George C. Wolfe
Pour les articles homonymes, voirWolfe.
| Naissance | |
|---|---|
| Nom de naissance |
George Costello Wolfe |
| Nationalité | |
| Activités | |
| Formation | |
| Distinctions | Liste détaillée |
George Costello Wolfe,né leàFrankfort(États-Unis), est un dramaturge, metteur en scène et réalisateur américain. Il remporte unTony Awarden 1993 pour la mise en scène deAngels in Americasuivi d’un autre Tony Award en 1996 pour la mise en scène de la comédie musicaleBring in 'da Noise/Bring in 'da Funk.Il estdirecteur artistiqueduPublic Theatreentre 1993 et 2004.
Jeunesse et éducation
[modifier|modifier le code]Wolfe est né àFrankfortdans leKentucky.Il est le fils de Anna (née Lindsey), une éducatrice, et de Costello Wolfe, fonctionnaire[1]. Il est élève au sein de laFrankfort High Schooloù il commence à s’intéresser authéâtreet écrit des poèmes et des proses pour le journal de l’école. Après le lycée Wolfe s’inscrit dans uneuniversité traditionnellement noire,laKentucky State University,laalma materde ses parents. Après sa première année, il continue ses études auPomona CollegedeClaremont (Californie),où il obtient un Bachelor of Arts en théâtre, l’équivalent d’un Baccalauréat universitaire ès lettres en France. Wolfe enseigne plusieurs années àLos Angelesà l’Inner CityCultural Center puis plus tard àNew York.Il décroche unMaster of Fine Artsen écriture dramatique etcomédie musicaleà laNew York Universityen 1983.
Carrière
[modifier|modifier le code]En 1977, Wolfe montre àC. Bernard Jackson,le directeur du Inner City Cultural Center de Los Angeles, le premier acte d’une pièce qu’il est en train d’écrire. Plutôt que de lui suggérer de la finir, Jackson dit, « Il y a de quoi se faire de l’argent, fait-le ». Le nom de la pièce étaitTribal Rites, ou The Coming of the Great God-bird Nabuku to the Age of Horace Lee Lizer.Wolfe déclare plus tard dans un article à propos de Jackson qu’il écrit pour leLos Angeles Timesque "cette production était sans nul doute la plus cruciale pour mon évolution" comme artiste[2].
Parmi les premières œuvres majeures de Wolfe— la comédie musicaleParadise(1985) et sa pièceThe Colored Museum(1986).
Wolfe acquiert une notoriété nationale en 1991 avec la comédie musicaleJelly's Last Jam,une œuvre inspirée de la vie du jazzmanJelly Roll Morton;après un début à Los Angeles, la pièce arrive àBroadway,où elle rafle 11 nominations auxTonyet gagne leDrama Desk Awarddumeilleur livret de comédie musicale.Deux ans plus tard, Wolfe met en scèneAngels in America: Millennium Approachesune pièce deTony Kushner,encensé par la critique, il gagne un autre Tony award. Wolfe met en scène aussi l’année d’après la première mondiale de la seconde partie de "Angels",nomméePerestroika.
De 1993 à 2004, Wolfe est directeur artistique et producteur auNew York Shakespeare Festival/Public Theater,où en 1996 il crée la comédie musicaleBring in 'Da Noise, Bring in 'Da Funk,un mix declaquetteset de musique avecSavion Glover;le show arrive à l'Ambassador Theatresur Broadway. Son travail lui fait gagner un deuxième Tony Award comme metteur en scène et est un énorme succès financier.
En 2000, Wolfe co-écrit le livret de 'The Wild Partyqu'il met en scène.
Fin 2004, Wolfe annonce son intention de quitter le théâtre pour se consacrer à la réalisation de films, son premier seraLackawanna Blues.
Néanmoins, Wolfe continue de mettre en scène des pièces, commeCaroline, or ChangedeTony KushnerouTopdog/UnderdogdeSuzan-Lori Parks.À l’été 2006, il met en scène une nouvelle version deMère Courage et ses enfantsdeBertolt BrechtauDelacorte Theatersur Central Park; avecMeryl Streep,Kevin Kline,etAustin Pendleton.
Son dernier film,Le second souffle,est sorti au cinéma en 2014.
Wolfe fait part de ses talents artistiques dans la construction duCenter for Civil & Human RightsàAtlanta,il en est le nouveau directeur de la création.
Wolfe est ouvertementhomosexuel[3].
En 2013, il entre auAmerican Theater Hall of Fame[4].
Œuvres théâtrales
[modifier|modifier le code]Broadway
[modifier|modifier le code]Filmographie
[modifier|modifier le code]| Année | Titre | En tant que | Rôle |
|---|---|---|---|
| 1989 | Trying Times(TV) | scénariste (1 épisode) | — |
| 1993 | Fires in the Mirror(TV) | Réalisateur | — |
| 1994 | Fresh Kill | Acteur | Othello Yellow |
| 2004 | Garden State | Acteur | gérant du restaurant |
| 2005 | Lackawanna Blues(TV) | Réalisateur | — |
| 2006 | Le Diable s'habille en Prada | Acteur | Paul |
| 2008 | Nos nuits à Rodanthe | Réalisateur | — |
| 2013 | Le Second Souffle | Réalisateur | |
| 2020 | Le Blues de Ma Rainey(Ma Rainey's Black Bottom) | Réalisateur | — |
| 2023 | Rustin | Réalisateur | — |
Références
[modifier|modifier le code]- (en)«George C. Wolfe Biography»,(consulté le)
- (en)Wolfe, George C., «Recalling C. Bernard Jackson's Gift»,The Los Angeles Times,(lire en ligne,consulté le)
- (en)Anne Stockwell, «Wolfe's New Direction»,The Advocate,(lire en ligne,consulté le)
- (en)«Cherry Jones, Ellen Burstyn, Cameron Mackintosh and More Inducted Into Broadway's Theater Hall of Fame», theatermania
- (en)Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé«George C. Wolfe»(voir la liste des auteurs).
Liens externes
[modifier|modifier le code]- Ressources relatives à l'audiovisuel:
- Ressources relatives au spectacle:
- Ressource relative à la musique:
- (en)George C. Wolfesur l’Internet Off-Broadway Database
- (en)George C. Wolfesur l’encyclopédie de la culture lgbt
- (en)George C. Wolf images
- Naissance en septembre 1954
- Metteur en scène américain
- Dramaturge américain du XXe siècle
- Dramaturge américain du XXIe siècle
- Réalisateur américain dont l'œuvre est marquée par les thèmes LGBT
- Naissance à Frankfort (Kentucky)
- Étudiant du Pomona College
- Lauréat du Tony Award
- Dramaturge dont l'œuvre est marquée par les thèmes LGBT
- Étudiant de la Tisch School of the Arts