Gamelan
Le gamelan *
| |
 Gamelan au début duXXesiècle. | |
| Pays * |  Indonésie |
|---|---|
| Liste | Liste représentative |
| Année d’inscription | 2021 |
| *Descriptif officiel UNESCO | |
modifier |
|
Legamelanest un ensembleinstrumentaltraditionnel indonésien caractéristique des musiquesjavanaise,sundanaiseetbalinaise.Par extension, on utilise également le mot pour désigner l'orchestrebalinais,qu'on appelle en faitgong(parmétonymieà partir du nom de l'instrument).
Le gamelan est composé essentiellement depercussions:gongs,cymbales,métallophonesde différents types (saron,peking,demung,slentem,gender),xylophones(gambang),tamboursde divers types (ciblon,kendang), auxquels peuvent s'ajouter des instruments à cordes, soit frottées comme lerebab(unevièleà pique), soit pincées comme lekacapi(sorte decithare), et à vent comme la flûtesulinget le chant — féminin et masculin.
Les différents tambours sont en peau debuffleet donnent letempoainsi que l'intensité du jeu musical. Le joueur dukendangprincipal est le véritable chef d'orchestre. Lorsque le gamelan accompagne une danse, un dialogue s'installe entre le joueur de tambour et la danseuse ou le danseur. À ce moment-là, c'est plutôt la danseuse (ou le danseur) qui devient chef d'orchestre. Il en va de même lorsque le gamelan accompagne unwayang kulit(théâtre d'ombres).
Certains auteurs considèrent que le gamelan ne constitue en réalité qu'un seul instrument, à l'instar duxylophoneou desphonolithes.Effectivement, les joueurs de gamelan ne prennent pas leurs instruments à la maison afin de travailler leur technique comme le ferait un violoniste ou un trompettiste. Ici l'apprentissage se fait en commun et dès le plus jeune âge.
La musique de gamelan est cyclique, un cycle complet commence et se termine par legong ageng,instrument fondamental de cette musique.
Variations géographiques
[modifier|modifier le code]On distingue trois grandes aires du gamelan, qui sont d'ouest en est et de nord en sud: le paysSunda(c'est-à-dire lapartie occidentale de Java), le pays javanais proprement dit (c'est-à-dire lecentreet l'estde l'île) et Bali.
Elles ont en commun deux échelles musicales ougammes:l'une,heptatoniqueappeléepelog,l'autre,pentatonique,appeléeslendro.Sunda pos sắc de en outre une gamme propre appeléesorog.
À Sunda et Java, on distingue notamment lessarons,un métallophone, qui jouent la mélodie de base, accompagnés deskenongs,bonangs(gongs horizontaux posés sur des supports) et des gongs, dont le jeu ponctue la phrase musicale.
À Bali, la mélodie de base est jouée par lesgangsaou legamelan wayang(en).La phrase musicale est ponctuée par lesjegoganet les gongs.
Les orchestres de gamelan sont communs à Java,Madura,Lombok(et dans les autresîles de la Sonde), de différentes formes et grandeurs. Des traditions gamelan se sont établies enMalaisieet auSurinameet plus récemment dans tous les continents. Le gamelan est utilisé dans beaucoup de traditions de la culture indonésienne.
Les mariages ou les cérémonies religieuses sont par exemple accompagnés de cet ensemble instrumental et on le retrouve dans tous les palais et lieux culturels du pays. Le théâtre d'ombre,wayang kulit,est également basé sur lui. La musique elle-même reflète les traditions puisque par exemple il est interdit d'enjamber les instruments, les pieds et tout ce qui se trouve en bas étant considéré comme impur.
Utilisation en musique classique occidentale
[modifier|modifier le code]Debussy,lors de l'Exposition universelle de Paris de 1889,avait été frappé par lagamme,les « couleurs » sonores, les rupturesrythmiqueset le côtémodalde cette musique; son ami Robert Godet pense qu'il s'en est inspiré pour sa propre musique (Et la lune descend sur le temple qui fut,Pagodes,Terrasse des audiences du clair de lune)[1].Francis Poulencest lui aussi influencé par une démonstration de gamelan balinais entendue à l'Exposition coloniale de 1931[2]et l'évoque très nettement dans sonConcerto à deux pianos.On peut également citerL'Envol d'Icare,ballet pour orchestre composé parIgor Markevitchen 1932.
En 1941, lors de son exil aux États-Unis,Benjamin Brittenjoue et enregistre[3]de nombreuses transcriptions pour deux pianos réalisées parColin McPhee,réputé pour être le premier compositeur occidental à avoir effectué une étudeethnomusicologiquede la musique balinaise. Britten utilise cette influence dès 1942 dansA Ceremony of Carols[4]puis dans son balletThe Prince of the Pagodas(1956),Curlew River(1964) et son opéraDeath in Venice(1973)[5].
D'autres compositeurs de musique classique occidentale ont utilisé le gamelan dans leurs compositions ou ont été profondément influencés par celui-ci:Steve Reich,Philip Glass,Dave Smith(qui de plus l'enseigne), ouClaude Vivier.
Utilisations contemporaines dans les pays occidentaux
[modifier|modifier le code]Le groupe québécoisGiri Kedatonpos sắc de actuellement (2009) le seulgong kebyarbalinais à cinq notes. Il est basé àMontréal.
Le groupe Puspawarna[6]s'est constitué en 2011 à l'ambassade d'Indonésie deParisautour de songong kebyaret continue ses activités de spectacle et pédagogiques au sein de l'association Pantcha Indra[7].Il est possible de prendre des cours de gamelan à laCité de la musiqueà Paris, ainsi qu'à la Galerie Sonore[8]àAngers.
ÀMarseille,le groupe Bintang Tiga[9]s'est réuni autour du gong kebyar de Gaston Sylvestre et poursuit un travail à la fois sur le répertoire traditionnel mais aussi sur la création contemporaine en collaborant avec des compositeurs commePhilippe Boivin[10]ouHenri Foures,et le chœur contemporainMusicatreize[11].
ÀGrenoblel'association ORFEO a acquis enungong kebyarbalinais, ainsi qu'un set complet degender(instruments accompagnant le wayang kulit) et derindik(xylophone de bambous).
EnArdèche,l'Association Umbul Sari[12],propose différents ateliers de pratique du gamelan javanais (découverte, improvisation, illustration sonore...) destinés aux écoles de musique, écoles primaires et collèges.
ÀAix en Provence,l'association Adémuse possédait un gamelan javanais, accordé sur la gamme slendro pentatonique, des cours étaient proposés. Un ensemble de musiciens,Le Gamelan Kancil,donnait des concerts avec un répertoire de morceaux contemporains composés spécialement pour cette formation (compositions de Fréderic Rebotier, Williams Marx, Marc Lannelongue, Henri Maquet), des pièces de compositeurs contemporains pour gamelan (Alex Grillo, Jean Yves Bosseur), des adaptations de pièces traditionnelles provençales (Henri Maquet), des schémas d'improvisations, ainsi que des pièces traditionnelles de Java Centrale. Le Gamelan Kancil a été repris par Henri Maquet en 2018. Il se trouve aujourd'hui àArlesoù des ateliers, stages et concerts sont proposés.
Origine du nom
[modifier|modifier le code]Comme les mots «coucou» ou «gong», le mot gamelan est probablement apparu parhomophonie,à l'instar du motlatingamellaà l'origine du motgamelle[13].
Patrimoine culturel immatériel
[modifier|modifier le code]Présenté par l'Indonésie,« le gamelan » est sélectionné sur laliste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanitépar l'UNESCOen[14].
Bibliographie
[modifier|modifier le code]
- Basset, Catherine,Musiques de Bali à Java: l'ordre et la fête,Actes Sud, 1995
- Jacquemart,Le gamelan a java: l'enseignement de la musique traditionnelle...,Maison des Sciences de l'Homme, 1995
- Lindsay, Jennifer,Javanese Gamelan,Oxford university Press,1985
- Sutton, Andersen,Traditions of Gamelan Music in Java: Musical Pluralism and regional identity,Cambridge University Press,2009
Articles connexes
[modifier|modifier le code]Notes et références
[modifier|modifier le code]- Edward Lockspeiser,Claude Debussy,Fayard, 1962 (traduction française de Léo Dilé, 1980),p.145-147.
- Franck Ferraty,La musique pour piano de Francis Poulenc ou le temps de l'ambivalence,L'Harmattan, 2009,p.171.
- The Roots of Gamelan: the First Recordings (Bali 1928, New York 1941),World Arbiter, 1999.
- Michael Oliver,Benjamin Britten,Phaidon Press Limited, 1996,p.88 et 98.
- Philip Brett,Eros and Orientalism in Britten's Operas,inQueering the Pitch: The New Gay and Lesbian Musicology,Routledge, 1994,p.235–256.
- (en-US)«Puspawarna (Bali)», surPantcha Indra(consulté le)
- (en-US)«Gamelan et danses de Java et Bali à Paris», surPantcha Indra(consulté le)
- Salle d'Indonésie, Galerie Sonore d'Angers.
- «Gamelan Bintang Tiga - Musique contemporaine, Musiques et danses de Bali - à Marseille, France», surlegrandgong.org(consulté le)
- (en-US)«1 Tri Bhuwana VO - vidéo Dailymotion», surDailymotion,(consulté le)
- (en)«Tri Bhuwana - Répertoire Musicatreize», surmusicatreize.org(consulté le)
- «index gamelan umbul sari», surwww-gamelan-umbul-sari.wifeo(consulté le)
- (en)UCLA:A Course in Phonetics
- «Découvrez les nouveaux éléments inscrits sur les listes de la Convention 2003...», surUNESCO - Patrimoine culturel immatériel,
