Aller au contenu

Michèle Arnaud

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Michèle Arnaud
une illustration sous licence libre serait bienvenue
Biographie
Naissance
Décès
Sépulture
Nom de naissance
Micheline Françoise CaréVoir et modifier les données sur Wikidata
Pseudonyme
Michèle ArnaudVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Activités
Période d'activité
Conjoint
Enfants
Autres informations
Label
Genre artistique
Distinctions

Michèle Arnaud,née Micheline Caré leàToulonet morte leàMaisons-Laffitte,est unechanteuseetproductrice de télévisionfrançaise.

Jeunesse et études

[modifier|modifier le code]

Par sa mère, Micheline Françoise Caré descend du maréchalPons de Lauzières-Thémines(1553-1627).

Après un passage à Cherbourg, elle vient àParispour étudier la littérature à lafaculté des lettres de l'université de Paris.Elle suit des cours de droit à l'École libre des sciences politiques.Elle obtient deux certificats de licences dephilosophie[1].

Parallèlement, elle fréquente avec assiduité descabaretstels queLe TabouetLa Rose rouge.

Elle est la mère du chanteurDominique Walteret de la photographeFlorence Gruère.

Elle fut la maîtresse deFrançois Mitterrand[2].

La Lady du Milord

[modifier|modifier le code]

C'est en1952qu'elle débute dans la chanson auMilord l'Arsouilleen interprétant notammentL'Île Saint-Louis,sur une musique deLéo Ferréet des paroles de Ferré etFrancis Claude,ce dernier n'est autre que son mari et le directeur dudit cabaret. Elle obtient ensuite le Grand prix de la chanson française de Deauville avecTu voulais.En1956,elle représente leLuxembourgau premierConcours Eurovision de la chansonavec les deux titres (selon le règlement de l'époque)Ne crois pas(de Christian Guitreau) etLes Amants de minuit(paroles deJacques Lasry/Pierre Lambry et musique de Simone Laurencin[3]).

En1957,elle est devenue la vedette permanente du Milord l'Arsouille. Dans son tour de chant, elle est accompagnée au piano par Jacques Lasry et, à la guitare, par un certainSerge Gainsbourgqui est, le reste du temps, pianiste d'ambiance dans ce cabaret.

Elle découvre par hasard et avec stupéfaction que ce Gainsbourg a déjà écrit plusieurs chansons que personne n'interprète, comme le relate François Ducray[4]:

« Chez Milord l'Arsouille, clubBCBGde larive droite,on n'a pas pour habitude de défier le pouvoir. La clientèle y est bourgeoise, mais discrètement non conformiste. […] C'est une sorte de salon dont l'égérie est elle-même un gage de bon goût: Michèle Arnaud. Une silhouette sculpturale à laEdwige Feuillère,la souplesse et la sensualité mutine d'uneDanielle Darrieux.[…] Une perfection rocheuse dotée d'une voix sans aspérité et d'un sens exquis de l'amitié. Elle a décelé en ce Serge gauche et nerveux un talent hors pair. Ses audaces d'écriture lui paraissent naturelles, comme on dit des mœurs d'un sauvage. Pour la très intelligente et sophistiquée Michèle Arnaud, Gainsbourg est un être rare, une trouvaille sans prix, alliant une brutalité de prédateur à une sensibilité d'exception. L'hybridestendhalienrêvé. Pas question, donc, d'en retrancher ces aspects mal embouchés qui font partie intégrante de sa virtuelle monstrueuse personnalité. […] Michèle Arnaud y devine un des visages majeurs de l'avenir. C'est elle qui découvre, sous une pile de partitions accommodantes, l'ébauche duPoinçonneuret les timides premières moutures deLa Femme des uns sous le corps des autresou deRonsard 58.Pour l'aider à se faire connaître et à prendre confiance, elle les joint à son répertoire et les enregistre à sa manière de duchesse sainte nitouche. Dans leLanderneaudes chansonniers, l'effet est immédiat. Marraine d'autorité, Michèle Arnaud recrute ainsi le parrainCanetti.[…] Gainsbourg ne vend guère ses propres versions, mais voilà l'auteur lancé, et l'homme repéré. »

C'est sous son impulsion et celle deFrancis Claudeque Gainsbourg monte immédiatement sur la scène duMilordpour chanter ses compositions. Elle est également sa première interprète féminine[5]en enregistrant, dès l'année suivante, plusieurs de ses œuvres:La Recette de l'amour fou,Douze belles dans la peau(également chantée parSimone Bartelà cette époque) en janvier 1958, etJeunes femmes et vieux messieurs,La Femme des uns sous le corps des autresen octobre1958.

La vocation de Michèle Arnaud est d'interpréter des œuvres d'auteurs commeFerréouViantout en révélant de nouveaux talents comme Gainsbourg. Peut-être à cause de ses exigences et en dépit de s'être produite dans des music-halls populaires, que ce soit envedette américaineà l'Olympiaen1959,ou entête d'afficheàBobinoen1961,Michèle Arnaud a toujours conservé l'étiquette d'« intellectuelle de la chanson ».

On devine un esprit littéraire curieux et insatiable, privilégiant, de ce fait, le texte. Mais elle peut « craquer » pour la mélodie. Ainsi, son subtil sens artistique ne la fait pas hésiter à reprendre les œuvres de compositeurs qu’elle pressent être des « grands » de son siècle:Yesterday(Je croyais) deLennon/McCartney,The Green Leaves of Summer(Le Bleu de l’été) deDimitri Tiomkinou encoreSamba de Uma Nota Só(Chanson sur une seule note) d’Antônio Carlos Jobim.Sans oublier celles de son auteur-compositeur féticheSerge Gainsbourg(qu'elle révéla et ne cessa de « couver » tout au long de sa carrière; réciproquement, il lui voua son inébranlable fidélité d’auteur) dont elle reprendNe dis rien[6],[7](de la comédie musicaleAnnaqu’elle produisit courageusement) et avec lequel elle chante en duoLes Papillons noirs[8],[7](deux titres orchestrés avec une surprenante débauche de guitares électriques).

Elle s’empare parfois de textes d’auteurs peu connus (Robert Ardray) ne serait-ce que pour jubiler en fustigeant, par exemple, les nantis du côté deNeuilly-Auteuil-Passylorsqu’elle joue (plus vraie que nature) à la grande bourgeoise désabusée qui confie ses « soucis » à son coiffeurAngelo:

Angelo, vite mon coup de peigne,
Je vais être en retard à l'opéra,
Je vais entendre La Callas ce soir,
Oh! Je déteste l'opéra, mais que voulez-vous,
Les places sont si chères,
On ne peut pas ne pas y aller…

Trublion, voire anarchiste, elle se délecte avec les textes deBoris Vianet deMaurice Vidalinengageant les filles à se faire radeuses au bois plutôt que de se marier ou son contraire, jeter leurs jupes par-dessus les moulins mais seulement après s’être « rangées », être devenues de respectables « femmes d’imbéciles » (Ne vous mariez pas les filles,Julie).

Elle fait appel à Gaby Verlor pour mettre en musique des textes de Jean-Loup Dabadie (La maison, Je te regarde), de N. Bressy (Cherbourg, Cetemps), ou de Robert Desnos (Si tu savais).

Parallèlement et infatigablement, elle explore la chanson dans tous états: poétique, cinématographique, théâtral et littéraire (Hadjidákis,Apollinaire,Varda,Giraudoux,Dimey,Aymé). On comprend qu’elle n’ait pas touché un public populaire, à défaut de public tout court, en le déroutant incessamment. Elle demeure l’interprète inclassable dont la priorité était sûrement de dénicher coûte que coûte des auteurs novateurs tant que son nom de chanteuse pouvait les soutenir, plus que de faire une carrière dans la chanson, car un chanteur inconnu n’a guère de possibilités pour promouvoir ses auteurs. On le comprend d’autant mieux quand on voit comment elle a insensiblement glissé vers la production télévisuelle en lançant réalisateurs originaux et émissions décapantes, dépoussiérant la télévision de papa comme elle a dépoussiéré la chanson desannées 1950.En1972,toujours avant-gardiste, elle se lance dans la coproduction européenne avec le film musicalPink Floyd: Live at Pompeii.Plus que « l’intellectuelle de la chanson », le qualitatif qui lui conviendrait mieux serait « l’intelligence de la chanson » comme en témoigneFrançoise Hardy[9]:

« Michèle Arnaud, une chanteuse d’une intelligence supérieure qui impressionnait les auteurs-compositeurs les plus talentueux de son époque, s’était reconvertie dans la production d’émissions de télévision. Elle me donna carte blanche pour inviter qui je voulais dans le cadre d’une émission qui ne serait jamais diffusée[10]

Une intellectuelle créative

[modifier|modifier le code]

Arnaud, dénicheuse de talents à la scène, lance également des artistes commeGuy Béartou les duettistesNoiretetDarras.

Elle a l'idée de créer une scène qui irait au-devant du public en se déplaçant partout en France et cela devient, en1964,sous le parrainage deBrassensetBrel,« Le Music-hall de France » qui se joint aux pérégrinations desTréteaux de FrancedeJean Danet.

Voisine de campagne deGeorges PompidouàOrvilliers(Yvelines), le président de la République appuie sa carrière de productrice[11].Innovatrice, elle produit à la télévision des émissions d'un ton nouveau telles queLes Raisins vertsen1963puisTilt magazineà partir de1966,émissions qui marqueront leurs époques et révéleront des réalisateurs commeJean-Christophe Avertyou des présentateurs commeMichel Druckerqui témoigne ainsi:« 1965. J'étais animateur d'une émission produite par Michèle Arnaud, une grande professionnelle qui a, entre autres, découvertSerge Gainsbourg[12]

C'est elle encore qui, avecPierre Bourgoin,produit la première comédie musicale à la télévision française,Anna,œuvre de son auteur fétiche,Serge Gainsbourg(1967).

Artiste et littéraire

[modifier|modifier le code]
Tombe de Michèle Arnaud aucimetière du Montparnasse(division 7).

Plus tard, Michèle Arnaud trouve sa vraie dimension en se spécialisant dans la production de documentaires artistiques commeLes Tendances de l'Art auXXesiècleainsi que des portraits littéraires (Maurice Clavel,Jean Dutourd,Jean d'Ormesson). Avec sa propre société de production, elle réalise ensuite un film surHenry Millerd'une portée internationale.

Elle meurt leàMaisons-Laffitte(Yvelines), à l'âge de 79 ans, et est inhumée aucimetière du Montparnasse(division 7).

Naissance de lamondovision:pour la première fois, le,des émissions télévisées européennes sont transmises auxÉtats-UnisparTelstar 1,premiersatellite de télécommunications.C'est Michèle Arnaud qui apparaît dans le programme français enregistré tandis que la télévision anglaise transmet son programme en direct[13].

2021: Michèle Arnaud: Succès et raretés 1963 - 1970 (2 CD Marianne Mélodie 7582448), avec plusieurs inédits.

Productions et collaborations artistiques

[modifier|modifier le code]

Notes et références

[modifier|modifier le code]
  1. FrédéricRégent,Serge Gainsbourg: les années rive gauche (1954-1965),L'Harmattan,(ISBN978-2-343-22734-4,lire en ligne)
  2. «L'année 2023 vue à travers le prisme de l'humour avec Michel Drucker»,C à vous,,France 5,seconde 46.00.
  3. (BNF37864243)
  4. Extraits de son ouvrage:Gainsbourg,Paris,Librio,coll.« Musique » (no264),,96p.(ISBN2-277-30264-3).
  5. Hugues Aufrayrevendique d'être le premier chanteur à avoir interprété du Gainsbourg en reprenant notammentLe Poinçonneur des LilasetMes p'tites odalisques(Les Odalisques) vraisemblablement dans les cabarets ou à la radio (voir l'articleHugues Aufrayet sa biographie surEvene.fr), mais son premier45 toursest sorti enmars 1959,tandis que Michèle Arnaud a enregistréLa Recette de l'amour fouetDouze belles dans la peauenjanvier 1958,suivi par la sortie contiguë de son45 tours,après avoir créé ces chansons sur les scènes duMilord l'Arsouilleet deBobino(enfévrier 1958). Sources:Serge Gainsbourg: L'Intégrale et Cætera,d'Yves-Ferdinand Bouvier et Serge Vincendet (Éditions Bartillat,2005) et livret de la compilation double CDGainsbourg chanté par…(EMI Music,1996).
  6. Orchestration deChristian Chevallier.
  7. aetbSource: double CDGainsbourg chanté par…,EMI Music,1996.
  8. Orchestration deMichel Colombier.
  9. Extrait de ses mémoires,Le Désespoir des singes: et autres bagatelles,Paris,Robert Laffont,,389p.(ISBN978-2-221-11163-5).
  10. Françoise Hardy ajoute une note à ce sujet:«Pierre Koralnikavait réalisé cette émission dont le fil conducteur était une romance entre le chanteur allemandUdo Jürgenset moi. Elle fut interdite d’antenne le jour prévu pour sa diffusion, à cause d’une scène de lit pourtant très pudique… »(courant1967,note de l’éditeur).
  11. PatriceDuhamelet JacquesSantamaria,L'Élysée, coulisses et secrets d'un palais,Plon,(ISBN978-2-259-21606-7et2-259-21606-4),p.42.
  12. Extrait de son interview publiée parTVMag.comle.
  13. Pour fêter l’événement, enaoût 1962,est édité l'instrumentalTelstar(45 tourssimple), sans doute le premier «space rock» joué par le groupe britanniqueThe Tornados.Peu après, sur la musique originale composée parJoe Meek,Jacques Planteécrit les paroles françaises d'une chanson baptiséeTelstar, une étoile en plein jour,notamment interprétée parColette DeréaletLes Compagnons de la chanson.
  14. aetbVoir catalogue général(BNF37864425)
  15. Voir dans le répertoire de laSacem:Ce n'est pas vous
  16. Titre exact répertorié par laSacem:Le Complexe de la truite
  17. Et non:Douze balles dans la peau,titre erroné dans cette compilation. Voir dans le répertoireSacem:Douze belles dans la peau
  18. Michèle Arnaud est la première interprète de cette chanson qu'elle enregistre enjanvier 1958,éditée sur le45 toursEPDucretet-Thomson réf. 460V373 (paru en 1958). Serge Gainsbourg grave cette chanson cinq mois plus tard (au mois de juin) sur son33 tours25 cmDu chant à la une!qui paraît en septembre 1958. Sources: compilationGainsbourg chanté par…(double CDEMI Musicparu en1996) etSerge Gainsbourg: L'intégrale et Cætera,intégrale des textes de chansons établie par Yves-Ferdinand Bouvier et Serge Vincendet (Éditions Bartillat,2005).
  19. Voir catalogueSUDoc:Gérard de Crancé
  20. Son nom apparaît au générique à la29eet58eminute.

Article connexe

[modifier|modifier le code]

Liens externes

[modifier|modifier le code]