Pastel
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Lepastelest un bâtonnet de couleur utilisé endessinet enpeinture.Il est composé depigments,d'unechargeet d'unliant.On distingue les pastels secs (tendres ou durs) des pastels gras (à l'huileou à lacire).
Histoire du pastel
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Le pastel a vraisemblablement été inventé enFranceet enItalieà la fin duXVesiècle et a été utilisé parLéonard de Vincigrâce à l'impulsion deJean Perréal.
Le pastel est très prisé dès leXVIIesiècle, où ses couleurs franches et son aptitude à imiter fidèlement les tissus, les textures et les lumières le rendent indissociable de l'art du portrait. Il est utilisé par de nombreux peintres commeRosalba Carriera,Charles Le Brun,Robert NanteuilouJoseph Vivien.
AuXVIIIesiècle, le pastel connaît son âge d'or. Il est notamment utilisé parMaurice-Quentin de La Tour,surnommé le « prince des pastellistes », qui met au point une méthode de fixation du pastel aujourd'hui disparue.Jean Siméon Chardin,Jean-Baptiste Perronneau,Jean-Étienne Liotardou des petits maîtres commeJean-Martial FrédououClaude Hoinexplorent d'autres voies. Le pastel, symbole de la grâce de l'Ancien Régime,tombe en désuétude peu après laRévolution françaiseau profit de la peinture à l'huile.
Il continue cependant à être utilisé et poursuit son évolution grâce auximpressionnistes,àEdgar DegasetToulouse-Lautrec,et auxnabis(avec entre autresÉdouard Vuillard), connaissant ensuite une véritable renaissance dans les années 1890 avec lemouvement symboliste,sa technique subtile étant propice à l'expression des préoccupations de ces artistes. On peut citerLucien Lévy-Dhurmer,l'un des meilleurs[réf.souhaitée]pastellistes de la fin duXIXesiècle,Émile-René Ménard,Edmond Aman-Jean,Jeanne Jacqueminmais aussi l'inclassableOdilon Redon.Au début duXXesiècle,Simon Bussys'illustre dans l'art animalier, mais vers 1950, la technique du pastel semble avoir pratiquement disparu.
Durant les années 1965-1970Pierre Rischdécide de relancer le pastel en organisant des expositions didactiques et conférences s'adressant à un large public; il collabore avec le fabricant J.-M. Paillard et Lamberty à la mise au point d'une nouvelle gamme de pastels secs.
En 1986, dans son « éloge du pastel », publié dansConsidération sur l'état des Beaux-Arts,l'historien de l'artJean Clairen appelle à un retour à cette pratique particulièrement virtuose et subtile en opposition à ce qu'il considère comme une certaine facilité de la peinture contemporaine.
Composition des bâtonnets de pastel
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Les bâtonnets de pastel sont composés:
- depigmentspour la couleur: minéraux (ocres,terre de Sienne) ou organiques (sépia,phtalocyanines,azoïques) ou végétaux (pastel des teinturiers(Isatis tinctoria));
- d'unliantqui assure la cohérence et conditionne la dureté du bâtonnet. Il s'agit degomme arabiquepour les pastels secs, et d'huileou decirepour les pastels gras.
Types de bâtonnets
[modifier|modifier le code]On dispose dans le commerce de bâtonnets de pastel de différentes formes et longueurs. La taille standard mesure une dizaine de centimètres. Le pastel ne permet pas de mélanger les couleurs sur une palette. L'application doit se faire directement sur le support en employant le ton juste. La peinture est ensuite réalisée par superposition ou juxtaposition de couleurs. Les pigments sont très couvrants et il est pratiquement impossible de revenir dessus et couvrir avec un blanc ou un jaune une teinte forte comme un rouge ou un noir. C'est ce qui en fait la beauté et la difficulté, car le pastelliste doit anticiper et utiliser le ton juste. L'idéal est de travailler avec la plus large gamme de tons possible en utilisant plusieurs marques. Cela permet également d'utiliser à bon escient les divers degrés d'onctuosité ou de dureté propres à chaque fabricant.
Pastels secs
[modifier|modifier le code]Pastels tendres
[modifier|modifier le code]Le pastel tendre est le type de pastel le plus fragile car le plus friable. Il est composé depigments,de craie et degomme arabiquecomme liant. Ce sont les pastels pour lesquels on trouve la gamme chromatique la plus étendue dans le commerce.
De nombreuses marques de pastels sont disponibles, chacune présentant des qualités différentes, notamment en termes de tendreté du bâtonnet et donc de friabilité.
- Les pastels allemands «Schmincke» sont très doux et couvrants, mais saturent rapidement le papier.
- Les pastels français «Sennelier» ont des couleurs éclatantes.
- Les pastels français «Artisan Pastellier» sont tendres et veloutés, riches en pigments.
- Les pastels français « Girault » proposent une gamme étendue du clair au sombre pour chaque couleur créée en 1780, plus anciens pastels secs encore en activité sont ni trop durs ni trop tendres et permettent donc toutes les méthodes picturales. Artisanat français d’excellence Labellisés EPV.
- Les pastels anglais «Winsor&Newton» peuvent constituer un bon compromis entre ces deux.
- Les pastels hollandais « Rembrandt » deRoyal Talenssont parfois durs, mais moins onéreux que les précédents.
- Les pastels anglais «Unison Colour» sont d'une tendreté moyenne et présentent une gamme colorée particulière.
- Les pastels belges « Blockx » sont tendres, riches en pigments et très onctueux.
- Les pastels français « Pasteléger, pastels secs ardennais »[1],mi-tendres en forme demi-lune avec les pigments du dernier Moulin à couleurs de France encore en activité àÉcordaldans lesArdennes.
Pastels durs
[modifier|modifier le code]Les pastels durs sont plus solides et sont généralement présentés sous forme de bâtonnets carrés, apparentés aux craies. Parmi eux, on trouve les célèbres « carrés Conté » de la marque françaiseContéàParis.
Crayons pastels
[modifier|modifier le code]Les crayons pastels sont des pastels conditionnés sous forme de crayons en bois avec une mine de pastel dur. Ils permettent un travail précis, s'affûtent facilement et résistent au choc. Ils ne sont en revanche pas adaptés aux larges surfaces.
Pastels gras
[modifier|modifier le code]La technique des pastels gras est très différente de celle des pastels tendres.
Pastels à la cire
[modifier|modifier le code]Les pastels à la cire ont été mis au point au Japon en 1924 par les professeurs Rinzo Satake et Shuku Sasaki afin de procurer à leurs étudiants un moyen d'expression coloré, facile et bon marché.
Ces pastels économiques conviennent aux techniques de dessin et de croquis. Ils saturent vite et ne permettent pas d'œuvres abouties, contrairement aux pastels à l'huile, plus onctueux.
Pastels à l'huile
[modifier|modifier le code]Les pastels à l'huile auraient été mis au point par la boutiqueSennelierà la demande dePablo Picassoen 1949. Dans ce type de pastels, lagomme arabiqueest remplacée par de l'huile, ce qui explique leur texture grasse et souple, très agréable à travailler.
Comme à l'huile, on peut utiliser de l'essence de térébenthinepour diluer ou estomper la couleur, ou dumédium à peindrepour en modifier la texture sur le support.
Les pastels du commerce contiennent souvent un mélange d'huile et de cire, en proportion différente selon leur qualité. Trop de cire entraine un pastel qui patine rapidement et empêche les superpositions multiples.
Pastels gras diluables à l'eau
[modifier|modifier le code]À l'instar descrayons aquarellables,ces pastels contiennent une base de cire. Mais sans huile, ils sonthydrophiles:la couleur sediluedans l'eau et peut être étalée au moyen d'unpinceauhumide ou de tout autre type d'outil. En Europe, ils sont fabriqués notamment par la sociétésuisseCaran d'Ache,la sociétéallemandeLyra,la sociétéespagnoleManley.Ils se présentent sous forme de bâtonnets. Il ne faut pas les confondre avec lescrayons aquarellablesqui sont plus proches des crayons de couleur classique. Certaines marqueschinoises,coréennesetjaponaises(où ils sont appelés thủy thải クレヨン) en fabriquent également, les mediums diluables à l'eau étant très anciens et fondamentaux enExtrême-Orient.
Supports
[modifier|modifier le code]Pour pastels secs
[modifier|modifier le code]La peinture ou dessin au pastel se fait par un contact direct entre les pigments de couleurs et le support. La texture du support est ainsi très importante car elle conditionne directement l'aspect final de l'œuvre. Les pastellistes utiliseront donc de préférence des papiers à grain pour une bonne accroche.
Le support le plus courant est la feuille depapier à dessin,typeIngres,dont la surface vergée ou alvéolée permet de retenir la poudre de pastel. Il existe plus spécialement pour le pastel des papiers préparés tels lepapier veloursà la surface très douce, ou lespastel cardà la surface plus rêche. Ce dernier a l'avantage de saturer moins rapidement. Alternativement, on peut utiliser un papier aquarelle à grain, voire du contrecollé pour encadrement.
D'autres supports nécessitent d'être préparés avec un enduit chargé (gessoacrylique et poudre de pierre ponce), voire directement un apprêt pour pastel. C'est le cas pour le bois, la toile, le verre ou le métal, voire le papier ou le carton si l'artiste souhaite personnaliser la texture.
La couleur du fond est d'une importance fondamentale au pastel. Les papiers pastels sont proposés en différentes teintes. La couleur du fond dépend du sujet: selon le goût et l'intention de l'artiste, elle sera choisie selon le principe des complémentaires, ou par contraste (chaud/froid, clair/sombre).
Pour pastels gras
[modifier|modifier le code]Les pastels gras s'accommodent de surfaces lisses. Toutes les matières sont possibles: papier, carton, bois, toile, verre, métal. Sur surface glissante, une couche degessoest conseillée. Le résultat est aussi particulièrement intéressant sur des papiers à gros grammage, Arches, Rives ou Canson, en jouant avec la fibre ou le grain du papier. Leurs couleurs restent toniques et fraiches, et il est préférable de les protéger avec un vernis à l'eau, que l'on applique au pinceau.
Matériel auxiliaire
[modifier|modifier le code]Le pastelliste utilise un certain nombre d'outils en plus des bâtonnets de pastel:
- desestompes,qui sont le plus généralement des petits tortillons de papiers ou de tissu, permettant d'étaler le pastel sur le support avec précision, pour créer des fondus ou des mélanges de couleur;
- despinceauxou sesdoigts,pour la même finalité. L'utilisation des doigts pour étaler le pastel permet des effets de grande précision et le massage produit sur les doigts du pastelliste est une des raisons de la réputation de sensualité attachée au pastel;
- uneéponge,pour étaler le pastel, effectuer des effets grâce à l'humidité ou retirer une couche de pastel;
- unegomme mie de pain,qui est apparentée à de la pâte à modeler et dont la texture collante permet de retenir les particules de pastel. Cet outil indispensable au pastelliste permet de corriger ses erreurs mais aussi de dessiner en négatif en retirant de la couleur;
- unfixatifqui permet de fixer les pigments sur le support. Le fixatif est un produit chimique semblable à de la laque, disponible en aérosol ou sous forme liquide. L'application d'un fixatif est optionnelle: les artistes trouvent qu'il affadit et empâte les couleurs. Le pastel se conserve très bien sans fixatif à condition que l'œuvre soit protégée par un encadrement sous-verre.
Technique du pastel
[modifier|modifier le code]La technique du pastel s'apparente à la fois audessinet à lapeinture.Certains artistes utilisent une technique proche dufusainfondée sur l'utilisation de lignes et l'estompage, d'autres ont une approche picturale en superposant des couches épaisses de couleur. Les possibilités du pastel sont très étendues.
Le pastelliste peut utiliser ses bâtonnets de différentes manières:
- avec lechantpour des traits précis;
- avec la tranche pour le travail des surfaces;
- écrasé pour étaler la poudre sur le support et produire une zone de couleur floue.
Une pression contrôlée et ces trois techniques permet une grande richesse de traits et de textures, mais la vraie force du pastel est certainement la pureté et la vibration de ses couleurs.
Le pastelliste peut à la fois utiliser des couleurs pures (application simple des bâtonnets), le mélange de couleurs par superposition et fusion (le pastelliste étale une couleur sur l'autre) et le mélange optique (le pastelliste superpose des traits de couleur).
Sous un aspect fragile et poudreux, le pastel est bien plus stable que la plupart des peintures. Une fois forcé sur le support, rugueux de préférence, celui-ci n'a besoin d'aucun fixatif qui risque de l'altérer dans le temps. En effet, le pastel ne contenant aucun produit chimique, aucun siccatif, il est donc déconseillé d'en ajouter. De plus un fixatif encroûte le velouté du pastel et supprime ce qui lui est propre et n'existe dans aucune autre peinture: la fleur de pastel.
La meilleure protection restera un encadrement avec une rehausse de sorte que le verre soit hors de contact avec l'œuvre. Sachant que les pires ennemis du pastel sont l'humidité et la poussière, celui-ci conservera sa fraîcheur bien plus longtemps que la plupart des peintures actuelles.
Galerie
[modifier|modifier le code]-
L'été -Rosalba Carriera,Fondation BembergToulouse -
Jean-Étienne Liotard,La Belle Chocolatière,vers 1743, Dresde, Gemäldegalerie Alte Meister. -
Jean-Baptiste Perronneau,Fillette au chat,pastel sur papier, 1743, Londres: National Gallery. -
Jean-Baptiste-Siméon Chardin,Autoportrait aux bésicles,pastel sur papier gris-bleu, 1771, Paris: Musée du Louvre. -
Edgar Degas,Après le bain, femme s'essuyant,pastel sur toile, 1890-95, National Gallery, Londres -
Mary Cassatt,Sleepy Baby,pastel sur papier, 1910, Dallas: Dallas Museum of Art.
Bibliographie
[modifier|modifier le code]- Françoise Baligand, Neil Jeffares etPierre Rosenberg(dir.),De poudre et de papier: florilège de pastels dans les collections publiques françaises,Versailles, Artlys, 2004.
- Jean-Louis Beaudonnet,Le Pastel: art de la couleur,Paris, Fleurus idées, 1994.
- Anne-Marie Bergeret-Gourbin et Dominique Lobstein,Les Pastels,Honfleur, musée Eugène-Boudin, 2009.
- Mercédès Braunstein,Pastel,Vineuil, Parramòn, 2013.
- Thea Burns et Philippe Saunier,L'art du pastel,Paris, Citadelles/Mazenod, 2014.
- Caroline Corrigan, Isabelle Roché et Xavier Salmon,L'Art du pastel: l'essence même de la couleur,Boulogne, Beaux arts éd., 2008.
- Aurélie Couvreur et Sylvie Wuhrmann (dir.),Pastels: du 16eau 21esiècle,Lausanne, Fondation de l'Hermitage/La Bibliothèque des Arts, 2018.
- Christine Debrie,Le Pastel duXVIIIeauXXesiècle à travers les acquisitions du musée Antoine Lécuyer (1978-1993),Saint-Quentin, musée Antoine-Lécuyer, 1993.
- (en)Neil Jeffares,Dictionary of pastellists before 1800,Londres, Unicorn press, 2006.
- Michèle Lacombe-Saboly et Gilbert Larguier,Le Commerce du pastel duXVeauXVIIesiècle,Toulouse, Privat, 1998.
- Geneviève Monnier,Pastels,Paris, Réunion des musées nationaux, 1973.
- Geneviève Monnier,Le Pastel,Genève/Paris, Skira/Flammarion, 1983.
- Paul Ratouis de Limay(préf.David David-Weill),Pastels français desXVIIeetXVIIIesiècles,Paris, G. Van Oest, 1927.
- Paul Ratouis de Limay,Le Pastel en France auXVIIIesiècle,Paris, éd. Baudinière, 1946.
- Gaëlle Rio,L'Art du pastel de Degas à Redon,Paris, Paris Musées, 2017.
- Karl Robert,Le Pastel: traité pratique et complet,Paris, H. Laurens, 1920.
- David Sanmiguel (trad. Martine Richebé),Le Pastel,Paris, Gründ, 2006.
- Philippe Saunier (dir.),Le Mystère et l'Éclat: pastels du Musée d'Orsay,Paris, musée d'Orsay, 2008.
Notes et références
[modifier|modifier le code]Liens externes
[modifier|modifier le code]- La Société des Pastellistes de France
- Pastels & Pastellists:incomparable dictionnaire des pastellistes d'avant 1800 élaboré en Anglais et régulièrement mis à jour parNeil Jeffares
