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Boulevard de la mort

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Boulevard de la mort
Description de cette image, également commentée ci-après
Logo original du film
Titre québécois À l'épreuve de la mort
Titre original Death Proof
Réalisation Quentin Tarantino
Scénario Quentin Tarantino
Acteurs principaux
Sociétés de production Dimension Films
Rodriguez International Pictures
A Band Apart
Troublemaker Studios
Pays de production Drapeau des États-UnisÉtats-Unis
Genre Thriller,action
Durée 113 minutes
Sortie 2007

Pour plus de détails, voirFiche techniqueetDistribution.

Boulevard de la mortouÀ l'épreuve de la mortauQuébec(Death Proof), est unfilm américainécrit et réalisé parQuentin Tarantino,sorti en2007.AvecPlanète Terreur,il fait partie dudouble programmeGrindhousemais est sorti seul dans plusieurs pays, tel que la France.

Dans ce film construit en deux parties assez similaires, le réalisateur rend hommage auxfilms d'exploitationcentrés sur les poursuites en voitures desannées 1970et lescascadessont réalisées à la manière de ces films, sans l'aide de l'infographie.Le film a été un échec commercial mais a recueilli des critiques plutôt positives.

ÀAustin,trois amies, Arlene, Shanna et « Jungle » Julia,disc jockeyd'une radio locale, font une virée dans un bar. Elles ignorent qu'elles sont étroitement surveillées par Stuntman Mike, un ancien cascadeurpsychopathequi sillonne les routes en tuant les femmes qu'il trouve sur son chemin. Pour cela il a une méthode bien particulière: il se sert uniquement de sa voiture. Quand les filles quittent le bar avec une amie, Stuntman Mike fait de même en acceptant de raccompagner chez elle Pam, une autre cliente. Il lui vante les mérites de sa voiture, uneChevrolet Novaqui, selon lui,« protège de la mort ».Lorsqu'il prend une autre route pour suivre les filles, Pam se rend compte que quelque chose ne va pas. Stuntman Mike lui explique alors que seul le conducteur est protégé dans sa voiture puis il freine brutalement. Pam, qui n'a pas de ceinture de sécurité, est projetée en avant et sa tête s'écrase sur le tableau de bord. Stuntman Mike rattrape ensuite le véhicule des quatre jeunes femmes et provoque une collision qui leur est fatale. Il s'en tire avec quelques fractures grâce à son véhicule renforcé et son harnais de sécurité. À l'hôpital, leTexas RangerEarl McGraw explique à son fils et adjoint Edgar qu'il a de sérieux doutes sur la nature accidentelle de la collision mais qu'il ne peut rien prouver.

Quatorze mois plus tard, àLebanondans leTennessee,Stuntman Mike est désormais au volant d'uneDodge Charger.Le cascadeur psychopathe repère de nouvelles victimes potentielles: Lee, Abernathy et Kim qui vont chercher leur amie Zoë qui arrive deNouvelle-Zélande.Elles travaillent toutes dans le milieu du cinéma, les deux dernières en tant que cascadeuses. Zoë rêve de conduire uneDodge Challengercomme dans le filmPoint limite zéroet explique à ses amies qu'elle a trouvé un vendeur dans les environs. Pendant que Lee reste avec Jasper le propriétaire, les trois autres partent essayer la voiture et Zoë s'amuse à effectuer une cascade, allongée sur le capot, les mains agrippées à des ceintures accrochées aux portières. Stuntman Mike en profite pour intervenir et heurte violemment leur véhicule à plusieurs reprises. La course-poursuite s'achève lorsque les deux voitures finissent sur le bas-côté. Zoë est éjectée mais Kim parvient à tirer sur Stuntman Mike avec le pistolet qu'elle porte toujours sur elle. Blessé à l'épaule, il prend immédiatement la fuite. Zoë, miraculeusement indemne, ramasse une barre de fer trouvée sur le bord de la route et les filles partent sur ses traces. Elles le rejoignent alors qu'il s'est arrêté pour soigner sa blessure et Zoë le frappe avec son arme improvisée. Stuntman Mike parvient à démarrer sa voiture et une nouvelle course-poursuite s'engage. Elle s'achève par une ultime collision qui fait partir la voiture de l'ancien cascadeur en tonneaux. Celui-ci est tiré hors de son véhicule par les filles qui le passent à tabac. Il s'effondre au sol, inconscient, et Abernathy l'assomme d'un coup de pied au visage.

Fiche technique

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Icône signalant une informationSauf indication contraire ou complémentaire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par la base de donnéesIMDb.

Sources doublage:RS Doublage(VF)[2]etdoublage.qc.ca(VQ)[3]

Les actricesMary Elizabeth WinsteadetRosario Dawsonpour la promotion du film au San DiegoComic-Con2006.

L'idée de faire ce film provient de la fascination deQuentin Tarantinopour les cascadeurs et notamment pour leurs voitures construites pour être « à l'épreuve de la mort », ce qui l'a inspiré pour réaliser unslasherà sa manière où le tueur serait un ancien cascadeur dérangé qui se servirait de sa voiture pour assassiner des jeunes femmes[4].Tarantino ne désirait pas réaliser un véritable slasher parce qu'il estime qu'à l'exception desfilms de prison pour femmes,il n'y a pas de genre cinématographique dont la structure soit plus rigide. Il a donc seulement utilisé la structure d'un slasher[5].Le titre original du film,Death Proof,a été trouvé parRobert Rodriguez[4].

Mickey Rourkedevait endosser au départ le rôle de Stuntman Mike, mais il avait beaucoup de projets. D'autres acteurs ont été envisagés commeSylvester Stallone,qui a décliné l'offre (le personnage ne lui convenait pas),Ron Perlman,Bruce Willis,Kal PennetVing Rhames(Marsellus Wallace dansPulp Fiction)[6].Tarantino a donc pensé àKurt Russell,parce que ses rôles d'antihérosdans lesannées 1980dans des films tels queNew York 1997,The ThingetLes Aventures de Jack Burton dans les griffes du Mandarinl'avaient beaucoup marqué, et qu'il voulait lui confier un rôle de méchant pour rappeler aux spectateurs ce que Kurt Russell est capable de faire dans ce registre[7].La cascadeuseZoë Bellinterprète quant à elle son propre rôle, Tarantino l'ayant engagée parce qu'elle l'avait beaucoup impressionné en tant que doublure d'Uma ThurmandansKill Bill.

Le film est tourné en extérieurs àAustinauTexaset àBuelltonenCalifornie,de septembre à décembre 2006. La plupart des décors, comme leTexas Chili Parloret leGuero's Taco Barà Austin, sont des lieux qui existent vraiment. LedrugstoreCirce Aa été créé à partir d'un bâtiment existant, la ferme de Jasper se situe àLuling,près d'Austin, et les routes duTennesseeoù se déroule la course-poursuite finale sont situées près deSolvang[8].À propos des courses-poursuites en voiture, Tarantino a absolument tenu à les réaliser sans faire appel à l'infographiemais en s'inspirant de celles de films de son enfance commePoint limite zéro(1971),La Grande Casse(1974),Larry le dingue, Mary la garce(1974) ouDriver(1978). Il affirme qu'il n'y a pas eu de scènes d'action avec des véhicules qui l'ont vraiment satisfait en tant que spectateur depuis le début des années 1990, mis à part celles deTerminator 2(1991) et deDestination finale 2(2003)[5].Bon nombre de scènes se déroulent dans l'habitacle des voitures, où le spectateur assiste aux conversations entre les protagonistes, Tarantino nous laisse aussi observer Stuntman Mike, seul au volant, traquant ses proies. Les scènes de crimes se déroulent également dans cet espace confiné.

Plusieurs images du film sont volontairement de mauvaise qualité afin de rappeler lesfilms d'exploitationdesannées 1970[9].En effet,Boulevard de la mortest sorti dans les salles de cinéma américaines dans le cadre d'undouble programmeavecPlanète Terreursous le titre deGrindhouse,terme américain pour désigner un cinéma spécialisé dans les films d'exploitation.Grindhouseest sorti au cinéma leet présente une version raccourcie (90 minutes) du film, qui a ensuite été présenté en compétition officielle auFestival de Cannes 2007dans une version longue de 127 minutes, puis dans les salles européennes dans sa version internationale définitive de 114 minutes[9].

Bande originale

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Quentin Tarantino's
Death Proof
Soundtrack

Bande originalede divers artistes
Sortie
Durée 38:30
Genre Pop,classique,rock,hard rock,dialogues
Format CD
Label Maverick/Warner
Critique

Bandes originales parQuentin Tarantino

La bande originale est entièrement constituée de chansons non originales et de musiques d'autres films ainsi que de dialogues deBoulevard de la mort.

NoTitreAuteurInterprètesDurée
1.The Last Race(tiré du filmVillage of the Giants,1965)NitzscheJack Nitzsche2:39
2.Baby It's You(1969)Burt Bacharach,Mack David,Barney WilliamsSmith3:23
3.Paranoia Prima(tiré deLe Chat à neuf queues,1971)MorriconeEnnio Morricone3:19
4.Planning & Scheming(dialogue)TarantinoEli Roth&Michael Bacall1:00
5.Jeepster(1971)Marc BolanT. Rex4:09
6.Stuntman Mike(dialogue)TarantinoRose McGowan&Kurt Russell0:19
7.Staggolee(1970)John Michael Hill, Charlie AllenPacific Gas & Electric3:50
8.The Love You Save (May Be Your Own)(1966)TexJoe Tex2:56
9.Good Love, Bad Love(1966)Alvertis Isbell,FloydEddie Floyd2:11
10.Down in Mexico(1956)Jerry Leiber, Mike StollerThe Coasters3:22
11.Hold Tight(1966)Ken Howard, Alan BlaikleyDave Dee, Dozy, Beaky, Mick and Tich2:47
12.Sally and Jack(tiré deBlow Out,1981)DonaggioPino Donaggio1:25
13.It's So Easy(tiré deLa Chasse,1980)Willy DeVilleMink DeVille2:10
14.Whatever-However(dialogue)TarantinoTracie Thoms&Zoë Bell0:36
15.Riot in Thunder Alley(tiré deThunder Alley,1967)Richard PodolorEddie Beram2:04
16.Chick Habit(1995)Serge Gainsbourg,MarchApril March2:07

Accueil critique

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Les actricesZoë BelletSydney Tamiia Poitierà la première du film à Austin, Texas, en mars 2007.

Sur le site internetRotten Tomatoes,le film recueille 67 % de critiques positives, avec un score moyen de 5,8/10 et sur la base de 39 critiques collectées[14].Parmi les critiques favorables,Todd McCarthy,deVariety,évoque une« friandise délicieuse »avec« des dialogues épatants et des interprétations électrisantes »et renforcée par« le lien vibrant de camaraderie au sein des deux groupes différents de jeunes femmes »[15].Pour Lou Lumenick, duNew York Post,c'est un« bon film »« plein d'adrénaline »et dans lequel figurent« certains des meilleurs dialogues de Tarantino depuisPulp Fiction»,un Kurt Russell« qui n'a jamais été aussi bon »et une course-poursuite finale« brillamment mise en scène »[16].Claudia Puig, deUSA Today,met en avant les« dialogues tranchants »,« l'une des plus impressionnantes poursuites en voiture »depuis plusieurs années et les« solides interprétations »des actrices[17].EtA. O. Scott,duNew York Times,pense que la modestie du film« fait partie de son charme »et admire« la grâce et le talent artistique des plans »ainsi que le jeu d'acteur« terriblement bon »de Kurt Russell[18].

Parmi les critiques mitigées ou négatives, Mick LaSalle, duSan Francisco Chronicle,estime que le film comporte des moments intéressants et a« un certain impact viscéral »mais qu'il est« trop puéril et comporte trop de longueurs »[19].Pour David Denby, duNew Yorker,en dehors de« l'excitante »poursuite finale et de« quelques bonnes réparties »,le film ne présente que peu d'intérêt pour un spectateur qui n'a pas de grandes connaissances en culture populaire[20].EtJonathan Rosenbaum,duChicago Reader,trouve que les deux films qui composentGrindhouse« ont chacun 20 minutes de trop et ne font pas grand cas de la narration »[21].

Le film a également reçu des critiques plutôt positives en France, obtenant une moyenne de 3,4 étoilessur 5parmi les critiques de la presse compilée parAlloCiné[22].Adrien Gombeaud,dePositif,évoque« un objet de pur plaisir cinématographique »,une« œuvre admirablement filmée »et« l'une des plus monumentales courses-poursuites de l'histoire du cinéma »[23].PourEmmanuel Burdeau,desCahiers du cinéma,le film est« le meilleur de Tarantino »,une« joie décuplée »par« le plus rapide, mais aussi le plus modeste et le plus simple des films de Tarantino »et« deux scènes de voiture, une collision, une poursuite, qui comptent déjà parmi les sommets du film d'action »[24].Les Cahiers du cinémale classe d'ailleurs au2erang de leur liste des meilleurs films de 2007[25].La rédaction deCritikatpartage ce point de vue : Raphaël Lefèvre considèreBoulevard de la mortcomme« de loin le meilleur film de son auteur »[26],tandis que Matthieu Santelli en fait« peut-être son film le plus sincère et le moins snob »[27].Patrice Blouin, desInrockuptibles,estime qu'il s'agit d'un« hommage jubilatoire, sexy et expérimental »qui réussit à« combiner les dérapages incontrôlés de la conversation et les tête-à-queue virevoltants d’un pur cinéma d’action »[28].PourAurélien Ferenczi,deTélérama,c'est« un exercice de style incroyablement plaisant et au fond très conceptuel »qui réussit« par le biais d’un pastiche assez sophistiqué, à être pertinent et moderne »[29].Stéphane du Mesnildot, deL'Écran fantastique,évoque« un film déjanté »mais« totalement maîtrisé »;et Fausto Fasulo, deMad Movies,des« images inoubliables »pour le spectateur[22].

Du côté des critiques mitigées, Nicolas Schaller, dePremière,évoque une« œuvre mineure d'un génie en roue libre »« il faut souffrir durant d'interminables scènes de babillages entre filles et supporter une construction dramaturgique binaire, audacieuse mais redondante, pour jouir des quelques moments de pur plaisir qu’offre le film »[30];Thomas Sotinel,duMonde,« un film claudiquant mais attachant »;etOuest-Francedes« dialogues pimentés »et des« cascades échevelées »mais un exercice« long et répétitif ».Parmi les critiques négatives, Anne Diatkine, du magazineElle,estime que c'est« un film puéril auquel on ne comprend rien »etPascal Mérigeau,duNouvel Observateur,« un film médiocrement plaisant »[22].

Grindhousea été un échec commercial auxÉtats-Unis,ne rapportant que 25 037 897 dollars[31].Quentin Tarantino s'est déclaré bien entendu très déçu par l'échec commercial deGrindhouse,qu'il attribue en partie au fait que les spectateurs ne veulent plus aller au cinéma pour voir deux films, mais a déclaré qu'il était« fier de son flop »car les spectateurs ressortaient satisfaits de la séance[9].Boulevard de la mortn'a pas connu plus de succès en Europe, n'attirant au total dans les salles que 2 922 905 spectateurs, dont 663 274 enFrance,63 561 enBelgiqueet 54 965 enSuisse[32].Il a rapporté 30 663 961$en dehors des États-Unis[33].

Le réalisateurQuentin Tarantinoet l'acteur principalKurt Russellà la première du film, en mars 2007.

Emmanuel Burdeau,desCahiers du cinéma,affirme que Tarantino a fait le choix de« recommencer deux fois le même film »,l'histoire de Stuntman Mike lancé à la poursuite d'un quatuor d'héroïnes« à la langue bien pendue »,où les seules variations sont le lieu, le quatuor et le dénouement[24].Dans son livre, Alberto Morsiani évoque lui aussi« deux films miroirs »,l'un où le méchant gagne et l'autre où il perd[8].Il écrit que le style et l'esprit du film sont inspirés de ceux desannées 1970mais que ses personnages sont ultramodernes. Tarantino, dans son« monde toujours plus féminisé »,inverse le concept de la« dernière fille »propre auslasheren basant la structure de son film« sur le thème de la vengeance par procuration »après la mort du premier quatuor d'héroïnes, que Morsiani met en parallèle avec celle de Marion Crane dansPsychose(1960)[34].Aurélien Ferenczivoit dans le personnage de Stuntman Mike« une image du père ou d’un vieil ordre moral qui dénierait aux pimpantes héroïnes leur liberté de conduite et de parole »[29].Pour Emmanuel Burdeau,« une copie documentaire succède à un original fictionnel »car le second quatuor féminin paraît plus réel et commun que le premier et finit par venger la mort de son prédécesseur, pour le plus grand plaisir du spectateur[24].

L'hommage que rend Tarantino au cinéma dans tous ses films est ici porté à son apogée car le style du film est une« copie conforme des petits films des années 1970 »avec coupures et sauts de pellicule,zoomen avant, longsplans américains,images fixes, etc[8].Adrien Gombeaud, dePositif,note que Tarantino rend hommage« aux anonymes du cinéma »,« aux foules des fins de générique »,offrant par exemple un visage à la cascadeuseZoe Bell,et aux films« largement oubliés mais résistant à la mort »avec qui il a grandi[23].Comme dans la plupart de ses films, le réalisateur multiplie les références à la culture populaire et pratique l'auto-citation, notamment par l'utilisation des couleurs qui rappelleKill Billet le personnage d'Earl McGraw,présent dans ce même film, mais aussi la mention des marques fictivesBig Kahuna BurgeretRed Apples,la référence à un massage des pieds comme dansPulp Fiction,etc. Certaines sont plus subtiles, comme le long plan-séquence où« la caméra tourne autour d'un groupe de filles, qui parlent armes et de voitures, pendant qu'elles mangent à une table »qui est une reproduction au féminin de la séquence d'ouverture deReservoir Dogs[34].

Pour la première fois, Tarantino a assuré lui-même le rôle dedirecteur de la photographieet a tenu à apporter un soin particulier à l'esthétique du film. Emmanuel Burdeau rappelle que« la course deBoulevard de la mortest d'abord celle de la pellicule »plus que celle des langues et des bolides. Au-delà du plaisir des dialogues et des poursuites, c'est de l'image que provient la plus grande jouissance[24].Alberto Morsiani renchérit en écrivant que Tarantino cherche à communiquer son plaisir de« l'immersion dans l'image ».Les images sont devenues au début duXXIesiècle un« objet sexuel »et il existe un véritable désir de consommation des images. Les références culturelles renforcent le côté artificiel des images et en font un objet de consommation, une marchandise dont« l'exhibition fétichiste »obsèdent le spectateur[35].Adrien Gombeaud insiste aussi sur l'image, et l'utilisation dunoir et blancau milieu du film. Il affirme que« Tarantino jongle avec les couleurs »et« ausculte le corps féminin de haut en bas »,y compris avec l’œil du « prédateur » Stuntman Mike guettant ses proies[23].

Sortie vidéo

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Boulevard de la mortest sorti enDVDle 18 septembre 2007 enrégion 1[36]et le 6 décembre 2007 en région 2 en édition simple et collector double DVD. L'édition collector comporte plusieurs documentaires en bonus sur les bolides du film, les actrices et les acteurs, les cascades et lemontage[37].Il est sorti endisque Blu-rayle 16 décembre 2008 en région 1[36]et le 3 décembre 2009 en région 2. L'édition Blu-ray comporte les mêmes bonus que l'édition collector en DVD[37].

Références du film

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La mascotte « canard » sur le capot de la voiture de Stuntman Mike est tirée de celle du filmLe Convoiréalisé parSam Peckinpahet sorti en1978.Elle apparaît sur le capot du camion de Duck joué parKris Kristofferson.

À l'hôpital, Earl McGraw parle de Stuntman Mike et le nommant Tobe Hooper.Tobe Hooperest un réalisateur principalement connu pour des films d'horreur.

Comme à son habitude, Quentin Tarantino distille de nombreuses références à ses œuvres. La sonnerie de téléphone d'Arbernathy rappelle le célèbre sifflement deKill Bill.Au plan suivant, un autocollant "Pussy Wagon" se trouve à l'arrière d'une Mustang jaune et noire. Butterfly boit dans un gobelet deAcuna Boys Tex-Mex Food,unemarque fictivederestauration rapidedeja apparue dansJackie Brown(1997) etKill Bill: Volume 2(2004).

Notes et références

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  1. «Dates de sortie» (dates de sortie), surl'Internet Movie Database
  2. «Doublage français deBoulevard de la mort», RS Doublage(consulté le)
  3. «Doublage québécois deGrindhouse en programme double», surdoublage.qc.ca(consulté le)
  4. aetb(en)Mike Cotton, «House Party», Wizard Universe,(consulté le)
  5. aetb(en)Gavin Edwards,«Online Exclusive: Horror Film Directors Dish About 'Grindhouse' Trailers»,Rolling Stone(version dusurInternet Archive)
  6. «La gueule cassée de Stuntman»,AlloCiné(consulté le)
  7. (en)Chris Nashawaty, «Bloodbath and Beyond»,Entertainment Weekly,(consulté le)
  8. abetcMorsiani 2011,p.134
  9. abetc(en)John Hiscock, «Quentin Tarantino: I'm proud of my flop»,The Daily Telegraph,(consulté le)
  10. (en)«Death ProofSoundtrack»,AllMusic(consulté le)
  11. (en)«Death ProofSoundtrack»,Empire(consulté le)
  12. (en)«Death ProofSoundtrack»,Pitchfork(consulté le)
  13. (en)«Death ProofSoundtrack»,Rolling Stone(consulté le)
  14. (en)«Death Proof»,Rotten Tomatoes(consulté le)
  15. (en)Todd McCarthy, «Grindhouse»,Variety(consulté le)
  16. (en)Lou Lumenick, «Some Grind of Wonderful»,New York Post(consulté le)
  17. (en)Claudia Puig, «'Grindhouse': Bloody good fun»,USA Today(consulté le)
  18. (en)A. O. Scott, «Back to the (Double) Feature»,The New York Times(consulté le)
  19. (en)Mick LaSalle, «2 movies, 2 directors, one pulp-fiction stew»,San Francisco Chronicle(consulté le)
  20. (en)David Denby, «Sleaze City»,The New Yorker(consulté le)
  21. (en)Jonathan Rosenbaum, «Grindhouse»,Chicago Reader(consulté le)
  22. abetc«Revue de presse deBoulevard de la mort», surAllociné(consulté le)
  23. abetcAdrien Gombeaud, «Tarantino, sacré fils de....»,Positif,nos557-558,‎,p.111-112
  24. abcetdEmmanuel BurdeauPremière bande»,Les Cahiers du cinéma,no624,‎,p.10-11
  25. «Classements Cahiers du cinéma», suralumnus.caltech.edu(consulté le)
  26. Raphaël Lefèvre, «Inglourious Basterds», surCritikat,(consulté le)
  27. Matthieu Santelli, «Boulevard de la mort – un film Grindhouse», surCritikat,(consulté le)
  28. Patrice Blouin, «Boulevard de la mort»,Les Inrockuptibles(consulté le)
  29. aetbAurélien Ferenczi, «Boulevard de la mort»,Télérama(consulté le)
  30. Nicolas Schaller, «Boulevard de la mort», surpremiere.fr(consulté le)
  31. (en)«Grindhouse»,Box Office Mojo(consulté le)
  32. «Boulevard de la mort», surBase de données Lumière(consulté le)
  33. (en)«2007 Overseas Total Yearly Box Office», surBox Office Mojo(consulté le)
  34. aetbMorsiani 2011,p.132-134
  35. Morsiani 2011,p.135-136
  36. aetb(en)«Death Proof:Releases», surAllRovi(consulté le)
  37. aetb«Test DVDBoulevard de la mort», surécranlarge.com(consulté le)

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Bibliographie

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  • AlbertoMorsiani,Quentin Tarantino: Film après film, scène après scène, une incursion dans les intrigues violentes du réalisateur le plus transgressif du nouveau cinéma américain,Gremese,coll.« Les grands cinéastes »,,160p.(ISBN978-88-7301-720-2),p.129-137
  • Philippe Ortoli,Le Musée imaginaire de Quentin Tarantino,Paris, Cerf-Corlet,,534p.(ISBN978-2-204-09705-5et2-204-09705-5)
  • Célia Sauvage,Critiquer Quentin Tarantino est-il raisonnable?,Paris, Vrin,,120p.(ISBN978-2-7116-2474-4)

Liens externes

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