commentée des motets par Hans Roelofs.
  29. Anton Bruckner - Critical Complete Edition: Cantatas and Choral Works with Orchestra.
  30. Anton Bruckner - Critical Complete Edition: Songs and Secular Choruses.
  31. aetbFacsimile duKitzler-Studienbuchédité par la MWV, 2015.
  32. Liste et discographie des compositions vocales profanes par Hans Roelofs.
  33. aetbListe et discographie des compositions pour orgue par Hans Roelofs.
  34. aetbListe et discographie des compositions pour piano par Hans Roelofs.
  35. Cité par Pascal Collomb, juillet 2007, extrait du film documentaireLe Jardin de Celibidache(1996).
  36. Wilhelm Furtwängler,Musique et Verbe,Albin Michel/Hachette 1979.
  37. Bruno Walter, Essai sur Bruckner et Mahler.
  38. Discographie d'Anton Bruckner par Guennadi Rojdestvenski.
  39. Gennadi Rozhdestvensky and the 1887 version of the Symphony No. 8.
  40. Jens F. Laurson: Bruckner In St. Florian, in: Forbes, Sep 8, 2015.
  41. Ken Ward: BrucknerTage 2013; Transcendent Bruckner at St Florian Abbey from Ballot and the Altomonte Orchestra, backtrack 27 August 2013.
  42. Discographie des autres compositions orchestrales.
  43. Version 1862 de l'Ouverture par Shunsaki Tsutsumi.
  44. Enregistrements qui peuvent être téléchargés du site de John Berky.
  45. Discographie du Prélude symphonique en do mineur.
  46. Marche militaire par Kenneth W Megan.
  47. Discographie commentée desAequalepour trombones.
  48. Discographie commentée du Quintette à cordes par Hans Roelofs.
  49. Discographie de l'Intermezzo par Hans Roelofs.
  50. Discographie commentée du Quatuor à cordes par Hans Roelofs.
  51. Discographie du Rondo de remplacement pour le Quatuor à cordes par Hans Roelofs.
  52. Discographie de l'Abendklängepar Hans Roelofs.
  53. Discographie commentée de la Cantate festive par Hans Roelofs.
  54. Discographie commentée du Requiem par Hans Roelofs.
  55. Musik, du himmlisches Gebilde!- CD: ORF CD 73, 1995.
  56. Anton Bruckner – Männerchöre, CD: LIVA 027, 2008; Anton Bruckner – Lieder | Magnificat, CD: LIVA 046, 2011; Weltliche Männerchöre, CD: LIVA 054, 2012.
  57. Franz Haselböck au Brucknerorgel de la Piaristenkirche (Vienne), LP: Carus 33 107, 1972.
  58. Erwin Horn,Bruckner – Orgelwerke,Klais-Orgel de la Frauenkirche (Nürnberg), CD: Novalis 150 071-2, 1990.
  59. Augustinus Franz Kropfreiter au Bruckner Orgel de St Florian, LP: ORF/Lesborne L 2955, 1983.
  60. Gerd Schaller,Eisenbarth-Orgel de l'Église de l'Abbaye d'Ebrach,Bruckner – Mass 3, Psalm 146, Organ works, CD: Profil Hänssler PH16034, 2015.
  61. Téléchargement libre des pièces pour orgue par A. F. Kropfreiter.
  62. Wolfgang Brunner & Michael Schopper,Anton Bruckner – Piano works,CD: CPO 999 256-2, 1994.
  63. Fumiko Shiraga,Anton Bruckner – Piano works,CD: Bis-CD-1297, 2001.
  64. Discographie deErinnerungpar Hans Roelofs.
  65. (en)« (3955) Bruckner »,dansDictionary of Minor Planet Names,Springer,(ISBN978-3-540-29925-7,DOI10.1007/978-3-540-29925-7_3943,lire en ligne),p.337–337.

Liens contextuels

[modifier|modifier le code]

Liens externes

[modifier|modifier le code]

Sur les autres projets Wikimedia:

Bases de données et dictionnaires

[modifier|modifier le code]