Attore feticcio

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In ambitocinematograficoeteatralesi definisceattore feticcioun protagonista interprete di numerosifilmopiècediretti dallo stessoregista[1].

La reciproca collaborazione viene anche definitasodalizio artistico,benché quest'ultima definizione sia più generica e possa riguardare anche collaborazioni fra diversi operatori dello stesso settore (regista-sceneggiatore,regista-direttore della fotografia,regista-musicista,ecc.)[2].

Fellini mentre dirige Marcello Mastroianni

Le motivazioni che spingono un regista a scegliere uno o più attori per opere, anche digeneridiversi, possono essere molteplici: affidabilità, esperienza, reciproca e lunga conoscenza, se non vera e propria amicizia.
In certi casi il regista trova nel protagonista un suoalter egosullo schermo (comeFederico FellinieMarcello Mastroianni), oppure un'attrice può incarnare un modello femminile (Alfred HitchcockconGrace Kelly) se non addirittura un modello di un genere vero e proprio: è il caso diJohn FordconJohn Wayne[1],protagonista di ben 21 pellicole insieme, la maggior parte delle quali di generewestern,o diTerence Fisher,noto regista dellaHammerspecializzato inhorror,che ha direttoPeter Cushingin 15 film eChristopher Leein 12.O o nel caso diClint EastwoodConSergio Leone.

Nel caso di un'attrice, spesso si usa anche la locuzionemusa ispiratrice,anch'essa da intendersi in senso lato, essendo un termine che ha una più lunga tradizione in ambitoartistico.Isabelle Huppert,ad esempio, è stata così definita daClaude Chabrol.

In questo caso, sono frequenti anche relazioni sentimentali oltre che professionali: tra le più note, Fellini eGiulietta Masina(6 film),Woody AllenconMia Farrow(13 film prima della fine della loro relazione) e di molte altre coppie nella vita e nel lavoro, tra cuiJohn CassaveteseGena Rowlands(7 film), diRoberto BenignieNicoletta Braschi(7 film) e diJesús FrancoeLina Romay,nella cui carriera cinematografica (oltre 110 film) è stata diretta principalmente dal marito regista.

Un esempio particolare di "amore-odio", lo si trova invece nella lunga collaborazione traWerner HerzogeKlaus Kinski(5 film insieme tra il 1972 e l'87) che diede anche vita ad un film-documentario sull'argomento,Kinski, il mio nemico più caro(1999), realizzato ad 8 anni dalla scomparsa dell'attore.

Serie cinematografiche e film di genere

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Per molti attori e registi la collaborazione è "d'obbligo" nel momento in cui inizia unaserie cinematografica:Blake EdwardsePeter Sellers,ad esempio, nelciclodeLa Pantera Rosa,lavorano in 6 film assieme (ilsesto film,per la morte dell'attore, venne montato conscene girate e scartatein precedenza).
Nella trilogia diBatmandiChristopher Nolan,per citare un altro tra i moltissimi esempi, l'intero cast - personaggi femminili a parte - rimane pressoché invariato.

In questo contesto è opportuno segnalare le collaborazioni all'interno di film di genere:Roger CormaneVincent Pricead esempio, hanno lavorato insieme in un ciclo di 6 film horror dell'AIP tra il1960e il1965,in cui venivano adattati per il grande schermo racconti diEdgar Allan Poe. Sergio LeoneeClint Eastwood,con i tre film della "trilogia del dollaro",hanno decretato la nascita deiwestern all'italianae la ribalta internazionale per l'attore, primacaratteristadi secondo piano.

Lista delle principali collaborazioni tra registi e attori protagonisti

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La seguente lista comprende i principali casi di attore feticcio della storia del cinema. In questa lista non sono compresi gli attori chiamati ad interpretare ruoli di caratterista ocameo.

DiCaprio, Scorsese e Cameron Diaz a Cannes

In svariati casi infatti i registi scelgono alcuni attori, reputati di sicuro affidamento, per piccole parti o ruoli incisivi di co-protagonisti.

Martin Scorsese: da De Niro a DiCaprio

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Martin ScorseseeRobert De Nirohanno unito le loro carriere professionali per 9 film dalla metà deglianni settantaalla fine deglianni 2010(daMean StreetsaThe Irishman) ed è opinione comune della critica che il successo dell'uno sia per buona parte anche merito dell'altro. Dopo l'insuccesso diNew York, New York(1977) e la crisi personale del regista fu De Niro che, in ospedale, portò l'autobiografia diJake LaMottada cui venne tratto il copione diToro scatenatoed insistette con Scorsese perché si attuasse il progetto, all'inizio riluttante nei confronti di un film sulpugilato.

Nel caso di Scorsese si tratta di un vero e propriomodus operandi,visto che dopo De Niro il regista si è rivolto ad un altro attore italoamericano,Leonardo DiCaprio(indicato più volte da De Niro come suo "erede" ): al momento sono 5 i film insieme, tra cui l'unico Oscar di ScorseseThe Departed - Il bene e il male.

Tim Burton, Johnny Depp e Helena Bonham Carter

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Il registaTim Burtoninizialmente, dopo aver stretto collaborazione con gli attoriWinona Ryder(con il quale collaborò a 2 film) eMichael Keaton(all'attivo una collaborazione di tre film, fra cui i primi due episodi diBatmaneBatman - Il ritorno) scelseJohnny Deppche diventò il suo attore feticcio preferito, a cui successivamente si affiancherà nelle pellicole l'attriceHelena Bonham Carterche diventerà anche la sua compagna di vita[3].In un'intervista concessa dopo l'uscita del sesto film con Depp, descrisse il rapporto che aveva con l'attore, affermando che in un'occasione lo contattò 5 anni prima della realizzazione del filmSweeney Todd - Il diabolico barbiere di Fleet Street.[4]Si era supposto che Depp idealizzasse una sorta dialter egodel regista, ipotesi poi negata da Burton stesso.[5]

Josef von Sternberg e Marlene Dietrich (1930-1935)

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«Josef von Sternberg, the man I most wanted to please»

L'incontro fraMarlene DietricheJosef von Sternbergpassò innosservato: il regista era alla ricerca di un'attrice per la parte di Lola Lola nel filmL'angelo azzurroe l'aveva scartata come tutte le attrici a lui presentate per la parte[7]ma un giorno vedendoZwei Krawattenper assistere alle prestazioni diHans AlberseRosa Valettinotò la Dietrich. Da allora diventerà il suo mentore modellandola per le parti dei film.[8]

Henry King e Tyrone Power (1936-1957)

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Sydney Pollack e Robert Redford (1966-1990)

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Raoul Walsh ed Errol Flynn (1941-1948)

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Errol Flynn

La collaborazione fraErrol Flynn(il baronecome lo chiamava lo stesso Walsh[9]) e lozio[9]Raoul Walshiniziò nel 1941 e da allora si realizzò una stretta collaborazione, che li portò alla creazione di sette film in sette anni.[10]

Ingmar Bergman: Max Von Sydow e Liv Ullmann

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Vittorio De Sica

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Alfred Hitchcock

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Creatore di indimenticabili personaggi femminili, il regista Alfred Hitchcock man mano che approfondiva la conoscenza dell'attriceIngrid Bergman,la trovava così affascinante che andava delineando il progetto di affidarle la parte centrale di una serie di film in cui apparissero“le molteplici facce della personalità femminile”.Nacque così la trilogiaIo ti salverò,Notorious,Il peccato di Lady Considine[11].

Perduta la Bergman, impegnata conRoberto Rossellini,Hitchcock cercò una nuova interprete per i suoi film, capace di ispirarlo:“con la sua fredda, elegante bellezza, la sua lieve traccia di passione nascosta, i suoi guizzi di spirito – e la volontaria sottomissione alla sua guida -Grace Kellyera la risposta al suo gusto professionale e alle sue fantasie personali”[12].

Sul fronte maschile, Hitchcock trova in James Stewart e Cary Grant i suoi interpreti ideali: protagonisti di ben quattro film ciascuno, con essi veniva rappresentata la duplice immagine dell'identità di un artista: quello che è e quello che vorrebbe essere.

James Stewart,teorico dell'omicidio inNodo alla gola,“voyeur” neLa finestra sul cortile,marito e padre protettivo ma anche manipolatore neL'uomo che sapeva troppo,inseguitore ossessionato e romantico deLa donna che visse due volte,era il suo "alter ego", abbastanza attraente da essere amato dal pubblico.

Cary Grant,seduttore gentile e irresponsabile neIl sospetto,poliziotto salvatore innamorato inNotorious - L'amante perduta,ex ladro accusato ingiustamente inCaccia al ladro,pubblicitario, inconsapevole doppio di un agente segreto, trascinato in una storia di spionaggio inIntrigo internazionale,era l'incarnazione di un modello ideale[12].

Akira Kurosawa e Toshiro Mifune (1948-1965)

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Nel 1948 conL'angelo ubriacoinizia la carriera diToshirō Mifune,nota soprattutto per la lunga collaborazione con il registaAkira Kurosawa,[13]L'attività svolta insieme portò ilcinema giapponeseall'attenzione internazionale, con diversi tentativi di imitazione[14].

Anthony Mann e James Stewart (1950-1955)

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Billy Wilder con Jack Lemmon (1959-1981) e William Holden (1950-1978)

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La collaborazione artistica fra l'attoreJack Lemmone il registaBilly Wilderviene definita come una delle più celebri di Hollywood,[15].Wilder progettava un film pensando ad un attore ben preciso e proprio su Lemmon aveva ideato il protagonista deL'appartamento(1960),[16]dopo averlo avuto nel cast del film girato l'anno precedenteA qualcuno piace caldo.

George Cukor: Katharine Hepburn e Spencer Tracy

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Federico Fellini: Giulietta Masina e Marcello Mastroianni

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Fellini e Giulietta Masina

Michelangelo Antonioni e Monica Vitti (1959-1980)

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Don Siegel e Clint Eastwood (1968-1979)

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L'incontro fraClint EastwoodconDon Siegelsegnò una svolta nella carriera dell'allora giovane attore[17],già protagonista dellatrilogia del dollarodiSergio Leone:Eastwood imparò molto da Siegel, in particolare molte tecniche cinematografiche[18].In seguito Eastwood, a sua volta nei panni di regista, ricorderà con affetto i registi con cui collaborò, dimostrandosi riconoscente nell'occasione deGli spietati(1992) dedicando la pellicola a Don Siegel e Sergio Leone.[19]Del regista italiano, Eastwood ricorda il primo incontro, quando avevano difficoltà di comprensione in quanto nessuno conosceva una parola della lingua dell'altro.[20]

Werner Herzog e Klaus Kinski (1972-1999)

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Lina Wertmuller e Giancarlo Giannini (1966-2001)

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Bob Rafelson e Jack Nicholson (1968-1996)

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«We’re like colussus»

Jack Nicholsondiventerà un grande amico del registaBob Rafelson[22].Il loro incontro avvenne durante la proiezione di un film sottotitolato, insieme ad altri; al termine, gli unici che avevano apprezzato l'opera applaudendo erano stati solo loro due, da qui nacque la loro lunga collaborazione[21].

Woody Allen e le sue attrici

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Il registaWoody Allenspesso ha scelto come attrice protagonista la sua compagna nella vita,Diane Keatoncon cui ha avuto un lungo rapporto.[23]Allen incentrava la sua creazione sulla sua musa, come nel caso diIo e Annie(1977), che frutta ad Allen trepremi Oscar 1978e alla Keaton quello per la "miglior attrice protagonista". Il film è interamente dedicato alla Keaton: il personaggio di Annie Hall, la protagonista, ha il vero cognome di Keaton, che la interpreta, il cui vero nome è proprio Diane Hall.[24]Altra lunga relazione, durata 12 anni, la ebbe conMia Farrow,per la quale scrive appositamente per leiUna commedia sexy in una notte di mezza estate(1982), insieme collaboreranno per 13 film. Altre sue muse sarannoDianne Wiest,Judy DaviseScarlett Johansson[25]

Joel e Ethan Coen (1984-in corso)

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I due registi-sceneggiatori-produttori hanno lavorato più volte con gli attoriJohn Goodman,John Turturro,Frances McDormand(moglie diJoel Coenche ha conosciuto durante il loro primo filmBlood Simple - Sangue facile),Steve Buscemi,George Clooney,Jon Polito,Jeff Bridges,Josh Brolin,Tilda Swinton,Holly Hunter,Scarlett Johansson,J. K. Simmons,Richard JenkinseBilly Bob Thornton.

La moglie diEthan Coenè la montatrice Tricia Cooke che ha lavorato in 7 loro film (Crocevia della morte,Barton Fink - È successo a Hollywood,Mister Hula Hoop,Fargo (film),Il grande Lebowski,Fratello, dove sei?eL'uomo che non c'era).

Il compositoreCarter Burwellha composto la musica di tutti i loro film eccettoFratello, dove sei?eA proposito di Davis(in cui entrambi è la musica folk al centro della narrazione) e direttore della fotografiaRoger Deakinsha lavorato con iCoenin 11 dei loro film.

Quentin Tarantino: daLe ieneaC'era una volta a... Hollywood

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Fin dal suo primo film (Le iene,1992),Quentin Tarantinoha selezionato un ristretto numero di attori che, in seguito, ha utilizzato anche per altre pellicole, a volte con ruoli principali, altre volte comecaratteristi. Dal cast principale deLe iene,Tarantino ha scelto in seguitoTim Rothanche perPulp Fiction(1994) e nel recenteThe Hateful Eight(2015) (e con una parte tagliata nel suo ultimo film uscitoC'era una volta a... Hollywood) eMichael Madsenper la serie diKill Bill: Volume 1(2003) eKill Bill: Volume 2(2004) e anch'egli perThe Hateful EighteC'era una volta a... Hollywood.

Dalla pellicola che lo ha consacrato,Pulp Fiction(1994), Tarantino ha invece scelto due attori su tutti,Samuel L. JacksoneUma Thurman,che in seguito hanno collaborato più volte ai suoi film: 6 volte Jackson (contando anche la voce narrante inBastardi senza gloria,2009) e 2 volte la Thurman, con un ruolo chiave, quella della Sposa/Black Mamba protagonista dei 2Kill Bill.

Vanno segnalati ancheKurt Russell,protagonista di due pellicole:Grindhouse - A prova di morte(2007) eThe Hateful Eighte comparsa inC'era una volta a... HollywoodeZoë Bell,apparsa inGrindhouse - A prova di mortee in ruoli nettamente minori inDjango Unchained,The Hateful EighteC'era una volta a... Hollywood,(nonché controfigura di Uma Thurman in entrambi i capitoli diKill Bill).

Roberto Benigni e Nicoletta Braschi (1983-2005)

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L'attriceNicoletta Braschinon solo è la moglie del regista-attoreRoberto Benignima viene considerata anche la sua musa ispiratrice,[26]affermazione confermata dallo stesso Benigni in un'intervista, dove aggiunse che la scelta di utilizzarla nei suoi film è dovuta anche alla sua bravura nel recitare.[27]

Pedro Almodóvar

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John Ford e John Wayne (1928-1963)

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Il registaJohn Forddiventò amico diJohn Waynequando l'attore era sconosciuto, ai tempi in cui il regista si occupava diL'ultima gioia[28]e iniziarono una lunga collaborazione durata ben 21 film[29].

Wes Anderson (1996-in corso)

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Il regista Wes Anderson è noto per i suoi lunghi sodalizi regista-attore e per aver lavorato in 3 film con la moglie e costume designer Juman Malouf (che ha dato anche la voce al personaggio di Agnes inFantastic Mr. Fox) e con il fratelloEric Chase Anderson,illustratore, che ha collaborato ed è comparso come cameo in 5 dei suoi film.

Sofia Coppola / Kirsten Dunst

Christopher Nolan

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Christopher Nolanha impiegato spessoMichael Cainenei suoi film (7 totali), oltre a suo zioJohn,ancheTom HardyeCillian Murphy.Nolan è in ottimi rapporti con gli ultimi due, per cui ha speso più volte elogi, ricambiati dagli attori.[30]

Christopher Nolan / Michael Caine
Christopher Nolan / Christian Bale
Christopher Nolan / Marion Cotillard
Christopher Nolan / Tom Hardy
Christopher Nolan / Larry Holden
Christopher Nolan / Cillian Murphy
Christopher Nolan / John Nolan
Christopher Nolan / Martin Donovan

Denis Villeneuve / Jake Gyllenhaal

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Paolo Sorrentino / Toni Servillo

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Il regista premio Oscar 2014 per il Miglior Film Straniero ha collaborato con l'attore napoletanoToni Servilloin 7 dei suoi 13 lungometraggi:

Bill Condon / Ian McKellen

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Il regista newyorkese ha collaborato con l'attore britannico in quattro occasioni:

Massimiliano Bruno

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Il regista romano ha fatto almeno un cameo o un ruolo secondario in ogni pellicola da lui diretta. Oltre a ciò, sono diversi gli attori che hanno collaborato con lui in più di una pellicola, in particolare:

Kenneth Branagh

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Il regista britannico, che ha interpretato un ruolo (nella maggior parte dei casi, da protagonista) in quasi ciascuno dei propri film da regista, ha anche collaborato più volte con vari attori, le principali "coppie" che si sono formate sono:

Darren Aronofsky e Mark Margolis

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La collaborazione tra Aronofsky e Margolis è molto duratura e prolifica, con Margolis partecipe in 6 degli 8 film del regista newyorkese sin dal suo debutto.

Paul Thomas Anderson

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In molti casi vi sono state collaborazioni proficue tra celebri registi e attori, vero punto di forza di molte pellicole o di serie. Tra le più celebri:

  1. ^abStile.itArchiviatol'8 marzo 2016 inInternet Archive.
  2. ^Clint Eastwood,ad esempio, lavora prevalentemente con lo stesso team di collaboratori abituali (Joel Coxal montaggio,Tom Sternalla fotografia) e ha ammesso che è l'unico modo di dirigere che gli assicura il risultato che si prefigge (vediGli Spietati- Intervista a Clint Eastwood, DVD inserti speciali);Sergio Leonepreparava già la fase di sceneggiatura pensando alla musica diEnnio Morricone.
  3. ^Alice nel paese di Tim Burton fantastica e un po' malinconica, articolo di Paolo D'Agostini,DaLa Repubblica— 4 marzo 2010 pagina 55
  4. ^Colloquio con Tim Burton "Racconto l'orrore della normalità", articolo di Maria Pia Fusco,DaLa Repubblica24 gennaio 2008
  5. ^Michael Blitz,Louise Krasniewicz,Greenwood Publishing Group, 2007, Johnny Depp: A Biography, pag 93,ISBN978-0-313-34300-1.
  6. ^Malene Sheppard Skærved,Dietrich, pag 62,Haus Publishing, 2003,ISBN978-1-904341-13-0.
  7. ^Malene Sheppard Skærved,Dietrich, pag 47,Haus Publishing, 2003,ISBN978-1-904341-13-0.
  8. ^Malene Sheppard Skærved,Dietrich, pag 68,Haus Publishing, 2003,ISBN978-1-904341-13-0.
  9. ^abThomas McNulty,Errol Flynn: the life and career, pag 122,McFarland, 2004,ISBN978-0-7864-1750-6.
  10. ^George Morris,Errol Flynn, pag 63,Pyramid Publications, 1975,ISBN978-0-515-03739-5.
  11. ^Rohmer-Chabrol,Hitchcock,Marsilio, Venezia, 1986, pag. 80.ISBN 978-88-317-4860-5
  12. ^abDonald Spoto,Il lato oscuro del genio,Lindau, Torino, 2006, pag. 444; pag.523.ISBN 88-7180-602-6
  13. ^Akira Kurosawa,Bert Cardullo,Univ. Press of Mississippi, 2008, Akira Kurosawa: interviews, pag XI,ISBN978-1-57806-997-2.
  14. ^James E. Wise,Scott Baron,Naval Institute Press, 2002, International stars at war, pag 131,ISBN978-1-55750-965-9.
  15. ^Gene D. Phillips,Some like it Wilder: the life and controversial films of Billy Wilder, pag 230,University Press of Kentucky, 2010,ISBN978-0-8131-2570-1.
  16. ^Gene D. Phillips,Some like it Wilder: the life and controversial films of Billy Wilder, pag 232,University Press of Kentucky, 2010,ISBN978-0-8131-2570-1.
  17. ^Clint Eastwood,Robert E. Kapsis, Kathie Coblentz,Univ. Press of Mississippi, 1999, Clint Eastwood: interviews, pag X,ISBN978-1-57806-070-2.
  18. ^Clint Eastwood,Robert E. Kapsis, Kathie Coblentz,Univ. Press of Mississippi, 1999, Clint Eastwood: interviews, pag 30 e 174,ISBN978-1-57806-070-2.
  19. ^Richard W. Slatta,The mythical West: an encyclopedia of legend, lore, and popular culture, pag 135,ABC-CLIO, 2001,ISBN978-1-57607-151-9.
  20. ^Clint Eastwood,Robert E. Kapsis, Kathie Coblentz,Univ. Press of Mississippi, 1999, Clint Eastwood: interviews, pag 25,ISBN978-1-57806-070-2.
  21. ^abDennis McDougal,Five easy decades: how Jack Nicholson became the biggest movie star in modern times, pag 80,John Wiley and Sons, 2008,ISBN978-0-471-72246-5.
  22. ^Dennis McDougal,Five easy decades: how Jack Nicholson became the biggest movie star in modern times, pag 317,John Wiley and Sons, 2008,ISBN978-0-471-72246-5.
  23. ^Deborah C. Mitchell,Diane Keaton: artist and icon, pag 15,McFarland, 2001,ISBN978-0-7864-1082-8.
  24. ^Patrick Robertson,I record del cinema. Enciclopedia dei fatti, delle curiosità e dei primati del cinema mondiale, dall'epoca del muto ad oggi, pag 275. Traduzione di S. Grossi,Gremese Editore, 2004,ISBN978-88-8440-273-8.
  25. ^Jane Chapman,Marie Kinsey,Taylor & Francis, 2008, Broadcast Journalism: A Critical Introduction, pag 184,ISBN978-0-203-88645-8.
  26. ^Enrico Giacovelli,Un secolo di cinema italiano, 1900-1999: Dagli anni Settanta a fine millennio (volume 9), pag 249,Lindau, 2002,ISBN978-88-7180-407-1.
  27. ^"Non mi monterò la testa ve lo prometto",articolo del 22 marzo 1999,La Repubblica
  28. ^Scott Eyman,Paul Duncan,Taschen, 2004, John Ford: the searcher, 1894-1973, pag 95,ISBN978-3-8228-3093-2.
  29. ^Massimo Giraldi,Enrico Lancia, Fabio Melelli,Gremese Editore, 2005, The best of Hollywood: le stelle dei sogni: con le immagini più belle della prestigiosa raccolta dello studio Masi, pag 197,ISBN978-88-8440-380-3.
  30. ^(EN)Cillian Murphy opens up about Dunkirk and his relationship with Christopher Nolan | Features | Interview | Hot Press,suHot Press - Music News, Reviews, Interviews plus Pop Culture and Politics.URL consultato il 12 settembre 2017.