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Django Reinhardt

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Django Reinhardt
Description de cette image, également commentée ci-après
Django Reinhardt en 1939 (Studio Harcourt).
Informations générales
Surnom Django
Nom de naissance Jean Reinhardt
Naissance
Liberchies(Pont-à-Celles,
Drapeau de la BelgiqueBelgique)
Décès (à 43 ans)
Fontainebleau(Drapeau de la FranceFrance)
Activité principale Guitariste,compositeur
Genre musical Jazz,Jazz manouche,Bebop
Instruments Guitare,violon,banjo
Labels Frémeaux & Associés

Jean Reinhardt,plus connu sous le nom deDjango Reinhardt,est unguitaristefrançaisdejazzné leàLiberchies[1]— aujourd'hui une section de la commune dePont-à-Celles— dans l'arrondissement deCharleroienBelgique[2],[3]et mort leàFontainebleau[4].Son style de jeu et de composition a été suivi d'adeptes, donnant naissance à un style de jazz à part entière, lejazz manouche.

Issu d’une famillesinté[note 1]et communément appelée en France « manouche », il est encore aujourd’hui un des guitaristes les plus respectés et influents de l’histoire du jazz.Grièvement blessé dans l'incendie de saroulotte,il garde toute sa vie les séquelles de ses brûlures à la main gauche qui l'obligent à trouver une nouvelle technique et à jouer dans un style si particulier que ses adeptes des générations suivantes poussent l'idolâtrie jusqu'à s'entraver les doigts pour reproduire son infirmité et sa technique[5].

Plusieurs de ses descendants sont devenus guitaristes:Lousson Reinhardt,son fils aîné issu d'un premier mariage (1929-1992),Babik Reinhardt,son second fils (1944-2001), etDavid Reinhardt,son petit-fils (fils de Babik), ainsi que Levis Adel-Baumgartner descendant de Lousson.

Une jeunesse en roulotte

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Django Reinhardt en 1946. Expert enJazz manouche,il maîtrise l'art de la guitare.

Jean Reinhardt naît dans uneroulottestationnant àLiberchies,enBelgique,où il est déclaré, selon sonacte de naissance,« fils de Jean-Baptiste Reinhart […] et de Laurence Reinhart »[1]originaire d'Alsace.Son père, Jean-Baptiste Eugène Weiss, violoniste et pianiste ambulant de son état, ne signe pas de son vrai nom l'acte de naissance afin d'échapper à laconscription militaire française,Django portera donc le nom de sa mère[6].L’enfant fait partie d’une famille deSinténomades habitués à traverser l’Europede part en part. Il est principalement élevé par sa mère Laurence dite « Négros » et passe donc sa jeunesse à voyager enFrance,enItalieou enAlgériepour fuir laPremière Guerre mondialeavant que sa famille ne se fixe finalement àParis,d’abord sur lesfortif’,laZonemal famée jouxtant laporte de Choisy,puis à laporte d'Italie.Personne ne sait d'où lui vient son surnom Django qui signifie « je réveille »[7].

Django apprend la musique avec le violon. La rencontre avec lebanjo-guitare de son oncle à l’âge de douze ans est décisive[8].Fasciné par l’instrument, le jeune Django n’a dès lors de cesse de s’écorcher les doigts sur ses cordes oxydées. Il fait son apprentissage en observant avec attention les musiciens de passage au campement, et acquiert bientôt une dextérité hors du commun. Il se mettra, avec le même bonheur, auviolonet finalement à laguitare[9].Il débute dans l'orchestre familial que son père musicien (jouant du piano et ducymbalum) dirige[10].

Vers l’âge de douze ou treize ans, il joue du banjo-guitare dans les cours d'immeuble, dans la rue puis dans les cabarets et bals de Paris, ainsi que dans les demeures des gens aisés, tout en continuant de jouer surtout pour son propre plaisir. Il est repéré par l'accordéoniste de balVetese Guerinoqui le convainc de l'accompagner[11].La réputation du jeune virtuose se répand chez les amateurs de musique et, en 1928, l'accordéonisteJean Vaissadepermet à Django d’enregistrer son premier disque[12].L’adolescent ne sachant ni lire ni écrire, pas même son propre nom, les étiquettes portent la mention « Jiango Renard, banjoïste »[12].

Un destin tumultueux

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La même année, le chef d’orchestreJack Hylton,impressionné par la virtuosité de Django, lui propose de l’engager dans sa formation de musique populaire, pour l'empire de Paris engagé parÉmile Audiffred,il enregistre par le même biais pour le clownGrockégalement compositeur et Jean Rodor. Jack Hylton doit se produire àLondres,mais le destin contrecarre ce projet: juste avant le départ du groupe, leSaint-Ouen,banlieue nord de Paris (près de la rue des Rosiers), un incendie se déclare dans la roulotte où le musicien vit en compagnie de sa première femme,Bella Baumgartner(1910-1994)[13].Les fleurs encelluloïd— matière très inflammable — que celle-ci vend s’enflamment au contact d’une bougie renversée, détruisant la caravane et blessant assez gravement ses deux occupants[14].

Django est sérieusement atteint à lajambedroite et à lamaingauche[15].Celle-cicicatrisanttrès difficilement, il reste près de 18 mois à l’hôpital, où les médecins pronostiquent des séquelles qui l'empêcheraient de rejouer du banjo. On doit finalement cicatriser la blessure aunitrate d'argent.Django a perdu l’usage de deux doigts et sa main est paralysée[16],[17],mais il s’obstine et, après six mois de travail sans relâche, il développe une technique nouvelle sur la guitare que son frèreJoseph,alias « Nin-Nin », lui a apportée en guise d’outil derééducation,le banjo étant trop sonore pour continuer à en jouer à l'hôpital[18].

Au printemps1930,alors que Django est toujours soigné à l’Hôpital Saint-Louis[19],une commission de contrôle militaire vient juger sur place de son état de santé: le musicien, âgé de 20 ans et devant donc accomplir sonservice militaire,n’a répondu à aucune lettre de convocation depuis deux ans. Mais ses blessures lui permettent d’être rapidement exempté.

Le Hot Club de France: gloire dans un monde en guerre

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À sa sortie d’hôpital en1930,Django Reinhardt a développé une toute nouvelle technique guitaristique, d’autant plus exceptionnelle qu’elle n’emploie que deux doigts de la main gauche (index et majeur) pour les solos. Pour la rythmique, il parvient néanmoins à plaquer des accords en utilisant son pouce et en contorsionnant son annulaire et son auriculaire ankylosés. Il découvre qu’entre-temps, la guitare a gagné sa place au sein des orchestres dejazz,cette nouvelle musique venue desÉtats-Unis.Les premiers contacts de Django avec la musique deDuke Ellington,Joe Venuti,Eddie LangouLouis Armstrongsont un grand choc, et le jeune guitariste décide de consacrer son existence à la pratique du jazz. C'estÉmile Savitryqui les lui fait découvrir en 1931 sur laCôte d'Azur,en lui faisant écouter les disques[20].Django joue auCoq hardideToulonpuis auLidoet auPalm BeachdeCannesavant de rentrer à Paris où il joue àLa Boîte à Matelots,et fréquente les jazzmen Stéphane Mougin,André Ekyan,Alix CombelleàLa Croix du Sud[20].

En1931,il joue dans l’orchestre du club la «Croix du Sud», dirigé parAndré Ekyan,au côté deAlix CombelleetStéphane Grappelli.À cette époque, il lui arrive également de jouer avec l'accordéoniste d'origine italienneVetese Guerino,l'un des as de l'âge d'or dumusetteet les frères Baro etMatelo Ferret[21].

AvecStéphane Grappelli,ils fondent en1934,grâce àLouis Vola,leQuintette du Hot Club de France[22].Le groupe comprend également le frère de Django,Joseph,alias « Nin-nin », ainsi queRoger Chaputà la guitare etLouis Volaà lacontrebasse.Les cinq musiciens inventent une musique innovante qui remporte un grand succès. Les années suivantes, ils enregistrent de nombreux disques et jouent dans toute l’Europeavec l'aide de leurs impresarios Audiffred et Marouani. On les retrouve aux côtés des plus grands musiciens de l’époque, tels queColeman Hawkins,Benny CarterouRex Stewart.Ces derniers tentent à plusieurs reprises de prendre en défaut la technique instrumentale et les connaissances musicales de Django dans des défis musicaux, tels qu’il s’en pratiquait fréquemment à l’époque, mais le guitariste gagne leur respect en se révélant, malgré son incapacité à lire la musique et son apprentissage quasiment autodidacte, d’une maîtrise à toute épreuve. C’est ce talent qui a convaincu le chanteurJean Sablonqui l'engage et l’impose dans les studios d’enregistrement dès 1933[23].

Dans lesannées 1930,il fréquente régulièrement le salon artistiqueR-26où il rencontre de nombreux artistes et écrivains. En1935,Django engage un jeune accompagnateur,Henri Salvador,dont le jeu aux parfums tropicaux lui plaît, ils joueront ensemble, pendant deux ans, jusqu'en1937[24].

Seconde Guerre mondiale

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Lorsque laSeconde Guerre mondialeéclate en1939,le quintette est en tournée enAngleterre.Tandis queStéphane Grappelli,malade, reste bloqué à Londres, Django retourne en France, àToulon,où il est mobilisable dans laMarine nationale française,mais il est à nouveau réformé à cause de ses brûlures. Il passe la guerre enZone occupée[réf. nécessaire].On le retrouve sur la Côte d'Azur dans le programme du jeuneYves Montand,dans la revueUn soir de foliedu producteurÉmile Audiffred.Il joue également à Paris, voyageant et tentant même de gagner laSuisseaprès un passage àThonon-les-Bains,sans succès[25].

En1940,il enregistre le titreNuagesavec le clarinettiste et saxophoniste de jazzHubert Rostaing[26].Pendant l'occupation, il s'essaie à la formule du soliste accompagné par unbig band;en,il enregistre avec l'orchestre dePierre Allier,dont fait partie, pour une session, le trombonisteAndré Cauzard[27]À partir de 1941, la modezazoudéferle et Django - le gitan - joua même en direct surRadio-Paris)[28]Les murs de Paris sont couverts des affiches annonçant les concerts de Django Reinhardt[29].

Enavec l'orchestre du saxophoniste belgeFud Candrix.En1943,il épouse, àSalbris,Sophie Ziegler[25],sa seconde femme, dont il aura l’année suivante un fils,Babik Reinhardt,qui deviendra à son tour un grandguitariste.À la fin de cette même année, ne se sentant plus en sécurité à Paris, il décide de partir en Suisse. Arrêté par des garde-frontières suisses[30],il se voit intimer l'ordre de rentrer à Paris. Django s'exécute et, une fois revenu dans la capitale, il ouvre un clubChez Django Reinhardt,et forme un nouveau quintette avec Hubert Rostaing à la clarinette et Pierre Fouad aux percussions. Cette formation bénéficie de la vogue duswinget le morceauNuagesdevient untube[20]Django est le gitan en vogue, car il est vrai qu'il est muni d'un patronyme « germanique »! Il y eut même un Hot Club allemand[31].

La Libération

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À la Libération, il retrouveStéphane Grappelliavec lequel il improvise sur uneMarseillaisequi restera célèbre[32],[33].Comme pour celle deGainsbourgquelques décennies plus tard, cette version fit scandale à l'époque. À ce moment-là il fait jouer à la chapelle de l’Institut des jeunes aveuglesde Paris,Requiem à mes frères tsiganes,messe qu'il avait composée durant l'occupation et dédiée aux victimes dugénocide tzigane.Ce fut la seule fois que cette œuvre magistrale et exceptionnelle (car sortant de son répertoire habituel de jazz manouche) fut jouée, car par la suite la partition a été égarée. Il n'en subsiste aujourd'hui que quelques portées.

Il est ensuite l’un des premiers en France à comprendre lebe-bop,cette révolution du jazz venue des États-Unis portée parCharlie ParkeretDizzy Gillespie.Il intègre à ses compositions dès la fin de la guerre (R26, Mike, Babik…) de nombreuses trouvailles inspirées directement du be-bop, tout en restant toujours fidèle à ses propres conceptions musicales[34].

La déception américaine

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Deux hommes assis devant un piano blanc. Ellington a les mains sur le clavier, Django fume une cigarette
Django Reinhardt etDuke EllingtonàNew Yorken1946.

Après la guerre, leHot Club de Francereprend enregistrements et tournées. En 1946, une tournée auxÉtats-Unisdonne enfin à Django l’occasion de jouer aux côtés deDuke Ellington.Les deux musiciens s’étaient rencontrés en1939lors d'une tournée de Duke en Europe et désiraient depuis lors jouer ensemble, mais cette association n’est pas celle dont Django avait rêvé[35].Ne parlant pas anglais, habitué à la liberté de sa vie nomade, Django peine à s’habituer à la discipline très stricte desBig Bands.Ces difficultés, alliées au fait qu’Ellington n’avait pas réellement intégré le guitariste à ses arrangements, le faisant toujours intervenir en fin de représentation, faisait de Django une sorte d’attraction et non le concertiste qu’il espérait être durant cette tournée. La déception sera rude de n'être pas reconnu comme le plus grand, surtout lors du concert avec Duke auCafé Societyde New York, le premier cabaret qui pratiquait l'intégration raciale aux États-Unis[20].

Cependant, son passage fait toujours sensation. Le groupe a tourné dans tous les États-Unis, ainsi qu'au Canada, et la présence de Django était exceptionnelle pour les amateurs: il était la seule vedette de jazz non américaine (avec Grappelli). En arrivant à New York, Django cherche à rencontrerCharlie Parker,Dizzy Gillespie,Thelonious Monk,sans résultat, ces derniers étant alors chacun en tournée.

Il gardera de cet épisode une certaine amertume, et il s’éloigne peu à peu de la guitare, se consacrant de plus en plus à ses autres passions, lapeinture[36],[37],lapêcheet lebillard[38].Cela ne l’empêche pas de recréer à plusieurs occasions sur disque le prestigieux Quintette avec Stéphane Grappelli. Les résultats sont fantastiques de maîtrise et de singularité.

Le renouveau be-bop

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Tombeau de la famille Reinhardt au cimetière deSamois-sur-Seine.
Plaque commémorative de Django Reinhardt à Samois-sur-Seine.

En1951,il achète une maison et s’installe àSamois-sur-SeineenSeine-et-Marne,près deFontainebleau.À ce moment commence pour lui un véritable renouveau: son jeu est plus inspiré que jamais et il joue régulièrement avec un orchestre composé des meilleurs be-boppers français:Roger Guérin,HubertetRaymond Fol,Pierre Michelot,Bernard Peiffer,Jean-Louis Viale.Il est toujours à l’avant-garde du jazz. En 1953,Norman Granzfait part à Django de son désir de l’engager pour les tournées duJazz at the Philharmonic.Le producteur françaisEddie Barclaylui fait enregistrer huit titres, en guise de « carte de visite » pour les amateurs américains. Ces huit morceaux exceptionnels marqueront irrémédiablement les amateurs de jazz et surtout les guitaristes du monde entier, qui s’inspireront des décennies durant du jeu d’un Django très en avance sur son époque.

Django enregistre son dernier disque le,avecMartial Solalau piano (dont c’est le premier enregistrement)[39],[40],Pierre Michelotà la contrebasse,Fats Sadi Lallemantau vibraphone etPierre Lemarchandà la batterie.

Il meurt un mois plus tard d’unehémorragie cérébraleà l'hôpital de Fontainebleau[41],[4].Le lendemain, son épouse brûle tous ses effets personnels, selon un vieux rite tsigane qui consiste à effacer toutes les traces du défunt[42].Django Reinhardt repose depuis dans le cimetière de Samois-sur-Seine, au carré V[41].Sa dernière épouse, Sophie Ziegler, décède en 1971.

À la fin desannées 1940,il est considéré comme un peu dépassé par la nouvelle génération de musiciens français, nourris aubebop,fraîchement arrivé desÉtats-Unis[43].Pour autant, intégrant pleinement le langage du bebop, le guitariste est en réalité en avance sur son époque[43].Il raconte:« un jour, je me suis fâché: j’ai commencé à jouer si vite qu’ils n’ont pas pu me suivre! Je leur ai servi des morceaux nouveaux aux harmonies difficiles et là non plus ils n’ont pas pu me suivre! Maintenant, ils me respectent[44]

Sa compositionFlèche d'orillustre l'apparition de nouveaux concepts. Sa structure, unAABAavec un pont doublé (AABBA) est très inhabituelle pour l'époque[43].La principale innovation réside dans le fait qu'il n'utilise qu'un seul accord sur la section A, unsimineur,et un seul autre accord pour la section B, unmiseptième, à une époque où les boppers ont au contraire tendance à ajouter des accords[43].Cette innovation annonce lejazz modal,dont la naissance est généralement située en 1958, avecMilestonesdeMiles Davis[43].On peut trouver d'autres morceaux de Django annonçant le jazz modal:Appel indirect,enregistré le,avec une forme AABA sur lequel chaque A reste sur undoseptième, la section B présentant unbémolseptième, chacun des accords étant abordé de façonmixolydienne[45].Les quatre premières mesures du pont deDouce ambiancesont jouées enladorien[45].D'autres compositions ne sont ni modales ni tonales:Diminushing(1947),Impromptu(1951),Nuit de Saint-Germain-des-Prés(1951)[45].

Depuis la fin duXXesiècle et le début duXXIesiècle, le style de Django Reinhardt revient à la mode grâce à une nouvelle génération de musiciens et aussi sous l'effet de la vogue des «musiques du monde»[46].Le50eanniversaire de la mort de Django, en 2003, et le100ede sa naissance en 2010 ont permis de redécouvrir les anciens[46].Parmi les jeunes générations de musiciens, le jazz manouche n'a cessé de gagner des adeptes qui ont développé cette musique dans plusieurs directions créant une sorte de « jazz de fusion » qui mêle plusieurs composantes allant des rythmes brésiliens à ceux du rock[47].Le jazz manouche n'est en aucun cas folklorique, style dont se sont affranchis depuis longtemps des musiciens commeBiréli Lagrène.C'est une discipline dure, extrêmement contraignante[46].

Django Reinhardt par leStudio Harcourten 1944.

Mémoire et influence

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Considéré avecCharlie Christian,Joe PassetWes Montgomerycomme l’un des meilleurs guitaristes de jazz, Django Reinhardt est une référence majeure pour des guitaristes de style différent, commeAndrés Segovia,Mark KnopflerouJimi Hendrix,qui aurait appelé son avant dernier groupe[48]Band of Gypsysen référence à Reinhardt[49],[50],[51].

Dans le monde des tziganes, Django Reinhardt est considéré comme un symbole.Comme l'a écrit Alain Antonietto:« Django est le héros d’un peuple, celui du peuple tzigane ».[réf. nécessaire]Il reste l’ambassadeur d’une culture tzigane bien vivante, entre tradition et modernité. Ses admirateurs retiendront aussi sa personnalité unique, son insouciance, ses coups de folie et ses coups de génie.Comme l'a déclaré son contrebassisteLouis Vola:« Le génie n’a pas à se justifier: il est! »[réf. nécessaire]

Certaines de ses compositions ont été utilisées dans des bandes originales de film (Lacombe Lucien,Matrix,Aviator…) ou dans le jeu vidéoMafia: The City of Lost Heaven[52].

Django Reinhardt a aussi inspiré des spécialistes de guitares jazz manouches. C'est le cas de Thibaut Jacquet, fabricant de guitares artisanales dans la région toulousaine, dont l'atelier se nomme Chez Jacquet en hommage au morceau du même nom de Django Reinhardt.

Bien que plus connu pour ses compositions pour deux films deWoody Allen(Vicky Cristina BarcelonaetMidnight in Paris), le guitariste et compositeurStéphane Wrembela recentré sa propre œuvre sur l'étude de la musique de Django Reinhard. Depuis 2016, il publie régulièrement des volumes d'une série qu'il a baptiséeThe Django Experiment[53].Après plusieurs années de recherche, en 2019, Wrembel a enregistréDjango l'impressionniste(sous son propre label, Water Is Life) comprenant 17 compositions solos de Reinhardt (de 1937 à 1950) jusque-là jamais enregistrées ensemble.

Acte de mariage de Django Reinhardt.

À l'occasion du centenaire de sa naissance, de nombreux hommages lui ont été rendus:

  • ÀStrasbourg,un espace culturel inauguré enporte le nom du musicien. Il inclut une médiathèque, une école de musique et une salle de spectacle.

Dans la musique

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De nombreux festivals font aujourd’hui référence au jazz manouche et à Django Reinhardt.

  • ÀSalbris,lieu du mariage de Django Reinhardt et Sophie Ziegler, a lieu durant le mois dejuin,le festival de musiqueSwing 41.
  • Chaque année,Liberchies(Belgique), le village où est né Django, organise le festivalDjango à Liberchies[58].
  • Les Djangofolllies se déroulent chaque année en janvier dans plusieurs villes de Belgique, dont Bruxelles, Namur, Anvers, Gand… À Charleroi, région natale du musicien, La Ruche Théâtre Royal est un partenaire habituel du festival.

Dans les arts

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  • Le peintreGen Paula réalisé des portraits de Django ainsi que la pochette d'un coffret 33 tours.

À la télévision

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Musées et expositions

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Il laisse près de 100 compositions, parfois coécrites avecStéphane Grappelli.

Enregistrements

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Disques LP 33™ /12″
Django Reinhardt and the Hot Club Quintet(1951)
At Club Saint-Germain(1951)
Django Reinhardt et Ses Rythmes(1953)
The Great Artistry of Django Reinhardt(1954)
Django's Guitar(1955)
Django Reinhardt and His Rhythm(1959)
Routes to Django Reinhardt(1980)
CollectionJazz in Paris/Universal Gitanes Jazz Productions
• JPI 11: Django Reinhardt -Django et compagnie
• JPI 12: Django Reinhardt -Swing from Paris
• JPI 13: Django Reinhardt -Swing 39
• JPI 58: Django Reinhardt -Swing 48
• JPI 59: Django Reinhardt -Django’s blues
• JPI 90: Django Reinhardt -Nuit de Saint-Germain-des-prés
• JPI 91: Django Reinhardt -Nuages
• JPI 102: Django Reinhardt -Place de Brouckère
Compilations
  • Intégrale Django Reinhardt,Intégrale Django ReinhardtIàXX(1934-1953), 20 CD, Paris: Frémeaux & Associés, FA302 - FA315, 1997.
  • Rétrospective Django Reinhardt 1934/53,3 CD, Saga, Distribution Universal, 038 161-2
  • Djangologie,20 CD remasterisés (1928-1950), EMI France, 2009.
  • Django Reinhardt and the Quintet of the Hot Club of France(Mosaic Records)[70]
  • Billmann, PeteDjango Reinhardt, the definitive collection,[20 transcriptions et tablatures], Millwaukee, Wisconsin, Hal Leonard, sd.
  • Reinhardt, Django,A Treasury of Django Reinhardt guitar solos,Millwaukee, Wisconsin, Hal Leonard, 1985.
  • Reinhardt, Django,Undiscovered– Inédits,[transcriptions], East Sussex,Barnes Music Engraving Ltd,1988.
  • Romane; Derek, Sébastian,Django Reinhardt improvisations 1935-1949,[transcriptions des improvisations solo], Paris, Henry Lemoine, 2003.
  • Max Robin; Jean-Philippe Watremez,Django - The ultimate Django’s book,Paris,Bookmakers International,2008.
  • Fabio Lossani,Django Reinhardt in Italy,Carish ML2692, 2010

Notes et références

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  1. Le Fonds national de la recherche scientifique (FNRS) publie un ensemble d'études sur le sort des « gens du voyage » enSuisseauXXesiècle, en particulier les centaines d'enfants jenisch, sinti et roms enlevés de force à leur famille, sous couvert d'intégration et d'assimilation, par Pro Juventute entre 1926 et 1973.« Les Sinti sont aussi un groupe ethnique vivant majoritairement dans l'Europe germanophone. Ils ont les mêmes racines, mode de vie et structure patriarcale que les Manouches de France — le guitariste Django Reinhardt est ainsi un Sinti. Ils sont, comme les Roms de Roumanie — branche est-européenne du même groupe ethnique dont la présence a récemment préoccupé l'Europe occidentale — de lointaine origine indienne. Les Sinti ont aussi leur langue propre, le romanes, ou romani. Leur nombre en Suisse est estimé à moins de 5 000 personnes »- Article de Florence Gaillard: « Jenisch, Sinti et Roms », paru dans le journal suisseLe Tempsdu 11 décembre 2007.
  1. aetbActe de naissanceno2 du 24 janvier 1910 de Django Reinhardt.Dans l'acte de naissance et sur les tables Alpha bétiques de l'état-civil, le patronyme est orthographiéReinhartet le père signeReinhard.
  2. Il est né en Belgique d'une famille de manouches français. VoirBalen 2003,p.22.
  3. Dregni 2004,p.200.
  4. aetbArchives départementales de Seine-et-Marne, «État civil – Fontainebleau: Registre des décès - 1953», Acte de décès de Jean (Django) Reinhardt (avec report de son acte de naissance), surarchives-en-ligne.seine-et-marne.fr(consulté le),p.34/82.
  5. Comolli et al 2011,p.819.
  6. de Gouyon Matignon 2015,p.12.
  7. Francis Marmande, «Django Reinhardt, le guitariste aux semelles de vent», surlemonde.fr,.
  8. Balen 2003,p.22.
  9. (en)Michael Dregni, Alain Antonietto, Anne Legrand,Django Reinhardt and the Illustrated History of Gypsy Jazz,Fulcrum Publishing,2006,p.14.
  10. « Django, un génie en toutes lettres »surcitizenjazz.
  11. Biographie de Django Reinhardtsurmusic-story.
  12. aetbDregni 2004,p.32.
  13. de Gouyon Matignon 2015,p.14.
  14. Dregni 2004,p.44.
  15. Salva Rubio & Efa, «Django main de feu», surDupuis
  16. Dregni 2004,p.48.
  17. Frédéric Lewinoet Gwendoline Dos Santos, «26 octobre 1928. Django Reinhardt perd l'usage de deux doigts dans l'incendie de sa caravane»Inscription nécessaire,surlepoint.fr,(consulté le).
  18. Céline Demortain, La Main Gauche de Django, DIU 2011-2013
  19. Dregni 2004,p.47.
  20. abcetdComolli et al 2011,p.1064.
  21. Antonietto et Billard 2004,p.236.
  22. Martin et Roueff 2002,p.53.
  23. Claude Fléouter,Le siècle de la chanson française,Scali, 2008,p.59.
  24. Martin et Roueff 2002,p.72.
  25. aetb(en)Charles Delaunay,Django Reinhardt,Jazz Book Club by arrangement with Cassell,1963,p.115.
  26. Williams 1991,p.74.
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  28. Desjardins, D. (2017). Compte rendu deDjango: le temps du gitan.Séquences: la revue de cinéma, (310), 17–17.
  29. |https:// vialma /fr/jazz/articles/512/django-reinhardt-regniervialma Gérard Regnier]
  30. Yannick BollatiTémoignage du "passeur" en Suisse de Django Reinhardt»,(consulté le)
  31. Django par Gérard Regnier
  32. Michel Vovelle,1789: l'héritage et la mémoire,Privat, 2007,p.289.
  33. [vidéo]Django Reinhardt,Echoes of France - Official (La Marseillaise)surYouTube,(consulté le).
  34. Fargeton 2005.
  35. Williams 1991,p.83.
  36. aetbGérard Gartner,Les Sept Plasticiens Précurseurs Tsiganes: Otto Mueller - Helios Gómez - Tela Tchaï - Django Reinhardt - Constantin Nepo - Yana Rondolotto,Éditions Marinoel,,135p.(ISBN978-2-9539056-0-1)
  37. aetbPremière mondiale d'art tzigane: exposition tenue à la Conciergerie, Paris, 6 mai-30 mai 1985,Association des initiatives tziganes.,(lire en ligne)
  38. Williams 1991,p.107.
  39. Jedediah Sklower,Free jazz, la catastrophe féconde: une histoire du monde éclaté du jazz en France (1960-1982),Éditions L'Harmattan, 2006,p.47.
  40. Martial Solal,Ma vie sur un tabouret: autobiographie,Arles,Actes Sud,coll.« Hors collection »,,176p.(ISBN978-2-7427-7618-4),p.131.
  41. aetbArchives départementales de Seine-et-Marne, «Archives Django Reinhardt (1910-1953)», surarchives.seine-et-marne.fr(consulté le).
  42. Williams 1991.
  43. abcdeteCugny 2006 Pourquoi,p.83.
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  45. abetcCugny 2006 Pourquoi,p.87.
  46. abetcComolli et al 2011,p.820.
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  48. DamienChaney,AntoinePetiteet LudovicChaney,État des lieux des musiques extrêmes: les albums essentiels d'un demi-siècle de transgression hard rock, metal, punk, hardcore & Co,Rosières-en-Haye,Camion Blanc,coll.« CB » (no154),,939p.,21cm(ISBN978-2-35779-158-9et2-35779-158-6,BNF42599071,présentation en ligne)[lire en ligne(page consultée le 12 juin 2016)].
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  51. (en)PaulBignellExclusive: Jimi Hendrix's experience – the records that inspired a genius», surindependent.co.uk,The Independent,(consulté le).
  52. (en)«Mafia: The City of Lost Heaven»,IMDB(consulté le).
  53. (en)Bill Milkowski(en)Stephane Wrembel's Django Experiment», surDownBeat,Chicago,(consulté le).
  54. Voir surcoin-database.
  55. Dépêche AFP.
  56. [1].
  57. Voir surunestatuepourdjango.
  58. Hommage en Belgique.
  59. Maxime Lorant et Mathieu Xhonneux, «Créez vos applications web avec Django: Qu'est-ce que Django», suropenclassroom(consulté le).
  60. «Django Reinhardt: 1910-1953», surlaposte.fr(consulté le)
  61. aetb(en)«Catalogue EuroArts», surEuroArts
  62. «Le bel et long avenir du film muet»Accès limité,surLe Monde,Paris,(consulté le).
  63. Django Reinhardt aura 100 ans en 2010,dhnet.be,11 décembre 2009.
  64. Festival de « Django » à Liberchies (Belgique),On-Mag.fr, 30 mai 2011.
  65. La guitare Selmer de Django Reinhardt,Djangostation.
  66. Guitare « Django Reinhardt »[PDF],Médiathèque de la Cité de la Musique.
  67. Les incontournables du Musée de la musique: les cordes,Cité de la Musique.
  68. Django Reinhardt, swing de Paris[PDF].
  69. L'exposition « Django » dansLe Monde,publié le 11 octobre 2012.
  70. «Mosaic Records».

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Bibliographie

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En langue française
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En langue étrangère
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Articles de presse

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  • Franck Bergerot (en collaboration avec Alain Tercinet et Jonathan Duclos-Arkilovitch), «Django moderne»,Jazzman,no91,‎,p.12-16.
  • Laurent CugnyFlèche d’Or: pourquoi ne l’a-t-on pas entendu?»,Les Cahiers du jazz, nouvelle série,no3,‎,p.82-87(lire en ligne,consulté le).Ouvrage utilisé pour la rédaction de l'article.
  • Laurent CugnyLe solo de Django Reinhardt dans Flèche d’Or»,Les Cahiers du jazz, nouvelle série,no3,‎,p.213-218(lire en ligne,consulté le).Ouvrage utilisé pour la rédaction de l'article.
  • Didier Roussin, «Les Tsiganes, le musette, la guitare et le banjo»,Études tsiganes,vol.I,no3,‎,p.134-145.
  • Frank TénotLe jazz en France pendant l’Occupation»,Jazz Magazine,no263,‎,p.18-21.
  • Patrick WilliamsDjango ou la non-disparition»,Jazz Magazine,no537,‎,p.30-31.
  • Patrick WilliamsCette chanson est pour vous, Madame...: Les années chanson française de Django Reinhardt, 1933-1936»,L’Homme,nos215-216,‎,p.103-126(lire en ligne,consulté le).

Bande dessinée

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Articles connexes

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Liens externes

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