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Marlene Dietrich

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Marlene Dietrich
Description de cette image, également commentée ci-après
Marlene Dietrich en 1951.
Nom de naissance Marie Magdalene Dietrich
Surnom L'Ange bleu[a]
La Vénus blonde[b]
Naissance
Schöneberg,Brandebourg(Allemagne)
Nationalité Drapeau de l'AllemagneAllemandepuis
Drapeau des États-UnisAméricaine(par naturalisation 1939)
Décès (à 90 ans)
8earrondissement de Paris(France)
Profession Actrice
Chanteuse
Films notables L'Ange bleu(1930)
Shanghaï Express(1932)
L'Impératrice rouge(1934)
L'Ange des maudits(1952)

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Marie Magdalene Dietrich,diteMarlene Dietrich[maɐ̯ˈleːnəˈdiːtʁɪç][c]Écouter(parfois francisé enMarlène Dietrich[maʁlendjetʁiʃ ][d]), née leàSchöneberget morte leàParis8e,est uneactriceetchanteuseallemandenaturaliséeaméricaine.

Après s'être destinée à une carrière musicale dans un premier temps, elle se tourne vers lethéâtreet lecinémaau début desannées 1920.Lancée par le filmL'Ange bleudeJosef von Sternberg,produit par l'UFAen 1930, elle est repérée par le studio américainParamountet poursuit sa carrière àHollywood.Sa collaboration artistique avecvon Sternbergproduit sept films dontMorocco(1930),Shanghaï Express(1932) ouL'Impératrice rouge(1934), faisant de l'actrice l'incarnation parfaite de lafemme fatale.

Par la suite, elle tourne avec les plus grands réalisateurs, dans divers genres de films. La comédie avecErnst Lubitsch(Angel,1937),René Clair(La Belle Ensorceleuse,1941) ouBilly Wilder(La Scandaleuse de Berlin,1948), lewesternavecGeorge Marshall(Femme ou Démon,1939) ouFritz Lang(L'Ange des maudits,1952), le film policier avecAlfred Hitchcock(Le Grand Alibi,1950), Billy Wilder (Témoin à charge,1957) ouOrson Welles(La Soif du mal,1958).

Elle s'engage contre lenazismedès lesannées 1930,et participe activement à laSeconde Guerre mondialeentre 1944 et 1945, rendant célèbre la chansonLili Marleen,et obtenant en 1947 lamédaille de la Liberté,plus haute distinction militaire américaine que peut recevoir un civil. Alors que ses rôles au cinéma se font moins nombreux, elle se tourne vers la radio puis vers le music-hall, faisant le tour du monde avec son tour de chant entre 1953 et 1975. Pour protéger son image, elle vit recluse les quinze dernières années de sa vie, dans son appartement du 12,avenue MontaigneàParis,refusant de se faire photographier, tout en restant présente médiatiquement[1].

Marlene Dietrich marque aussi son époque par son style et son élégance au cours de ses apparitions publiques, s'habillant chez les grands couturiersfrançais,notammentHermès,Dior,ChanelouBalenciaga[2].Surnommée« L'Ange bleu »ou« La Vénus blonde »,elle est classée en 1999 par l’American Film Instituteà la neuvième place desactrices de légende[3].

Biographie

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Enfance

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Marie Magdalene Dietrich naît leàSchöneberg(aujourd'hui un quartier deBerlin), au numéro 65 de laSedanstraße(aujourd'huiLeberstraße), dans le quartier de laRote Insel[e],de Louis Erich Otto Dietrich (1868-1908), lieutenant de la police impérialeprussienne,et de Wilhelmina Elisabeth Joséphine Felsing (1876-1945), riche héritière d'une famille d'horlogers[4].Le couple, qui s'est marié en,a déjà une première fille, Elisabeth, née en 1900.

Ils donnent à leurs deux jeunes filles une éducation très stricte, entièrement basée sur la discipline. Celles-ci prennent notamment des cours de maintien, des leçons de français et d'anglais[5].Alors que sa sœur aînée est une enfant obéissante, Marie Magdalene Dietrich est plus dissipée et s'envisageespionneouartiste.C'est dans cette perspective qu'elle contracte ses deux premiers prénoms enMarlene[6].Elle perd son père le.Les biographies divergent sur les circonstances de sa mort[7]:il est probablement emporté par lasyphilisaprès être entré dans unsanatorium.

Sa mère se remarie en 1916 avec le meilleur ami de celui-ci, Eduard von Losch, capitaine decavalerie,qui meurt sur lefront de l'Esten juillet 1917 lors de laPremière Guerre mondiale,sans avoir eu le temps d'adopter officiellement ses deux belles-filles[8].

Formation et études

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Maria Magdalena Dietrich à l'école, en 1918 (la deuxième au premier rang, en partant de la droite).

Marlene Dietrich fréquente l’école des filles Auguste-Viktoria de 1907 à 1917 puis est diplômée de l’école Victoria-Luise (actuellycée Goethe(de)). Elle cultive parallèlement ses dons pour lamusiqueet lechant.En 1918, elle s'inscrit à l'École supérieure de musique Franz-LisztdeWeimaret prend des cours privés deviolonavec le professeur suisse Robert Reitz, qui devient son premier amant[9].Elle envisage une carrière de violoniste de concert, mais doit abandonner l'usage intensif de cet instrument à la suite d'une blessure au poignet (gangliondouloureux ou inflammation duligamentde l'annulairegauche selon les biographies)[10].Elle jouera plus tard de lascie musicalequand elle attendait son tour pour jouer une scène. Son premier emploi est celui de violoniste dans un orchestre qui accompagne la projection defilms muetsdans un cinéma de Berlin[11].

Débuts

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En compagnie deRessel Orlavers 1923.

« Marlene Dietrich refuse de parler de ses débuts de comédienne, c'est-à-dire de la période comprise entre 1922 et 1930. Ce n'est pas négociable. »

—Louis Bozon[12]

Marlene Dietrich prend ses premiers cours dethéâtreauprès deMax Reinhardten 1921. En 1922, elle joue ses premiers petits rôles authéâtre,notamment auGroßes Schauspielhaus,et joue dans des revues, comme celle du théâtre Komoedie dans leKurfürstendammdeBerlin,aux côtés de la vedette françaiseMargo Lion.Elle obtient aussi des rôles mineurs aucinéma.Son premier rôle crédité est Lucy dansTragédie de l'amourdeJoe May.Elle se marie leavec le régisseurRudolf Sieberet donne naissance à sa filleMaria Elisabeth,le.Elle n'aura pas d'autres enfants, vivra peu avec son mari, et ne se remariera jamais (bien qu'un mariage[f]avecJean Gabinsemble avoir été, plus tard, sérieusement envisagé)[13].

Marlene Dietrich enregistre à la fin des années 1920 ses premières chansons, et les chante dans la revueEs liegt in der Luft(« C'est dans l'air », 1928) où elle se fait remarquer par le metteur en scèneJosef von Sternberg[14].

Article détaillé:Rivalité entre Greta Garbo et Marlene Dietrich.

Von Sternberg etL'Ange bleu

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L'Ange bleu(1930).

En 1929, Dietrich tourne son premier rôle important dansL'Énigmesous la direction deCurtis Bernhardt.Mais c'estL'Ange bleu[15]tourné par von Sternberg l'année suivante, et notamment la chanson «Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt» (« Je suis faite pour l'amour de la tête aux pieds »), qui lui apportent la gloire.

Tourné dans les studios de l’UFAàBabelsberg,ce film, qui réunitEmil Jannings(immense vedette à l'époque) dans le rôle du professeur Rath, et Dietrich dans celui de Lola-Lola, est le premier film parlant du cinéma allemand. Von Sternberg, qui entrevoit le potentiel de la jeune actrice, la recommande, avant même la sortie, au studio américainParamount Picturespour lequel il vient de tourner et dont le bureau berlinois cherche une actrice pour concurrencerGreta Garbolancée par laMetro-Goldwyn-Mayer.La Paramount lui offre un cachet de 1 250 dollars par semaine[16].

Le soir de la première, leau Gloria Palast, en long manteau de fourrure blanche, une gerbe de roses dans les bras, Marlene Dietrich arbore sur sa robe un bouquet de violettes épinglé au niveau du pubis. À 23 heures, elle prend le train à lagare de Lehrtervers le port deBremerhaven,d'où elle embarque pourNew York.D'une actrice encore inconnue hors d'Allemagne, Sternberg va façonner un mythe.

Naissance d'un mythe

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AvecGary CooperdansMorocco(1930).

Dès son arrivée, Marlene Dietrich interprète à nouveau une chanteuse de cabaret dansMoroccoaux côtés deGary Cooper.Premier des six longs métrages que tourneront ensemble Sternberg et Dietrich aux États-Unis, le film vaut à Marlene Dietrich une nomination à l'Oscar de la meilleure actriceen1931et lui confère une notoriété internationale. L'écrivain allemandFranz Hesselpublie la même année la première biographie de l'actrice,Marlene: Ein Porträt,dans lequel il tente de brosser le portrait de la femme derrière la vedette. L'usage dans le titre de l'ouvrage du seul prénom de l'actrice donne une idée de sa célébrité déjà à ce moment-là; la fascination pour Dietrich ne fait que commencer.

Von Sternberg et sa muse vont en effet asseoir définitivement au cours de leur collaboration le personnage defemme fatale[g]sur lequel Dietrich a construit sa renommée à partir deL'Ange bleuet qu'elle va s'atteler à entretenir tout au long de sa vie, tout en jouant sur une certaine ambiguïté sexuelle (elle apparaît régulièrement en habits masculins et exerce son charme autant sur les hommes que sur les femmes[h]).

« Après Lola-Lola, Marlene restera l'image parfaite de la femme fatale: mystérieuse et indomptable, sculptée par la lumière, dans le nuage irréel de la fumée de sa cigarette. On la suivrait au bout du monde... Dans son sillage, les personnes les plus sérieuses et les plus dignes deviennent des petits enfants. »

—Vincent Pinel[17]

Marlene Dietrich en costume masculin, tenue interdite par le préfet de police de Paris,Jean Chiappe,en 1933.

Le couple enchaîne ainsi avecAgent X 27(1931),Shanghaï Express(1932), véritable succès du box-office jusqu'au Japon qui récompense l'actrice d'unkimonode cérémonie; puis viennentBlonde Vénusen 1932 etL'Impératrice rougeen 1934, délire baroque qui sert davantage la gloire de Marlene Dietrich que celle deCatherine de Russiequ'elle interprète, et qui, malgré un échec financier deviendra avec le temps un chef-d'œuvre reconnu[18].

Même en dehors de l'écran, Marlene Dietrich subjugue les foules:

« Avec son profond regard mélancolique, ses cils longs de trois centimètres, le nimbe doux de ses cheveux, ses traits classiques, son air mystique et son corps de panthère, elle n'aurait pas pu entrer dans une église sans aussitôt troubler le sermon. »

—Josef von Sternberg[19]

La fille de l'actrice,Maria Riva,raconte une soirée avec sa mère à l'Opéra Garnieren 1933, et notamment l'entracte:« Tout le monde buvait du champagne et essayait de se rapprocher de ma mère, qui se comportait à son habitude, comme si elle était seule sur une île déserte, et fumait tranquillement sa cigarette pendant que les dames et les messieurs la dévoraient des yeux, comme si de rien n'était. »[20]

Cette fructueuse - mais houleuse[i]- collaboration s'achève en 1935 parLa Femme et le Pantind'après leroman homonymedePierre Louÿs,film préféré de l'actrice[21].

«La Femme et le Pantinest une superbe adaptation de Pierre Louÿs et l'apogée du mythe de la femme fatale symbolisée par Marlene. »

—Jean Tulard[22]

Après sa séparation artistique d'avec Sternberg, Marlene Dietrich ne continuera pas moins à incarner les femmes fatales, notamment dansLa Maison des sept péchés(1940),La Belle EnsorceleuseetL'Entraîneuse fatale(1941),La Scandaleuse de Berlinen 1948,Le Grand Alibi(1950) ou encoreTémoin à charge(1957)[j].

« Il est exact que cette actrice a fait de la vamp la reine des écrans, il est exact qu'elle incarne la féminité, il est exact que le sex-appeal n'a jamais de représentante plus brillante, plus attirante, plus persuasive qu'elle. »

— Sydney W. Carroll,The Times(1933)[23]

L'après-Sternberg

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AvecJames Stewartdans une des scènes de bagarre qui fit la réputation deFemme ou Démon(1939).

Alors que ses films avec Sternberg sont reconnus aujourd'hui comme des chefs-d’œuvre du patrimoine cinématographique, ceux que Dietrich tourne en 1936 et 1937 marquent moins les esprits[k].L'actrice peine en effet à trouver ses marques sans sonpygmalion.Le tournage deI Loved a Soldier,est ainsi interrompu au bout d'un mois à la suite d'un désaccord entre Dietrich et la production, alors qu'il a déjà coûté près de 900 000 dollars.DésirdeFrank Borzage(sorti en 1936, mais tourné avantI Loved a Soldieren 1935) etLe Jardin d'AllahdeRichard Boleslawski,un des tout premiers films en couleurs, ne font pas recette.

La Paramount laisse Dietrich partir pour l'Europe en 1937 tournerLe Chevalier sans armuredeJacques Feyderauxstudios de Denhamprès deLondres.Elle rentre ensuite à Hollywood pour jouer dansAngesous la direction d'Ernst Lubitsch(qui avait assisté Borzage surDésir). Le nouvel échec de ces films la fait taxer dans la presse de « poison du box-office » («Box Office Poison»)[24]par l'association des propriétaires de salles de cinéma (Independent Theater Owners of America), commeGreta Garbo,Joan Crawford,Katharine HepburnouBette Davis[l].Ce à quoi l'actrice répond:« Tout ce que je sais, c'est que lorsqu'un des gars de la direction a besoin de rembourser son emprunt, ils m'appellent avec une idée de film[25]».

Elle choisit alors de s'éloigner des studios et entame une liaison avec l'écrivain pacifisteErich Maria Remarque.La même année, séjournant avec lui auCap d'Antibes,elle entretient une liaison discrète avecJoseph Kennedy,ambassadeur des États-Unis àLondresfavorable à unepolitique d'apaisementenvers l'Allemagne nazie.Elle accorde également ses faveurs au fils de celui-ci, le jeuneJohn Fitzgerald[26],[m].C'est aussi à cette époque qu'elle entretient une liaison avec Suzanne Baulé diteFrede,une entraîneuse puis animatrice de cabaret qu'elle rencontre en 1936 auMonocle,une boîte de nuit féminine situéeboulevard Edgar-Quinet,à Paris; les deux femmes restèrent amies jusque dans lesannées 1970,ainsi qu'en témoigne la correspondance conservée aux archives Marlene Dietrich de Berlin[27].

À l'été 1939, le producteurJoe Pasternaklui propose un western,Femme ou Démon,sous la direction deGeorge Marshall,à condition que son cachet soit revu à la baisse[n].Sur les conseils de son mari et de Sternberg, elle accepte néanmoins et remporte un triomphe qui apporte un second souffle à sa carrière.

Elle enchaîne alors avecLa Maison des sept péchésdeTay Garnetten 1940, premier des trois films qu'elle tourne avecJohn Wayne,suivi deLa Belle EnsorceleusedeRené ClairetL'Entraîneuse fataledeRaoul Walshen 1941. Trois films suivent en 1942, dontLes ÉcumeursetLa Fièvre de l'or noir,dans lesquels elle retrouve Wayne.

Engagement contre le nazisme

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Marlene Dietrich etRita Hayworthà l'Hollywood Canteenen 1942.
AvecRonald ColmandansKismet(1944).

Résolument opposée aurégime nazi,Marlene Dietrich rompt peu à peu, bien qu'à contre-cœur[o],les liens qui l'attachent à l'Allemagne. Devenue citoyenne américaine en[28],[29],elle met, comme de nombreuses vedettes de l'époque, sa célébrité au service de l'effort de guerreaprès l'entrée en guerre des États-Unis dans le conflit mondial en.Elle participe ainsi à l'Hollywood Canteen,et récolte des bons du trésor avecOrson Welles.

De 1941 à 1943, elle héberge chez elleJean Gabinqui, refusant de tourner pour les Allemands, a quitté laFrance occupée[p].Les deux acteurs ne tardent pas à entamer une liaison passionnée alors que Gabin est encore marié àJeanne Mauchain,demeurée en France (le divorce sera prononcé leaux torts « entiers et reconnus » de l'acteur, bien qu'en son absence)[30].

Au début de l'année 1944, elle tourneKismet,film musical dans lequel ses jambes peintes en or font autant parler la presse que la percée des Alliés en Italie[q]puis apparaît dans le film de propagandeHollywood Paradeaux côtés du tout-Hollywood.

Dietrich pousse plus loin son engagement en intégrant l'United Service Organizations(USO). Elle part pour le front européen en[r],chantant pour les troupes américaines et britanniques stationnées auRoyaume-Uni,avant d'accompagner la3earmée américainedugénéral Pattonen Italie, en France puis en Allemagne et enTchécoslovaquiependant la campagne de libération[31],donnant plus de 60 concerts en quinze mois. Son interprétation deLili Marleen,chanson popularisée par le régime nazi, devient l’emblème de la résistance à celui-ci[32].

L'après-guerre

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Dans l'émission radiophoniqueMonitorde NBC en 1954.

L'âge avançant, trouvant moins de rôles à Hollywood, elle retrouve, à lalibération de Paris,Jean Gabinqui a rejoint la2edivision blindée[s].Un mariage entre eux semble avoir été alors envisagé[f].Elle refuse le scénario desPortes de la nuitdeMarcel Carné,ne souhaitant pas interpréter la fille d'uncollaborateur[t],pour tourner avec GabinMartin Roumagnac(1946). S'il reçoit un succès en salles, le film n'est pas apprécié par la critique française[33].

Après sa rupture avec Gabin, elle rentre à Hollywood et tourne, teinte en brune, dansLes Anneaux d'ordeMitchell Leisen,puis dansLa Scandaleuse de BerlindeBilly Wilderl'année suivante, même si elle met du temps à accepter le rôle, étant confrontée au même problème que pourLes Portes de la nuit(les liens de son personnage avec le régime nazi). Devenue la même année« la grand-mère la plus fabuleuse du monde »[34]avec la naissance de son premier petit-fils, elle part en 1949 à Londres tournerLe Grand Alibisous la direction d'Alfred Hitchcock.Habillée parDior,elle y interprèteLa Vie en rose,que lui a « prêtée » son amieÉdith Piaf[u].

Édith Piafet Marlene Dietrich, 1959.

En 1951, elle joue pour la première fois pourFritz Langdans le westernL'Ange des mauditsmais, tout comme avec Sternberg quelques années plus tôt, la collaboration entre le réalisateur et sa vedette, également compatriotes, est houleuse[v],le premier traitant l'actrice de« bonniche allemande »[w],la seconde estimant qu'« un homme qui est capable de faire un film commeM le mauditne peut être qu'un sadique. »[35].

En parallèle de sa carrière au cinéma, Dietrich participe aux émissions radiophoniques de son amieTallulah Bankhead[x],jouant avec son image, son âge, et multipliant les sous-entendus[36].Loin de son image de vamp mythique, l'actrice révèle également un réel talent de cuisinière comme le montre le livreDîner chez Marlene.Passionnée par la cuisine, elle adore concocter pour ses amis ou amants le chou farci, les œufs brouillés, le rognon braisé ou son plat fétiche le pot-au-feu.

Témoin du mariage de Piaf avecJacques Pillsen,elle fait une apparition remarquée en 1953 dans un gala au profit des enfants handicapés du cirqueRingling Bros. and Barnum & Bailey CircusauMadison Square Gardenà New York, vêtue de l'uniforme deMonsieur Loyalenmini-short(une tenue dont elle revendiquera plus tard l' "invention"[37],[38]:«J’ai inventé le mini-short, qu'on appellera plus tard le « hot pants »[y] ). Cette prestation lui sert de tremplin pour monter son propre spectacle de cabaret àLas Vegas.Pour 30 000 dollars par semaine, elle monte pour la première fois lesur la scène dunight clubduSahara Hotel[39],vêtue d'un fourreau semé d'étoiles de strass[40].

Une seconde carrière

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Marlene Dietrich etBurt BacharachàJérusalem,lors de son tour de chant enIsraël(1960).

Accompagnée par son dernier amant en date[41],l'arrangeurBurt Bacharach,Marlene Dietrich transporte son tour de chant sur les scènes du monde entier à partir de 1960 en Europe, et à l'été enIsraëloù elle chante en allemand et a droit à unestanding-ovation.Elle enregistre en hébreu la chansonShir Hatan[z],[42],[43]Elle se produit sur le continent américain et enURSSen 1964.

Plusieurs disques sont les témoins de cette tournée:Dietrich in Rio(1959),Wiedersehen mit Marlene(1960) etMarlene Dietrich in London(1964). DansSag mir, wo die Blumen sind(Dis-moi où sont les fleurs), composée parPete Seegeret traduite en allemand parMax Colpet,elle dénonce laguerre froide.

En 1960, elle fait une tournée triomphale en Allemagne, est acclamée à Munich et Düsseldorf (mais dans cette dernière ville, au moment où elle sortait de son hôtel, une jeune fille parmi la foule lui crache au visage[44]).

Seule la France lui réserve un accueil mitigé, au grand dam de cette francophile[45].Son ami le poèteJean Cocteaului dit: « Votre nom commence par une caresse et finit par un coup de cravache ».

En 1961, convaincue que lenational-socialismen'était pas encore mort et que le peuple allemand était responsable de sa prolifération[46],elle accepte de jouer dansJugement à Nuremberg,film deStanley Kramerinspiré d'un desprocès de Nuremberg.

Elle assiste aux obsèques d'Édith Piafle[47].

Lorsque Burt Bacharach la quitte en 1965, elle songe dans un premier temps à abandonner les récitals. Elle continue pourtant et triomphe àBroadwayen 1967, obtenant unSpecial Tony Awardpour sa prestation l'année suivante. L'abus d'alcool va cependant assombrir les dernières années de sa carrière[aa]:en 1973, elle tombe dans la fosse d'orchestre lors d'un concert à New York, puis fait une seconde chute juste avant d'entrer en scène à l'opéra de Sydney,le,se fracturant lecol du fémur[48],[ab]et mettant ainsi un terme définitif à sa carrière demusic-hall.

Fin de vie

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12, avenue Montaigne à Paris.

Après une dernière apparition au cinéma en 1978, après dix-sept ans d'absence, dansC'est mon gigolodeDavid Hemmings[49],elle se cloître dans son appartement parisien du 12avenue Montaigne,fréquentant peu de gens en dehors de sa fille et de quelques amis fidèles, car« Marlene n'est pas facile à vivre au quotidien[50].»Parmi ceux qui la côtoient car ils ont sa confiance totale, outre sa fille, on compte l'animateur de radioLouis Bozon,le comédienSacha Briquet,et sa secrétaire Norma Bosquet, femme de l'écrivainAlain Bosquet[ac].

À partir de 1980, elle ne quitte plus son appartement et installe le téléphone près de son lit[51]car elle téléphone à peu de gens mais beaucoup et à toute heure. Néanmoins, elle reste présente médiatiquement:

Marlene Dietrich meurt àParisle[55].Ses obsèques ont lieu à l'église de la Madeleine.Son cercueil y est recouvert d'un drapeau français, sur lequel est épinglée, notamment, sa croix de la Légion d'honneur. Bien qu'elle ait toujours eu des rapports conflictuels avec son pays d'origine, Dietrich se sentait berlinoise et avait décidé de s'y faire inhumer. Elle est ainsi enterrée non loin de sa mère dans le petit cimetièreFriedhof Schöneberg III(de)deFriedenau,dans l'arrondissement deSchöneberg.

En 1993, le sénateur berlinois chargé des affaires culturelles,Ulrich Roloff-Momin,parvient à faire racheter, grâce à l'État fédéral et à la loterie nationale, l'ensemble des biens de l'actrice, comptant notamment trois mille vêtements, mille objets de la garde robe, quelque seize mille cinq cents photographies, des documents écrits (correspondance, papiers d'état civil, partitions...), des affiches, des objets de bagagerie et des meubles ayant appartenu à la star. Cette collection, la plus grande au monde pour des archives cinématographiques, fait l'objet d'expositions auFilmmuseum Berlinoù elle est entreposée[56],et à travers le monde[57].En décembre de la même année, la tombe de l'actrice est profanée par desnéo-nazisqui n'acceptent pas son départ du pays dans les années 1930, sa naturalisation et son refus de rentrer en Allemagne après la guerre[58],[59].

À l'occasion du centenaire de sa naissance, leà Berlin, le président de la République fédérale d'Allemagne,Johannes Rau,lui rend hommage. Cette cérémonie s'accompagne de révélations sur les causes de sa mort. Selon sa confidente et secrétaire Norma Bosquet, l'actrice se serait vraisemblablement suicidée après lui avoir demandé de lui fournir des somnifères[60].

  • Tombe de Marlene Dietrich à Berlin.
    Tombe de Marlene Dietrich àBerlin.
  • Plaque commémorative sur la maison natale de Marlene Dietrich.
    Plaque commémorativesur la maison natale de Marlene Dietrich.
  • Plaque commémorative sur la maison natale de Marlene Dietrich.
    Plaque commémorative sur la maison natale de Marlene Dietrich.

Marlene Dietrich au music-hall

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Marlene Dietrich sur la scène duSahara Hotel de Las Vegas.

Commencé auSahara HoteldeLas Vegas,son tour de chant prend très vite une dimension internationale avec des concerts donnés enEurope,enAustralie,auBrésil,auJapon,enAfrique du Sudou encore auCanada.Le rôle de l'actrice pendant laSeconde Guerre mondialeconfère à certaines de ses prestations une dimension politique, comme celles deBerlinetJérusalemen 1960[61].Sa prestation àBroadwayen 1967 lui vaut unSpecial Tony Awardpour sonone-woman-showl'année suivante[62],elle qui ne reçut aucune récompense majeure pour sa carrière d'actrice en apparence plus intéressante.

La nécessité d'une nouvelle carrière pour l'actrice

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Aux dires de sa filleMaria Riva,Dietrich était sans cesse à court d'argent et tourne, à partir de l'après-guerre,une bonne partie de films plus par nécessité que par envie. Néanmoins, le tournage deMadame veut un bébéen 1942, deKismeten 1944, deLa Scandaleuse de Berlinen 1948, et deL'Ange des mauditsen 1952 vont lui permettre de prendre conscience de certains de ses atouts en dehors de l'écran.

  • En 1939 déjà, lors du tournage du westernFemme ou Démon,elle demande à la costumièreVera Westd'intégrer un soutien-gorge dans sa robe de saloon, pour pouvoir bouger à son aise. Elle réutilise « ce secret » après la guerre.
  • C'est dansMadame veut un bébé,puis dansKismetqu'elle élabore pour la première fois un fond de robe invisible lui donnant une silhouette de rêve en serrant sa taille et relevant sa poitrine, technique qu'elle perfectionnera à partir de sa prestation à Las Vegas en 1953.
  • Son rôle dansLa Scandaleuse de Berlinlui rappelle les tournées de l'United Service Organizationsentre 1943 et 1945. La robe que la couturièreIreneavait confectionnée pour elle à cette occasion est d'ailleurs réutilisée dans le film, cefourreauqui lui permettait pendant la guerre de passer de la « militaire » à la « star glamour » qu'elle était dans les années 1930.
  • L'Ange des maudits,en 1952, fait l'objet d'une avant première àChicagole.Dietrich accepte de participer à ce lancement et de chanter deux chansons, dont une du film en question. Mais, constatant que la robe du soir d'Elisabeth Ardenne la mettait pas en valeur (« On aurait dit un homard travesti »)[63],sa fille lui suggéra de procéder à un « changement éclair » dont elle-même avait le secret, travaillant dans des émissions de télévision en direct.« J'appris donc à ma mère le truc de la superposition de costumes et le minutage. Lorsqu'elle apparut sur la vaste scène, elle portait déjà sous les volumes de son ample jupe les collants noirs et les bottines lacées du film. Elle sortit en coulisse après sa présentation au public, j'arrachais la robe, elle enfila le fond de robe sur lequel tout le costume, emmanchures, plastron, boléro et bijoux étaient déjà cousus, je remontais la fermeture Eclair et, en l'espace de soixante secondes, c'était la « vraie » Dietrich qui s'avança sur la scène, après avoir métamorphosé le gros homard en pulpeuse Reine des entraîneuses! Dans le public, ce fut le délire comme au temps des GI's pendant la guerre. Elle avait gagné! »Comme le dit encore sa fille, cela l'amena« à trouver une fois encore la solution qui allait contribuer à l'immense succès qu'elle recueillit à Las Vegas. »

Réinventer la perfection du passé

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D'une façon sans doute inconsciente, Marlene Dietrich s'inspire ou réutilise en les modifiant des vêtements qu'elle utilisait dans ses films[ad].

  • Ainsi, la robe à effet « nu » apparaît pour la première fois dansLa Scandaleuse de Berlinen 1948, où elle est déjà une reprise de la tenue de scène de l'actrice pendant son tour de chant auprès des soldats alliés entre 1943 et 1945.
  • Autre robe à effet « nu », la robe « vent », créée en 1954, s'inspire d'une des tenues que portait l'actrice dansLe Jardin d'Allahen 1936. Cette tenue est plaquée contre le corps de l'actrice grâce à un ventilateur, donnant l'illusion du nu. D'aprèsMaria Riva,sa mère voulait de cette façon être magnifiée comme sa sculpture préférée, laVictoire de Samothrace[63].
  • De même, le manteau cygne qui est utilisé par l'actrice en 1957 s'inspire des fourrures que porte l'actrice, notamment dansL'Impératrice rougeen 1934.

Un spectacle bien rodé

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Dès son premier show en 1953, Dietrich divise son spectacle en deux parties, une pour les hommes, d'après ses propres dires, l'autre pour les femmes[ae].Avec ses robes qui créent à chaque fois la surprise, la première partie du tour de chants est consacrée aux chansons douces et romantiques. Ensuite, après un changement éclair pour une tenue d'homme dans le style de celles qu'elle portait déjà dansCœurs brûlésou dansBlonde Vénus,en pantalon ou short, elle continue son concert, mais avec des chansons plus provocantes. Avec le pianisteBurt Bacharach,dont elle suit les conseils avec rigueur et discipline, et qui l'accompagne dans son tour de chant entre 1956 et 1965, le spectacle de Dietrich va se perfectionner et devenir véritable one-woman-show des plus ambitieux.

Le,le critique canadien Dave Billington parle du spectacle de la star qui vient de se produire àMontréalen ces termes:

« (...) Pendant plus d'une heure, sans interruption, sans artifice, sans solliciter un sentimentalisme bon marché, Marlene Dietrich fait son métier, passe tout à tour du message à la chanson d'amour, joue les vamps, fait de l'humour, dans un mélange parfait qui laisse le public avec le sourire d'un chat qui vient de se repaître de crème. (...) Oublions le phénomène et acceptons le fait que nous avons assisté à une prestation menée de main de maître. Le minutage, le mélange de chansons, les gestes de la main, l'éclairage, le maquillage distillaient les éléments pour lesquels les grands de la scène se font aimer du public[63].»

Les tenues

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En août 1953, Marlene Dietrich doit faire un essai de son spectacle à Las Vegas, et la costumièreIrene,sa costumière préférée à laMGM,déjà responsable de ses tenues de scène au temps de l'USO,et dansLa Scandaleuse de Berlinen 1948, n'est pas disponible.Travis Banton,qui réalise avec Dietrich des toilettes époustouflantes lors de sa période von Sternberg, est retiré des affaires. Elle se retourne alors versJean Louis,costumier de laColumbia,d'origine française, ce qui assure confiance à la star, ayant l'habitude de s'habiller à Paris à l'époque. La coopération entre les deux durera jusqu'à la fin de la carrière de la chanteuse, et le couturier l'habille aussi dans les filmsUne histoire de Monte Carloen 1956 etJugement à Nurembergen 1961. L'entente entre les deux se passa bien et un contrat signé entre eux interdisait seulement à l'actrice de réutiliser les robes de Jean Louis dans les films qu'elle pourrait tourner.

Mais si Jean Louis avait la charge de la création des robes, c'est la couturière Elisabeth Courtney de la maison Western Costume qui les confectionne, du moins jusqu'en 1972, où Ray Aghayan la remplace.

Chacune des robes de la star coûtaient entre 20 000 et 40 000 dollars[64].Il n'y a pas de nom officiel donné aux robes de Dietrich, mais la presse, les proches ou la chanteuse elle-même en surnommèrent plusieurs en fonction de leurs caractéristiques. D'après Maria Riva, sa mère avait réfléchi avec la costumière Irène sur un fond de robe qui« contribuait à donner à Dietrich le corps sublime dont elle a rêvé toute sa vie »,notamment lors des tournages des filmsMadame veut un bébéetKismet,entre 1942 et 1944.

En 1944, le tissu est de la soie épaisse, mais à la fin de la décennie 1940, les maisons de textile italiennes, telles Baranccini, perfectionnent leurs tissus, notamment ce que Dietrich appelle le « souffle », unegazeultra légère, délicate, vaporeuse, mais ferme comme un canevas, utilisée par la chanteuse jusqu'à la fin de sa carrière en 1975. La couleur est chair. C'est un sous-vêtement ultra fragile, qui existe en douzaines d'exemplaires d'après Maria Riva. Environ trois de ces corsets étaient prévus pour une seule robe, et la collection du Filmmuseum de Berlin renferme vingt-et-une robes de scène, donc une soixantaine de fonds de robe, sans compter les fonds de robe inachevés et tout le matériel nécessaire pour les situations d'urgence[65].

La mise en place de ce fond de robe est un travail qui requiert patience et rigueur, comme nous l'explique Maria Riva:« D'abord, elle enfilait le fond de robe par le bas, nous attachions la fine ceinture intérieure autour de sa taille, ensuite, elle plaçait le triangle élastique de l'entrejambe, l'ajustant bien entre les bords de la vulve pour minimiser la douleur causée par la tension inévitable. Elle se penchait en avant, les seins ballants, détachés du corps, glissant un bras dans l'une des emmanchures, puis l'autre. Ensuite, de la main, elle amenait ses seins tombants et les plaçait dans le soutien-gorge incorporé, coupé dans le biais du tissu, prenant soin d'insérer chaque bout de sein exactement au bon endroit. Une fois que les seins étaient positionnés à sa convenance, elle mettait ses mains en coupe pour les soutenir, les maintenait en place ainsi que le fond de robe, se relevait très rapidement et nous remontions la fermeture Eclair du dos. »[63]

Ce fond de robe, quasi invisible, pouvait apparaître en deux endroits:

  • A la base du cou, là où il s'arrêtait. Pour rendre cela impossible, Dietrich porte toujours uncollierras de cou ou des broderies;
  • Au niveau de la fermeture Éclair du dos, qui fermait ce fond de robe. Cette fermeture était masquée par celle de la robe, qui la superposait exactement.

Ce fond de robe présente néanmoins des limites pour Maria Riva, puis que« une fois qu'elle était à l'intérieur de ce moule, bien en place, fermeture Éclair remontée, ma mère se transformait en statue, respirant à peine, et le moindre mouvement devenait un luxe calculé et restreint. »[63]

Marlene Dietrich enfracà Amsterdam le 28 mai 1960.

Les années Vegas (1953-1962)

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Après son premier triomphe auSahara Hotelde Las Vegas entre leet le,les plus grands hôtels de la ville signèrent avec la star un contrat tous les ans jusqu'en 1962. Chaque nouveau spectacle différait surtout par la tenue que portait la chanteuse, qui cherchait à créer l'événement, bien avant avec les chansons ou le show en lui-même.« Chaque fois que Dietrich passait à Las Vegas, elle essayait d'inventer de nouveaux effets, espérant retrouver ce moment où, apparaissant sur scène pour la première fois, le public muet de stupéfaction retenait son souffle »[63].

1960: Allemagne et Israël

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L'année 1960 est une année particulière pour la« seule Allemande connue à s'être publiquement opposée au régime nazi dans les années 1930 et 1940 »,comme le rappelle sa filleMaria Rivaen 2001[66].En effet, elle se produit pour la première fois en Allemagne depuis la fin dusecond conflit mondial.Au mois de mai, elle est mal accueillie àHambourgd'abord, avec des lettres anonymes de menaces et un succès mitigé de son spectacle, puis àBerlinoù une partie du public la qualifie de « traîtresse », certains tenant même des panneaux« Marlene go home »devant le théâtre. Néanmoins, le futur chancelierWilly Brandtlui exprime toute sa sympathie, comme le compositeurFriedrich Hollander,le compositeur des chansons del'Ange bleu,qui n'était d'ailleurs nullement fâché avec elle, ayant écrit pour elle les titres du filmla Scandaleuse de Berlinen 1948.

La même année, elle se rend enIsraëlpour chanter àTel-Avivpuis àJérusalem,où elle est notamment reçue par le dirigeantDavid Ben Gourion.Néanmoins, le producteur israélien lui demande de ne pas chanter en allemand, cette langue ravivant des blessures trop profondes pour nombre de spectateurs, Juifs expatriés d'Allemagne dans les années 1930, voire sauvés des camps d'extermination. Malgré tout, elle le fait et obtient un réel triomphe[67].

Filmographie

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Distinctions

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Décorations

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Source: Musée de la mode de la Ville de Paris[71](sauf précisions)

Récompenses

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Nominations

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Divers

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Hommages

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« Vous trouverez le chapeau « Dietrich », le tailleur « Dietrich », les chaussures « Dietrich », le look « Dietrich ». »[74]

Cinéma

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  • En 1983, l'acteur et réalisateur autrichien[75]Maximilian Schelllui consacre un documentaire primé à de nombreuses reprises[76],intituléMarlene,dans lequel l'actrice revient sur sa vie, sans pour autant apparaître en personne.
  • En 1992, l'affiche du quarante-cinquièmeFestival de Cannesrend hommage à l'actrice avec une photographie réalisée en 1932 pour la promotion du filmShanghaï Express.Coïncidence, elle meurt le,le jour précédent l'ouverture de cette quarante-cinquième édition.
  • En 1999, Marlene Dietrich est classée neuvième meilleure actrice de légende du cinéma par l’American Film Institute[3].

Musique

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  • Son portrait apparaît sur la pochette de l'album desBeatlesSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band(1967).
  • La chanson représentantMonacoauConcours Eurovision de la chanson 1970et intituléMarlènelui rend hommage.
  • En 1974, le groupeQueensort son deuxième album, appelé très sobrementQueen II,sur la couverture duquelFreddie Mercuryimite la posture de Dietrich dansShanghaï Expressavec la photo sur laquelle elle tient ses mains croisées, les yeux vers le haut[77].
  • En 1985, la chanteuse allemandeSandraobtient un important succès avec la chanson(I'll Never Be) Maria Magdalena,hommage à l'actrice, composée à la fin de l'année 1984 par son compagnonMichael Cretu.[réf. nécessaire]
  • Marlene Dietrich tient une place particulière parmi les références de la chanteuseMadonna:
    • en 1990, la chansonVogue,dans l'albumI'm Breathless,est dédiée à l'âge d'or du cinéma et Marlene Dietrich est citée dans les paroles. Le clip, en noir et blanc, nous montre Madonna prenant les pauses sophistiquées qu'adoptait Dietrich sur ses photos des années 1930;
    • en 1993, lors de sa tournée mondialeThe Girlie Show World Tour,Madonna divise son spectacle en quatre tableaux. Le deuxième tableau,Studio 54,voit la chanteuse porter une immense perruque blonde afro, comme Dietrich dans le filmBlonde Vénus.Le troisième tableau, intituléWeimar Cabaret,est une référence au Berlin des années 1920 et un hommage direct à Marlene Dietrich, décédée l'année précédente. Madonna est vêtueà la Dietrich,avec un frac et un haut-de-forme, et chanteLike a Virginsur l'air deFalling in Love Again,rengaine deL'Ange bleu.À cette époque, Madonna reproduit également plusieurs photos de Marlène Dietrich[78],[79],[80].
    • en 2003, Madonna rend une nouvelle fois hommage à Marlène Dietrich dans son clipAmerican Life[81].
    • en 2013 Madonna s'habille comme elle dansCœurs brûlés,pour le lancement sa tournéeMDNA tour[82].
  • En France, de nombreuses chansons évoquent l'actrice:
    • en 1968,Claude Nougaroparle de l'actrice dansLa pluie fait des claquettes:« aussi douce que Marlene, aussi vache que Dietrich. »
    • en 1973, dansAu pays des merveilles de Juliet,dédiée àJuliet Berto,Yves Simonparle des« superstars et des petites-filles de Marlène. »
    • en 1983,Didier Barbelivienécrit et compose pourHervé VilardT'es pas Dietrich.
    • en 1986, la chanteuseJeanne MascréeMourir d'ennuien hommage à Dietrich. Cette chanson fait l'ouverture de ses spectacles en 1987 (« L'alcool la séduit / Marlène amoureuse / La pleine lune aussi / Meurent d'ennui. »).
    • dansMarlène[ag]le groupe de rockNoir Désirévoque son engagement antinazi mais aussi sa beauté qui fait« saigner et s'accrocher les cœurs des soldats. »
    • En 1993Marie Laforêtrend hommage à Marlène Dietrich dans sa chansonBis bald Marlènefigurant sur l'albumReconnaissances,chanson qu'elle reprend lors de son récital auxBouffes Parisiens(2005). En 1972, Marie Laforêt enregistre une version Schubertienne dans son orchestration deLily Marlène(AlbumPolydor1972Prière pour aller au paradis). La même année Marie Laforêt en propose une version moins classique et plus dans une tessiture de voix mezzo sur scène dans ses récitals (Tête de l'Art, Festival de Spa) et à la télévision française lors d'un Top à Jean-Claude Brialy (janvier 73).
    • Jean-Jacques Debout,en 2013, a écrit et composéMarlène, Marlène,présente sur son albumBourlingueur des étoiles.

Toponymes

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Divers

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Parodie

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Marlene Dietrich dans la fiction

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  • En 1977, l'actrice allemandeMargit Carstensenl'incarne dans la comédieAdolf und Marlened'Ulli Lommel[ah];
  • En 1991, l'actrice croate Ksenija Prohaska l'incarne dans le film dramatiqueBugsyavec Warren Beatty
  • 1999-2018 l'actrice Ksenija Prohaska l'incarne on le monoshow biopic avec musique "Marlene Dietrich", pour la réalisation du directeur Ivan Leo Lemo (Theatre National Croatie du Split): en 4 langues, croate, italien, anglais et espagnol.
  • En 1994,Patricia Kaasfit des essais pour jouer le rôle de Marlene dans un film tourné parStanley Donen.Faute de financement, le projet n'aboutit pas[86];
  • En 2000, l'actrice allemandeKatja Flintjoue son rôle dans le biopic que lui consacreJoseph Vilsmaier,Marlene;
  • En 2006, l'actriceGwyneth Paltrowest approchée pour incarner la star dans un biopic qui lui serait consacré, scénarisé par Jess Money, puis parAndrew Davis,d'après la biographie de sa filleMaria Riva[87].Le projet demeure à l'état d'ébauche à ce jour, malgré l'intervention deLuc Bessonen 2011[88].
  • En 2007, c'est la comédienneCaroline Silholqui l'incarne dansLa Mômed'Olivier Dahan;
  • En 2014, la société de productionAnnapurna Picturesréfléchit à une mini-série sur l'Hollywood des années 1930, centrée surGreta Garboet Marlene Dietrich, et écrite par deux anciennes scénaristes deThe L Word[89].
  • En 2017, c'est la comédienne Luana Kim qui l'incarne dansMarlène Dietrich, les nuits blanches de l'Ange bleude Luana Kim dans une mise en scène d'Olivier Bruaux et de l'auteure; La pièce de théâtre se joue encore en 2018 auThéâtre Trévise,au Théâtre de Verdure deRosny-sous-Boiset auThéâtre du Nord-Ouestet est éditée chez EdiLivres.
  • En 2019, l'artisteMarc Engelhard a créé en son honneur un portrait sur papier sulfurisé non blanchi intituléLa Diva Prussienne[90].
  • En 2024, c'est l'actrice suisseSunnyi Mellesqui incarne le rôle de Marlene Dietrich dans la mini-sérieBecoming Karl Lagerfeld.

Notes et références

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Notes

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  1. ↑D'après le titre du film qui l'a rendue célèbre et dans lequel elle interprète le personnage de Lola-Lola.
  2. ↑D'après le film homonyme de Sternberg en 1932.
  3. ↑Prononciationenhaut allemand(allemand standard)retranscriteselon lanorme API
  4. ↑Prononciationenfrançais de Franceretranscriteselon lanorme API.
  5. ↑Litt. « l'Île rouge ».
  6. ↑aetb« Si tu veux un enfant, il vaut mieux qu'on se marie »,extrait d'une lettre de Dietrich à Gabin, le 13 août 1945, dans laquelle elle parle aussi de son divorce d'avec Rudi Sieber:« Trouve quelles sont les raisons les plus dignes pour obtenir un divorce en France. »Cité dans Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,Flammarion, 1993,p.605.
  7. ↑Archétype incarné dès les débuts du cinéma par des vedettes commeTheda Bara.
  8. ↑DansMorocco,son personnage embrasse ainsi sur la bouche une spectatrice à la fin du numéro qu'elle interprète en smoking ethaut-de-forme.
  9. ↑Présente lors du tournage deL'Impératrice rougeen 1934, Maria Riva raconte:« Dietrich et von Sternberg arrivèrent furieux sur le plateau et se houspillèrent mutuellement. […] Von Sternberg était un “tyran”, un “Hitlerjuif”, un “sale petit américain”, un “monstre sadique!”: telle était la version de Dietrich. Quant à elle, elle “était incapable de faire quoi que ce soit correctement”, “les scènes les plus simples étaient au-dessus de ses moyens”, et elle “hurlait dès que quelque chose ne lui convenait pas!”: telle était la version de von Sternberg. »Maria Riva a également retrouvé des notes que Sternberg envoyait à Dietrich sur le tournage deLa Femme et le Pantinen 1935, dont celle-ci:« Ma chère Marlene, tu t'énerves inutilement. D'abord, tu te fâches contre moi - puis tout va bien - tellement de disputes à longueur de temps! Arrête de fulminer sans arrêt contre moi, tu sais que je n'ai pas le pouvoir de tout changer. »Maria Riva,Marlène Dietrich par sa fille,op. cit.,p.321 et 378.
  10. ↑On peut constater que le titre même de certains de ces films est sans équivoque.
  11. ↑Éric Rémy estime ainsi, dans le livret du CDMarlene Dietrich, la Blonde Vénus (1928-1948),que « le meilleur de sa carrière lui tourne déjà le dos ».
  12. ↑« Le 30 mai 1937, les Propriétaires américains indépendants de salles de cinéma firent passer une annonce dans tous les journaux professionnels: “Liste des stars qui sont des épouvantails du box-office: Joan Crawford, Bette Davis, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Katharine Hepburn”. »Cité par Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.482.
  13. ↑C'estavec l'appui de Kennedy qu'elle s'installe[pas clair]aux États-Unis[réf. nécessaire].
  14. ↑Il passe ainsi de 450 000 dollars pourLe Chevalier sans armureà 75 000 dollars.
  15. ↑« Je suis allemande de naissance, et je resterai toujours allemande, quoi qu'on ait pu dire. Je fus obligée de changer de nationalité quand Hitler arriva au pouvoir. Sinon, je m'y serais toujours refusée. L'Amérique me reçut en son sein alors que je n'avais plus de patrie digne de ce nom, et je lui en suis reconnaissante. J'ai vécu dans ce pays, j'ai accepté ses lois. Je suis restée une bonne citoyenne, mais au fond de mon cœur, je suis allemande. »Marlene Dietrich,Marlène D.,Grasset, Paris, 1984,p.205.
  16. ↑En avril 1943, après avoir tourné deux films à Hollywood, Gabin s'engage dans lesForces navales françaises libres.Cf. Philippe de Comes et Michel Marmin,Le Cinéma français: 1930-1960,éditions Atlas, 1984,p.63.
  17. ↑« Les jambes dorées de Dietrich soufflèrent la une des journaux à labataille du Monte Cassino!»Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.583.
  18. ↑« Elle a travaillé par intermittence entre avril 1944 et juillet 1945, rentrant à New York ou à Hollywood entre deux spectacles, et plus tard, séjourna à Paris ou à Berlin, à l'état-major de son général préféré »Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.588.
  19. ↑Il participe à la campagne en tant que chef de char au2eescadron du régiment blindé defusiliers marins.
  20. ↑Le rôle est finalement attribué àNathalie Nattier.
  21. ↑« La meilleure partie du film, c'est quand je chanteLa Vie en rose.J'ai appelé Piaf pour l'autorisation. Je ne voulais pas qu'elle croie que je pense qu'elle est la seule à avoir le droit de la chanter. Bien sûr, elle a dit oui et elle était flattée que je l'aie appelée. »Cité par Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.653.
  22. ↑« Elle ne faisait pas mystère de son antagonisme à son égard et le traitait de “nazi”. »Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.658.
  23. ↑« Tout cela ne m'excite guère. Je crois bien que la vérité, c'est ce que disait Fritz Lang: “C'est une bonniche allemande”. »Bertrand Taverniercité par Éric Rémy dans le livret du CDMarlene Dietrich, la Blonde Vénus (1928-1948),Frémaux et Associés, 2000.
  24. ↑« Sans être elle-même animatrice d’une émission de vaudeville, Dietrich devient ainsi une grande star de la radio dans l’après-guerreet jusqu’au milieu desannées 1950,au moment du lancement de son spectacle musical à Las Vegas. »Marguerite Chabrol, «Marlene Dietrich de l’icône à laguest star:âge, voix et circulation entre les médias»,Mise au pointno6,1ermai 2014.
  25. ↑«“I invented the short pants later known as ‘hot pants’" (Marlène Dietrich)»
  26. ↑« L'allemand était alors interdit aux artistes se produisant en Israël. […] Je fus donc stupéfaite d'apprendre que, en raison de mon engagement contre le régime hitlérien, le public voulait m'entendre chanter dans ma langue maternelle. »Marlene Dietrich,Marlène D.,op. cit.,p.226.
  27. ↑À propos de la prestation de Dietrich à l'espace Cardinen,Jean-Claude Brialyécrit:« Je me rappellerai toute ma vie ce moment: elle se présenta à ses adorateurs, tentant par des déhanchés savants de trouver l'équilibre que l'alcool lui avait un peu ôté... et les gens dans la salle de répéter: “Quelle sensualité!” ».Jean-Claude Brialy,J'ai oublié de vous dire,coll. Pocket, éditions XO, 2004,p.117.
  28. ↑« Bourrée deDarvon,deDexamyl(en)et descotch,Dietrich fit sa première àSydneyle.Mike Gibson fit un compte rendu fidèle de son spectacle dans leDaily Telegraph.Malheureusement, c'est une critique qu'elle méritait. »Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.801.
  29. ↑L'écrivain, qui ne verra jamais la star, est en contact téléphonique avec elle:« S'est développé un étrange dialogue entre Marlène et moi: sans qu'elle consentît jamais à me voir, […], elle s'est mise à me consulter par téléphone sur mille et un sujets et surtout sur la politique, la littérature et l'art. »L'écrivain tirera d'ailleurs de ces conversations un opuscule:Marlène Dietrich, un amour par téléphone,duquel est tiré cette citation (Marlene Dietrich, un amour par téléphone,éditions de la Différence,2002,p.14). Le 8 mai 1992, soit deux jours après sa mort, il rédige unRequiem pour Marlène Dietrich,qu'il aurait souhaité faire lire pour les obsèques de l'actrice, ce que le curé deLa Madeleinerefusa.
  30. ↑« L'effet de vent avait été utilisé pourLe Jardin d'Allah,le châle de mousseline bordé de renard pourDésir,même le col et les manches de son manteau de cygne, qui acquit une célébrité méritée, étaient étrangement proches de la veste en plume de cygne qu'elle portait dans la scène du boudoir deL'Impératrice rouge.J'en suis convaincue, ma mère ne s'est jamais rendue compte qu'elle réinventait la perfection du passé. »Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,traduit de l'anglais par Anna Gibson, Anouk Neuhoff et Yveline Paume, éditions Flammarion, 1993,p.685.
  31. ↑« Elle débute en effet son tour de chant en robe puis disparaît côté jardin, pour réapparaître côté cour, vêtue d'un frac noir et d'un haut de forme. Elle propose ainsi une première partie de récital plus particulièrement destinée à séduire les hommes, et une seconde pour toucher les femmes. Cette métamorphose s'effectue en coulisses, en moins d'une minute avec l'aide des habilleuses. »Louis Bozon,Marlène Dietrich: « Allo mon ange, c'est Marlène! »,éditions Michel Lafon,2012, p. 76.
  32. ↑Pour la controverse au sujet de la présence de l'actrice dans ce film, voir l'article détaillé.
  33. ↑Orthographié avec un accent par Noir Désir.
  34. ↑Thierry de Navacelleindique, à la page 152 de son ouvrage, qu'un « mince entrefilet » dans la presse signale que l'actrice intenta à l'époque un procès au réalisateur, n'appréciant pas d'être moquée en maîtresse d'Hitler.

Références

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  1. ↑aetb«Marlène Dietrich à propos de la chute du mur de Berlin»,France Inter,14 novembre 1989, sur le site de l'INA.
  2. ↑Musée de la mode de la Ville de Paris (dir.),Marlene Dietrich: Création d'un mythe,éditions Paris-Musées, 2003,p.132.
  3. ↑aetbAFI's 50 Greatest American Screen Legends
  4. ↑(en)Alexander Walker,Marlene Dietrich,Applause Books,,p.3
  5. ↑(en)Maria Riva,Marlene Dietrich,Flammarion,,?
  6. ↑(en)Steven Bach,Marlene Dietrich: Life and Legend,Doubleday,,p.38
  7. ↑(en)John Kobal,Marlene Dietrich,Studio Vista,,p.7
  8. ↑(en)Charlotte Chandler,Marlene Dietrich: A Personal Biography,Simon and Schuster,,p.28
  9. ↑Christian Soleil,Le Smoking du diable: La Vie dangereuse et secrète de Marlene Dietrich,Editions Publibook,,p.13
  10. ↑Steven Bach,op. cit.,p.39
  11. ↑Steven Bach,op. cit.,p.42
  12. ↑Louis Bozon,Marlène Dietrich: « Allô mon ange, c'est Marlène! »,Michel Lafon,2012,p.59.
  13. ↑(en)Donald Spoto,Blue Angel: The Life of Marlene Dietrich,Cooper Square Press,,p.45
  14. ↑Christian Soleil,op. cit.,p.16
  15. ↑Josef vonSternberg,MarleneDietrichet KurtGerron,The Blue Angel,(lire en ligne)
  16. ↑(en)W. K. Martin,Marlene Dietrich,Chelsea House,,p.52
  17. ↑Vincent Pinel,Le Siècle du cinéma,éditions Bordas, 1994,p.138.
  18. ↑Vincent Pinel,op. cit.,p.132 et 154.
  19. ↑Cité dansMarlene Dietrich: Création d'un mythe,éditions Paris-Musées, 2003, p. 40.
  20. ↑Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.250.
  21. ↑« Dans mon film préféré,La Femme et le Pantin[…] ».Marlene Dietrich,Marlène D.,Grasset, Paris, 1984,p.69.
  22. ↑Jean Tulard,Guide des films,coll. Bouquins, Robert Laffont, 2002, tome 2,p.1147.
  23. ↑Homer Dickens,Marlene Dietrich,éd. Henri Veyrier, 1974,p.111.
  24. ↑Thierry de Navacelle,Sublime Marlene,op. cit.,p.88.
  25. ↑«All I know is that whenever the guys in the front office want to pay their mortgage, they call me up with an idea for a picture.»(en)Stephen G. Marshall, «Marlene Dietrich», surAmerican National Biography Online,.
  26. ↑(en)M. J. Akbar,Byline,Chronicle Books,,p.326
  27. ↑Alexandra Schwartzbrod, «Frede, masculine singulière»,Libération.fr,‎(lire en ligne,consulté le)
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  30. ↑Philippe Barbier et Jacques Moreau,Jean Gabin, gentleman du cinéma,ÉditionsDualpha,,p.63
  31. ↑(en)«Dietrich's War» surmarlenedietrich.org
  32. ↑Martin Pénet,« Lili Marleen »,La Marche de l'Histoire,France Inter, 8 mai 2013.
  33. ↑Patrick Glâtre et Olivier Millot,Jean Gabin: La Traversée d'un siècle,Creaphis éditions,,p.24
  34. ↑Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.647.
  35. ↑Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.658.
  36. ↑Bankhead et Dietrich dansThe Big Showle 7 janvier 1951sur YouTube.
  37. ↑https://full-english-books.net/english-books/full-book-blue-angel-read-online-chapter-43
  38. ↑(en)Donald Spoto,Blue Angel: The Life of Marlene Dietrich,,376p.(ISBN978-1-4616-2421-9,lire en ligne).
  39. ↑Photo de la première, le 15 décembre 1953surmarlene-dietrichcollection.blogspot.fr.
  40. ↑(en)Steven Bach,Marlene Dietrich: Life and Legend,Da Capo Press,,p.368
  41. ↑(en)Donald Spoto,op. cit.,p.287
  42. ↑Michel Hermon à New York / rfi musique
  43. ↑Eva Gesine Baur, Einsame Klasse. Das Leben der Marlene Dietrich, C.H. Beck, 2017, s.p
  44. ↑(de)«Wiedersehen mit Marlene»[PDF],surle site md.rainer-lorenz.com,(consulté le).
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  48. ↑(en)Nicole Bröhan,Marlene Dietrich,Jaron,,p.150
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  50. ↑Louis Bozon,Marlène Dietrich,op. cit.,p.62.
  51. ↑Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.p. 816.
  52. ↑Discours de Dietrich à la cérémonie de remise des Prix du cinéma européen
  53. ↑«Marlene Dietrich, la muse rebelle»,France Culture,27 juillet 2011.
  54. ↑Interview de Frédéric Mitterrandà l'occasion de la mort de Dietrich surAntenne 2le 6 mai 1992.
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  56. ↑«Héritage Marlene Dietrich», Journal de 20h, Antenne 2, 24 octobre 1993 sur le site de l'INA
  57. ↑Musée de la mode de la Ville de Paris (dir.),Marlene Dietrich: Création d'un mythe,éditions Paris Musées, 2003,p.19, 20.
  58. ↑«Berlin: la tombe de Marlene Dietrich profanée»,L'Humanité,27 décembre 1993.
  59. ↑Gilles Walusinski, « L'alibi artistique! »,Georges,février 1994,republié surMediapart,23 mars 2012.
  60. ↑David Custodio, «Révélation sur la mort de Dietrich»,AFP,26 décembre 2001.
  61. ↑C'est l'avis deBeate Klarsfeld,comme elle le dit dans le documentaire consacré à l'actrice en 2001,Marlene Dietrich, her one song,réalisé par David Riva.
  62. ↑site officiel des Tony Awards
  63. ↑abcdeetfMaria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,traduit de l'anglais par Anna Gibson, Anouk Neuhoff et Yveline Paume, éditions Flammarion, 1993,p.684.
  64. ↑Musée Galliera,Marlene Dietrich, création d'un mythe,éditions Paris Musées, 2003, p. 163.
  65. ↑Musée Galliera,Marlene Dietrich, création d'un mythe,éditions Paris Musées, 2003, p. 164.
  66. ↑Maria Riva, dans le documentaireMarlene Dietrich, la passion d'une vie,2001
  67. ↑Bacharach évoque Dietrich en 2013
  68. ↑(en)Herbert G. Luft,«Marlene Dietrich First German to Receive Israel Medallion of Valour»[source insuffisante].
  69. ↑(en)Herbert G. Luft,«Israel's Medallion of Valour Awarded Marlene Dietrich»,The Jewish Chronicle,3 décembre 1965,p.20 (p.40 de l'archive).
  70. ↑abetc(en)«The Legendary, Lovely Marlene - Dietrich's War»,sur le siteMarlene Dietrich.org.uk(consulté le 7 février 2016).
  71. ↑Musée Galliera,Marlene Dietrich: Création d'un mythe,op. cit.,p.234.
  72. ↑(en)«1968 Tony Award Winners (BroadwayWorld.com)», surwww.broadwayworld.com(consulté le)
  73. ↑(en)«The 4th Academy Awards | 1932»,Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences,‎(lire en ligne,consulté le)
  74. ↑Maria Riva,Marlene Dietrich par sa fille,op. cit.,p.836.
  75. ↑Maximilian Schellsurdata.bnf.fr
  76. ↑«Marlene - IMDb»(consulté le)
  77. ↑Site web du magazine Première, consulté le 13 juillet 2021[1]
  78. ↑«madonna COPIES Marlene Dietrich | Facebook», surwww.facebook.com(consulté le)
  79. ↑MadonnaGettogether,«Madonna s'inspire des plus grandes icones...», surMadonna Gettogether(consulté le)
  80. ↑MadgeCopycat,«Dumbing Down The Sound: Madonna's Disastrous Effect on Music & Pop Culture: Marlene Dietrich: Why she hated Madonna.», surDumbing Down The Sound,(consulté le)
  81. ↑«Épinglé sur MADONNA- SHE'S NOT ME, SHE'S A COPY MACHINE», surPinterest(consulté le)
  82. ↑(en)«Pop icons inspired by the myth of Marlene Dietrich», surPop Icons(consulté le)
  83. ↑« Plan Place Marlène-Dietrich, Berlin »,sur le siteCityzeum.com(consulté le 4 février 2016).
  84. ↑(en)Lutz D.Schmadel,Dictionary of Minor Planet Names – (1010) Marlene,Springer Berlin Heidelberg,(ISBN978-3-540-29925-7,lire en ligne),p.87
  85. ↑«Marlene Dietrich Special Edition»
  86. ↑«Kaas fait des essais pour Donen»,Le Parisien,29 mai 2002.
  87. ↑Judith Silberfeld, «Paltrow dans la peau de Marlene Dietrich»,yagg.com,3 janvier 2011.
  88. ↑(en)«Europacorp TV produiraMarlene,une mini-série avec Gwyneth Paltrow»,Télé 2 Semaines,23 décembre 2010.
  89. ↑«Une série sur Marlene Dietrich et Greta Garbo en développement »,premiere.fr,17 avril 2014.
  90. ↑«Hommage dessiné»,

Annexes

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Bibliographie

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par ordre chronologique[n 1]

Vidéographie

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Documentaires
  • Chris Hunt,No Angel: A Life of Marlene Dietrich,1996
  • Daniel E. Schwartz,Mysteries and Scandals: Marlene Dietrich,1999
  • David Riva,Marlene Dietrich: Her One Song(La Passion d'une vie), 2001
  • Greta Garbo and Marlene Dietrich;documentaire de la série Hollywood Rivals, 2001.
  • Dominique Leeb,Marlene Dietrich: Le Crépuscule d'un ange,2012
  • Christian Buckard et Daniel Guthmann,Un amour impossible: Marlene Dietrich et Jean Gabin,Allemagne, 2012
  • Marie-Christine Gambart,Dietrich / Garbo: L'Ange et la Divine,collection «Duels»,France 5,2015[n 3]
Références des annexes
  1. ↑Bibliographie détailléesurmarlenedietrich-filme.de.
  2. ↑abetc(de)«Bibliographie»,surmarlenedietrich-filme.de(version dusurInternet Archive)
  3. ↑Amandine Deroubaix,«Duels:Dietrich / Garbo: L'Ange et la Divine»,Le Mag,14-20 février 2015, sur le site de France 5.

Liens externes

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