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Balthus

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Balthus
Balthus, photographié parDamian Pettigrew(1996).
Naissance
Décès
Sépulture
Nom de naissance
Balthasar Klossowski
Pseudonymes
Klossowski de Rola, Balthasa, Count, Klossowski, BalthasarVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Activité
Élève
Lieux de travail
Mouvements
Influencé par
Père
Mère
Fratrie
Enfants
Stanislas Klossowski de Rola(d)
Thadée Klossowski(d)
Harumi Klossowska de RolaVoir et modifier les données sur Wikidata
Distinction
Œuvres principales

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Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voirBaltus.

Balthasar Kłossowski,parfois appeléBalthasar Kłossowski de Rola[1],plus connu sous sonpseudonymeBalthus,est unpeintrefiguratiffrançaisd'origineprussienne[2]etpolonaise,né leàPariset mort leàChâteau-d'ŒxenSuisse[3].

Il est le frère de l'écrivain et dessinateurPierre Klossowski.Leur mèreElse Spiroest peintre, de même que leur pèreErich Klossowskiet que leurs oncles le peintre allemandashkénazeEugene Spiroet le peintre autrichien Emil Trebicky.

Pour le poèteAntonin Artaud,

« [la peinture dramatique de Balthus] ramène au jour quelque chose d'une époque électrique de l'histoire, un de ses points où le drame se joue[4].»

Biographie[modifier|modifier le code]

« La meilleure façon de commencer est de dire, Balthus est un peintre dont on ne sait rien. Et maintenant, regardons les peintures »,telle est la réponse laconique que le peintre adresse à laTate Gallery,qui en1968,organisant une exposition de ses œuvres, souhaitait également agrémenter le catalogue de quelques éléments biographiques[5].

LeRoi des chats— titre d’un de ses autoportraits peint à 27 ans — a en effet toujours souhaité s’entourer d’une aura de mystère, ce qui a sans aucun doute contribué à occulter sa personnalité et son œuvre aux yeux du grand public.

Dans ce tableau, le peintre, en pied et le corps déformé, peint sur un fond ocre jaune. À sa gauche un chat se frotte à ses jambes trop longues, alors que sur un tabouret à sa droite repose un fouet sous lequel est écrit en anglais «The portrait of H.M, the King of Cats painted by Himself, MCMXXXV[6]».« Son autoportrait est à la fois ironique, teinté de comique, d’emphase mélodramatique et de solennité »et décrit l’art de Balthus comme« celui qui laisse ses sujets en paix mais qui veut inquiéter le spectateur[7]»,par une étrangeté explorant rêveries et pulsions secrètes plus ésotériques qu’érotiques.

Une enfance artistique[modifier|modifier le code]

Portrait de Louise Vernet avec son chat(1808) parThéodore Géricault.
Un des portraits d'enfants dont l'œuvre de Balthus semble procéder.

Rare et discret, il l'est dès sa naissance, un29 février;un anniversaire qu'il ne peut fêter que les années bissextiles qui fait aussi partie de la « légende Balthus ».

Ses parents sontprussiens,d'ascendance catholique polonaise mais convertie au protestantisme pour son père,Erich Klossowski,historien d’art, peintre et décorateur de théâtre, etashkénaze[8]etrussepour sa mèreBaladine Klossowska,peintre également. Ils se sont mariés à Londres en 1904. Le 9 août 1905, Baladine donne naissance à Paris àPierre,son premier enfant. Balthus naît trois ans plus tard à Paris, mais sa famille, du fait de ses origines allemandes, se réfugie en Suisse lors de laPremière Guerre mondiale,puis àBerlinoù elle est hébergée par Eugene Spiro et Emil Trebicky[9].Les parents de Balthus se séparent peu après. Baladine et ses fils s'installent à Berne, puis à Genève, tout en effectuant des séjours chez Erich à Munich ou chez les oncles de Berlin.

Baladine s'engage dans une relation amoureuse avec le poète Rilke à Genève en1919:le jeune Balthasar Klossowski a 11 ans. Il suit dès cette époque à Beatenberg les cours de lasculptriceMagrite Bay et de son amie lagraveusesur bois Dora Timm et ce régulièrement jusqu'en 1923[10].En 1921, le garçon publie son premier livre de dessins,Mitsou,avec une préface de Rilke. Il signe le recueil du surnom de « Baltusz » qu'on lui donnait à l'époque et qu'il transformera en « Baltus », puis en « Balthus » par la suite. En 1922, il échoue au concours d'entrée de l'école des Beaux-Arts de Berlin.

Durant son adolescence, il rencontre les nombreuses relations de sa mère et de Rilke qui viennent lui rendre visite:André Gide,Maurice Denis,Pierre Bonnard,Albert Marquet,Julius Meier-GraefeouWilhelm Uhde.Il pose avec son frère à plusieurs reprises pour son oncleEugene Spiro,et à travers lui connaît aussi bien laSécession de Munichqueviennoiseou berlinoise.

Premières expositions[modifier|modifier le code]

Piero della Francesca,détail duRêve de Constantin(fresque)Arezzo.
Balthus est profondément marqué par la géométrisation des corps que met en pratique Piero della Francesca.

Balthus part pour Paris avec sa mère Baladine et son frère Pierre en1924.Ils s'installent rue Malebranche. Là ils reçoivent la visite deKlaus Mann,Pierre-Jean Jouve,Jean CassououPierre Leyris.Il peint ses premiers tableaux, et copie le tableauNarcisse et ÉchodeNicolas Poussinaumusée du Louvresuivant les conseils deMaurice Denis[11]etPierre Bonnard.

En 1925, Rilke lui dédie le poèmeNarcisse.En1926,il va en Italie étudier les peintres de la Renaissance, en particulier les fresques deLa Légende de la Vraie CroixdePiero della FrancescaàArezzo,ainsi que celles deMasaccioàFlorencequi ont une influence déterminante sur son style. Il écrit dans ses mémoires:

« De Piero della Francesca, j'ai tant appris: sa manière d'occuper l'espace dans ses tableaux, de le diviser, de loger des diagonales qui donne l'ordre à l'ensemble[12].»

En1929,il expose pour la première fois àZurichà la galerie Forter. En 1932, il revient à Paris. Il illustreLes Hauts de Hurleventd’Emily Brontë,dont la thématique plastique deviendra centrale dans le reste de son œuvre, en particulier dans les tableauxLa Chambre,Les Enfants,Les Poissons rouges[13]et rencontreAntonin Artaud,qui voit en Balthus son double[14].

À partir de 1933, il loue un atelier au 4 de larue de Furstembergdans lequartier Saint-Germain-des-Préspuis, non loin de là, à partir de 1936, à lacour de Rohan(quartier de la Monnaie) où il résidera plusieurs années. Il fréquente dès cette époqueDerainetGiacometti.

Il entre en contact avec le mouvementsurréalistepar l'intermédiaire dePierre Loeb,et participe à la revueMinotaure,mais il ne se sent guère de point commun avec la mouvance d'André Breton:Balthus récuse la notion d'inconscient freudien. Il expose à la galerie Pierre Loeb en1934une série de tableaux mettant en avant des jeunes filles à la pose équivoque, thème qui crée le scandale et qui fera sa célébrité. Mais l'exposition est un échec, aucun tableau n'est vendu[15].Il réalise alors son autoportrait en « roi des chats » en 1935, dont le titre fait directement allusion àAlice au pays des merveillesdeLewis Caroll.La thématique des contes pour enfants apparaît par des citations plus ou moins directes, en particulier Struwwelpeter,« Pierre l'ébouriffé »en français que sa mère Baladine lui avait offert. Balthus affirme qu'il peint comme il avait vu les contes dans son enfance[13].

En mai 1935, Balthus devient le scénographe, décor et costumes deLes Cenci,pièce d'Antonin Artaud[16]dont le thème central est la souffrance injuste des enfants, la culpabilité du père destructeur et l'inceste[17].

En 1936, il expose à Londres la série de dessins surLes Hauts de Hurlevent.Il entame des séries de portraits, dont celui deDerain,puis deMiróavec sa fille Dolores (1937), aujourd'hui tous deux au Moma de New York. Il peint alors les portraits de Lady Abdy, Thérèse,Marie-Laure de Noailles,Lady Schuster, la baronneAlain de Rothschild…

Il se marie en1937avec Antoinette de Watteville (1912-1997) à Berne, ils partent en voyage de noces avecIsabel Rawsthorne(1912-1992[11]).

Son épouse lui sert demodèledans plusieurs toiles, dontLa Toilette[18]etJeune fille en costume d'amazone[19].

En 1938 a lieu sa première exposition à New York avec la galerie Pierre Matisse. La même année, il peintThérèse rêvant[20]qui présente une jeune femme assoupie posant un pied sur un tabouret alors qu'un chat au premier plan lape une assiette de lait, faisant de ce thème l'emblème du peintre:

« Les petites filles de Balthus sont aujourd'hui un lieu commun au même titre que les gares de Delvaux, la pipe de Magritte ou les ready-made de Duchamp[21].»

La Seconde Guerre mondiale et les années 1950[modifier|modifier le code]

Gustave Courbet,Portrait de Juliette Courbet(1844), une des œuvres de Courbet admirée et citée par Balthus.

Balthus est mobilisé en Alsace au début de laSeconde Guerre mondialemais est rapidement démobilisé. Il s'installe alors àChamproventen Savoie, puis àFribourgen Suisse, où naissent ses fils, Thadeus et Stanislas, et enfin àColognyprès de Genève. Il expose à la galerie Moos de Genève en novembre 1943. Il rencontre l'éditeurAlbert Skiraet André Malraux en 1945. L'année suivante, il se sépare de sa femme et retourne à Paris. Il achève cette année-làLes Beaux Jours[22].

Il réalise à Paris les décors et les costumes d'une pièce d'Albert Camus,L'État de siège,et peintLa Chambre[22]en1947-1948.En1950,il crée les décors de l'opéraCosì fan tuttedeMozartaufestival d'Aix-en-Provence.À cette époque, il lie une relation discrète avec la fille deGeorges Bataille,Laurence[23](1930-1986) qui vit alors avec sa mèreSylvia BatailleetJacques Lacan.En 1952, la Lefevre Gallery lui consacre sa première exposition londonienne[15].

En1953,Balthus quitte Paris pour lechâteau de Chassy[24],àMontreuillon,Nièvre,dans leMorvan,enBourgogne,où il reste jusqu'en1961,après l'avoir loué puis acheté[25],et où il s'installe avec sa nièce par alliance Frédérique Tison. Il y achèveLa ChambreetLe Passage du Commerce-Saint-André[26].Il y peint plusieurs paysages, vus de ses fenêtres, dont les deuxJeune fille à la fenêtre,de 1955 et 1957, deux portraits de Colette, la fille des métayers de Chassy. Il se crée un personnage dedandyet d’aristocrate « féodal », alors que son appartenance à la noblesse est non établie et fantasmée[27].

En 1956, Balthus est exposé au MoMA de New York. En novembre à Chassy, il reçoit la visite d’Albertoet Annette Giacometti et du galeristePierre Matisse.Il peintGrand paysage à l'arbre[28].

Directeur de la Villa Médicis à Rome[modifier|modifier le code]

Le Carré des Niobidesimaginé par Balthus à laVilla Médicis.
La façade de la Villa Médicis, côté jardins.
L'obélisque de la villa Médicis copie moderne de l'original aujourd'hui à Florence.

En1961,Balthus est nommé directeur de l'Académie de France àRome,à lavilla Médicis,parAndré Malraux.Il reste 16 ans en poste marquant profondément l'institution.Setsuko Ideta(née en 1943), jeune étudiante japonaise francophone et peintre qu'il a rencontrée àTokyoen 1962 et dont il tombe amoureux, l'y rejoint. Elle lui sert de modèle dans plusieurs tableaux dontLa Chambre turque[29].Il l'épouse en1967au cours d'un voyage au Japon[30].

Lors de son séjour romain, à son initiative[31],Balthus rénove la villa Médicis, ses ateliers et les jardins[32]en leur redonnant l'esprit qu'ils avaient auXVIesiècle[33].Son élève et pensionnaire, le sculpteur Michel Bourbon (1937-2014) réalise la copie de l'obélisqueMédicisen poudre de marbre et résine synthétique, placé au centre du jardin de la villa à l'endroit où était auXVesiècle l'original aujourd'hui à Florence dans lejardin de Boboli.Ils réalisent ensemble, avec la même technique, leCarré desNiobidesouJardin des Dioscures,installation de copies de statues antiques et académiques présentées avec humour[34].

Balthus intègre le décor deHorace Vernetqu'il a fait restaurer à la villa Médicis dans sa toileLa Chambre turque.Son successeur, l'historien d'artJean Leymarie,qui professe son admiration pour le peintre, respectait cette ré-invention et l'empreinte du Maître dans la Villa[35].Sous le règne du « prince de la villa Médicis », l'institution est un des hauts lieux de l'influence française dans la vie culturelle et mondaine de Rome. Les relations avec les pensionnaires ne sont pas toujours aisées comme en témoigneraHervé Guibertdans son récitL'Homme au chapeau rouge.

Vue depuis le château de Balthus àViterbe.

En 1970 Balthus acquiert leCastello di Montecalvello,près deViterbe,au nord de Rome qu'il entreprend de faire restaurer.

Le 3 novembre 1968 naît son fils Fumio, qui meurt jeune le 3 avril 1971; sa fille Harumi naît en 1973.

Le Grand Chalet de Rossinière[modifier|modifier le code]

LeGrand Chalet de RossinièreenSuisse.

En1977,à la fin de son mandat romain, le peintre prend le thé auGrand Chalet de Rossinière,en Suisse - alors un hôtel - il s'éprend du lieu et l'achète. Il y vivra jusqu'à sa mort avec son épouse et leur fille, Harumi. Travailleur infatigable, selon son fils Stanislas:

« Il se lève très tôt. Son atelier est orienté pour recevoir la lumière du nord. Il travaille toute la journée et ne déjeune pas. Quand la lumière baisse, comme il ne travaille jamais à la lumière artificielle, il rentre, mange un sandwich et se repose[21].»

Ses toiles sont présentées dans de nombreuses expositions de par le monde et il est encensé par la presse et les critiques. Il apparaît parfois, dans les interviews filmés et les reportages, vêtu d'un costume traditionnel japonais comme sa femme, qui donne de lui une image ascétique.

En 1983-1984 ont lieu plusieurs rétrospectives à Paris (Centre Pompidou), New York, Kyoto.

En 1991, Balthus reçoit lePraemium Imperialejaponais pour l’ensemble de son œuvre.

De 1994 à 1996, il a comme secrétaire l'écrivaine d'origine chinoiseShan Sa[36]qui participe à l’organisation de ses expositions à Taiwan, Hong Kong et Pékin.

Le,il meurt àChâteau-d'Œx.

Dans le village de Rossinière où il repose, une chapelle est dédiée à son souvenir avec la projection d'un film et une bibliothèque. Elle est accessible toute l'année au public.

La famille a déposé en 2020 les archives du peintre ainsi que de nombreuses œuvres auMCBAà Lausanne.

Famille[modifier|modifier le code]

L'œuvre[modifier|modifier le code]

Balthus photographié parOliver Mark,Rossinière 2000.
L'atelier de Balthus,cour de RohanàParis.

L'œuvre peint de Balthus, figuratif, est relativement peu abondant et se répartit en deux grands thèmes: des paysages (dont le fameux paysage «Larchant1939 ») qui sont « inertes et calmes » suivant le mot d'Antonin Artaud[4],des portraits et quelques scènes de genre (La Rue[38]où figure une citation directe dePicasso); peintures qui puent« la mort, la peste et les épidémies »[4].

Dans une première partie de sa carrière, jusqu'aux années 1950, son œuvre est profondément marqué parCourbet[39]etGéricault,avec une texture ample et des couleurs sombres, puis, dans une seconde partie, son œuvre est marqué par des textures plâtreuses avec de nombreuses citations de la Renaissance et dePiero della Francescaen particulier.

L'artiste a réalisé durant sa vie trois cents peintures environ, dont beaucoup ne sont pas datées[40].

Déclarant ne pas aimer les artistes, il se veut le continuateur de « ses véritables contemporains » que sont les peintres de la Renaissance, Pisanello, Masaccio et Piero della Francesca[21].Parlant de son projet pictural, il écrit dans une lettre à sa première femme:

« Je veux y mettre beaucoup, beaucoup de choses, de la tendresse, de la nostalgie enfantine, du rêve, de l’amour, de la mort, de la cruauté, du crime, de la violence, des cris de haine, des rugissements et des larmes! Tout cela, tout ce qui est caché au fond de nous-mêmes, une image de tous les éléments essentiels de l’être humain dépouillé de sa croûte épaisse de lâche hypocrisie[41]!»

Artiste méticuleux — certains tableaux nécessitant plusieurs années pour être achevés et après de nombreuses études préparatoires —, Balthus est resté célèbre pour ses tableaux de jeunes filles nubiles, souvent peintes dans des poses ambiguës, jouant sur l'idée de l'innocenceperdue à l'adolescence[42]:

« Je vois les adolescentes comme un symbole. Je ne pourrai jamais peindre une femme. La beauté de l’adolescente est plus intéressante. L’adolescente incarne l’avenir, l’être avant qu’il ne se transforme en beauté parfaite. Une femme a déjà trouvé sa place dans le monde, une adolescente, non. Le corps d’une femme est déjà complet. Le mystère a disparu. »

Peintures[modifier|modifier le code]

  • 1933:La Rue
  • 1933:La Toilette de Cathy
  • 1933:Alice dans le miroir
  • 1933:La Caserne
  • 1933:La FenêtreLe modèle est la jeuneElsa Henriquez.
  • 1934:La Leçon de guitare(collection privée[41])L'œuvre« met en scène une jeune fille renversée sur les genoux d’une femme, le sein droit sorti de sa chemise. Une main tire les cheveux de l’enfant, l’autre lui écarte les jambes[43].»Sans doute son œuvre la plus célèbre, elle provoqua d'intenses controverses.
    À quoi Balthus répondit dans une lettre adressée à Antoinette de Watteville dans les années 1930:« C’est une scène érotique. Mais comprends bien, cela n’a rien de rigolo, rien de ces petites infamies usuelles que l’on montre clandestinement en se poussant du coude.
    Ce tableau représente une leçon de guitare, une jeune femme a donné une leçon de guitare à une petite fille, après quoi elle continue à jouer de la guitare sur la petite fille. Après avoir fait vibrer les cordes de l’instrument, elle fait vibrer un corps[43].»
  • 1935:Le Roi des chats
  • 1938:Thérèse rêvant[43]
  • 1941-1943:Paysage deChamprovent
  • 1944-1946:Les Beaux Jours[44],Hirshhorn Museum and Sculpture Garden(Washington)
  • 1955:Nu devant un miroir(ouNu devant une cheminée,Metropolitan Museum of Artde New York)
  • 1974:Katia lisant
  • Le Peintre et son modèle(Centre Pompidou, Paris)La texture de la toile comme souvent chez Balthus est lourde, empâtée de chaux et évoque ou imite les fresques murales de la Renaissance italienne. La toile présente un homme de dos à contre-jour ouvrant un rideau à droite, au premier plan une adolescente[45]lit, agenouillée et appuyée sur une chaise basse avec, derrière elle, une table qui porte une corbeille de pomme. La pièce rappelle les ateliers de la Villa Médicis, pourtant le tableau est peint à Rossinière, en Suisse.
    PourJean Leymarie,c'est le mur nu souvenir italien, « d’une substance admirablement vivante, vibrante » qui forme le sujet principal du tableau; ainsi« une mélancolie certaine se dégage de ce théâtre immobile, sur fond de couleurs délicatement usées, mettant en scène l’étrange relation entre un peintre sans pinceau et sans chevalet, tourné vers l’extérieur, et un modèle dont le statut est tout aussi incertain[46].»

Expositions[modifier|modifier le code]

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Écrits, correspondance, entretiens[modifier|modifier le code]

Références à Balthus dans des œuvres artistiques[modifier|modifier le code]

Au cinéma[modifier|modifier le code]

Dans le film deFrançois TruffautDomicile conjugal(1970; scène reprisein extensodansL'Amour en fuite,1979), les deux personnages principaux,Antoine Doinel(interprété parJean-Pierre Léaud) et sa femme Christine (Claude Jade), se sont disputés et vivent séparément. À un moment donné, Christine décroche du mur un petit dessin d'environ 25 × 25cmet le tend à son mari qui est venu voir leur enfant, Alphonse:

« Christine: – Tiens, prends le petit Balthus.
Antoine: – Ah, le petit Balthus, je te l'ai offert, il est à toi, garde-le. »

DansPéril en la demeuredeMichel Deville,les allusions à Balthus font partie de la trame même du film. Celui-ci baigne dans un érotisme cérébral directement inspiré de l'œuvre du peintre, la reproduction d'un tableau de Balthus, représentant une demeure, y est aperçue à plusieurs moments-clés de l'intrigue, dont le personnage principal donne des leçons de guitare à une adolescente aguicheuse, qu'il rejoindra dans la scène finale.

En littérature[modifier|modifier le code]

  • Dans sesMessages révolutionnaires(publié en 1979, rédigé en 1936),Antonin Artaudconsacre un article à« La jeune peinture française et la tradition ».Il y est principalement question de Balthus, dont il est fait l'éloge, présenté comme« ascète »,« surnaturel »(c'est-à-dire plus-que-surréaliste), et comme l'un des rares représentants d'une peinture de la« révélation »,opposée à une tradition de la renaissance dite de« représentation ».
  • Dans le romanL'Incognito(1989) d'Hervé Guibert,Balthus apparaît sous le nom de Doria. Cette autofiction se déroule à l'« Académie espagnole »pour transposer l'Académie de France à Romedont Balthus fut le directeur de 1961 à 1977. Il est notamment question d'une photographie volée[49].
  • Dans le romanHannibal(1999), deThomas Harris,il est fictionnellement affirmé que Balthus est le cousin duDrHannibal Lecter:« son cousin qui vivait en France, le célèbre peintre Balthus »(chapitre 54).

Notes et références[modifier|modifier le code]

  1. ↑Le titre de comte Kłossowski deRola,quelquefois ajouté à son nom, est sans fondement. Cfr.Nicolas Weber, «Le Corbusier, un personnage complexe qui prête à la polémique», surLe Monde,.
  2. ↑Son grand-père Victor Kłossowski, catholique, s'est converti au protestantisme et naturalisé prussien, sa grand-mère Doerk de Freval est prussienne de Breslau, inBiographie.
  3. ↑Acte de naissance à Paris6e,établi le 13 février 1909, n° 397, vue 7/31,avec mentions marginales d'un mariage à Berne en 1937, d'un mariage à Tokyo en 1967 et du décès à Château-d'Œx en 2001.
  4. ↑abetcIn Antonin Artaud,Je ne sais pas pourquoi la peinture de Balthus…(1936), éditions Gallimard, Paris, 2006;lire en ligne.
  5. ↑C'est ainsi que débutel'introduction de John Russellà son catalogue.
  6. ↑« Le portrait de H.M, le roi des Chats peint par lui-même. 1935 ».
  7. ↑In Judicaël Lavrador,« Hors des sentiers Balthus, à Bâle »,Libération,le 17 décembre 2018.
  8. ↑Elisabeth Dorothea Spiro est la cadette des neuf enfants du hazzan lituanien et compositeur Abraham Baer Spiro (1833-1903) et de Fanny Form (1837-1901) originaire de Minsk.
  9. ↑inBiographie.
  10. ↑in Sabine Rewald,Balthus Cats and Girls,Metropolitan Museum of Art New York, New York, 2013, p146.
  11. ↑aetbIn« Derain, Balthus, Giacometti. Une amitié artistique »,musée d'Art moderne de la ville de Paris,du 2 juin au 29 octobre 2017, chronologie,p.5.
  12. ↑Alain Vircondelet,Mémoires de Balthus,chap. 43, éditions du Rocher, 2016.
  13. ↑aetbAlain Vircondelet,op. cit.,p. 83.
  14. ↑InJean Clair,Balthus100eanniversaire,Fondation Pierre Gianadda, 2008, 271 p.
  15. ↑aetbVoirbiographie de Balthus.
  16. ↑InEvelyn Grossman,La Défiguration: Artaud - Beckett - Michaux,éditions de Minuit, 2014.
  17. ↑InJuan Carlos Sánchez León,L'Antiquité grecque dans l'œuvre d'Antonin Artaud,Presses universitaires de Franche-Comté, 2007, p. 59.
  18. ↑1933,Centre Pompidou, Paris.
  19. ↑1932,collection Stanislas Klossowski.
  20. ↑Met, New York.
  21. ↑abetcInHervé Gauville,« Balthus, un grand classique »,Libération,19 février 2001.
  22. ↑aetbWashington, Smithsonian Institute.
  23. ↑Laurence Bataille fut actrice et psychanalyste, Balthus a peint plusieurs portraits d'elle.
  24. ↑Il semblerait qu'il y a deux châteaux de Chassy, l'un à Chassy, l'autre à Montreuillon, et les deux communes revendiquent d'y avoir vu passer Balthus…
  25. ↑Le château de Chassy dans WP ne semble pas avoir Balthus comme propriétaire (en tout cas, non mentionné).
  26. ↑1952-1954,collection particulière.
  27. ↑A. Yacob, « Balthus, un exil volontaire au château de Chassy »,Dossier de l'art,no153,p.50-57.
  28. ↑Centre Pompidou.
  29. ↑1963-1966,Paris, Centre Georges-Pompidou.
  30. ↑Le mariage est célébré àTokyole 3 octobre 1967.
  31. ↑

    « Balthus découvre une villa quasi abandonnée. Décorée et meublée comme une préfecture de laIIIeRépublique, elle n’est plus que l’ombre d’elle-même. "Elle avait été très négligée pendant de longues années, dira-t-il, et lorsque je suis arrivé les murs étaient enduits de plusieurs couches d’une peinture hideuse." Son souhait est de restituer à l’édifice et à son jardin leur état d’origine, de renouer le dialogue avec Rome et de moderniser l’institution. Le nouveau directeur fait exécuter des copies des statues qui étaient en place avant 1770, met au jour les frises peintes pour le cardinal Ricci, redonne vie à la “chambre turque” d’Horace Vernet. Il fait aménager une galerie d’exposition avec sept grandes salles au rez-de-chaussée et dote la villa d’infrastructures contemporaines. "Rendre tout son lustre à la villa Médicis fut pour moi une véritable obsession. C’était une affaire qui avait quelque chose à voir avec la vie spirituelle, une manière de conserver la vie", avouera-t-il. »

    — in Vincent Freylin,Valeurs actuelles,« Villa Médicis, la France à Rome »,le 14 juin 2012.
  32. ↑Voir lesite de la villa Médicis.
  33. ↑Michel Conil-Lacoste,« Le peintre Balthus veut rendre la villa Médicis à sa pleine vocation culturelle par un rapprochement des disciplines »,Le Monde,17 février 1961.
  34. ↑Voir surla-croix.
  35. ↑

    « Au-delà du tableau, la réouverture de la Chambre turque, restaurée avec le concours de la Fondation du patrimoine et la Fondation Total, est un hommage au long règne de Balthus, qui dirigea la Villa Médicis de 1961 à 1977. "Il a dépoussiéré l'institution en y introduisant le cinéma, la BD, une bibliothèque contemporaine et en y organisant d'importantes expositions (Poussin, Giacometti, Derain)", confie la commissaire de l'exposition, Cécile Debray. PourJean Clair,de l'Académie française, il faudrait restaurer la villa dans l'état exact où l'avait laissée Balthus. Car il l'a transformée en véritable œuvre d'art en jouant avec la peinture des murs et le mobilier. »

    — inLes Échos,« Balthus et la réouverture de la chambre turque »,le 13 novembre 2015.
  36. ↑«Shan Sa - Biographie», surshan-sa(consulté le).
  37. ↑InKeith Richards,Life,Paris, éditions Robert Laffont, 2010(ISBN978-2-2211-1251-9).
  38. ↑1933, MoMA, New York.
  39. ↑Balthus a été président des « Amis deCourbet» de1992à1998.
  40. ↑Entretien avecJean Clair,« L'exposition anniversaire à laFondation Gianadda»,Dossier de l'art,no153,p.2-16.
  41. ↑abcetd« Balthus, peintre de la lenteur »,France Culture,L'art est la matièreparJean de Loisy,le.
  42. ↑MetinArditti,Dictionnaire amoureux de la Suisse,Place des éditeurs,,416p.(ISBN978-2-259-25329-1,lire en ligne).
  43. ↑abetc« Balthus aux enchères, une vente qui divise »par Valentin Etancelin,Le HuffPostdu.
  44. ↑Huile sur toile (148 × 199cm).
  45. ↑Il s'agit de Cybèle Bertoni, fille de Denyse Bertoni, journaliste et critique d'art; à lire surtate.org.uk.
  46. ↑InJean Leymarie,Balthus,Genève, Skira, 1982.
  47. ↑Musée d'Art moderne de la ville de Paris.
  48. ↑(BNF35284732).
  49. ↑Cf. Jean-Pierre Boulé,Hervé Guibert. L'entreprise de l'écriture du moi,qui évoque également la photoLe comte et la comtesse Klossowski de Rola, 1988,reproduite dansHervé Guibert. Photographies,Gallimard, 1993.

Voir aussi[modifier|modifier le code]

Bibliographie[modifier|modifier le code]

Filmographie[modifier|modifier le code]

Radio[modifier|modifier le code]

Philatélie[modifier|modifier le code]

  • Le timbreLa Chambre turqueémis par la poste française en 1982

Liens externes[modifier|modifier le code]

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Lauréats duPraemium Imperialede peinture
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