Prijeđi na sadržaj

Portret

Izvor: Wikipedija
Leonardo da Vinci,ca.1503.1507.
ulje na drvu
76,8 × 53 cm
Louvre,Pariz
Portal: Likovna umjetnost

Portretje umjetnički prikaz ljudskeglave.Tijekom povijesti ljudski portret je bio ne samo jedan od prvih nego najvećim dijelom i jedan od najvažnijihlikovnih motivauumjetnosti.

Portretistje likovni umjetnik koji preko izvornog tjelesnog oblika lica donosi i izvorni psihološki lik pojedinca. Portretist je poseban, psihološki nadarencrtač,slikarilikiparkoji likovnim sredstvima: crtom, bojom i volumenom umije pronaći u licu čovjeka (njegovojfizionomiji) vizualnu izvornost kojom se jedna osoba razlikuje od druge - karakterizacija.

Po pristupu modelu razlikujemo tri vrste portreta:idealistički,naturalističkiirealistički.Po odnosu slikara prema modelu, portret može bitiintimanilireprezentativan.

Autoportretje umjetnikov prikaz samoga sebe. Autoportreti su nastali u ranom srednjem vijeku, ali kako tada likovi još nisu sadržavali individualna obilježja, nego su bili prepoznatljivi isključivo po vanjskim oznakama (npr. alatima) ili popratnim natpisima, za prve prave autoportrete se smatraju oni urenesansnom slikarstvu15. stoljeća.

Skupni portretje portret međusobno povezane skupine osoba, primjerice pripadnika obitelji, ceha ili dobrotvorne ustanove, te donatore (tzv. votivna slika). U16.i17. stoljećuuNizozemskoj,skupni je portret bio vrlo popularan i tada su se javile slike koje prikazuju vladare (tzv.regentska slika), upravitelje karitativnih udruga, sat anatomije ili streljačke družine (tzv.streljačka slika,kao što je npr.Noćna straža).

Razvoj portreta[uredi|uredi kôd]

Poprsje vezira Ankh Hafa iz Gize (2520. pr. Kr.), Muzej umjetnosti,Boston

Jerihonske lubanje iz oko 7000. pr. Kr. su ljudske lubanje precizno modelirane obojenim gipsom, s finim prijelazima između ravnih površina i izbočina, te s morskim školjkama umjesto očiju. Te misteriozne neolitičke glave jasno najavljuju umjetnost Mezopotamije i prvi su glasnici portretiranja kao zasebne pojave, neprestano prisutne do propasti Rimskog Carstva.

Staroegipatskaportretna poprsja su uvijek prikazivala pripadnike srednjeg i višeg staleža. Najstariji portret ove vrste, poprsje vezira Ankh Hafa iz Gize (2520. pr. Kr.), ujedno je i najbolji. Izrađen je od vapnenca i djelomično oblikovan u gipsu. Prikazifaraonai njegove obitelji su gotovo uvijek bili idealizirani i jedino razdoblje realističnih portreta vladara je bilo zaAknatona,tzv.Amarnaumjetnost.

Individualizirani portreti su u klasičnojstarogrčkoj umjetnostibili nezamislivi jer je ona težila bezvremenskom savršenostvu. Portretiranje se u Grčkoj javilo tek u 4. stoljeću pr. Kr. i doživjelo je procvat uhelenističkom razdobljukao važna grana grčkog kiparstva za prikazivanje psiholoških karakteristika portretiranih osoba.

Otac kao glava obitelji (Pater Familias) je uStarom Rimuimao toliku važnost da se nakon njegove smrti izrađivala voštana maska pokojnika koja se čuvala na posebnom mjestu ili u svetištu. Iz toga su ustarorimskoj umjetnostinastali patrijarhalni portreti u kojima su potomci isticali svoju karakternu sličnost sa svojim slavnim i mudrim precima. Ipak najviše je portreta rimskih careva koji variraju od idealiziranih božanstava (August), karakternih skromnih prikaza (Vespazijan) do kršćanske idealizacije (Konstantin Veliki).

Rembrandt van Rijn,Noćna stražailiVojna družba kapetana Fransa Banninga Cocqa,1642., ulje na platnu, 363 × 437 cm,Rijksmuseum,Amsterdam

Odkasnoantičkog razdoblja rimske umjetnosti,preko cijelogsrednjovjekovlja,pa sve dorane renesanse,portret je bio zanemarivan kao izraz samoljublja koji je u suprotnosti s kršćanskim načelima. U ranoj renesansi pojavljuje se tip portreta slikanog u najstrožemprofilu.To odgovara plošnosti svojstvenoj za to razdoblje, ali omogućuje i detaljan opis lica ako nam je stalo do što vjerodostojnijeg prikaza portretirane osobe. Da je ljudima renesanse više stalo do istine nego do ljepote uvjerljivo pokazuje portret Federigoa Montefeltra, vojvode odUrbina,koji je simetričan s portretom njegove supruge, Battiste Sforze. Uvisokoj renesansislikar u portretima ne opisuje samo lice, nego pokušava prikazati i narav portretirane osobe. Najglasovitiji renesansni portret, a možda i najpoznatija slika na svijetu općenito,LeonardovajeMona Lisa.

Ubaroknom slikarstvuse portret osamostaljuje kao važna slikarska tema, a neki slikari se opredjeljuju i specijaliziraju za pojedine vrste portreta. Tako je TalijanCaravaggiounio krajnjirealizamu slikarstvo, te njegove likove na slikama ocrtava neobično svjetlo i tama intimne sjene u koju su uronjene, dok je NizozemacFrans Halshvatao ljudske emocije lepršavim potezima kista.

Za engleskerokokoslikare portretiranje je bilo jedini stalni izvor prihoda.Thomas Gainsboroughzapočeo je slikajući krajolike, a završio kao omiljeni portretist visokog engleskog društva. Njegovi rani portreti kao što jeRobert Andreus i njegova žena(1750.) posjeduju lirsku privlačnost, dok krajolik posjeduje gostoljubljivu osunčanost iz koje će se razviti osjećaj za prirodu, koji će postati osnova engleskom pejzažnom slikarstvu19. stoljeća.

Uneoklasicističkomslikarstvu klasičnim antičkim korijenima je najbliži bioFrancuzJacques Louis David(1748. – 1825.) čiji su likovi su čvrsti i nepomični kao kipovi, ali s realizamom detalja koji nisu postojali urenesansi.NjegovMrtvi Marat,platno posvećeno heroju mučeniku, predstavlja povijesnu činjenicu na vjerski način i prizivaCaravaggiovskutradiciju religijskog slikarstva.

Moderni portet[uredi|uredi kôd]

Galerija[uredi|uredi kôd]

Vanjske poveznice[uredi|uredi kôd]

Logotip Zajedničkog poslužitelja
Logotip Zajedničkog poslužitelja
Zajednički poslužiteljima još gradiva o temiPortret