Café Tacvba
Autre nom | Alicia ya no vive aquí |
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Pays d'origine | Mexique |
Genre musical | Rock alternatif,hip-hop,musique expérimentale |
Années actives | Depuis1989 |
Labels | Warner Music Mexico(1992–1999),Universal Music Mexico(depuis 2003) |
Site officiel | www.cafetacuba.com.mx |
Membres |
Rubén Albarrán Emmanuel del Real Enrique Rangel Joselo Rangel |
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Anciens membres |
Alejandro Flores Luis Ledezma (El Children) |
Café Tacuba,styliséCafé Tacvba(prononcékaˈfetaˈkuβa), est ungroupederock alternatifmexicain,originaire de Ciudad Satélite, dans l'État de Mexico.Le groupe, dont la musique ne peut être facilement classée dans un genre particulier dû à la versatilité de ses rythmes, commence sa carrière professionnelle en 1989, bien qu'ils existaient déjà avant. Ils remportent unGrammy Awardet unLatin Grammy Awards.Le nom d'origine, Café Tacuba est modifié pour celui de Café Tacvba, avec un« v »pour éviter des conflits légaux avec un restaurant d'un nom similaire:El Café de Tacuba,situé dans le centre deMexico.
Los Tacubos,nom populaire du groupe, manie une grande quantité de styles, ce qui en fait un des groupes les plus innovants de leur pays, ayant touché auhip-hop,ska,rock,metalet d'autres genres. Cela leur permet d'enregistrer dix disques présentant des rythmes, des voix, des instruments et des thèmes bien différents. La plus grande particularité de leur son est probablement la voix nasale de Albarrán, combinée à sa grande capacité pulmonaire. En dépit de chanter enespagnol,ils ont une significative quantité d'adeptes anglophones. Leur musique a été influencée en grande partie par la musique folklorique de la population indigène de Mexico, mais aussi par d'autres groupes mexicains et américains. Les thèmes abordés sont très différents, par exempleChilanga banda,de Jaime López, qui parle d'une nuit de fête entre amis fait usage du jargon de la capitale mexicaine, et contient des rythmes derap;El fin de la infanciautilise des instruments à vent et un rythme caractéristique du Nord-Est du pays;Revéscontient une once d'électronique etBar Tacubalui, un degré de profondeur dans les paroles et une musique si forte qu'elle rappelle des groupes commeEl TrietSoda Stereo.
Le groupe a réalisé des projets en collaboration avec des artistes comme Plastilina Mosh,Kronos Quartet,David Byrne,Celso Piña, Inspector, Maldita Vecindad, María Barracuda, El Gran Silencio etOfelia Medina.Ils ont alterné avecIncubus,Beck,Enanitos Verdes,Gustavo CeratietLos Tres.Le groupe a également participé à la conception de laBOdu jeuLittleBigPlanetsurPlayStation 3par son titreVolver a comenzar.
Biographie
[modifier|modifier le code]Débuts (1989–1990)
[modifier|modifier le code]Anciennement connu sous le nom d'Alicia ya no vive aquí (un hommage àAlice Doesn't Live Here AnymoredeMartin Scorsese[1]), le groupe adopte son nom de Café Tacuba définitivement, dans leCafé de Tacuba,localisé au centre-ville deMexico.Le café, qui a ouvert en1912et qui connaitra un pic dans les années 1940 et 1950, représente en ce temps la scènePachuco,duquel s'inspirera le groupe. Le Café de Tacuba est toujours actuellement en activité dans le centre historique de Mexico. Le groupe change de nom en Café Tacvba avec un« v »pour éviter des conflits légaux avec le restaurant[2],[3].
Le chanteur Rubén Albarran et le guitariste José Alfredo Rangel se rencontrent pendant un cours d'étude en art graphique à la Metropolitan Autonomous University de Mexico[4],[5].Le frère de Rangel, Enrique, complète la formation en1989[4].Le groupe commence à jouer dans le garage d'une maison dans leur quartier, Satélite, une zone modeste située dans la municipalité deNaucalpan,au nord de Mexico. Café Tacvba est principalement inspiré par les groupes de rock alternatif desannées 1980commeThe Cure,The Clash,The Smiths,etViolent Femmes.Le groupe chante principalement enespagnol[6].Café Tacvba passe de groupe de garage à groupe de concert le 27 mai 1989, en rejoignant la scène entourant El Hijo del Cuervo, un club culturel deCoyoacán[7].
Premiers succès (1991–1996)
[modifier|modifier le code]Le premier album du groupe,Café Tacvba,est publié en1992,et est extrêmement populaire au Mexique. Le groupe expérimente plusieurs genres musicaux variant depunketska,àelectronicaethip-hop,en passant par des genres musicaux locaux comme lenorteño,bolero,etranchera[6],[8].Café Tacvba publie cinq singles extraits de l'album –Maria,Rarotonga,Las Persianas,La Chica BandaetLas Batallas– tous accompagnés de clips, à l'exception du dernier[6].María,réalisé par Gustavo Garzón, est nommé dans la catégorie de vidéo de l'année aux Lo Nuestro Awards of 1993[9].
Deux ans plus tard, le groupe enregistre une suite, intituléeRe,en1994.Les singlesLa Ingrata,Las Flores,etEl Ciclónsont des succès commerciaux. L'album fait participer Luis Conte et Alejandra Flores, faisant usage d'instrumentations non habituelles pour le rock comme jarana,guitarrón,melodeon, etboite à rythmes.L'album mêle rock alternatif, punk rock, etheavy metalet style latino traditionnels, un mélange qui contribuera beaucoup à la popularité du groupe[4].Pendant la promotion de l'album, le New Music Seminar deNew York,en1995,les aide à attirer l'intérêt médiatique auxÉtats-Unis[6].
En 1996, Café Tacvba publieAvalancha de éxitos,un album qui reprend d'autres groupes et artistes hispaniques. Les chansons sont enregistrées dans le même studio queRe[4].Avalancha de Éxitosmarque la première apparition de Café Tacvba, à la12eplace duBillboardLatin Pop Chart, et à la28eplace des Top Latin Albums[6].En 1996, le groupe publie aussi à l'albumSilencio=Muerte: Red Hot + Latin,produit par laRed Hot OrganizationavecDavid Byrne[6].Le clip du singleComo te extrañoest nommé pour un Lo Nuestro Award[10].
Revés/Yo soy(1997–1999)
[modifier|modifier le code]À la veille de leur tournée internationale, Café Tacvba quitte la musique. Ils passeront un an et demi à expérimenter de nouveaux sons allant de l'ambientelectronicaà lamusique concrète,et en collaborant même avecKronos Quartet[6].Santaolalla aime le résultat et décidera d'en faire un album. WEA, cependant, n'apprécie pas l'idée de publier l'album instrumental de chansons expérimentales. Finalement, WEA et Café Tacvba atteignent un compromis: si le groupe enregistre un second album composé de chansons plus conventionnelles, le label publiera un package double-disque qu'il vendra pour le prix d'un album standard[6].
Comme convenu, le groupe revient en studio pour enregistrer un album d'anciennes chansons, et publieRevés/Yo soyen1999.L'album est un double-disques, qui comprend instrumentaux et nouvelles chansons. L'album est notable grâce au style de Rubén Isaac Albarrán. Il comprend deux singles populaires,La LocomotoraetLa Muerte chiquita.L'album remporte unLatin Grammydans la catégorie de meilleur album rock[6].
Pause et accord chez MCA (2000–2002)
[modifier|modifier le code]AprèsRevés/Yo soy,le groupe ne publie rien de nouveau pendant quatre ans. Entretemps, Café Tacvba contribue à des bandes originales comme celles deAmores Perros(2000) etY tu mamá también(2002), ainsi qu'à l'album-hommageEl mas grande homenaje a Los Tigres del Norte(2001), qui comprend une reprise deFuturismo y tradición.Aussi, les guitaristes Emmanuel del Real Díaz et Joselo Rangel produisent deux chansons pour Julieta Venegas:Me van a mataret Disco eterno[6].Rangel travaillera aussi sur un album solo,Oso,en2003,produit par Albarrán.
Alors que Café Tacvba se met à d'autres projets, ils cherchent un nouveau contrat; une relation de WEA mènera à la sortie de trois compilations publiées en 2001:Tiempo transcurrido: The Best of Café Tacvba;une collection de clips homonyme; etLo Esencial de Café Tacvba.Maverick Records,label deMadonna,autait supposément voulu signer Café Tacvba; cependant, le groupe décide de signer chezMCA Recordsen2002[6].
Nouveaux albums (2003–2015)
[modifier|modifier le code]Jei Beibi(depuis 2016)
[modifier|modifier le code]Café Tacvba publie le singleUn Par de lugaresen octobre 2016. Le1erjanvier 2017, ils publient le singleFuturo,et, le 10 mars, le singleDisolviéndonos.
Membres
[modifier|modifier le code]Membres actuels
[modifier|modifier le code]- Rubén Isaac Albarrán Ortega -chant,guitare.Jusqu'en2001,il joua dans un groupe alternatif instrumental appelé Villa Jardín. En2006il fit la promotion de ses débuts en solo,Bienvenido al sueño,disque électronique instrumental aux influencesbouddhistesetprécolombiennesmexicaines ou, comme lui-même le dit« musique protonique pour ne pas le limiter ou le stéréotyper. »Il est aussi connu sous le nom de Juan, Pinche Juan, Cosme, Masiosare, Anónimo, Nrü, Amparo Tonto Medardo In Lak’ech, At Medardo ILK, G3, Gallo Gasss, Gallo Glass, Élfego Buendía, Rita Cantalagua, Sizu Yantra, Ixaya Mazatzin Tleyotl ou Ixxi Xoo, et maintenant Cone Cahuitl. Il vécut les quatre premières années de sa vie à Monterrey. Il étudia à l'Université Autonome Métropolitain de Mexico (UAM) une licence en conception graphique.
- Emmanuel del Real Díaz (Meme) -claviers,guitare acoustique,piano,programmation,chant,mélodica.Il travaille avec le label Noiselab et compose pour des groupes commeNataliaet La Forquetina. Il est connu comme Meme ou DJ Angustias. Il étudiait à l'Université Autonome Métropolitain de Mexico (UAM)
- José Alfredo Rangel Arroyo (Joselo) - guitares électrique et acoustique,chant.En2001il sort son premier disque solo,Oso,produit par son ami Rubén Albarrán et accompagné par le groupe mexicainLiquits.En2005il présente sa seconde œuvre,Lejos,enregistrée dans les Studios Sud duChili,sous la production de Álvaro Henríquez, qui a d'ailleurs joué de la guitare dans toutes les pistes du disque. Il étudia à l'Université Autonome Métropolitain de Mexico (UAM) une licence en conception graphique.
- Enrique Rangel Arroyo (Quique) -basse,contrebasse,guitarrón,chœurs.Graphiste de profession, il tient son propre atelier où il réalise le travail graphique des projets solos des membres du groupe mais aussi du groupe comme tel, en plus de celui d'autres collègues. Il joue aussi dans le groupe Los Odio avec Paco Hubidoro, Javier de la Cueva et Tomás, le batteur de La Lupita.
Anciens membres
[modifier|modifier le code]- Alejandro Flores - interprète de musique folklorique, est considéré comme lecinquième Tacuboétant donné qu'il a joué duviolonà presque tous les concerts du groupe depuis1994.
- Luis Ledezma (El Children) - batterie à tous les concerts (mais pas dans toutes les chansons du dernier album) mais n'est pas considéré comme membre officiel du groupe.
Discographie
[modifier|modifier le code]- 1992:Café Tacuba
- 1994:Re
- 1996:Avalancha de Éxitos
- 1998:Revés/Yo Soy(Latin Grammy Awardsdu meilleur album de rock en 1999)
- 2000:Tiempo Transcurrido(best-of)
- 2001:Lo esencial de Café Tacvba(compilation des disques Café Tacvba, Re, et Avalancha de éxitos)
- 2002:Vale Callampa
- 2003:Cuatro Caminos
- 2005:Un Viaje(album live)
- 2005:MTV Unplugged(acoustique)
- 2007:SiNo
- 2012:El Objeto Antes Llamado Disco
- 2017:Jei Beibi
- 2019:Un Segundo MTV Unplugged
Notes et références
[modifier|modifier le code]- (en)«Alice Doesn't Live Here Anymore», surIMDB.
- (es)«Diez curiosidades de Café Tacvba para celebrar sus 24 años», surAnimal Político,(consulté le).
- (es)«Café Tacvba una banda irreverente y original», surEl Nuevo Diario,(consulté le).
- (en)ErnestoLechner,«Their Destiny Awaits»,Los Angeles Times,Eddy Hartenstein,(consulté le)
- (en)ErnestoLechner,«¿Niño A?»,Houston Press,Village Voice Media,(consulté le).
- (en-US)JasonBirchmeier,«Cafe Tacvba Biography»,AllMusic(consulté le)
- «https://twitter.com/cafetacvba/status/14814603870», surTwitter(consulté le)
- (en)EnriqueLopetegui,«The Coming of Age for Cafe Tacuba»,Billboard,Prometheus Global Media,(consulté le).
- (en-US)JohnLannert,«Secada Lead Latin Noms Following Grammy Win»,Nielsen Business Media, Inc.,vol.105,no10,,p.10(lire en ligne,consulté le).
- (en)(es)«Premios a Lo Mejor De La Música Latina»,El Tiempo,Casa Editorial El Tiempo S.A.,(consulté le).
Liens externes
[modifier|modifier le code]- (es)Site officiel
- Ressources relatives à la musique: