Neoclassicismo a Milano

L'arco della Pace

PerNeoclassicismo a Milanosi intende il movimento artistico principale della città tra la seconda metà delXVIII secoloe la prima metà delXIX secolo.Durante la fine del regno diMaria Teresa d'Austria,tutto il successivoRegno d'Italianapoleonico e laRestaurazione,Milano fu protagonista di una forte rinascita culturale ed economica, in cui ilNeoclassicismofu lo stile artistico dominante e la maggiore espressione. La stagioneneoclassicamilanese fu per questo tra le più importanti in Italia e in Europa.

Introduzione

Pompeo Marchesi,Monumento a Cesare Beccaria,Accademia di Brera

Nei primi anni delXVIII secoloMilano passò dalla dominazione spagnola a quella austriaca, a seguito delTrattato di Rastadtnel1714. Sotto il regno diMaria Teresa d'Austria(1740-1780) e diGiuseppe II d'Austria(1765-1790), la città fu protagonista di una forte rinascita economica e culturale: l'imperatrice e il figlio, fortemente influenzati dalleteorie illuministiche,svolsero una notevole attività riformatrice.Anche grazie al governo illuminato e alle riforme,Milanosi dimostrò aperta alle novità provenienti dall'Europa, e divenne in breve tempo un vivace centro intellettuale.Anche per questo fu uno dei principali centri dell'Illuminismo italiano:la città vide attivi i più famosi interpreti del movimento, come i fratelliAlessandroePietro VerrieCesare Beccaria,e fu sede deIl Caffèe dell'Accademia dei Pugni,oltre che dell'Accademia dei Trasformati. Le riforme interessarono vasti ambiti dell'assetto pubblico cittadino: in attuazione della riorganizzazione tributaria, la città si dotò di uno dei più moderni ed efficaci catasti in Europa, oggi conosciuto come ilCatasto Teresiano.

Tra il1765ed il1785Giuseppe II attuò la soppressione di alcuni ordini religiosi; fu abolita l'inquisizione,furono soppresse le congregazioni degli ordini religiosi, tra cui l'ordine deiGesuiti,e confiscati i loro beni che divennero della città,dove, avendo a disposizione vaste aree, si poté attuare una risistemazione urbanistica senza precedentiorganizzata dall'architetto di corte Giuseppe Piermarini, che fece del Neoclassicismo lo stile della rinascita della città. Vennero aperti i primi giardini pubblici ed eleganti palazzi, ispirati alla nuova corrente artistica, vennero costruiti scegliendo opportunamente le zone di destinazione.Alcune tra le istituzioni milanesi più famose, come ilTeatro alla Scala,il polo culturale diBrerae le riformateScuole Palatine,furono create proprio in questo periodo.

Piazzetta dellachiesa di San Carlo al Corso

Nel1796con l'arrivo in Italia diNapoleone,l'arciduca Ferdinando d'Austriaabbandonò la città, che dal1800passò in mano ai francesi. La dominazione francese non fermò l'eccezionale attività culturale milanese, la popolazione era in rapida crescita e nella città si incontravano alcuni tra i più grandi intellettuali italiani: daMelchiorre GioiaaVincenzo Monti,daAlessandro VoltaadUgo FoscoloeSilvio Pellico;venne inoltre inaugurato l'Istituto lombardo di scienze e letteree furono fondati numerosigiornalinella città. In quanto capitale del Regno d'Italia, per Milano vennero redatti numerosi progetti urbanistici con l'obiettivo di conferirle l'aspetto di capitale europea, tuttavia questi non trovarono piena attuazione.Da tempo la popolazione aveva presentato delle petizioni popolari per l'abbattimento delCastello Sforzescoe con decreto del 23 giugno 1800 Napoleone ne ordinò la demolizione. Essa venne parzialmente realizzata a partire dal1801;in quello stesso anno l'Antolinifu incaricato di realizzare il Foro Bonaparte, l'architetto propose di rimaneggiare il castello in forme neoclassiche, ma a causa dei costi eccessivi per la realizzazione il progetto fu accantonato.

Andrea Appiani-Apoteosi di Napoleone,Palazzo Reale di Milano

Nel1807per decreto le municipalità di Milano eVeneziafurono dotate di unaCommissione di Ornatodotata di vasti poteri e ampia sfera di azione. La Commissione era composta dalle personalità più autorevoli presenti a Milano, fra questi il Cagnola e il Canonica. Il primo tema affrontato fu il Piano regolatore, redatto nello stesso anno.Fino al1814lo sviluppo della città fu regolato da quel piano che "si può considerare uno dei piani più moderni creati in Europa".

Con il ritorno degli austriaci, la città completò la sua affermazione culturale ed economica. Le attività di commercio e finanza fecero di Milano il principale polo economico italiano,mentre l'agricoltura del milanese, anche grazie al completamento di molte opere idriche da parte del governo, era tra le più sviluppate e moderne d'Europa:al tempo stesso la città divenne il maggiore centro editoriale e culturale d'Italia,vedendo l'operato di personaggi comeCarlo Cattaneo,Cesare CantùeCarlo Tenca.Milano presenta edifici e monumenti neoclassici frutto di committenza privata e pubblica: in primo luogo ciò è dovuto al forte legame presente tra illuminismo edarte neoclassica,specie nelle architetture di carattere pubblico,e in secondo luogo al ruolo che l'architettura neoclassica giocò nella celebrazione delle rivoluzioni e delle gesta di Napoleone. Tali stagioni si conclusero inevitabilmente con laRestaurazione:il Neoclassicismo iniziò un lento declino, e fu infine sostituito dal gusto e dallo stileromanticoed eclettico, lasciando tuttavia una importante eredità. In tale fiorente periodo, infatti, vengono poste le basi che consentiranno più tardi a Milano di affermarsi come capitale economica, e in certi periodi anche culturale,dell'Italiaunita.

Caratteri generali

Maria Teresa, iniziatrice della stagione illuministica e neoclassica milanese

Il periodo neoclassico milanese può essere diviso in tre fasi, che corrispondono a tre definiti periodi storici, tra il Settecento e l'Ottocento: il periodo dell'Illuminismoaustriaco, gli anninapoleonici,e infine laRestaurazione.

La stagione neoclassica milanese partì con qualche anno di ritardo rispetto alle principali concorrenti europee, principalmente per i problemi di successione al trono dell'impero austriaco, per i quali Maria Teresa fu lungamente impegnata. Il primo Neoclassicismo milanese, così come i suoi artisti, non si ispirarono tanto ai modelli classici dell'antica Romao al Neoclassicismo romano, quanto alle esperienze già avviate in città comeLondra,Parigi,Parma.Questo fu il periodo delle grandi opere pubbliche, cometeatri,biblioteche,scuolee, in generale, grandi strutture di pubblica utilità, che vennero realizzate mettendo in opera i precetti di un governo illuminato: un periodo nel quale lo Stato e il governo stesso parteciparono in prima linea alla vita culturale e al progresso della città, promuovendo e finanziando nuove attività e premiando le opere e cittadini più meritevoli.I tratti di questo primo Neoclassicismo sono più sobri e severi, dove prevalgono strutture simmetriche e ordinate.

Il periodo napoleonico, da un lato si inserì con continuità rispetto al precedente, proseguendo le opere rimaste in sospeso sotto il governo austriaco, dall'altro si distinse per un carattere più monumentale e celebrativo, che rispecchiava la volontà di inserire Milano tra le grandicapitalieuropee: si iniziarono allora a scorgere le prime influenze eclettiche e romantiche nelle architetture. Vale la pena citare in particolar modo le nuove arterie stradali e le nuove porte urbiche, che segnavano l'ingresso nella città.Venne quindi pianificato un elevatissimo numero di progetti per abbellire la città e celebrare le vittorie del generaleBonaparte;che, sia per il breve tempo del dominio francese, sia per il carattere decisamente ambizioso di alcune opere, verranno in gran parte accantonate.

Con la Restaurazione e il ritorno degli austriaci, si può osservare un riavvicinamento al precedente stile neoclassico, sebbene si assisté alla progressiva fine dei governi a stampo illuministico: in questi anni lasculturae lapitturaassunsero un ruolo di primo piano, e vennero promosse mediante rassegne annuali e concorsi pubblici.Lo Stato assunse una linea meno laica rispetto ai due precedenti periodi, che doveva coincidere con un riavvicinamento alla chiesa, in cui vennero realizzati significativi interventi di restauro o rinnovo di chiese, soprattutto negli interni.Passati i primi anni della Restaurazione, i tempi del Neoclassicismo più puro erano già lontani e in molti artisti si potevano già individuare i tratti tipici dell'arte romanticache sarebbe venuta pochi anni dopo: verso la fine deglianni trentadell'Ottocento l'esperienza neoclassica milanese poté definirsi conclusa.

Le grandi opere cittadine

Per la prima volta dopo il fallito tentativorinascimentale,l'urbanisticaneoclassica si propose di rinnovare la città di Milano nella sua interezza: si assisté ad un punto di rottura con i precedenti sviluppi, che si erano distinti per opere, seppur di grande valore artistico, isolate tra di loro e spesso lasciate all'iniziativa dei singoli privati. Lo sviluppo della città fu quindi pianificato razionalmente secondo rigidi canoni e criteri generali e supervisionato nella sua interezza dalla commissione d'ornato. Alcune opere, si distinguono tuttavia per l'alto valore artistico o culturale.

Palazzo Reale

Facciata principale di Palazzo Reale

All'arrivo degli austriaci a Milano, ilpalazzo reale,sede del potere nella città,era ormai vecchio e del tutto inadeguato ad ospitare una corte di una città come Milano, destinata a diventare la seconda città per importanza nell'impero austriaco.Al proprio insediamento, l'arciducaFerdinando,figlio di Maria Teresa, si adoperò per dare alla corte una sede rinnovata: il nuovo palazzo, avrebbe dovuto dare prestigio alla città, oltre che una nuova sede degna dell'importanza della corte.Il progetto iniziale prevedeva un nuovo palazzo a fabbrica rettangolare tra lacerchia dei naviglie la porta orientale della città,tuttavia si decise per un restauro del palazzo originale. Per il progetto venne quindi chiamatoLuigi Vanvitelli,che presentò tre differenti progetti; che furono tutti bocciati, in quanto ritenuti troppo costosi.Nel1769il Vanvitelli lascia però la direzione del progetto a favore del suo giovane allievoGiuseppe Piermarini,a cui si deve l'attuale aspetto del palazzo.

Per prima cosa il Piermarini aprì l'attualepiazzettareale demolendo un'ala del palazzo e si dedicò al rifacimento dell'aspetto esterno. Il risultato che si può oggi osservare è una facciata dalle linee molto sobrie, divisa su due ordini: il primo piano confinestrelisce con cornicioni di pietra e un piccolo zoccolo in bugnato, gli altri due conlesenelungo tutta la facciata, con finestre daitimpanialternamente triangolari e curvi, gli interni vennero invece rifatti completamente;superando l'ingresso si accede alla corte che dà sullo scalone monumentale dal gusto barocchetto: per realizzare questa parte di palazzo fu necessario demolire la facciata dellachiesa di San Gottardo in Cortee occupare la piazzetta antistante ad essa; per gli arredi e le decorazioni vennero invece chiamati i più celebri artisti, decoratori ed ebanisti dell'epoca. La costruzione della struttura esterna fu completata nel1778,mentre per gli interni il lavoro sarebbe andato avanti per molti anni.

Interni di Palazzo Reale in una foto storica

Con l'arrivo diNapoleone,il Piermarini venne estromesso dai lavori di palazzo, affidati quindi aLuigi Canonica,che costruì la cosiddetta "ala lunga" del palazzo, in seguito demolita per la costruzione delPalazzo dell'Arengario.L'architetto aggiunse arredamenti e decorazioni ancora più fastose delle precedenti; il palazzo venne adornato con stucchi, gallerie di busti e quadri, che culminavano nel ciclo di affreschi deiFasti di NapoleonediAndrea Appiani.Con la Restaurazione, il palazzo fu nuovamente abbellito daFrancesco Hayez,che dipise la volta della sala delle Cariatidi con il ciclo di affreschi deLe glorie di casa Asburgo,che celebrano le nozze diFerdinando.Il risultato finale fu uno tra i più fastosi interni in tutto il panorama Neoclassico italiano.

Purtroppo degli arredi originale, delle decorazioni e degli affreschi dell'epoca, rimangono pochissime tracce, per via dei gravi danni causati dai bombardamenti alleati nellaseconda guerra mondiale,che non risparmiarono gli interni e il palazzo stesso.

Brera

Nel1773,con la soppressione dell'ordine deiGesuiti,la città si trova a disposizione il grosso corpo di fabbrica diPalazzo di Brera,dove era precedentemente alloggiato l'ordine: viene così colta l'occasione per trasformare il palazzo da struttura ecclesiastica a pubblica istituzione.Nella struttura vengono riunite e fondate varie istituzioni; in pochi anni si vede la nascita dell'Accademia di Belle Artie dellaBiblioteca Braidense,mentre la specola astronomica, dapprima solo trasferita nel palazzo, confluisce nel modernoOsservatorio Astronomico di Brera,e l'orto botanicoprende il posto dellaspezieriadei Gesuiti.Per dare spazio e razionalizzare le attività, nel1774la risistemazione e il completamento del palazzo vengono affidati aGiuseppe Piermarini:l'architetto di corte si occupa del progetto di una nuova ala del palazzo e da un nuovo aspetto della facciata, completata con il monumentale portale d'ingresso con colonne doriche sovrastate da una balconata.Vengono rivisti anche gli interni dal punto di vista funzionale, compresa la biblioteca, che viene spostata per via della crescente mole di volumi acquisiti, e l'orto, per il quale vengono progettate delle serre. Nel1784le sistemazioni più grandi sono concluse, e vengono affidati alcuni incarichi minori aLeopoldo Pollack.

Statua di Napoleone nel cortile di Palazzo Brera

Con l'arrivo diNapoleone,l'accademia di belle arti diventa ufficialmente Accademia nazionale, e viene fondata laPinacoteca di Brera;nel1806,al fine soprattutto di creare nuovi spazi per la pinacoteca, viene redatto un piano di sistemazione interna ad opera dell'architettoPietro Gilardoni,che oltre ad una nuova sistemazione dei locali dell'osservatorio, crea gli spazi per il nuovoIstituto lombardo di scienze e letteree progetta altre serre per l'orto botanico.A far le spese per la necessità di nuovi spazi è la vicinaChiesa di Santa Maria in Brera,la cui facciata viene demolita, e gli interni risistemati secondo i canoni neoclassici per i musei, per far posto alleSale Napoleoniche.Risale invece al1811la statua inbronzofuso diNapoleone Bonaparte come Marte pacificatorerealizzata dai fratelli Righetti su modello dell'originale inmarmodiAntonio Canova.Con il ritorno degli austriaci, il palazzo vede interventi di sistemazioni minori e alcuni ampliamenti, questa volta privilegiando la monumentalità degli spazi rispetto alla funzionalità e alla didattica.

Teatro alla Scala

Nel1775un incendio distrusse ilRegio Teatro,situato in un'ala del palazzo reale: la società dei palchettisti, assieme all'arciduca Ferdinando,colse l'occasione per la costruzione di un nuovo prestigioso teatro. L'incarico della costruzione venne affidato aGiuseppe Piermarininel1776:subito scartata l'ipotesi di edificazione sul terreno precedente, l'architetto assieme ai committenti decise di sfruttare lo spazio ricavato dalla soppressione del convento diSanta Maria della Scala,da cui il nomeTeatro alla Scala.Venne innanzitutto stabilita la costruzione in mattoni al posto del legno, e il numero di ordini di palchi venne portato a sei: la struttura avrebbe compreso locali aggiuntivi per varie funzioni, come una sala da ballo e la sala da gioco, assieme a botteghe interne, caffè e ristoranti. Venne poi pensato, rivelandosi allora decisamente innovativo almeno nel panorama dei teatri italiani,un portico per l'ingresso delle carrozze: motivo per cui si realizzarono alcuni abbattimenti per realizzare la via ora conosciuta come via Santa Redegonda, al fine permettere ai mezzi di raggiungere agevolmente il teatro, prima di allora collegato da vie strette e tortuose diimpianto medioevale.

Il Teatro alla Scala in una stampa ottocentesca

L'edificio fu quindi progettato in tre parti distinte per adempiere ai criteri sopra menzionati. La prima parte, costituita da unavancorpo,conteneva al piano terra le varie botteghe, le sale d'aspetto e l'atrio, mentre ai piani superiori il ristorante e il laboratorio di scenografia. Nella seconda parte vie era la sala del teatro: i palchi vennero divisi in camerini e la platea resa pianeggiante per poter essere usata anche come sala da ballo.La terza, ovvero ilpalcoscenico,fu progettata a tre navate, con due vani laterali piuttosto ampi per lasciare spazio alle quinte. Per la sala a forma diferro di cavalloil Piermarini si ispirò alle forme e ai rapporti del Teatro di corte dellaReggia di Caserta,modificandone la curvatura per migliorare la visibilità e l'acustica.Riguardo proprio l'acustica, furono effettuati una serie di interventi per migliorarla ulteriormente: per prima cosa fu scelto come soffitto una volta di legno finemente decorata e affrescata, che funse dacassa di risonanzanaturale, consentendo un'acusticapressoché perfetta in ogni punto della sala, considerata tra le migliori dei suoi tempi,mentre un altro piccolo accorgimento fu di diminuire sensibilmente le dimensioni delle colonne, solitamente giganti, che separavano i vari palchi.Per la decorazione della sala l'architetto diFolignosi rivolse ad artisti di spicco come Giuseppe Levati eGiocondo Albertollie si consultò talvolta con il poetaGiuseppe Parini.Negli anni il teatro vide numerose risistemazioni durante gli anni napoleonici, per perdere negli anni ancora successivi i suoi interni neoclassici sotto l'opera di vari artisti, tra i quali vale la pena di menzionare il pittoreHayez.

Il fronte del teatro fu la parte che impegnò di più il Piermarini, la soluzione fu quella che si presenta oggi a nostri giorni: il pian terreno è inbugnatodigranito,che comprende il portico a terrazza con tre arcate; al piano superiore la facciata è decorata da un ordine di doppiecolonnecoronate dallatrabeazione.Infine l'attico, in cui lelesenesostituiscono le colonne, è sormontato da una serie di vasi fiammati, interrotti al centro daltimpanodecorato da unbassorilievoinstuccodiGiuseppe Franchi,rappresentante l'allegoria deIl carro del Sole inseguito dalla Notte,sempre su disegno del Piermarini. Risale invece al1828il corpo di fabbrica a lato della struttura originaria, disegnata dall'ingegner Domenico Giusto.Nel1858si ebbe invece l'apertura di piazza Scala, conseguente a demolizioni di edifici minori, il cui grande spazio snaturò gli studi prospettici del Piermarini, che aveva progettato la facciata del teatro per essere osservata di scorcio in spazi più stretti.Come gran parte della città, il teatro subì pesanti danni durante i bombardamenti alleati, per poi essere uno dei primi edifici ad essere ricostruiti.

Il rinnovamento dei bastioni

Leggi edilizie e laservitù del Resegone

Da secoli, pratica comune nelle leggi edilizie è quella di imporre un'altezza massima alla costruzione di edifici, pari all'altezza del campanile più alto della città. È possibile capire da alcune leggi e abitudini del governo austriaco quanto questo fosse attento alla pianificazione e al nuovo aspetto della città. Una legge delXVIII secoloinfatti impose non solo che gli edifici fossero più bassi del più alto campanile della città,bensì che gli edifici costruiti nella parte anorddella città fossero sufficientemente bassi da permettere la vista delleAlpi,da qualsiasi punto si passeggiasse lungo iBastioni;il che di fatto significava avere edifici di due o al massimo tre piani: tale norma veniva comunemente chiamataservitù del Resegone.Sempre nella contrada di porta Orientale, due aneddoti lasciano ancora intendere l'attenzione al paesaggio da parte del governo: nel primo caso, nell'attuale piazza Oberdan, al posto di un arco trionfale centrato all'inizio del corso, fu scelta una soluzione con due caselli daziari simmetrici, in modo da non impedire la prospettiva del corso di porta Orientale, che si concludeva proprio su una suggestiva vista delle Alpi. Più curioso invece il secondo aneddoto, secondo cui l'amministrazione cittadina obbligò il conteSerbelloni,nel costruire il suo nuovo palazzo all'angolo tra il corso e via Senato, ad optare per una soluzione ad angolo smussato, per permettere un più agevole passaggio alle carrozze e migliorare la vista prospettica della via.

Tra i principali interventi dell'urbanistica neoclassica, trovò rilievo la conversione della cinta muraria, ormai inutile ai fini difensivi, in camminamenti panoramici e la trasformazione dei precedenti caselli daziari in raffinati monumenti.

I giardini di porta Orientale

Teatro delle più profonde modifiche fu la zona diPorta Orientale,oggiPorta Venezia,la cui via fu l'asse privilegiato per i primi lavori di ammodernamento austriaci, giacché situato sulla strada perVienna:lungo questa via vennero realizzati i primi giardini pubblici della città, oggi noti come iGiardini di Porta Venezia,rinominati nel 2002 GiardiniIndro Montanelli.

Assegnati ancora una volta i lavori all'architetto di corteGiuseppe Piermarini,in origine i giardini erano previsti in funzione del nuovo palazzo reale che sarebbe sorto nella zona, per poi diventare parte delPiano dei Giardini Pubblicidopo la decisione di abbellire il palazzo reale già esistente. I giardini, ridimensionati rispetto alla precedente proposta, furono costruiti su un'area di verde ottenuta dalla soppressione di due conventi,oltre all'acquisizione degli orti della famiglia Dugnani e del Collegio Elvetico: fu creato un vero e proprio sistema di connessione tra il giardino, e le rispettive vie adiacenti, creando vari percorsi di passeggio, come la via che divenne nota come deiBoschetti,o la scalinata sull'attuale via Vittorio Veneto che portava dapprima suiBastioni spagnolie poi all'ingresso del parco.Sebbene l'aspetto attuale del parco sia principalmente dovuta alle risistemazioni tardo ottocentesche, all'inglese, si può ancora notare l'impianto neoclassico piermariniano della passeggiata che collega iBoschetticon la scalinata su via Vittorio Veneto.Andò invece perduto l'edificio di uno dei due conventi soppressi, dapprima ristrutturato dall'architetto di corte e adibito al gioco del pallone, poi usato per le feste cittadine dal governatoreEugenio Beauharnaise infine demolito per lasciar spazio alMuseo di Storia Naturale.

A lato dei boschetti è possibile trovare un altro giardino: si tratta delgiardino della Villa Belgiojoso Bonaparte.La villa, commissionata al Piermarini dal conte Barbiano, venne affidata all'allievoLeopoldo Pollacknel1790;che progettò un edificio dalle forme ispirate alla villa lombarda, con la facciata interna al giardino e quella esterna profondamente diverse. La facciata sulla strada è di realizzazione più semplice: il corpo principale assieme a 2 laterali crea la corte di ingresso, separata dalla strada da tre archi scanditi dacolonne ioniche.La parte centrale è decorata da unaloggialeggermente sporgente concolonne doricheche sorreggonocornicioneebalaustrataornata da statue di divinità pagane. La facciata sul giardino, decisamente più studiata è divisa su due ordini, il pian terreno fatto inbugnatoche sorreggo i due piani superiori, scanditi da colonne dorichelesene,con le finestre separate, in assenza di timpani, da cornici con bassorilievi a soggetto mitologico. Anche in questo caso si possono individuare due corpi di fabbrica laterali, questa volta meno sporgenti e sormontati datimpanitriangolari con bassorilievi raffiguranti rispettivamente le allegorie deIl carro del GiornoeIl carro della Notte.Come fece il suo maestro per ilTeatro alla Scala,Leopoldo Pollack si fece aiutare da Giuseppe Parini nella scelta dei temi delle decorazioni; tuttavia la novità della villa è l'esser stata concepita in funzione delgiardino all'inglesein cui è immersa.

Facciata della Villa Reale sul giardino

Gli interni, a parte qualche ritocco minore di gusto romantico, mantengono un aspetto neoclassico. Degni di nota sono il salone d'onore al primo piano che dà sul giardino, decorata con colonne corinzie e stucchi, e la sala da pranzo affrescata daAndrea Appianiraffigurante ilParnaso,risalente al1811.Il parco della villa è il primo esempio digiardino all'inglese aMilano,le piante furono disposte in modo irregolare, e il terreno disposto ad alture; furono creati dei vialetti naturali lungo corsi d'acqua e un laghetto, progettato in modo che non si potesse vedere lo specchio d'acqua per intero da qualsiasi punto di osservazione lungo le rive, alimentati dal vicino naviglio. Furono inoltre installati un tempiettomonoptero,una finta rovina: durante il periodo napoleonico il giardino era conosciuto come luogo di feste e banchetti. Il committente usò molto poco la villa, che poco dopo il suo completamento venne venduta dallaRepubblica Cisalpinae donata a Napoleone, che vi trasferì il governatoreEugenio Beauharnaiscon la moglie; al ritorno degli austriaci fu residenza di viceré e governatori, per poi diventare di proprietà deiSavoiacon l'unità d'Italia.La famiglia reale utilizzò di rado la sistemazione, tanto che nel1921il comune vi trasferì laGalleria d'arte moderna.

I bastioni e le porte urbiche

Con i moderni strumenti di guerra, le mura delle città di tutta Europa erano diventate inutili e come nelle altre città, a Milano inizia la demolizione dei bastioni, per ricavarne passeggiate o semplicemente spazio, mentre le porte, un tempo unicamente viste come passaggio concesso nella cinta muraria, vengono abbattute per lasciare spazio a veri e propri monumenti, ispirati agli archi trionfali dell'Antica Roma.

Casello daziario diPorta Venezia

Tra tutte le porte e gli archi trionfali edificati durante il periodo neoclassico, il più celebre nonché imponente e monumentale è sicuramente l'Arco della Pace;costruito durante ilRegno d'Italiaalla fine dellastrada del Sempione,che doveva essere l'asse principale di collegamento tra la città e laFrancia,alle cui dipendenze era soggetto il Regno. La costruzione iniziò nel1805su progetto diLuigi Cagnola,per poi essere sospesa pochi anni dopo, ed essere concluso su interesse diFrancesco I d'Austrianel1816,che intitolò l'arco alla pace europea raggiunta l'anno prima con ilCongresso di Vienna.L'arco è impostato su trefornici,con 4 colonne giganti diordine corinziosu entrambi il fronti; sulla trabeazione sono raffigurate le allegorie dei principali fiumi del Lombardo-Veneto, ovvero ilPo,Ticino,AdigeeTagliamento,scolpite daPompeo Marchesi.In cima vi è il gruppo scultoreo in bronzo, realizzato su disegni del Cagnola, dellaSestiga della Pace,originariamente concepita verso corso Sempione e successivamente rivolta verso la città, passando da celebrazione delle vittorie diNapoleonead allegoria della Pace.In modo simile, ibassorilievipresenti nel resto dell'arco, avrebbero dovuto parlare delle gesta del generale Bonaparte, ma ad opera iniziata, per volere austriaco, alcune scene furono modificate per rappresentare episodi della Restaurazione e del congresso di Vienna, mentre in altre scene rappresentanti Napoleone si sostituirono semplicemente le teste con altre rassomiglianti a Francesco I.Risalgono al1838i caselli daziari ai fianchi dell'Arco della Pace.

Di diverso concepimento fu invece l'ingresso dellaPorta Orientale(oggi Porta Venezia), la cui soluzione con i due soli caselli daziari fu ideata e progettata dal Piermarini nel1787.Questi caselli vennero realizzati nel1828daRodolfo Vantini:decisamente monumentali se confrontati agli altri esempi di caselli daziari milanesi, sono anche decisamente più ornati. I caselli sono caratterizzati da tre portali dorici, assenti sul lato esterno rivolto lungo i bastioni; tra le decorazioni si possono trovare statue inmarmo di Carrarae bassorilievi con scene della storia milanese, realizzati da vari artisti tra cuiPompeo MarchesieGaetano Monti.

Dipinto della vecchiaPorta Vercellina

A poca distanza dai caselli di Porta Venezia si trova l'arco diPorta Nuovaprogettato daGiuseppe Zanoiae realizzato nel1812con forme ispirate all'arco di Tito,in cui si può notare la particolare soluzione di unire in un unico corpo continuo la porta vera e propria con i due caselli daziari. Per via dellapietra arenariacon cui fu costruita la porta, le decorazioni originali risultano profondamente alterate: rimangono tuttavia in ottimo stato di conservazione alcune parti come alcune figure scolpite daCamillo PacettieLuigi Acquisti.Sempre a poca distanza, si trova laPorta Comasina,(oggi Porta Garibaldi), realizzata su progetto diGiacomo Moraglianel1807per poi aggiungervi i caselli nel1836,presenta un solofornice:per l'opera fu scelta una dimensione poco monumentale per via dell'aspetto delle strade circostanti, infatti la porta si trovava in fondo ad una via con un tragitto con molte curve che non avrebbe permesso di godere di un complesso grandioso.

Decisamente di carattere monumentale è l'arco diPorta Ticinese,la cui costruzione terminò nel1817,su progetto, negli anni ridimensionato rispetto ad un primo più grandioso, di Luigi Cagnola.L'aspetto, si presenta piuttosto semplice, con fronti rispetto alla città e alla campagna simmetrici, costituiti da untetrastilodiordine ionicoche sorregge un timpano triangolare, realizzato ingranitorosa diBaveno.L'opera, iniziata sotto il dominio francese e completata sotto la Restaurazione austriaca, in corso di completamento subì alcune modifiche proprio come l'arco della pace: il nome mutò da Porta Marengoal nome attuale, e la scritta sull'arco è dedicata alla pace tra i popoli.Scomparso è invece l'arco diPorta Vercellina,costruito su disegno diLuigi Canonicanel1805;si presentava come un arco trionfale ad un solofornicefiancheggiato da due ordini dicolonne ioniche,decorato con bassorilievi dipinti: nel1859l'arco fu rinominatoPorta Magentaper poi essere abbattuto nel1885.

Le contrade neoclassiche

Dalla metà del Settecento gran parte della città subisce una radicale trasformazione: un perfetto esempio sono le strade. Con il dominio austriaco, gli assi viari cambiano di importanza, per cui si assiste al rifacimento di molte vie; gli interventi più frequenti sono di rettifica del tracciato delle strade.e abbattimenti di vecchi caseggiatiAttorno a questi nuovi assi privilegiati, per posizione o morfologia della zona, si formano nuovi quartieri, individuabili tutt'oggi per il gran numero di palazzi neoclassici.

Corso di porta Orientale

Palazzo Serbelloni

La zona più privilegiata dalle trasformazioni neoclassiche fu sicuramente quella comprendente i dintorni di Porta Orientale; che, oltre alle opere precedentemente citate,fu sede di grandi trasformazioni dell'edilizia privata. Il corso che tagliava tale zona, l'omonimo corso di porta orientale, era infatti sull'asse viario che congiungeva Milano conVienna;e aggiunto al fatto che tale zona, pur trovandosi relativamente vicina al centro storico, era principalmente composta da giardini di conventi e orti privati, ciò fece in modo che il corso fosse al centro dell'edificazione dei nuovi palazzi della nobiltà milanese.

Il primo palazzo ad inaugurare il grande sviluppo edile della zona fuPalazzo Serbelloni,commissionato dai duchi Serbelloni all'architettoSimone Cantoni,che rimaneggiando un gruppo di orti e caseggiati presenti nella zona optò per uno stile piuttosto sobrio, eccezion fatta per la parte centrale del palazzo. La soluzione centrale è costituita da unaloggiaconbalaustrascandita daordini gigantidi colonne ioniche, il tutto racchiuso entro due lesene, che separano la parte monumentale della facciata da quella meno adorna. Sempre nel loggiato, unbassorilievoraffigurante episodi di storia milanese divide il primo dal secondo piano. Tra i numerosi interni, vale la pena di citare il salone d'onore,decorato daGiocondo AlbertollieGiuseppe Maggiolini,e il salone da ballo affrescato daGiuliano Traballesi.

Palazzo Saporiti

Non distante da Palazzo Serbelloni e dai caselli daziari, di fronte ai giardini, spicca un altro perfetto esempio di palazzo neoclassico milanese: si tratta diPalazzo Saporiti;costruito per Gaetano Belloni, gestore del gioco d'azzardo alTeatro alla Scala,su progetto dell'architetto Innocenzo Giusti. Il palazzo si presenta come il prototipo dell'edilizia neoclassica: la facciata simmetrica è decorata al piano terra con unbugnatoin granito rosa; il primo piano ospitante gli appartamenti delpiano nobileè dominato da un loggiato sostenuto da colonne diordine ionico,da dove era possibile assistere alle parate tenute nel corso. Tra il primo piano e l'attico vi è una serie di bassorilievi raffiguranti episodi della storia di Milano, mentre l'attico è coronata da una classicheggiante parata di statue degliDei Consenti,opera diPompeo MarchesieGrazioso Rusca.

Si possono inoltre citare, come esempio di edilizia neoclassica milanese,Palazzo Bovara,sede durante laRepubblica Cisalpinadell'ambasciatadi FranciaePalazzo Amati,invia della Spiga.Su una traversa dicorso Venezia,si trova lavilla Reale,precedentemente trattata.

La contrada del Monte

Corrispondente agli attuali dintorni diVia Montenapoleone,nel primo Ottocento la Contrada del Monte, il cui tracciato risaliva all'epoca romana, viene ammodernata secondo i canoni stilistici dell'epoca.

Palazzo Melzi di Cusano

Tra i tanti edifici dell'epoca della zona, quello che maggiormente rispecchia il gusto neoclassico è sicuramentePalazzo Melzi di Cusano,costruito nel1830dall'ingegnerGiovanni Bareggi:il fronte del palazzo è di chiara ispirazione aPalazzo SerbellonidiSimone Cantoni,infatti la parte centrale è costituita da un monumentale ordine gigante di colonne ioniche che scandiscono un piccolo loggiato, sormontate dalla trabeazione e dal timpano decorato con bassorilievi; a separare il primo e il secondo piano di finestre vi è un bassorilievo rappresentante leimprese di Francesco Sforzarealizzato daGaetano Monti.Tra gli interni di gusto neoclassico ancora conservati, si possono citare i medaglioni neoclassici raffiguranti personaggi dell'epoca e lasala delle riunionidecorata con stucchi e affreschi il cui tema è l'antica Roma.

Lo schema dipalazzetto Taverna,edificio tardo-neoclassico finito nel1835daFerdinando Albertolli,presenta una particolarità rispetto ai palazzi cittadini: esso ricorda la Villa Reale, o più in generale le ville di campagna lombarde, con il corpo centrale del fabbricato arretrato, in modo da formare un cortile affacciato sulla strada. L'ingresso è composto da uncolonnato ionico,che sorregge una balconata abalaustra;i due corpi laterali sono scanditi da ordini giganti dilesene,che si concludono sutimpanitriangolari.

Palazzo Gavazzi,tipica dimora patrizia dell'epoca della Restaurazione, realizzata nel1838daLuigi Clerichetti,presenta un ordine di decorazione diverso per ogni piano: al pian terreno colonne doriche; al primo piano e al secondo piano, lesene di diversi ordini, rifuggendo così dall'ordine gigante che tanto era di moda in quell'epoca. La facciata simmetrica è centrata sul portale di quattro semicolonne ioniche che reggono il balcone del piano nobile; il palazzo fu dimora diCarlo Cattaneo.

Corsia dei Giardini e dintorni

La strada corrispondente all'attualevia Manzonifu un'altra arteria al centro dei cambiamenti edilizi dell'epoca: i rifacimenti furono inaugurati con la costruzione del nuovo Teatro alla Scala a fine Settecento, facendo assumere prestigio alla nuova arteria; non seguirono molti anni che la via divenne uno dei luoghi preferiti dalla nobiltà per costruirvi le proprie dimore.

Foto d'epoca di Palazzo Belgioioso

Non direttamente sulla via, ma a pochi passi da essa, su una sua traversa, si può trovare uno dei capolavori dell'architettura neoclassica milanese,Palazzo Belgioioso.Il palazzo è sicuramente uno dei massimi esempi cittadini di Neoclassicismo monumentale e fu tra le altre cose uno dei centri di ritrovo degli intellettuali milanesi dell'epoca; venne commissionato nel1772aGiuseppe Piermarini:in questo caso l'architetto si discosta dallo stile sobrio e austero del primo Neoclassicismo,costruendo un edificio imponente e molto decorato che domina il piazzale. Anche in questo caso la parte più decorata della facciata è la parte centrale, leggermente sporgente; costituita dal tipico motivo neoclassico di un ordine gigante di quattrocolonne,sorreggentitrabeazioneetimpano,racchiuso dalesene.Il pian terreno è inbugnato;il piano nobile, diviso dal secondo piano da bassorilievi con simboli araldici, presenta finestroni coronati da festoni sovrastati dalistelli. Alcuni interni del palazzo conservano le decorazioni originali dell'epoca, tra cui i più famosi sono l'ambiente detto della "galleria" decorati da dipinti diMartin Knollere da stucchi diGiocondo Albertolli,la sala di Rinaldo affrescata sempre da Knoller sul tema dellaGerusalemme liberatadiTorquato Tasso.

Palazzo Borromeo d'Adda

Meno imponente, di fronte a Palazzo Belgioioso, si può notarePalazzo Besana,la cui facciata di impostazione palladiana è composta da un ordine di otto colonne ioniche.

Al n.10 di via Manzoni si trovaPalazzo Anguissola,prima edificato tra il1775e il1778con una particolare cura per il giardino interno, passò di proprietà e nel1829l'esterno fu rifatto daLuigi Canonica,che diede alla facciata l'aspetto odierno. La facciata, più decorata rispetto al tipico Neoclassicismo milanese, è di ispirazione palladiana, scandita da lesene corinzie che si concludono su unfregiodecorato a rilievo a tema musicale chiaramente ispirato al vicino teatro alla Scala; il pian terreno è invece rivestito da lastre lisce digranito.

Sempre su via Manzoni, si possono citarePalazzo Brentanidel Canonica, sulla cui sobria facciata spuntano medaglioni neoclassici rappresentanti personaggi italiani illustri,e il più austeroPalazzo Borromeo d'Addadal gusto tardo neoclassico.Sulla prosecuzione di via Manzoni, nell'antica Contrada della Cavalchina, si trovaPalazzo Melzi d'Eril,famoso in tempi meno recenti per il suo giardino privato, tra i più belli a Milano, perduto in lottizzazioni successive aglianni trentadel Novecento.

Corsia dei Servi e dintorni

La corsia dei Servi, corrispondente all'attualecorso Vittorio Emanuele II,fu teatro di pesanti rifacimenti neoclassici successivamente allaRestaurazione;le iniziative furono in gran parte private, sottostando tuttavia al coordinamento della commissione d'ornato. Al giorno d'oggi si può tuttavia riconoscere solo in minima parte l'aspetto neoclassico della via, dato che essa fu al centro di rifacimenti per tutto il secolo successivo, subendo il definitivo colpo di grazia coi bombardamenti dellaseconda guerra mondialee delle successive ricostruzioni.

Lafontana del Piermarini

Opera piuttosto insolita nel panorama artistico milanese fu il rifacimento della piazza dell'antico verzierecentrato attorno alla costruzione di una fontana.Lafontanafu realizzata nel1781dallo scultoreGiuseppe Franchisu disegno del Piermarini; e comprendeva forme di sirene e delfini:curioso è che non gli venne mai affidato un vero e proprio nome, tant'è che ci si riferisce ad essa come lafontana del Piermarini,mentre la piazza prese il nome dalla fontana.I lavori nellapiazza,vennero completati dal rifacimento della facciata delPalazzo Arcivescovile,affidate nel1784sempre al Piermarini, che conservando l'antico portale diPellegrino Tibaldi,si limitò a convertire o creare nuove finestre squadrate, al primo piano coronate datimpanitriangolari, e aggiungere un nuovozoccoloal pian terreno, oltre che creare la fascia marcapiano del piano nobile.

Tra i pochi palazzi patrizi rimasti nel corso vero e proprio c'è il tardo neoclassicoPalazzo Tarsis,edificato ad opera diLuigi Clerichettitra il'36il'38dell'Ottocento: partendo dal pian terreno in bugnato, si passa al primo piano dove spicca un loggiato di colonne diordine corinzio,mentre l'ultimo piano, alzato in epoca più recente, sono presenti statue diPompeo Marchesi.

Sempre nel corso è presente lachiesa di San Carlo al corso,di cui si tratterà più avanti, la cui edificazione nel1839viene spesso fatta coincidere con la conclusione della stagione neoclassica milanese.

Edifici religiosi

La facciata neoclassica di San Tomaso in Terramara

Come già chiarito, i primi due periodi neoclassici hanno un interesse quasi esclusivo nei cantieri laici; gli unici interventi compiuti tra il regno diMaria TeresaeNapoleonesono più che altro modifiche agli interni di chiese preesistenti. Gli unici cantieri degni di nota, appartengono quindi alla fase dellaRestaurazione,periodo in cui ilCongresso di Viennastabilisce il riavvicinamento tra Stato e Chiesa. I due cantieri, ricalcano i due possibili modelli di chiesa neoclassica: in un caso le forme sono ispirate daitempli greci,a pianta rettangolare introdotta da unpronao,mentre nel secondo caso ci si trova di fronte ad una chiesa apianta centrale,ispirate alle forme delPantheon.

Il primo caso è ben rappresentato dallachiesa di San Tomaso in Terramara,esistente sin dall'XI secoloma il cui aspetto venne completamente mutato tra il1825e il1827.La facciata è preceduta da un pronao di sei colonne diordine ionicoche reggono un timpano triangolare, che nasconde parzialmente il finestrone semicircolare sulla facciata;l'interno, che mantiene alcune opere originali della chiesa, presenta un'abside semicircolare con un altare neoclassico progettato daGiuseppe Zanoia.

Il secondo caso è rappresentato invece dallachiesa di San Carlo al Corso,edificata nel1839dall'architettoCarlo Amati,e rappresenta il maggior cantiere religioso di questo periodo nella città. L'edificio a pianta centrale, è introdotto dalla tipica coppia pronao-timpano;semicolonnediordine corinziodividono il tamburo in spazi in cui si alternanonicchiee finestroni. La chiesa è inserita nel complesso di una piazzate porticata, i cui palazzi sovrastanti sono stati ricavati dall'abbattimento dell'antico convento di Santa Maria dei Servi. La soluzione si presenta piuttosto monumentale, infatti il diametro è di poco inferiore a quello del Pantheon, e per questo motivo l'architetto subì molte critiche al progetto. Gli interni sono riccamente decorati nei puri canoni neoclassici con gruppi di statue diPompeo Marchesie dipinti diAngelo Inganni,mentre l'imponente cupola emisferica è decorata a cassettoni. L'edificio, nella sua monumentalità, segna l'ultimo grande progetto neoclassico della città: bisogna inoltre segnalare che mentre la chiesa veniva edificata, nuovi stili architettonici avevano già invaso la città; basta pensare che laGalleria de Cristoforis,il primo passaggio coperto in vetro e ferro battuto diMilanoe d'Italia,fu realizzato nel1832.Se si escludono quindi realizzazioni minori e contaminazioni eclettiche, si può dire che la chiesa di San Carlo al corso rappresenta l'ultima fiammata dello stile neoclassico della città.

Tra gli interventi minori si possono citare la facciata dellachiesa di Sant'Antonio Abate,lo spostamento della facciata e la modifica degli interni dellachiesa di San Gottardo in Corte,e soprattutto gli affreschi diAndrea Appianinellachiesa di Santa Maria presso San Celso.

È inoltre frequente la costruzione dialtariispirati all'altare maggiore del Duomo,opera barocca diPellegrino Tibaldi,rivisitato in forme neoclassiche. Questi presentano un'alzata con intarsi marmorei geometrici e, al centro, un tempietto semicircolare sorretto dacolonne,con cupoletta. Alcuni esempi di tale tipologia di altare sono presenti nellabasilica di San Calimeroe nellachiesa di Santa Maria Incoronata,nonché nellabasilica di San Simpliciano,dove, al di sotto del tempietto, sono custodite le spoglie delsanto vescovo di Milano.

Progetti non realizzati

Aspetto del piazzale circolare del futuro Foro Bonaparte secondo l'Antolini

Nel secondo periodo neoclassico milanese le arti erano al servizio del neonato Stato italiano e gli architetti della città furono incaricati di dare aMilanol'aspetto delle nuove capitali europee che si stavano formando.

Il progetto sicuramente più ambizioso per la città riguardava il Foro Bonaparte, e fu redatto nel1801daGiovanni Antolini:di chiara ispirazione all'idea delforo romanoe ai progetti del franceseClaude-Nicolas Ledoux,il piano prevedeva nell'area delCastello Sforzescola costruzione di un cerchio di circa 500 metri di diametro delimitato da edifici sia della pubblica amministrazione, come ministeri o tribunali, sia di pubblica utilità, come terme, teatri, università e musei.Furono anche previsti grossi spazi per le attività commerciali, in cui i magazzini erano collegati tramite un sistema di canali ainavigli.Il progetto, di ampio respiro, aveva come obiettivo quello di spostare il centro cittadino dapiazza del Duomo,allora stretta in piccole vie di impostazione medievale, all'appena concepito foro, che sarebbe così divento il fulcro della vita cittadina.Il progetto, valutato più volte da un'apposita commissione, subì più modifiche per poi essere accantonato proprio per la sua grandiosità: il progetto, che aveva inNapoleoneil suo più grande sostenitore, fu ritenuto proprio dal generale Bonaparte troppo ambizioso per una città dalle dimensioni di Milano, e non venne dunque mai realizzato nella sua interezza.Il progetto di rifacimento del Foro Bonaparte, non venne però mai accantonato del tutto e, una volta scartata l'ipotesi dell'Antolini, fu affidato aLuigi Canonica,il quale ruppe completamente col precedente progetto e destinò le aree circostanti principalmente ad edilizia privata.Il progetto originale rimase tuttavia come uno dei più importanti tentativi dell'architettura neoclassica,tant'è che il progetto del Foro Bonaparte ispirò qualche anno più tardi l'emiciclodipiazza del Plebiscitoe dellabasilica di San Francesco di PaolaaNapoli.

Accanto all'ambizioso progetto del Foro Bonaparte, era previsto un grande intervento nell'area di corso di Porta Ticinese: affidato alCagnolanel1801,il progetto prevedeva la realizzazione di un monumentalepropileonell'attuale piazza XXIV Maggio, la rettificazione del corso di Porta Ticinese, la costruzione di edifici porticati lungo tutta la via e infine un ponte monumentale che attraversasse il naviglio.Anche in questo caso il progetto fu considerato troppo oneroso e l'unica opera realizzata fu una modificataPorta Ticinese.

Sempre in ambito di opere non realizzate, nel1807una commissione formata tra gli altri dal Cagnola e dalCanonicaredasse il piano regolatore. Sull'onda invece del primo neoclassicismo, l'Accademia di Brerabandì dei concorsi pubblici per la realizzazione, in ordine cronologico, di un orfanotrofio (1805), una scuola (1806), un mercato coperto (1808), una galleria d'arte (1810), un carcere (1811), un bagno pubblico (1812) e un cimitero (1816): le opere appena citate non furono realizzate a causa della caduta delRegno d'Italia,così come il completamento del piano regolatore,già realizzato in parte.

Altre immagini

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  Fronte di Porta Garibaldi
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  Porta Ticinese
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  Caserma dei Veliti Reali
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  Loggia diPalazzo Serbelloni
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  FacciataPalazzo di Brerae il portale del Piermarini
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  Cortile interno di Palazzo Reale
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  Giardino della Villa Reale
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  Facciata diPalazzo Brentani
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  Palazzo Anguissola
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  Palazzo Tarsis
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  Facciata di Sant'Antonio Abate
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  San Tomaso in Terramara a Milano
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  L'altare dello Zanoia in San Tomaso In Terramara, Milano
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  Il timpano del 1836 diSanta Maria della Consolazione,Milano

Bibliografia

• Gianni Mezzanotte,Architettura neoclassica in Lombardia,Napoli, Edizioni scientifiche italiane, 1966.
• Etienne Dalmasso,Milano Capitale economica d'Italia,Milano, Franco Angeli Editore, 1972.
• Aldo Rossi,Scritti scelti sull'architettura e la città 1956 - 1972,Milano, Clup, 1975.
• Aldo Rossi,L'architettura della città,Milano, Clup, 1978.
• Attilia Lanza, Marilea Somarè,Milano e i suoi palazzi: porta Vercellina, Comasina e Nuova,Vimercate, Libreria Meravigli editrice, 1993.
• Micaela Pisaroni,Il neoclassicismo,Milano, NodoLibri, 1999.
• Giovanni Curcio, Elisabeth Kieven,Storia dell'architettura italiana - Il Settecento,Milano, Electa Mondadori, 2000.
• Fernando Mazzocca, Alessandro Morandotti; Enrico Colle,Milano Neoclassica,Milano, Longanesi & C., 2001.
• AA.VV.,Touring Club Italiano:Guida d'Italia - Milano,Guide rosse d'Italia, Milano, Touring Club Editore, 2003.
• Marco Dezzi Bardeschi,Milano: architettura, città, paesaggi,Milano, Mancosu Editore, 2006.
• AA.VV.,La storia dell'arte. L'età delle rivoluzioni,Milano, Electa Mondadori, 2006.

Voci correlate

• Milano
• Neoclassicismo
• Architettura neoclassica
• Architettura neoclassica in Italia
• Ville e palazzi di Milano

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• Gotico a Milano
• Rinascimento lombardo
• Arte del secondo Cinquecento a Milano
• Barocco a Milano
• Liberty a Milano

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