Expresszionizmus
Azexpresszionizmusfogalma: expresszívnek nevezünk minden olyan művészi megnyilvánulást, mely az alkotó szubjektív reflexióinak kifejezésére helyezi a hangsúlyt, expresszionizmusnak pedig azt a művészi irányt, mely a20. századelejétől a polgári társadalom elleni tiltakozása jeléül céljának tekintette, hogy a valóság látszatának puszta ábrázolása helyett a valóságról képzett érzéseit, gondolatait fejezze ki, lehetőleg közvetlenül, minden fegyelmezően közbeiktatott megkötöttség nélkül.
Expresszionizmus a képzőművészetben
szerkesztés
Előfutárok, példaképek, útitársak
szerkesztésAfauvizmussalés azavantgárddalpárhuzamosan Közép- és Észak-Európában, Kelet-Európában azexpresszionizmusalakult ki. Az expresszionizmus a belső, pszichikai formákat ábrázolja, a szubjektív "valóságot", érzelmeket vetíti rá a külső, tárgyi (objektív) világra. (Ellentétben azimpresszionizmussal,amely a pillanatnyi külső benyomások, hangulatok hatásait, reflexióit igyekszik ábrázolni.) Jelen van más korokban is, de modern művészeti irányzatkéntNémetországbankeletkezett1905–1913-ban[1]Die Brücke(A híd) művészeti csoport keretében.
Anémetországiexpresszionista hullám tagjait inkább életfelfogásuk, érzéseik és hangulataik, semmint stílusuk vagy műveik hasonlósága kötötte össze. Az expresszionisták az általuk festett tárgy révén a modern ember beteges állapotait, szorongásait, félelmeit, elidegenedését fejezték ki. A természetet és környezetüket sokszor ellenségesnek és embertelennek érezték, ezért képeik színei gyakran súlyosak, nyersek és az emberi sorsot szimbolizálják.
Stílus szempontjából az expresszionistákra a nyugtalan ecsetvonások és a bátor, olykor meghökkentő színkezelés a jellemző. Példaképeik leggyakrabban a régebbi időkből a manieristaEl GrecovagyFrancisco de Goya(1746–1828), aki sokszor súlyos színeivel, fény-árnyék kezelésével, s előre mutató érzelmileg is felfokozott vízióival megragadta az expresszionisták figyelmét is, gondoljunkA Kolosszuscímű1808-ban készült olajfestményére,Bonaparte Napóleoncsászár diktatúrájának pusztító hatása Európára, ezt mutatja be. A közeli múltbólHonoré Daumiergazdag életműve, amely természeténél fogva az emberi érzelmek kifejezését szolgálta, hatott az expresszionistákra, de a közeli múltból mégGauguin,Van Gogh,Henri de Toulouse-Lautrec,majd a kortársLovis Corinth.Nem véletlen, hogy Gauguin, Van Gogh számos festményét a művészettörténészek egy része már nem impresszionistának vagy posztimpresszionistának tekinti, hanem expresszionistának. LegközelebbEmil Noldeáll hozzájuk, aki rövid ideig (kb. másfél évig) csatlakozott a Die Brücke csoporthoz,1904táján, Van Gogh és Gauguin képeivel való találkozást követően a színre, mint kifejezőeszközre kezdett koncentrálni. Ezt mondta:"Minden színnek lelke van, mely engem boldogít."Van Gogh-hoz hasonlóan ő is a színt egy élőlénynek tekintette, mely befolyásolhatja és kifejezheti az ember érzelmeit.Emil Noldeszínei tisztaságukat és intenzitásukat tekintve fauvisták, de alkalmazásuk célja más. Az expresszionistáknál a szín a láthatatlan belső tartalom szimbóluma. Az expresszionizmusban az egyén és a kor általános nyugtalansága jut kifejezésre.[2]
Van Gogh leírja egyik levelében, hogyan fogott hozzá egy nagyon kedves barátja megfestéséhez:"Eltúlzom a haj szőkeségét, narancs-, króm-, és citromsárga színeket használok, a fej mögé pedig nem a közönséges falat fogom festeni, hanem a végtelent. A legintenzívebb, leggazdagabb kéket használom háttérnek, amire csak képes a palettám. A szőke, sugárzó fej titokzatosan emelkedik ki az erős kék háttérből, mint egy csillag az ég azúrjából."
Lovis Corinth német festőt a legjellegzetesebb német impresszionistának tekintik sokan, de számos képén nyugtalan ecsetvonásai és súlyos színeinek érzékisége az expresszionisták előfutárává teszik. Köztük például Fekvő akt c. képe1895-ből.[3]
Edvard Munch(1863–1944) norvég festő1893-ban alkotta megA Sikolycímű képét. "Hallom a természet kiáltását" mondta erről a képéről a szerző.[4]A kép azt próbálja érzékeltetni, hogyan formálja át érzéki benyomásainkat egy váratlan izgalom. Minden vonal a kiáltó fej felé mutat. A beesett arc, a merev szemek halálfejet idéznek. Valami iszonyatos történhetett, és a kép annál nyugtalanítóbb, mivel soha nem tudhatjuk meg, mit jelenthetett a kiáltás. Ez az1890-es évekbenkeletkezett alkotás mintegy lezárja a nagy ipari forradalom19. századát,s egyben bevezeti a20. századot.
Edvard Munch egész életében ugyanazzal a kompozíciós megoldással tette drámaivá festményeit. Az előteret mindig frontális felfogásban festette meg, s ez az előtér kiemelkedik a perspektivikus háttérből. A frontalitás és aperspektívaéles ellentéte a Brücke művészete felé mutat.
James Ensor(1890–1949) belga festő a misztikus expresszionizmus egyedi variánsának megteremtője. Egyik híres korai,1888-ból való képe:Krisztus bevonulásaBrüsszelbe.Ezen a hatalmas vásznon érvényesül legjobban Ensor túláradó szatirikus-groteszk vénája. Festés közben sem tudta soha kikapcsolni az érzések és a képzelet játékait, ezért nem is lett impresszionista. Érzéseket, érzelmeket fejezett ki maszkok festése révén.
Emil Nolde(1867–1956) a bibliai jeleneteket külvárosi népünnepéllyé vulgarizálta. Átütő erejű színei harsány, érzéki jelleget adnak a vallásos témáknak, az arcokat mintha Ensor maszkjai ihlették volna.
Der Blaue Reiter és a modern művészet
szerkesztés
Max Pechsteinmár1908-banDrezdábólBerlinbeköltözött, s megalakította aNeue Sezessiont, később aBerliner Sezessiont.
1911-ben Drezdából Berlinbe költöztek a Brücke csoport tagjai, Berlinben már fel is bomlott a Brücke, sokan közülük a berlini "Der Blaue Reiter"(A Kék Lovas) expresszionista csoportosuláshoz csatlakoztak, e csoportosulásnak színvonalas kiadványai voltak. Öt nagy folyóirat körül voltak az expresszionista alkotók:Die Brücke(A híd),Der Blaue Reiter(A kék lovas),Der Sturm(A roham),Die Aktion(A tett) és aDie weissen Blätter(A fehér lapok). Ezek az expresszionista szakfolyóiratok a művészetek valamennyi ágával törődtek, a képzőművészet mellett az irodalommal és a zenével is. Nevezetes kiállításaik voltak, kiadók is voltak egyben, és csatlakoztak hozzájuk a művészeti csoportosulások.
Első kiállításukat1911.december 18-ánnyitották meg Münchenben, ezen részt vettVaszilij Kandinszkij(1866–1944),[5]Franz Marc(1880–1916),August Macke(1887-1914),Gabriele Münter(1877–1962) ésHeinrich Campendonck(1889–1957), velük együtt állította ki műveit a franciaRobert Delaunay(1885–1941) és aBurljuktestvérek, az oroszfuturisták,még az expresszionistazeneszerzőArnold Schönbergis.
1912-ben grafikai kiállítást szervezett a Blaue Reiter csoport, ez a kiállítás már valósággal a modern művészet seregszemléjévé nőtte ki magát. Der Blaue Reiter csoporthoz csatlakozottPaul Klee(1879–1940). Az1912-es kiállítás katalógusa 315 művet és 25 művész nevét tartalmazza. Művészek érkeztek a Brücke, aNeue Sezessionfelől is.Erich Heckel(1883–1970) ésErnst Ludwig Kirchnermellett francia és orosz alkotók is szerepeltek, köztükHans Arp(1886–1966),Georges Braque(1882–1963),André Derain(1880–1954), Roger-Noel-Francois de la Fresnaye (1885–1925),Kazimir Malevics,Pablo Picasso,Maurice de Vlaminck.
A századvég és a századelő művészeti irányzatainak nagy kavalkádjában sokan csak átestek az expresszionizmuson és léptek tovább, köztükVaszilij Kandinszkij,Marc Chagall.Örök expresszinista német művésszé tette a történelem Franz Marcot és August Mackét. Azelső világháborúbanelestek, gazdag életművük nem folytatódhatott tovább.
Az expresszionista művészet elméletét Kandinszkij és Franz Marc fejtette ki a Der Blaue Reiter almanachjában. Nem is gondolnánk, hogy az expresszionizmus mennyire hagyománytisztelő. Tisztelik a gyermeket, a primitív embert, a természetet, aszkizofrénembert, a népművészetet, saját hazájuk és koruk népművészetét is. A kiemelkedő művész elődöket. Teljesen őszinték, természetesek akarnak lenni, semmi hazugság, semmi képmutatás. Ez aztán aratja a kultúrbotrányokat.
Magyar vonatkozása miatt külön szólunk aDer Sturm(A roham) c. folyóiratról, amely1910-ben indult. Bemutatta az expresszionisták mellett az olasz futuristákat is, külön figyelmet szentelt Kokoschka portréinak. Fórumot biztosított minden jeles alkotónak németeknek, franciáknak, olaszoknak, oroszoknak, magyaroknak.Magyarokközül munkatárs volt ittMoholy-Nagy László,később1921-tőlKassák Lajos,Déry Tibor,Kosztolányi Dezső,Karinthy Frigyes,Móricz Zsigmond.Itt jelent megFilippo Tomasso Marinettiolasz költő futurista kiáltványa.
Kiállításaik külföldre is eljutottak, köztük1913-ban Budapestre.1913-ban nyílt meg aHerbst Salon,ittBernáth Aurélis szerepelt Kassák Lajos,Kádár Béla,Mattis Teutsch János,Moholy-Nagy László ésScheiber Hugómellett.
Oskar Kokoschka(1886–1980) osztrák expresszionista festő azzal botránkoztatta meg a közönséget, hogy nem volt hajlandó csak az élet derűs oldalaival foglalkozni. Első munkái, melyeket1900-ban állított ki Bécsben, valóságos vihart kavartak. A múltban kötelező volt, hogy a gyermek képmás boldog és elégedett legyen. A művész képein jól meg tudta ragadni szomorú, ábrándos sóvárgásaikat, mozdulataikat, növekevő testüket stb.
Ernst Barlach(1870-1938) expresszionista német festő,drámaíróés szobrászKönyörüljetek!c. szobrából rendkívüli kifejezőerő árad a koldusasszony öreg, csontos kezének egyszerű gesztusából. Az asszony ruhájával eltakarja az arcát, és letakart fejének egyszerűsített formája tovább fokozza a hatást. Egy másik művében Barlach méltó emléket állított azelső világháborúbanvereséget szenvedett német népnek, ez volt az ő fából faragottMagdeburgiemlékműve,a fasiszták hatalomra jutása után két hónappal már kitessékelték a dómból Barlach emlékművét. Barlach emlékműve nem szokványos heroizáló háborús emlékmű, hanem fegyelmezett expresszionista és szimbolikus alkotás, amely emlékeztet és figyelmeztet.
Az I. világháború végén az utolsó expresszionista csoportosulás aDie NovembergruppeMax Pechstein ésOtto Muellerszervezésében. Nemcsak Berlinben, hanem a német vidéki nagy városokban, köztükDrezda,Magdeburg,Düsseldorf,Karlsruhe,is megszervezik a művészeti csoportokat.
Az expresszionistáknál általában megfigyelhető, hogy már párhuzamosan vagy a későbbiekben stílusukat tekintve mennek afuturizmus,akubizmus,aszimbolizmus,azabsztrakt művészet,adadaizmusvagy aszürrealizmusfelé.
Expresszionizmus a szépirodalomban
szerkesztésAz expresszionista német írók filozófiailagNietzschére,Henri Bergsonratámaszkodnak, belső szubjektív énjük kifejezésére törekszenek. A való világot rajtuk kívül állónak tekintik, amely rossz, s belső szép érzések kifejezésével megváltoztatható. LegtalálóbbanKurt Pinthus(1886-1975) adja meg az expresszionista művészet klasszikus szubjektív idealista magyarázatát: "A világ központja minden egyes énben van."[6]Éppen úgy mint a képzőművészetben, a zenében, az irodalomban is tudatosan sajátosan egyéni érzelmeiket fejezik ki a költők és az írók.
A német expresszionista irodalmi irányzat virágzásának ideje az1910–1925-ben tartó időszakra tehető. A szépírók is azon folyóiratok körül tömörültek, ahol a képzőművészek és a zenészek. Irodalmi szempontból is jelentős aDer Sturm(A roham), amelyet H. Walden alapított, s 1910-1932-ig élt, e fórum legjelesebb drámaírója és lírikusaAugust Stramm(1874–1915) volt, a lírai kifejezés nála a szavakra redukálódik, azaz nemcsak a mondatok közti összefüggést adja fel, hanem magát a mondatot is,[7]így válik lírája egyetlen kiáltássá az éppen dúló háború ellen. StrammŐrjáratc. verseWeöres Sándorfordításában:
- A kövek ellenségek
- árulást vigyorog ablak
- gallyak fojtogatnak
- hegyek bokrok susogva leveleznek
- süvítés
- halál
További fórum aDie Aktion(A tett) című hetilap, amelyetFranz Pfemfertalapított és 1911-1932-ig élt, hosszú időn keresztülJohannes R. Becher(1891–1958) író és költő[8]és Ludwig Rubiner (1881–1920) költő, esszéista, irodalomkritikus volt ennek az orgánumnak meghatározó egyéniségei.
A háborúellenes irodalom zömének megjelentetését elsősorban a R. Schickele által1913-ban alapítottDie weissen Blätter(A fehér lapok) vállalta magára, a háború alattSvájcbanjelent meg. A körötte csoportosuló expresszionista irodalmárok jeles képviselői:
- Johannes Robert Becher
- Gottfried Benn
- Max Brod
- Carl Ehrenhstein
- Georg Frakk
- Walter Hasenclever
- Franz Kafka
- Otfried Krzyzanowski
- Carl Sternheim
Az expresszionista írók közül is sokan csak pályájuk kezdetén alkottak az expresszionista irányzat jegyében, később megtalálták saját egyéni kifejezési módjaikat vagy a születő új és újabb irányzatok hívei lettek. Közéjük tartozikBertolt Brechtdrámaíró, kinek csak első munkái a Baal (1919) és a Dobszó az éjszakában (Trommeln inder Nacht, 1922) c. drámái fogantak az expresszionizmus jegyében.1919-20-ban aKurt Pinthus(1886-1956) által szerkesztett Menschheitsdämmerung(Az emberiség hajnala – vagy alkonya?)[9]c. költői antológiában mutatkozik be az irányzat számos képviselője, köztük:
- Johannes R. Becher
- Gottfried Benn
- Theodor Däubler
- Kurt Hiller
- Franz Kafka
- Franz Werfel
- Paul Zech
Az expresszionista irodalom máig leggazdagabb lelőhelye a Kurt Wolff Kiadó által szerkesztettDer jüngste Tag(Utolsó ítélet) c. sorozat, melynek keretében1913–1921-ben 86 kötet jelent meg.[10]
Expresszionizmus a zenében
szerkesztés
Expresszionizmus az építészetben
szerkesztésJegyzetek
szerkesztés- ↑Paul Fechter i. m. 1905-1914-ben időpontot jelöl
- ↑Paul Fechter i.m.
- ↑Bréma, Kunsthalle.
- ↑A művészet története: A századvég és a századelő i. m. 247. o.
- ↑Kandinszkij 1911-ben kiállított Der blaue Reiter c. képéről kapta nevét a berlini expresszionista csoportosulás ld. Az expresszionizmus i. m. 40. o.
- ↑Világirodalmi lexikon, i. m. 1327. o.
- ↑Lírájának hatása csúcsát a dadaizmusban éri el, már az I. világháború alatt,1917-ben megrendezték az első Dada-kiállítástZürichbenHugo Ball, Hans Arp és Richard Huelsenbeck művészek.
- ↑az NDK első kultuszminisztere
- ↑Menschheitsdämmerung i.m.; a cím magyarra fordított változata Halász Elődtől átvéve, i. m. 365. o.
- ↑A sorozat egyik kötete, pl.: Carl Sternheim:Napoleon,Der jüngste Tag – 19., Kurt Wolf, Lipcse (Leipzig), 1915, terjedelem: 42 o., illusztrációkkal
Források
szerkesztés- Paul Fechter: Der Expressionizmus. 1914
- Menschheitsdämmerung: Symphonie jüngster Dichtung. Berlin: Rowohlt, 1920; második kiadása: Menschheitsdämmerung: ein Dokument des Expressionismus / mit Biographen und Bibliographien neu herausgegeben von Kurt Pinthus. Revidierte Ausg. / mit wesentlich erweiterem bio-bibliographischem Anhang. Hamburg: Rowohlt, 1993. 384 o. ill.ISBN 3-499-45055-0
- Művészeti lexikon /szerk. Éber László. Budapest: Győző Andor, 1926. Expresszionizmus szócikket ld. 219. p.
- Az expresszionizmus /bev. tanulmányt írta, szövegeket vál. Koczogh Ákos. Budapest: Gondolat, 1964. 317 o.
- Halász Előd:A német irodalom története. 2. köt. Budapest: Gondolat, 1971. 628 o. Expresszionizmus ld. 364–405. o.
- Világirodalmi lexikon. Budapest: Akadémiai Kiadó, 1972. 2. köt. Expresszionizmus szócikket ld. 1327–1331. o.
- A művészet története: a századvég és a századelő. Budapest: Corvina, 1988. 320 o.ISBN 963-13-2393-5;ISBN 963-13-2606-3Alain Bois: Az expresszionizmus ld. 241–285. o.
További információk
szerkesztés
