Aller au contenu

Mikhaïl Barychnikov

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
(Redirigé depuisMikhail Baryshnikov)
Mikhaïl Barychnikov
Description de cette image, également commentée ci-après
Mikhaïl Barychnikov en 2017.
Nom de naissance Mikhaïl Nikolaïevitch Barychnikov
Naissance (76 ans)
Riga,RSS de Lettonie,
Drapeau de l'URSSUnion soviétique
Nationalité Soviétique(1948-1986)
Américain(depuis 1986)
Letton(depuis 2017)
Activité principale Danseur étoile
Directeur de ballet
Chorégraphe
Acteur
Style Danse contemporaine
Danse classique
Danse néo-classique
Activités annexes Professeur de danse
Lieux d'activité New York
Léningrad
Années d'activité 1967 -
Formation Institut chorégraphique d'État de Léningrad
Conjoint Jessica Lange
Lisa Rinehart
Descendants Quatre enfants
Récompenses Concours international de ballet de Varna(médaille d'or)
Concours international de ballet de Moscou(médaille d'or)
Distinctions honorifiques
  • Docteurhonoris causades universités suivantes:
    • New York University
    • Shenandoah University - Shenandoah Conservatory
    • Monclair State University
  • 1977Nomination àOscar du cinémapour le meilleur second rôle dansThe Turning Point.

Scènes principales

Mikhaïl Nikolaïevitch Barychnikov[a](enrusse:Михаил Николаевич Барышников,letton:Mihails Barišņikovs) est undanseur,chorégraphe,directeur de ballet etacteursoviétique,naturaliséaméricainpuisletton,né leàRiga(alors enrépublique socialiste soviétique de Lettonie,URSS). Il était aussi aficionados du jeu mondialement connu des échecs.

Il est fréquemment cité aux côtés deVaslav Nijinski,Rudolf Noureevet deVladimir Vassilievcomme étant l'un des danseurs les plus importants duXXesiècle[1].

Son succès comme acteur à la scène, au cinéma et à la télévision a certainement contribué à sa notoriété comme danseur de ballets modernes[2].

Origines et formation

[modifier|modifier le code]

Mikhaïl Barychnikov naît de parentsrusses[3]leàRigaenLettonie,alors enURSS,où il commence des études de danse classique, en1957,à l'école de l'Opéra national de Lettonie.

En 1964, il intègre la prestigieuseacadémie de ballet Vaganova[4],anciennement Académie impériale deSaint-Pétersbourg(et alors appelée Institut chorégraphique d'État de Léningrad), où il est l'élève d'un des plus grands maîtres de l'histoire de la danse,Alexandre Pouchkine,qui avait, auparavant, formé Rudolf Noureev.

Il remporte en 1966 la médaille d'or duConcours international de ballet de VarnaenBulgarieet une médaille d'or auConcours international de ballet de Moscouen 1969.

Au ballet du théâtre Kirov

[modifier|modifier le code]

En 1967, Mikhaïl Barychnikov entre dans la compagnie deballetduthéâtre Kirovoù il dansePaysan,lepas de deuxdeGiselle.

Nomméétoileen 1969, il est apprécié pour sa présence sur la scène et la pureté de sa technique, au point que plusieurs chorégraphes russes - dontOleg Vinogradov,Konstantin Sergeyev, Igor Tchernikov etLeonid Jacobson- ont créé des ballets spécialement pour lui. Barychnikov interprète le rôle-titre virtuose duVestris(1969) de Jakobson ainsi que le personnage d'Albrecht dansGiselle, ou les Wilis[5].

Passage au Canada

[modifier|modifier le code]

Lors de la tournée canadienne du ballet duBolchoïen 1974, Mikhaïl Barychnikov disparaît de l'espace public pendant quelques jours. Il profite de ce laps de temps pour déposer une demande d'asile politique auCanada,qui décide de l'accepter. Barychnikov annonce au monde de la danse qu'il ne rentrera pas enRussie.

Danseur étoile de l'American Ballet Theatre

[modifier|modifier le code]

Après le Canada où il danse au sein de diverses compagnies en tant que danseur libre, Mikhaïl Barychnikov intègre l'American Ballet Theatrecommeprincipal dancerde 1974 à 1978[6].

Il commence une carrière en tant que danseur étoile, en interprétantGiselleavecNatalia Makarovapour partenaire.

Danseur étoile du New York City Ballet

[modifier|modifier le code]

En,Mikhaïl Barychnikov quitte l'American Ballet Theatreaprès quatre ans en tant que danseur étoile au profit duNew York City Ballet[6].

C'est là qu'il rencontreGeorge BalanchineetJerome Robbinsavec lesquels il travaillera. Il y apprend la dynamique des mouvements deGeorge Balanchine.

Mikhaïl Barychnikov abandonne sa carrière indépendante pour passer quinze mois comme danseur principal du New York City Ballet dirigé par celui qu'on appelait « Mr B. », le légendaireGeorge Balanchine.Ce dernier ouvre rarement la porte de sa compagnie à de nouveaux artistes et a déjà refusé de travailler avecRudolf NoureevetAlicia Markova.La décision de Barychnikov de rejoindre la compagnie de Balanchine étonne le monde de la danse. Balanchine n'a jamais chorégraphié le moindre ballet pour Barychnikov mais a dirigé le jeune danseur dans le style propre au chorégraphe. C'est ainsi que Barychnikov triomphe dans des rôles titres commeApollon,Le Fils prodigueetRubies.

Le,Mikhaïl Barychnikov danse le rôle du poète dansLa Sonnambulade George Balanchine avec le New York City Ballet au Kennedy Center à Washington. C'est sa dernière représentation avec cette compagnie due à unetendiniteet d'autres blessures.

Il subit une opération du cœur enà la suite d'uneattaque cardiaque.

Directeur artistique de l'American Ballet Theatre

[modifier|modifier le code]

Après avoir été son étoile incontestée, Mikhaïl Barychnikov devient le directeur artistique de l'American Ballet Theatrele[6],poste qu'il occupera jusqu'en 1989.

Citoyen américain, puis letton

[modifier|modifier le code]
Vidéo externe
Une vidéo de Barychnikov dansantPergolesi(Twyla Tharp) avec leWhite Oak Dance Projecten 1995 est visibleici(en)

Le,Mikhaïl Barychnikov est naturalisé citoyen américain. Il sera le directeur artistique duWhite Oak Dance Projectde 1990 à 2002, une compagnie itinérante qu'il a fondée avecMark Morris(cf. plus bas).

Durant l'été, de 2003 à 2007, il enseigne notamment à la jeune ballerine canadienne Chloé St-Félix, qu'il laisse étudier une fois mature, à l'École supérieure de Ballets contemporains de Montréal.

Il rejoint le Barychnikov Art Center de New York en2004.

Au cours de l'été2006,le danseur part en tournée à travers lesÉtats-Uniset l'Espagneavec la compagnieHell's Kitchen Danceparrainée par leBaryshnikov Art Center,un programme d'encouragement et de promotion de la danse qu'il a créé dès2003.Il interprète des œuvres deAszure Barton(en)etBenjamin Millepied,résidents du Baryshnikov Art Center.

À la fin d'août 2007, Mikhaïl Barychnikov s'envole pourStockholmpour interpréterPlace(ensuédois:Ställe), un ballet deMats EkavecAna Laguna(en)comme partenaire.

Juste avant son60eanniversaire, Mikhaïl Barychnikov paraît dans une suite de quatre courtes scènes deSamuel Beckettchorégraphiées parJoAnne Akalaitis,une réalisatrice d'avant-garde.

Barychnikov a été le porte-parole de la plupart de ses propres projets artistiques ainsi qu'à la promotion de ladanse moderneen créant plusieurs dizaines de premières d'œuvres nouvelles dont plusieurs des siennes. Son succès comme acteur à la scène, au cinéma et à la télévision a certainement contribué à sa notoriété comme danseur de ballets modernes.

En 2017, la nationalité lettone lui est accordée[7].

Lors d'une rencontre avecLarry King,Mikhaïl Barychnikov affirme qu'il ne croit pas au mariage car l'engagement que prennent des personnes l'une envers l'autre n'a rien à voir avec le mariage légal. Il dit également que, n'étant pas pratiquant, le fait de se tenir devant un autel n'a, pour lui, aucune signification[8].

Mikhail Barychnikov a une fille,Aleksandra Barychnikova(en),née en1981de sa liaison avec l'actriceJessica Lange,à leur rencontre, le danseur parlant très mal l'anglais, ils devaient communiquer en français.

Avec l'ex-ballerine de l'American Ballet Theatre,Lisa Reinhart, il a eu trois enfants: Peter Andrew, Anna Katerina, et Sofia-Luisa.

Barychnikov a été l'ami de la chanteuseBarbara[9].

Mikhaïl Barychnikov dit sur son ambition:« Lorsque je danse, je ne cherche à surpasser personne d’autre que moi. »[10]

Le critique Clive Barnes duNew York Timesécrit à son sujet:

« Mikhaïl Barychnikov est le danseur le plus parfait que j'ai jamais vu[5],[b]

Le talent de Mikhaïl Barichnikov s'impose dès son plus jeune âge mais, plus petit que la moyenne des danseurs, il ne dépasse pas en taille une ballerine lorsqu'elle monte sur les pointes. Aussi le système communiste le relègue dans des rôles secondaires. À cette époque, le monde de la danse adhère étroitement aux traditions héritées duXIXesiècle et ignore les chorégraphies créatives occidentales que Barychnikov entrevoit à l'occasion de tournées et dans des films. Son principal objectif en quittant l'Union des républiques socialistes soviétiquesa été de travailler avec ces novateurs. Au cours des deux premières années après sa défection, il danse pour 13 chorégraphes dontMerce Cunningham,Martha Graham,Jerome Robbins,Glen Tetley,Alvin AileyetTwyla Tharp.« Peu importe que chaque ballet soit un succès ou pas »,dit-il en 1976 à Anna Kisselgoff alors critique de danse pour leNew York Times,« cette nouvelle expérience m'apporte beaucoup[c].Il lui fait part de la fascination qu'exerce sur lui la façon dont Ailey utilise à la fois les techniques classiques et modernes et la gêne qu'il ressentait au début lorsque Tharp insistait pour incorporer des mouvements excentriques dans la danse.

Robbins créeOpus 19: The Dreamerpour lui et la danseuse étoile du New York City Ballet, Patricia McBride[11],[12].

Quoi qu'il en soit, sa fascination pour la nouveauté lui conserve sa forme physique. Alors que sa technique a perdu de son brillant, la maîtrise de ses mouvements et sa présence sur la scène restent irrésistibles.« Peu importe que vous leviez la jambe haut. La technique est avant tout transparence, simplicité et tentative sérieuse[d],[13].

En,il joue en solo dans le spectacleLetter to a mand'après le journal de Vaclav Nijinski, mis en scène par Bob Wilson à la Maison de la danse, dans le cadre des Nuits de Fourvière, à Lyon.

White Oak Dance Project

[modifier|modifier le code]

Mikhaïl Barychnikov fonde avecMark MorrislaWhite Oak Dance Projectune compagnie dont il sera danseur et chorégraphe et dont le but est de créer des œuvres originales pour les danseurs âgés. C'est son amour pour ladanse contemporainequi le pousse à la création de sa propre compagnie qu'il dirigera jusqu'en 2002.

Mikhaïl Barychnikov fait ses débuts au cinéma en1977,peu de temps après son arrivée àNew YorkavecLe Tournant de la vie(The Turning Point),un long-métrage deHerbert Rossoù il tient le rôle de Yuri Kopeikine, un fameux danseur russe. Il y forme un couple d'amants et de danseurs avec la ballerine Leslie Browne, qui joue dans le film, le rôle de la fille de Shirley Mac laine. Le film est nommé 11 fois à l'Oscar du cinéma1977dont une nomination pour Barychnikov en tant que meilleur acteur dans un second rôle.

Il est encore aux côtés deGregory Hineset d'Isabella Rossellinidans le filmSoleil de nuit(White Nights)(1985) connu pour la chanson deLionel RichieSay You, Say Mequi remportera l'oscar de la meilleure musique originale et chorégraphié parTwyla Tharp.Il figure aussi au générique deDancers(1987) avecJulie Kentdans le rôle deLisa,et la danseuse étoileAlessandra Ferri;il est le partenaire deGene HackmandansCompany Business.Enfin, il fait une apparition en 2014 dansThe Ryan Initiative.

Mikhaïl Barychnikov commence une carrière à la télévision au début de1976sur le réseau public américain de télévision,Public Broadcasting Service(PBS), dans le programmeIn Performance Live fromWolf Trap.En1977il figure dans le rôle principal — aux côtés de Gelsey Kirkland, d'Alexander Minz et de nombre d'autres danseurs de la compagnie — d'une version filmée du balletCasse-Noisetteréalisée pour la télévision par l'American Ballet Theatreet diffusée avec un très vif succès à l'occasion des fêtes de Noël. Après avoir été deux fois à l'honneur sur le canal de CBS, ce ballet a été repris chaque Noël par PBS pendant plusieurs années et semble encore diffusé sur les antennes de quelques stations PBS. L'enregistrement de ce spectacle est primitivement paru en vidéo au Canada. Un DVD en a été réalisé par MGM/UA[14]a étéremasteriséesur supportDVDparKultur Videoen2004[15]et commercialisé par Amazon. Le Dvd est maintenant vendu au Royaume-Uni par Digital Classics[16].C'est un des produits les plus regardés au moment de Noël. Cette version avec Barychnikov est l'une des deux seules nommées auxEmmy Awardsl'autre étant celle, satirique, réalisée parMark Morris.

Barychnikov est l'interprète de deux programmes télévisés ayant chacun remporté un Emmy Award. L'un, diffusé par l'American Broadcasting Company(ABC), montre Barychnikov dansant sur des airs deBroadway.L'autre, diffusé par les antennes deCBSle révèle sur des musiques d'Hollywood.Il se produit plusieurs fois avec l'American Ballet Theatredans les programmesLive fromLincoln CenteretGreat Performancestout au long des décennies 1970 et 1980. On a également pu le voir dans plusieurs émissions télévisées duKennedy Center Honors.

En 1992, il s'associe au projet d'acteurOleg Vidov,qui acquiert les droits de projection sur la collection des dessins animés deSoyuzmultfilm Studio(1936-1989), les restaure et fait doubler en anglais par les vedettes de cinéma américain commeCharlton Heston,Bill Murray,Timothy Daltonou encoreKathleen Turner.Barychnikov intitule la sérieLes Contes De Mon Enfance(Stories From My Childhood). Plus tard, Soyuzmultfilm tente de récupérer ses dessins animés et un long procès s'engage entre les deux parties[17].En 2007, Vidov cède toute la collection àAlicher Ousmanovqui la remettra à la chaîne russeBibigon[18],[19].

Le,Mikhaïl Barychnikov et le chef cuisinierAlice Watersse retrouvent dans un épisode d’Iconoclasts,une série télévisée parue surSundance Channel.Tous deux se lient d'amitié. Ils discutent de leurs façons de vivre, de leurs sources d'inspiration respectives et de leurs projets. Alice Waters est venue visiter le Barychnikov Art center à New York pendant les représentations et Barychnikov n'a pas manqué de rendre la pareille en visitantChez Panisse,le restaurant d'Alice Waters àBerkeleyà l'occasion d'une tournée de la compagnie Hell's Kitchen Dance.

Barychnikov joue encore le rôle d'un artiste russe, Aleksandr Petrovsky, amoureux deCarrie Bradshawdans les derniers épisodes deSex and the City,une série de la télévision américaine (saison 6, épisodes 12 à 20).

Distinctions honorifiques

[modifier|modifier le code]

Notes et références

[modifier|modifier le code]
  1. Il est fréquent que la transcription anglaise «Mikhail Baryshnikov» soit employée en français.
  2. «the most perfect dancer I have ever seen».
  3. «It doesn't matter if every ballet is a success or not, the new experience gives me a lot»
  4. «It doesn't matter how high you lift your leg. The technique is about transparency, simplicity and making an earnest attempt.»
  1. Interview: Mathias Heymannarticle de Patricia Boccadoro du 2 novembre 2009 sur culturekiosque.com(en).
  2. Mikhail Baryshnikov: ‘Everything in Russia is a damn soap opera’,article par Sarah Crompton, The Telegraph, 3 juillet 2013.(en)
  3. franceinfo, «Mikhaïl Barychnikov demande la nationalité lettone», surfrancetvinfo.fr,(consulté le).
  4. (en)Kendall Terashima, «Vaganova Ballet Academy: The Birthplace of Russian Ballet», surballetherald.com,(consulté le)
  5. aetb«(en)Biography of Mikhail Baryshnikov»,John F. Kennedy Center for the Performing Arts(consulté le).
  6. abetc(en)Dance View,article sur Mikhail Barychnikov par Anna Kisselgoff,The New York Times,28 Octobre 1979.
  7. franceinfo, «Mikhaïl Barychnikov a obtenu la nationalité lettone», surfrancetvinfo.fr,(consulté le).
  8. «(en)CNN Larry King Weekend: Interview with Mikhail Baryshnikov»,CNN,(consulté le).
  9. L'Heure bleue,France Inter, 16 décembre 2016
  10. La citation est rapportée par Mathias Heymann dans l'articleMathias Heymann, danseur,interview menée le 23 mai 2009 par Marie-Astrid Gauthier surResmusica.
  11. (en)Koegler, Horst (trad.de l'allemand),The Concise Oxford Dictionary of Ballet,Oxford,Oxford University Press,,2eéd.,459p.,poche(ISBN978-0-19-311330-5,LCCN82237993)
  12. (en)Reynolds, Nancy,Repertory in Review: 40 Years of New York City Ballet,Doubleday,(ISBN978-0-385-27100-4)
  13. (en)Baryshnikov, Mikhail,Baryshnikov at Work: Mikhail Baryshnikov Discusses His Roles,New York,Alfred A. Knopf,,1reéd.,252p.,poche(ISBN978-0-394-73587-0,OCLC54089539,LCCN76013685)
  14. (en)Nutcrackers, Notcrackers And Joy To The World
  15. « The Nutcracker / Baryshnikov, Kirkland, Charmoli (1977). »
  16. «dvds > Baryshnikov's The Nutcracker £7.99»[archive du](consulté le).
  17. (en)Mike Barnes, «Battle over classic Russian cartoons», surbbc.co.uk,(consulté le)
  18. (en)Mike Barnes, «Oleg Vidov, Russian Actor in 'Red Heat' and 'Wild Orchid,' Dies at 73», surhollywoodreporter.com,(consulté le)
  19. (en)Karin Beeler,Stan Beeler,Children’s Film in the Digital Age: Essays on Audience, Adaptation and Consumer Culture,McFarland,(ISBN9781476618401,lire en ligne),p.117
  20. «(20011) Baryshnikov =1991 PD13»,WGSBN Bulletin,vol.4,no5,‎,p.5(lire en ligne).

Liens externes

[modifier|modifier le code]

Sur les autres projets Wikimedia: