Helene Schjerfbeck
 Helene Schjerfbeck en 1890  | |
| Biografía | |
|---|---|
| Nacemento | (fi)Helena Sofia Schjerfbeck 10 de xullo de 1862 Helsinqui, Finlandia |
| Morte | 23 de xaneiro de 1946(83 anos) Saltsjöbaden, Suecia(pt)  |
| Lugar de sepultura | cemiterio de Hietaniemi |
| Datos persoais | |
| Outros nomes | Helene Schjerfbeck |
| País de nacionalidade | Finlandia |
| Educación | Academy of Fine Arts of Helsinki(en) Academia Colarossi(pt) |
| Actividade | |
| Campo de traballo | Pintura |
| Lugar de traballo | Italia(1888–1890) Inglaterra(1886–1890) Francia(1886–1887) París(1880–1884) Helsinqui(1873–1880) |
| Ocupación | pintora,artista |
| Xénero artístico | Retrato |
| Movemento | Realismo |
| Alumnos | Hilda Flodin(pt) |
| Lingua | Lingua finesa |
| Familia | |
| Irmáns | Magnus Schjerfbeck(pt) |
Sinatura  | |
   | |
Helena Sofia(Helene)Schjerfbeck,nada enHelsinquio10 de xullode1862e finada en Saltsjöbaden (Suecia) o23 de xaneirode1946,foi unhapintoramodernistafinesa.É coñecida tamén pola súa obrarealistae os seus autorretratos, e tamén polas paisaxes enaturezas mortas.Durante a súa longa vida o estilo da súa obra mudou de xeito drástico. Dende o realismo de influencia francesa e a pintura ao ar libre foi gradualmente evolucionando cara aretratosenaturezas mortas.Ao principio da súa carreira ela creou acotío pinturas de temática histórica, comoGuerreiroFerido na Neve(1880),Na Porta da Prisión de Linköping en 1600(1882) eA Morte de Wilhelm von Schwerin(1886).
A pintura histórica era polo xeral un terreo de homes, ao basearse na experimentación con influencias modernas e nonaturalismoradical francés. En consecuencia, a súa obra dadécada de 1880non tivo unha acollida favorábel até avanzada a súa vida.[1]
«Enceta a súa obra cunha técnica fascinante, unha versión algo melancólica do realismo académico de finais do século XIX…acaba con imaxes sintéticas, case abstractas, en que a pureza da pintura mantén un perfecto equilibrio cunha descrición enigmática». (Roberta Smith,The New York Times,27 de novembrode1992)[2]
O10 de xullo,aniversario de Schjerbeck, é o día nacional dapinturaenFinlandia.
Primeiros anos[editar|editar a fonte]
Helena Sofia Schjerfbeck naceu o10 de xullode1862enHelsinqui(daquela unGran Ducadoautónomo dentro doImperio Ruso). O seu pai era Svante Schjerfbeck, director de oficina, e a súa nai, Olga Johanna (de solteira Printz).[3]Tivo un irmán máis vello,Magnus Schjerfbeck,arquitecto.[1]En1866,con catro anos, caeu por unhas escaleiras e lesionou a cadeira, o que lle impediu ir á escola e deixouna coxa para o resto da súa vida.
Mostrou talento dende unha curta idade, e en1873,con once anos, ingresou na Escola de Debuxo daKuvataideakatemia(Sociedade de Arte de Finlandia). Os seus custos foron pagos polo pintorAdolf von Becker,quen viu o seu talento.[4]Na escola coñeceu aHelena Westermarck.Xunto coas artistasMaria WiikeAda Thilen,as catro tiveron unha amizade moi próxima durante as súas vidas.[1]
Tras finar detuberculoseo pai de Schjerfbeck o2 de febreirode1876,a nai comezou a acoller hóspedes para poderen saír adiante. Un ano após a morte do pai, Schjerfbeck graduouse da Escola de Debuxo. Continuou a súa educación xunto con Westermarck nunha academia privada dirixida por Adolf von Becker, quen utilizaba o estudo de debuxo daUniversidade de Helsinqui.O profesor Georg Asp sufragou esas leccións. Becker ensinoulle as técnicas da pintura ao óleo francesa.[1]
En1879,con 17 anos, Schjerfbeck gañou o terceiro premio dun certame organizado polaKuvataideakatemia,e o ano seguinte a súa obra foi parte dunha exposición anual organizada pola institución. Schjerfbeck pasou parte dese verán na mansión da súa tía materna Selma Printz e do home desta, Thomas Adlercreutz. Alí dedicouse a debuxar e a pintar aos seus curmáns. Schjerfbeck estabeleceu unha relación particularmente estreita coa súa curmá Selma Adlercreutz, da súa idade. Ese mesmo ano marchou aParístras recibir doSenado Dirixenteimperialunha axuda para a viaxe.[1]
París[editar|editar a fonte]
EnParísSchjerfbeck pintou con Helena Westermarck, e posteriormente comezou a estudar conLéon Bonnatno estudio de Madame Trélat de Vigny. En1881trasladouse áAcadémie Colarossi,onde volveu coincidir con Westermarck. OSenado Dirixentedeulle outra bolsa, coa que botou un par de meses enMeudone despois algúns máis enPont-Aven,preto deConcarneau,naBretaña.Máis tarde regresou á Académie Colarossi por un breve período antes de instalarse de novo enFinlandia,na mansión Adlercreutz, en1882.Schjerfbeck mudábase acotío, pintando e estudando con distintas persoas. AKuvataideakatemiaremunerouna por continuar a mostrar a súa pintura nas súas exposicións, e tamén fixoilustraciónspara libros.
En1884volveu aParísá Académie Colarossi con Westermarck, mais esta vez para traballaren alí. Durante este período participou en Le Salon, a exposición anual da Académie des Beaux-Arts, e volveu pintar naBretaña.Na capela de Tremalo, preto de Pont-Aven, pintouA Porta(1884).[1]
Compromiso e viaxes[editar|editar a fonte]
A finais dooutonode1883comprometeuse copintorsueco,Otto Hagborg,quen tamén viviu en Pont-Aven durante oinvernoe aprimaverade1883–1884.Porén, o compromiso rompeuse en1885cando a súa coxeira fixo sospeitar á familia de Hagborg dunha posíbeltuberculose.Schjerfbeck nunca chegou a casar.[1]
Despois de pasar un ano enFinlandia,Schjerfbeck volveu aParísnooutonode1886.AKuvataideakatemiadeulle máis diñeiro para viaxar e en 1887 viaxou a Porth Ia (Cornualla).[1]Alí pintouA Panadaría(1887) eO Convalecente.Por este último recibiu amedalla de broncenaExposición UniversaldeParísen1889,e posteriormente foi adquirido polaKuvataideakatemia.Neste período o seu era un estilo de pintura ao ar libre naturalista.
Docencia e sanatorio[editar|editar a fonte]
Nadécada de 1890Schjerfbeck comezou a dar clases na Escola de Debuxo daKuvataideakatemia,renomeada comoAcademia de Belas Artes.Hilda Flodinfoi unha das súas alumnas.[5]Porén, en1901caeu demasiado enferma para ensinar e en1902renunciou ao seu posto. Mudouse aHyvinkää,onde continuou a pintar e expoñer mentres coidaba da súa nai, quen viviu con ela até a súa morte en1923.[2]O contacto único de Schjerfbeck co mundo de arte era a través das revistas enviadas por amizades súas.[6]
Durante este período pintounaturezas mortas,paisaxes, autorretratos eretratos,como os da súa nai, de mozas escolares do lugar e de mulleres traballadoras, co que evolucionou cara aomodernismo.A súa obra foi comparada coa de artistas comoJames McNeill WhistlereEdvard Munch,mais dende1905adquiriu un carácter xenuíno e persoal.[2]
Exposicións[editar|editar a fonte]
En1913Schjerfbeck coñeceu o negociante de arte Gösta Stenman, quen a animou a expoñer enMalmö(1914),Estocolmo(1916) eSan Petersburgo(1917). En1917Stenman organizou a primeira exposición de Schjerfbeck en solitario e ese ano Einar Reuter (alias H. Ahtela) publicou o primeiro monográfico de Schjerfbeck. Expuxo tamén enCopenhague(1919),Gotemburgo(1923) eEstocolmo(1934). En1937Stenman organizou outra exposición en solitario dela enEstocolmo,e en1938empezou a pagarlle un estipendio mensual.[2]Nasdécadas de 1930e1940expuxo con éxito a súa obra enSuecia.
Últimos anos e morte[editar|editar a fonte]
Co paso dos anos, Schjerfbeck foi viaxando cada vez menos. Por causas familiares regresou aHelsinquie pasou a maioría de1920enEkenäs,mais en1921volveu aHyvinkää.
Schjerfbeck viviu arredor dun ano nunha granxa enTenalapara evitar aGuerra de Inverno,mais volveu a Ekenäs a mediados de1940.Posteriormente residiu algo menos dun ano nun asilo antes de trasladarse ao sanatorio de Luontola. En1944instalouse no hotel balneario deSaltsjöbaden(Suecia), onde continuou a pintar activamente, mesmo nos seus últimos anos. Deste período destaca a súa serie de autorretratos.[1]
Morreu o23 de xaneirode1946e foi enterrada noCemiterio de Hietaniemi(Helsinqui).[7]
Obra[editar|editar a fonte]
Tanssiaiskengät(«Zapatos de Baile») é un dos seus cadros máis coñecidos. Pintado en1882,retomouno en tres ocasións, e mesmo elaborou unhalitografíadel que o catapultou a fama internacional. A pintura mostra a súa curmá Esther Lupander, quen tiña unhas pernas extremadamente longas, polo que a pintura tamén foi coñecida como "O Saltón". De estilorealista,mostra a influencia da estadía de Schjerfbeck enParís,onde declarou a súa admiración porÉdouard Manet,Edgar Degas,Berthe MorisoteMary Cassatt.O cadro foi vendido en2008enLondrespor 3.044.500£nunha poxa de Sotheby.[8]
Vaaleatukkainen tyttö(«Moza de Cabelo Louro») é unha mostra dun estilo máis maduro, seguindo omodernismofrancés. Pintado en1916,pertence a unha serie sobre Jenny e Impi Tamlander, veciñas que facían mandados para Schjerfbeck e a súa nai e as axudaban a levar a casa familiar. Aquí a modelo é Impi. A pintura vendeuse por 869.000£ en2015nunha poxa de Sotheby enLondres.[9]Schjerfbeck foi incluída na exposición de2018Women in París 1850–1900.[10]
Legado[editar|editar a fonte]
Veli Seppä, falsificador de obras de arte e admirador seu, escribiu sobre o tempo en que falsificaba obras de Schjerfbeck:
«Cando invadín a Schjerfbeck sentín como se profanase algo sagrado. Foi como irrompese unha igrexa para roubar os obxectos de valor dasancristía».
O tamén falsificador Jouni Ranta (amigo de Seppä), quen recoñeceu a venda de 60 falsificacións de Schjerfbeck, foi máis crítico e considerou que a fama da pintora era inmerecida.[11]
A novela biográficaHelene(2003), deRakel Liehu,foi un éxito de crítica e de vendas, e en2004gañou oPremio Runeberg.[12]Foi adaptada aocinemaen2020,baixo a dirección porAntti Jokinene conLaura Birncomo Schjerfbeck.[13]Ofilmefoi nomeado para un premio na categoría delongametraxenoFestival Internacional de Cinema de Shanghaide2020.[14]
Notas[editar|editar a fonte]
- ↑1,01,11,21,31,41,51,61,71,8Konttinen, Riitta."Details".Suomalaisen Kirjallisuuden Seura - Henkilöhistoria(eninglés).
- ↑2,02,12,22,3Smith, Roberta (27 de novembro de 1992)."Review/Art; A Neglected Finnish Modernist Is Rediscovered".New York Times(eninglés).Consultado o 15 de xullo de 2023.
- ↑Lindroos, Charlotte; Löyttyniemi, Raili (7 de xullo de 2017)."Omakuvista tunnettu Helene Schjerfbeck rikkoi rajoja monella tavalla".YLE(en finés)(Helsinki).Consultado o 15 de xullo de 2023.
- ↑Ahtola-Moorhouse, Lena: 'Schjerfbeck, Helene [Helena] (Sofia)'
- ↑"Hilda Foldin".Keuruun Museosäätiö(en finés).Arquivado dendeo orixinalo 30 de xuño de 2016.
- ↑Facos, Michelle (primavera-verán de 1995)."Helene Schjerfbeck's Self-Portraits: Revelation and Dissimulation".Woman's Art Journal(eninglés)16(1): 12–17.ISSN0270-7993.doi:10.2307/1358625.
- ↑"HIETANIEMEN MERKITTÄVIÄ VAINAJIA"(PDF).Kirkko Helsingissä(en finés).
- ↑"(#219) Helene Schjerfbeck Finnish 1862-1946".Sotheby's(eninglés).
- ↑"(#10) Helene Schjerfbeck".Sotheby's(eninglés).
- ↑Madeline, Laurence (2017).Women Artists in Paris, 1850-1900(eninglés).Yale University Press.ASIN0300223935.ISBN9780300223934.
- ↑Kotirinta, Pirkko (25 de xuño de 2020)."Suomen taitavimpiin kuulunut väärentäjä Veli Seppä kertoo kirjassa, kuinka helppoa työ oli – Kymmeniä väärennettyjä Schjerfbeckejä saattaa yhä seikkailla jossain".Helsingin Sanomat(en finés).Consultado o 19 de xullo de 2023.
- ↑Ruuska, Helena (25 de outubro de 2020)."Rakel Liehun Valaanluiset koskettimet kertoo runoilijan omakohtaisen kasvukertomuksen – kiehtovasti pianon näkökulmasta".Helsingin Sanomat(en finés).Consultado o 19 de xullo de 2023.
- ↑"Helene (2020)".IMDb(eninglés).
- ↑"Antti J. Jokisen Helene-elokuva on valittu ehdolle kansainvälisen elokuvafestivaalin kilpasarjaan".Keski-Uusimaa(en finés).STT. 24 de xullo de 2020.Consultado o 19 de xullo de 2023.
| Control de autoridades |
|
|---|
