Opera comica

Con il termineopera comicasi intende un genereoperisticoin forma dicommediaper musica, nato nelXVII secolo.Tale genere vede protagonisti personaggi di medio e basso rango che agiscono in un contesto più o meno contemporaneo a quello del pubblico, diversamente dal dramma per musica che porta in scena storie e personaggi tratti dallamitologia,dall'epica cavallerescae dallastoria anticaomedievale.Le trame dell'opera comica sono di solito basate su intrighi amorosi, di tono sentimentale, avventuroso o comico ( "ridicoloso" ). Nell'opera comica lascenografiaè ridotta all'essenziale. A differenza del dramma per musica, infatti, non erano previsti complessi macchinari per le mutazioni di scena, né lussuosicostumi,néazioni coreutiche.Nella prima metà delXVIII secoloinItalial'opera buffavenne a costituire un autonomo genere teatrale alternativo all'opera seriagiungendo a sopravanzarla verso la fine del Settecento.
L'opera comica entrò nelle pratiche di teatro musicale di altri paesi europei, ma in forme distinte da quella italiana. InFranciaall'inizio del XVIII secolo nacque l'opéra-comique,consistente in dialoghi parlati intercalati da pezzi cantati, che nel secolo successivo divenne l'operettafrancese, il cui rappresentante principale fuJacques Offenbach.Sia la forma italiana che quella francese vennero poi esportate nelle altre parti d'Europa.Molti paesi svilupparono a loro volta degli stili specifici innestando alcuni elementi della tradizione italiana e francese nelle loro consuetudini teatrali: ilsingspieltedesco e l'operetta viennese, lazarzuelaspagnola, l'opera comica russa, laballade laSavoy Operainglesi, l'operetta e ilmusicalnordamericani.

Opera buffa italiana

Nella seconda metà delXVII secolodelle commedie per musica di carattere galante o comico, ambientate negli ambienti dellaborghesiae delpopolodel tempo, furono messe in scena in alternativa alla più comuneopera seriabasata su argomentimitologici,epico-cavallereschiostorici.Uno dei primi e più importanti esempi dicommedia per musicaèIl Trespolo tutore,il cui libretto, tratto da una commedia di Giovanni Battista Ricciardi, fu scritto dal toscanoGiovanni Cosimo Villifranchi,riscosse un particolare successo, prima nella versione messa in musica daBernardo Pasquini,rappresentata a Roma nel1677,e poi inquelladiAlessandro Stradellaa Genova nel1679.L'opera aveva un tono decisamente comico e i caratteri ridicoli di Trespolo e Despina e degli altri comprimari incarnano i prototipi di quelli che si incontreranno più tardi nell'opera buffasettecentesca. Negli ultimi due decenni del Seicento, diverse commedie per musica furono rappresentate nei teatri privati della nobiltà di Roma, in quelli accademici della Toscana, e in altri centri italiani. Tra i principali compositori di commedie per musica di quel periodo si ricordanoAlessandro Stradella,Bernardo Pasquini,JacopoeAlessandro Melani.
L'opera comica, rimasta in posizione subalterna rispetto al dramma per musica, conobbe un enorme sviluppo a partire dall'inizio delXVIII secolo.ANapolisi diffuse il genere della "commedeja pe' museca", operina comica o sentimentale, in dialetto napoletano, di cuiLa Cilia(1706) di Michelangelo Faggioli è il primo esempio, cui seguirono molti altri fino a metà del secolo. CiononostanteAlessandro Scarlatti,compositore attivo a Napoli ma di formazione romana, compose la commedia per musicaIl trionfo dell'onore(1718) su libretto in italiano. Esempi di teatro musicale comico si ritrovano nei "divertimenti comici", vale a dire commedie per musica, di Giuseppe Maria Buini, date a Bologna negli anni Venti del XVIII secolo, caratterizzate da una notevole vivacità, alimentata pure dall'uso del dialetto bolognese mescolato.
Poco prima della metà del XVIII secolo, il grande commediografoCarlo Goldonitrasformò la commedia per musica neldramma giocoso,caratterizzato da trame sentimentali o patetiche, sia pur accompagnate da scene comiche. Il dramma giocoso conquistò un enorme successo nei teatri europei. Ne danno esempio capolavori comeIl filosofo di campagna(1754) diGaluppi,La Cecchina(1760) diPiccinni,Nina(1789) diPaisiello,Il matrimonio segreto(1792) diCimarosa,e la trilogia diMozart/Da Pontee, nella prima metà delXIX secolo,le grandi opere buffe diRossini(Il barbiere di Siviglia,1816eLa Cenerentola,1817) eDonizetti(L'elisir d'amore,1832eDon Pasquale,1843). Con questi grandi compositori il genere dell'opera buffa raggiungerà l'apice del successo per poi declinare dopo la metà del XIX secolo, nonostante ilFalstaffdiGiuseppe Verdisia andato in scena nel1893.

Nel filone del teatro comico rientrano anche generi minori come l'intermezzo(La serva padrona,1733,diPergolesi), e lafarsa.

Opéra-comiquee operetta francesi

L'opéra-comiquea differenza di quella italiana è formata da dialoghi recitati intercalati da brani cantati. I primi a cimentarsi furono l'italianoEgidio Romualdo Duni,François-André Danican Philidor,Pierre-Alexandre MonsignyeAndré Grétry,e successivamente il genere fu sviluppato, tra gli altri, daFrançois-Adrien Boieldieu,Daniel AubereAdolphe-Charles Adam.Nonostante agli inizi si riferisse a lavori di argomento comico, il termineopéra-comiquefu poi riferito a opere che includevano dei dialoghi non cantati e comprendettero opere come laMédéediLuigi Cherubinio laCarmendiGeorges Bizetche avevano carattere tragico e drammatico.

Florimond Hervéviene accreditato dell'invenzione dell'opera buffafrancese ooperetta.Sull'esempio del suo modello,Jacques Offenbachottenne maggiori successi del precedente, componendo circa novanta operette. Mentre le prime opere comiche erano un misto di comicità e sentimento, i lavori di Offenbach erano scritti semplicemente per il divertimento. Essi erano ben congegnati e la trama ed i personaggi erano spesso intercambiabili. Vista la mole di opere da lui scritte e per la frenesia di terminarle, spesso veniva usato lo stesso materiale musicale per la loro composizione. Un altro francese che si è occupato di questo genere è statoCharles Lecocq.

Singspieltedesco e operetta viennese

Ilsingspielsi sviluppò nel XVIII secolo aViennae si diffuse in tutta laGermaniae l'Austria.Come l'opéra-comique,ilsingspielera un'opera con parti recitate e normalmente un soggetto comico comeIl ratto dal serraglio(1782) eIl flauto magico(1791) diWolfgang Amadeus Mozart.Più tardisingspielscomeFidelio(1805) diLudwig van BeethoveneIl franco cacciatore(1821) diCarl Maria von Webermantennero la forma, ma usarono un soggetto non comico.

L'operettaviennese delXIX secolofu realizzata unendo il modello francese e quello tedesco.Franz von Suppéè ricordato per le ouverture,Johann Strauß II,il "re del valzer", contribuì conIl pipistrelloeLo zingaro barone;Karl MillöckerrealizzòDer Bettelstudent,GasparoneeDer arme Jonathan;Franz LehárscrisseLa vedova allegra;Oscar StrauscreòEin WalzertraumeDer tapfere Soldat;Emmerich KálmáncomposeLa principessa della ciarda.

Zarzuelaspagnola

Lazarzuela,introdotta in Spagna nelXVII secolo,trae le sue radici dal teatro tradizionale musicale spagnolo. Erano costituite con scene cantate e recitate che si alternavano e inframmezzate condanze,numericoralieduettimolto comici. Questi lavori erano molto brevi ed il prezzo per assistervi era molto basso per poter essere accessibile a tutte le fasce della popolazione. Vi sono due forme principali dizarzuela:lazarzuelabarocca(1630-1750), il primo stile, e lazarzuelaromantica(1850-1950), che può essere ancora suddivisa in due subgeneri:género grandeegénero chico.

Pedro Calderón de la Barcafu il primo librettista ad adottare il terminezarzuelaper il suo lavoro intitolatoEl golfo de las sirenas(Il golfo delle sirene) del1657.Lope de Vegasubito dopo scrisseLa selva sin amor, drama con orquesta(La selva senza amore, dramma con orchestra). L'orchestra era nascosta alla vista del pubblico, gli attori cantavano in armonia e la composizione musicale era realizzata per evocare una risposta emozionale. Alcuni di questi pezzi iniziali sono andati smarriti maLos celos hacen estrellas(La gelosia sta nelle stelle) di Juan Hidalgo e Juan Vélez che venne realizzata nel 1672, è giunta ai nostri giorni e ci dà un esempio di come il genere fosse nelXVII secolo.

Nel XVIII secolo lo stile dell'opera comica italiana influenzò lazarzuela.Ma all'inizio del regno diCarlo III di Borbone,i sentimenti anti italiani crebbero e lazarzuelaritornò alle sue radici popolari spagnole e relegata fra gli intervalli di due atti dell'opera seria. Il più eminente librettista di questo genere fu Don Ramón de la Cruz il cui primo lavoro di questo genere fuLas segadoras de Vallecas(Le mietitrici di Vallecas), nel1768,su musiche di Rodríguez de Hita.

Lezarzuelasdi un atto erano dettegénero chico(genere piccolo) e lezarzuelasdi tre e più attigénero grande(genere grande). La zarzuela grande veniva rappresentata al Teatro della Zarzuela diMadridma con scarso successo e bassa affluenza di pubblico. A dispetto di ciò nel1873,un nuovo teatro, l'Apollo, fu aperto per lazarzuelagrande, dividendo così il fallimento con il Teatro della Zarzuela, finché questo non fu costretto a cambiare la sua programmazione al género chico.

Opera comica russa

La prima opera comica rappresentata inRussianel 1731, fuCalandrodel compositore italianoGiovanni Alberto Ristori.Fu seguita da opere di altri italiani comeGaluppi,PaisielloeCimarosae del belgaGrétry.

La prima opera comica russa fuAnjutadel 1772, scritta da Michail Popov, con musiche di un autore sconosciuto. Essa è costituita da un gruppo di canzoni popolari specificate nel libretto. Un'altra opera comica di successo fuIl mugnaio mago, imbroglione e mezzano,attribuita a Michail Sokolovskij con testi diAleksandr Onisimovič Ablesimov,del 1779, su un soggetto tratto dalDevindiRousseau.Ivan Kerzelli,Vasilij PaškevičeEvstignej Fominscrissero una serie di opere comiche nelXVIII secolo.

NelXIX secolo,l'opera comica russa venne ulteriormente sviluppata daAleksej Verstovskij,che compose più di trenta opere-vaudevilles e sei grandi opere (molte di queste con dialoghi parlati). Più tardiModest Musorgskylavorò a due opere comicheLa fiera di SoročincyeIl matrimonio,che lasciò però incompiute. Esse furono poi terminate nelXX secolo.Pëtr Il'ič Čajkovskijscrisse un'opera comica,Gli stivaletti(1885, su un lavoro diNikolaj Gogol).Nikolaj Rimskij-KorsakovcomposeNotte di maggio(1878-79) eIl gallo d'oro(1906-07). NelXX secoloi migliori esempi di opera comica di compositori russi sonoMavra(1922) eLa carriera di un libertino(1951) diIgor' Fëdorovič Stravinskij;L'amore delle tre melarance(1919) eMatrimonio al convento(1940) diSergej Prokof'eveIl naso(1928) diDmitrij Šostakovič.Contemporaneamente i generi di musica leggera,operetta,musicale successivamenteopera rock,furono sviluppati daIsaak Dunaevskij,Nikolaj Strelnikov,Jurij Miljutin,Dmitrij Kabalevskij, Dmitrij Šostakovič (Mosca, Čerëmuški,operetta in 3 atti del 1958), Tichon Chrennikov, e successivamente da Gennadij Gladkov, Aleksej Rybnikov e Aleksandr Žurbin.

BalladeSavoy Operainglesi

L'Inghilterra seguì le tracce della tradizione popolare con laballad opera,una tipicacommediache incorporava canzoni scritte su temi popolari.John Gaycon la suaThe Beggar's Operafu il primo e più popolare scrittore di questo genere. L'opera laDuennadi Richard Brinsley Sheridan del1775,con musiche di Thomas Linley, fu espressamente descritta comeopera comica.

DalXIX secoloi palcoscenici dei teatri musicali di Londra sono stati dominati dapantomimee burlesque. Nel1867,The Grand Duchess of Gerolsteindi Offenbach, sette mesi dopo laprimaparigina, incendiò l'appetito degli inglesi per l'opera leggera con un libretto molto curato. Nel 1875, Richard D'Oyly Carte commissionò aGilbert e Sullivanun breve atto unico da rappresentare come pezzo successivo aLa Péricholedi Offenbach. Il risultato fuTrial by Juryed il suo successo lanciò la coppia di compositori Gilbert e Sullivan. L'opera venne portata in tournée rappresentandola assieme a lavori di Offenbach e Alexandre Charles Lecocq.

Gilbert e Sullivan ebbero commissionata un'altra opera comicaThe Sorcerer,che diede inizio ad una serie di opere che fu conosciuta comeSavoy Opera(dal nome delSavoy Theatreche venne costruito per la rappresentazione di queste opere). Le opere di Gilbert e Sullivan vennero rappresentate fino alla chiusura del teatro nel1982.

Lo stile di Gilbert e Sullivan venne ampiamente imitato dai loro contemporanei, e gli stessi creatori scrissero lavori nello stesso stile con altri collaboratori. Questi altri lavori che passarono di moda con la chiusura del teatro Savoy, sono comunque i soli ad essere ancora rappresentati. Soltanto recentemente, alcune di queste opere leggere hanno cominciato ad essere esplorate dai musicologi e ad essere rappresentate e registrate su CD.

Nel1886avviene la première di Dorothy di Alfred Cellier alGaiety Theatreche raggiunge 931 recite.

Operetta emusicalnordamericani

Negli Stati Uniti,Victor Herbertfu uno dei primi compositori a copiare lo stile che Gilbert & Sullivan avevano reso popolare. I suoi primi lavori, iniziati conPrince Ananiasnel1894,furono in stile "opere comiche". I lavori successivi furono chiamati "musical extravaganza", "musical comedy", "musical play", "musical farce", ed anche opera comique ". I suoi due lavori più importanti furonoBabes in Toyland(1903) eNaughty Marietta(1910). [1]

Altri compositori che scrissero in questo stile furonoReginald de Koven,John Philip Sousa,Sigmund RombergeRudolf Friml.Il modernomusicalamericano incorporava elementi delle opere leggere inglesi e americane, con opere comeShow BoateWest Side Story,che esploravano soggetti più seri e presentavano una stretta integrazione fra libro, movimento e testi.

In Canada,Oscar Ferdinand TelgmanneGeorge Frederick Cameroncompongono nello stile dell'opera leggera di Gilbert e Sullivan.Leo, il Royal Cadetfu eseguito per la prima volta l'11 luglio1889al Martin's Opera House diKingston,inOntario.

La differenza fra queste opere ed altre recenti forme musicali è difficile da tracciare. Molti lavori sono chiamatioperettaomusical,comeCandideeSweeney Todd,a seconda del teatro in cui vengono rappresentate; si chiamano operette se rappresentate alteatro dell'operae musical se in un teatro diBroadway.Inoltre, alcuni lavori recenti, sia americani che inglesi, hanno una struttura tipo opera e sono completamente cantati, ma le musiche sono spesso realizzate construmenti elettronicie lo stile è quello dell'opera rock.

Voci correlate

• Scuola musicale napoletana
• Opera
• Operetta
• Gilbert e Sullivan

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• Wikimedia Commonscontiene immagini o altri file sull'opera comica

Collegamenti esterni

• (EN)comic opera,suEnciclopedia Britannica,Encyclopædia Britannica, Inc.
• Sito esaustivo, in lingua inglese, con indicazioni, di operette, musica leggera e loro autori,sumusicaltheatreguide.com.URL consultato il 29 novembre 2006(archiviato dall'url originaleil 15 agosto 2006).
• Sito in inglese di Guida all'opera comica americana,suwww-personal.umich.edu.URL consultato il 29 novembre 2006(archiviato dall'url originaleil 30 marzo 2012).
• Sito in inglese sulle origini dell'opera comica,sudgillan.screaming.net.URL consultato il 29 novembre 2006(archiviato dall'url originaleil 30 ottobre 2006).
• Sito in inglese sull'opera seria e comica italiana,sunthuleen.com.
• Sito in inglese sull'opera comica russa,suvor.ru.URL consultato il 29 novembre 2006(archiviato dall'url originalel'11 marzo 2007).

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