Acteur
Pour les articles homonymes, voirActeur (homonymie)etComédien (homonymie).
Cet article doit êtrerecyclé().
Motif: L'article a une présentation non standard voire désordonnée, que ce soit pour le résumé introductif ou pour le corps de l'article
,discutez des points à améliorerou précisez les sections à recycler en utilisant{{section à recycler}}.
Unacteur— ou uncomédien[a]— est unartistequi prête son physique ou sa voix à unpersonnage fictifdans une œuvre artistique animée, aucinéma,authéâtre,à latélévision,à laradioou encore dans unjeu vidéo,conformément à certaines conventions artistiques.
En France, les différentes conventions collectives duspectacle vivantet de l'audiovisuelattribuent des noms différents au même emploi: l'interprétation d'unrôle.Si l'appellation d'artiste interprète (ou artiste-interprète) réunit les artistes dramatiques, chorégraphiques, lyriques, de variétés (music-hall), decirqueainsi que lesmusiciens(nonsolistes) dans la Convention collective nationale des artistes engagés pour les émissions de télévision, Radio France a conservé sur les fiches de paie la dénomination « Artiste dramatique » pour l'interprétation des fictions et feuilletonsradiophoniques.
Étymologiquement, le « comédien » est un acteur plus particulièrement spécialisé dans lacomédie(κωμῳδία/kômôidía), de même que le « tragédien » est davantage spécialisé dans latragédie(τραγῳδία/tragôidía), les deux grands genres dramatiques traditionnels étant la tragédie et la comédie. Le drame (dulatin«drama», emprunté augrec ancienδρᾶμα/drâma,qui signifie « action (théâtrale), action jouée sur scène, pièce de théâtre ») désigne étymologiquement toute action scénique[1].Avec le temps, cette distinction s'est estompée dans l'usage: l'art de l'acteur est aujourd'hui désigné enlangue françaisesous le nom de « comédie ». Ainsi, « jouer la comédie » signifie « interpréter un rôle », qu'il s'agisse ou non d'un emploi comique, en plus du sens de la vie courante de « simuler quelque chose », comme une maladie.
La distribution est le terme désignant l'ensemble des acteurs choisis (parfois à l'issue d'uneaudition) pour tenir les rôles d'un film ou d'une pièce de théâtre.
Le principal support de l'acteur est le texte mais il peut également se servir dumime,de ladanseou duchant,selon les besoins de sonrôle,notamment dans lescomédies musicales.
Étymologie
[modifier|modifier le code]Le terme « acteur » (au féminin « actrice ») est issu du latinactor(celui qui interprète un personnage dans le cadre d'une mise en scène, « celui qui fait, l'exécuteur »[2].
Historique
[modifier|modifier le code]Le premier acteur serait leGrecThespis[3](ou Thespus) qui aurait joué enau théâtre d'Athènespour les fêtes deDionysos,devenant ainsi le premier à interpréter des paroles, séparément duchœur,dans unepièce de théâtre.Avant lui, les histoires étaient racontées avec desdansesou deschansons,à la troisième personne, mais aucune trace d'histoire racontée à la première personne ne nous est parvenue.
Cet acteur est unique à l'origine et, seulprotagoniste,il parle avec le chœur. LedramaturgegrecEschyleest le premier à introduire un deuxième personnage (ledeutéragoniste). PuisSophocleen fait intervenir un troisième: letritagoniste.L'existence dans l'Antiquité d'untétragonisteest discutée.
EnFrance,les métiers du théâtre sont longtemps réservés aux hommes, donnant lieu à desexcommunications d'acteurs;ce n'est qu'en 1603, à l'occasion d'une tournée théâtrale d'une troupeitalienne,qu'une femme,Isabella Andreini,obtient le droit de monter sur scène. L'édit royaldudeLouisXIIIest le précurseur du statut de comédien dont le travail « ne puisse leur être imputé à blâme, ni préjudice à leur réputation dans le commerce public »[4].
L'acteur et son personnage
[modifier|modifier le code]
L’acteur est celui qui met en acte, en action, le texte écrit par ledramaturge,et les situations organisées par lemetteur en scène.C'est lui qui agit et donne vie au personnage. Dans certains cas comme les spectacles d’improvisation(par exemple lacommedia dell'arte), il peut être lui-même l'unique créateur de son rôle.
Il existe une ambiguïté constante entre la personnalité du rôle et celle de son interprète. Ceparadoxea notamment été exposé parDiderotdans sonParadoxe sur le comédien.On raconte qu'un acteur romain du nom d'Ésope,emporté par la folie du personnage d'Oreste,assassina un de ses partenaires; de même, l'acteurGenestse serait converti, emporté par la foi de son personnage, et fut même sanctifié (pour avoir subi le martyre, et non pour sa passion du théâtre…). L'acteur change d'identité afin de pouvoir incarner tel ou tel autre personnage, cependant les cas de confusion mentale sont rarissimes et l'acteur doit rester lui-même pour créer artistiquement un caractère. L'identification à son personnage n'est jamais totale, sous peine de folie. L'acteur puise à la fois dans son vécu et son imaginaire pour créer un rôle. L'Église catholique,pendant des siècles, a vu d'un fort mauvais œil cette capacité à dissimuler ou à transformer la nature profonde de son être: les acteurs furentexcommuniésà partir de l'an398.Molièrefut enterré à la sauvette, et il fallut attendre leXXesièclepour qu'une actrice, commeSarah Bernhardtpar exemple, puisse avoir des ob sắc ques nationales.
Le jeu de l'acteur
[modifier|modifier le code]Le « jeu de l'acteur » intervient souvent en complément d'un autre art. S'il est partie intégrante des arts traditionnels (architecture, sculpture, peinture, gravure, musique), il peut aussi exister seul (une lecture de texte, unspectacle d'improvisation,par exemple) ou bien s'ajouter aux autres arts, notamment ceux où l'interprétation est séparée de la création: théâtre, télévision, cinéma.
Pour construire son jeu, l'acteur pratique un entraînement. Cet entraînement exerce et développe la relation aux autres et la relation à soi-même. Pour éviter que cet entraînement devienne une forme répétitive vide de jeu, l'actrice cultive son imagination pour qu'elle envoie toujours des images qui vont motiver la forme répétée. Ainsi un acteur se lèvera plus facilement et plus justement s'il croit attraper un objet, au lieu de s'entraîner à se lever pour uniquement se muscler. L'acteur développera ses exercices selon sa coordination, son équilibre, et l'exploration des limites de son corps, sans brutalité[5].
En développant son système,Constantin Stanislavski,l'un des fondateurs du théâtre duXXesiècle, a montré que ce qu'il appelle la mémoire émotionnelle de l'acteur est au centre du jeu juste: à partir du moment où l'on peut retrouver la mémoire des émotions personnelles vécues on peut les ressentir lors d'une présentation et ainsi exprimer de façon vraie un rôle. Malheureusement, la mémoire est souvent capricieuse. Pour la favoriser, il a proposé de la solliciter par des séries d'actions physiques, correspondant au rôle, amenant l'interprète dans l'état émotionnel conservé en lui ou en elle. Cette approche a été développée parJerzy Grotowski,et plein d'autres. Cependant,Michel Tchekhov,un élève de Stanislavski, ne reconnaissait pas l'existence des émotions personnelles. Pour arriver à un jeu juste, il propose plutôt de« colorier »les actions, coloration vue comme une approche du sentiment, de son éveil, imitant une vision que nous aurions, et qui nous serait proposée dans un espace extérieur. On joue d'abord l'action au cours de l'exercice, l'approche du sentiment ne se faisant que prudemment, non pas en l'exprimant, mais en le coloriant, en donnant une certaine excitation (lenteur, attention, joie, fatigue…) qui, elle, invitera peut-être à l'émotion[6].
Les acteurs entraînent également leur mémoire sensorielle, ou mémoire des sens. Par cette mémoire, le corps tout entier se souvient de ce qu'il a vécu. Il est possible de la travailler en se souvenant d'un événement de la veille. La marque de cette mémoire est que son réveil fait bouger, de façon incontrôlable, son corps. Par cette discipline, les émotions peuvent se délivrer librement et justement, intactes selon la situation vécue, par rapport à la situation jouée. C'est pour cela que chacune, chacun, doit s'entraîner à goûter ses émotions, même les plus habituelles[7].
Dénominations en langue française
[modifier|modifier le code]
Les motsacteuretcomédienne font plus, dans le langage courant, l'objet d'une différence marquée dans leur emploi. Pierre Frantz, dans leDictionnaire encyclopédique du théâtre,écrit:« On emploie le plus souvent indifféremment l'un ou l'autre terme. On distingue cependant l'acteur qui, représentant sur scène un personnage, remplit ainsi une fonction dramaturgique, du comédien, personne sociale, qui fait son métier de la représentation des personnages au théâtre »;pour cet auteur, le termeacteurest plus volontiers employé quecomédienpour le cinéma. L'usage decomédienexiste cependant dans le contexte du cinéma.
Louis Jouvetécrivait pour sa part, dansRéflexions du comédien(1938), « L’acteur ne peut jouer que certains rôles; il déforme les autres selon sa personnalité. Le comédien, lui, peut jouer tous les rôles. L’acteur habite un personnage, le comédien est habité par lui ».
L'acteurAlain Delondifférencie ainsi l'acteurducomédien:« Ma carrière n’a rien à voir avec le métier de comédien. Comédien, c’est une vocation. C’est la différence essentielle – et il n’y a rien de péjoratif ici – entreBelmondoet Delon. Je suis un acteur, Jean-Paul est un comédien. Un comédien joue, il passe des années à apprendre, alors que l’acteur vit. Moi, j’ai toujours vécu mes rôles. Je n’ai jamais joué. Un acteur est un accident. Je suis un accident. Ma vie est un accident. Ma carrière est un accident[8],[9].»
La distinction entreacteuretcomédienn'est pas fixée en langue française. L'édition 1990 duPetit Robertdéfinit« acteur »comme« artiste dont la profession est de jouer un rôle à la scène ou à l'écran »et« comédien »par« personne qui joue la comédie sur un théâtre »;l'édition 2012 du même dictionnaire indique simplement« personne qui joue la comédie; acteur, actrice ».LeLaroussedéfinit« comédien »par« personne dont la profession est de jouer au théâtre, au cinéma, à la télévision ou à la radio; acteur, actrice »[10]et« acteur »par« Personne dont la profession est d'être l'interprète de personnages à la scène ou à l'écran; comédien »[11].Si le termecomédienpeut paraître avoir un caractère plus noble en langue française, ou désigner plus spécifiquement les acteurs de théâtre, s'agissant d'artistes dramatiques, les deux mots peuvent être utilisés alternativement et sans distinction particulière dans le langage courant, y compris par les professionnels[12].
Notes et références
[modifier|modifier le code]Notes
[modifier|modifier le code]- Terme préférentiellement employé pour désigner un acteur de théâtre, il reste néanmoins employé pour les autres situations, au cinéma, à la télévision, etc.
Références
[modifier|modifier le code]- «Dictionnaire de l’Académie française», surAcademie.fr(consulté le).
- «Dictionnaire de l’Académie française», surAcademie.fr(consulté le).
- EncyclopædiaUniversalis,«THESPIS», surEncyclopædia Universalis(consulté le).
- La vie d'un comédien.
- Patrick Pezin,Le Livre des exercices,(ISBN978-2-35539-156-9,BNF42797482),p.21, L'entraînement..
- Patrick Pezin,Le Livre des exercices,(ISBN978-2-35539-156-9,BNF42797482),p.193, Les bases de la méthode de Mikhaïl Tchekhov / L'ensemble..
- Patrick Pezin,Le Livre des exercices,(ISBN978-2-35539-156-9,BNF42797482),p.257, La mémoire sensorielle / La mémoire affective..
- « Alain Delon: «Aujourd'hui, on n'écrit plus pour des stars mais pour du pognon» »,Le Figaro,21 septembre 2018.
- « La différence entre comédien et acteur »,Stardust Masterclass, 11 décembre 2018.
- Comédien, comédiennesurlarousse.fr.
- Acteur, actricesurlarousse.fr.
- «Comédien / Comédienne», surCIDJ(consulté le).
Voir aussi
[modifier|modifier le code]
Bibliographie
[modifier|modifier le code]Textes classiques
[modifier|modifier le code]- Denis Diderot,Paradoxe sur le comédien.
- Constantin Stanislavski,La Formation de l'acteur,éditionsPayot(ISBN2-228-89445-1).
- Constantin Stanislavski,La Construction du personnage,éditionsPygmalion(ISBN2-85704-155-1).
Ouvrages récents
[modifier|modifier le code]- Sabine Chaouche,L'Art du comédien.Déclamationet jeu scénique en France à l'âge classique,Paris,Honoré Champion,[2001] 2013.
- Sabine Chaouche,La Philosophie de l'acteur. La Dialectique de l'intérieur et de l'extérieur dans les écrits sur l'art théâtral français (1738-1801),Paris, Honoré Champion, 2007.
Articles connexes
[modifier|modifier le code]- Acteur de genre
- Distribution
- Duo comique
- La Méthode (théâtre)(Stanislavski)
- Figurant
- Emploi
- Rôle (théâtre, cinéma, opéra)
- Catégorie « Acteur de radio »
- Classification des arts
Liens externes
[modifier|modifier le code]
- Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes:
