Pierre Restany

Pierre Michel Joseph Restany

Pierre Michel Joseph Restany(Amélie-les-Bains-Palalda,22 giugno1930–Parigi,29 maggio2003) è stato uncritico d'artefrancese.

Vita e opere

Fondatore del movimento delNouveau Réalismeall'inizio deglianni sessanta,è stato presente con numerosi interventi, saggi, mostre e provocazioni intellettuali nel dibattito culturale e artistico della seconda metà del secolo.

Nato nel 1930 ad Amélie-les-Bains nella regione francese dei Pirenei Orientali, dopo aver frequentato le scuole superiori inMaroccoe conseguito la laurea in Lettere, Pierre Restany prosegue gli studi diesteticae distoria dell'arteinItaliaed inIrlanda.

Stabilitosi aPariginel1948,comincia a scrivere novelle e saggi letterari in collaborazione con le rivisteLibres Proposdi Parigi eSymphoniediAlgeri.In questo periodo inizia la sua carriera dicritico d'arte.È legato da profonda amicizia con il pittoreJean Fautrier,che considera il maestro dell'informale;a lui dedica numerosi articoli ed interviste.

Neglianni cinquanta,Restany prende parte al dibattito francese sullapittura,che opponeastrazione liricae astrazione geometrica. Si interessa alla gestualità pittorica presente nelle opere diCamille BryeneGeorges Mathieue stringe amicizia con gli artistiRené LaubieseClaude Bellegarde.Nel1955e nei due anni successivi presenta le realizzazioni di quest'ultimo alla galleria milanese Apollinaire, diretta daGuido Le Noci.Difende il lavoro di questi artisti sulle rivisteI 4 SolidiTorino,CimaiseePrisme des Artsdi Parigi. Nel1956,crea il movimentoEspaces Imaginaires,formato dagli artisti Claude Bellegarde,Gianni Bertini,Peter Bröning,Sacha Halperne dallo scultoreJacques Delahaye.Presenta i loro lavori nel gennaio1957alla galleria H. Kamer di Parigi nel luglio 1957 alla galleria di Guido Le Noci aMilano.

Direttore delle pubblicazioni H. Kamer nel 1956-57, fa uscire uno studio suEspaces Imaginaires,seguito da varie monografie dedicate ai pittori Bellegarde, Bertini e Hundertwasser. Parallelamente allaScuola di Parigi,si interessa agli artisti americani dell'Espressionismo Astratto,soprattutto aJackson Pollock.Gli anni 1957 e1958sono un periodo di rimessa in questione della validità di questi movimenti artistici. Il suo libroLyrisme et abstraction,scritto nel primo semestre del 1958, ma pubblicato daGuido Le Nocisolo nel1960,è un'interrogazione sul futuro dell'Astrazione Lirica e dell'Espressionismo astratto, del quale sottolinea l'importanza ma anche i pericoli di conformismo e la necessità di evoluzione. L'incontro conYves Kleinnel1955,avvenuto tramiteArman,è decisivo per le future scelte estetiche di Restany. In quel periodo Yves Klein giunge al culmine delle sue ricerche sul monocromo e trova in Restany, che cura le prefazioni di tutte le sue mostre, un sostegno importante. L'opera di Yves Klein consente a Restany di superare la problematica senza via di uscita dell'astrazione lirica a vantaggio di una maggiore apertura verso la cultura industriale.

IlNouveau Réalisme(anni '60)

Nel 1959, nel corso della primaBiennale di Parigi,dove sono esposti una proposizione monocroma di Yves Klein, la macchina per dipingere diJean Tinguelye la palizzata di manifesti lacerati diRaymond Hains,Restany trova un denominatore comune in questi artisti nella loro capacità di appropriazione della realtà industriale del dopoguerra. Il 16 aprile 1960 pubblica il Primo Manifesto delNouveau Réalisme,in vista di un'esposizione di Arman,François Dufrêne,Raymond Hains,Yves Klein, Jean Tinguely eJacques Villegléche avrebbe avuto luogo il mese seguente allagalleria Apollinaire.

Il 27 ottobre 1960, presso l'abitazione parigina di Yves Klein, fonda il gruppo deiNouveaux Réalistes;agli artisti presenti a Milano, si aggiungonoDaniel SpoerrieMartial Raysse.CésareMimmo Rotella,invitati, sono assenti; parteciperanno alle manifestazioni successive del gruppo, al quale si uniranno in seguito ancheNiki de Saint-Phalle,ChristoeGérard Deschamps.La dichiarazione costitutiva del gruppo, scritta di proprio pugno da Restany su sfondi preparati da Klein, è firmata in nove esemplari, uno per ciascun componente del gruppo, sette su monocromo blu, uno su monocromo rosa, uno su monocromo oro.

Nel1961,Restany fonda con Jeannine de Goldschmidt la galleria J, per consentire aiNouveau Réalistesdi portare avanti la loro ricerca. In occasione di una mostra collettiva presso questa galleria, nel maggio 1961, Restany redige il Secondo Manifesto delNouveau Réalisme,dal significativo titoloA 40° au dessus de dada(A quaranta gradi sopra Dada). Nel luglio 1961 si inaugura il primo festival delNouveau RéalismeaNizza,Pierre Restany registra un gran successo personale, con vario pubblico che partecipa e s'incontra con vari amici e artisti vicini a Jacques Lepage (l'amico poeta parigino, ma da sempre residente a Nizza); il poeta Jacques Lepage, promotore dell'École de Nice,gli fa reincontrare il giovane artista pugliese Vittorio Del Piano (nato a Grottaglie, Taranto), conosciuto in occasione di una sua venuta a Nizza (dicembre 1959) per un incontro con Lepage e con César nella casa-studio dello stesso Lepage nella campagna nei pressi del "Var" (per motivi artistici - dovendo curare un catalogo con alcuni artisti vicini a Lepage e un libretto) e per fargli visitare l'atelier dell'artista Arman. In seguito, Lepage fa stringere rapporti - (sapendolo spesso a Nizza con Pierre Restany e stabilmente, non solo nei mesi estivi, anche per interessi familiari), incoraggiato generosamente da Restany ad avvicinarsi all'ambiente artistico e culturale di Nizza, delPapier Machée dellaScuola di Nizza- con: Claude Viallat, Bernard Pages, Fhari, Ben Vautier, Frederic Altman, Sosno, Noël Dolla, Henry Olivier, Serge Sekler, Brigitte Nahon, Serge III e Denis Castellas. Senza trascurare il gruppo deiNouveaux Réalistese in particolare lo scultore César (molto vicino a Verdet) - l'artista Arman (unito da "antica" amicizia a Lepage).

Nello stesso mese Restany organizza, alla galleriaRive Droitedi Jean Larcade, la mostraLe Nouveau Réalisme à Paris et à New York,che gli consente di stabilire delle relazioni tra gli artisti francesi e gli americani (Robert Rauschenberg,Jasper Johns,Chryssa,Richard Stankiewicz,Richard Chamberlain). L'anno successivo, nell'ottobre1962,nouveaux réalisteseneodadaistisi trovano nuovamente a confronto nella mostraThe New Realistsalla galleria Sidney Janis diNew York.Nel febbraio 1963, in occasione del secondo festival delNouveau RéalismeaMonaco,Restany pubblica il Terzo Manifesto delNouveau Réalisme,una sorta di bilancio sulle nuove direzioni di ricerca offerte dalle opere degli artisti (estetica dell'oggetto, arte diassemblage,ambiente,...). Il festival di Monaco segna la fine dell'avventura deiNouveaux Réalistescome gruppo; ognuno proseguirà sulla propria strada. Restany continuerà a scrivere sulNouveau Réalismein diversi cataloghi e riviste, pubblicando nel 1968 la sua sintesi teorica, intitolata appuntoNouveaux Réalistes.

Esperienze successive

Nel1963Restany si interessa all'Arte Meccanica oMec-Art,in particolare alle riprese fotografiche dei décollage di manifesti di Rotella. Nell'ottobre 1965 alla galleria J, nel corso di un omaggio aNicéphore Niepce,redige il manifesto della Mec-Art, che riunisceSerge Béquier,Gianni Bertini,Pol Bury,Alain Jacquet,Yehuda Neiman,Nikose Rotella. Restany considera Alain Jacquet come uno dei protagonisti della Mec-Art; a lui dedicherà nel marzo 1989 una monografia alla galleria Beaubourg.

Nel corso degli anni sessanta, Restany è anche impegnato nel dibattito sulla crisi delle istituzioni museali e culturali francesi nel campo dell'arte contemporanea. Nel dicembre1967,pubblica per le edizioni Apollinaire di Milano un manifesto intitolatoContro l'Internazionale della mediocrità, verso l'estetica generalizzata: manifeste du 14 novembre 1967.Sabato 18 maggio 1968, dalle pagine del quotidianoCombat,chiede le dimissioni del Ministro degli affari culturaliAndré Malrauxe del Ministro dell'educazione nazionaleAlain Peyrefittee annuncia l'occupazione del Museo di arte moderna di Parigi per mettere in evidenza la sua inutilità e la necessità della sua chiusura. Nel 1963 inizia la collaborazione – mai interrotta – con la rivista milaneseDomus.

Nel 1969, nel corso dellaBiennale di San Paolo,mentre è incaricato dell'organizzazione di una sezione specialeArte e tecnologia,prende parte al suo boicottaggio. Nel contesto della crisi del 1968, pubblicaLe Livre rouge de la révolution picturale(Il libro rosso della rivoluzione pittorica), nel quale opera una messa a punto delle sue scelte artistiche e esprime i conflitti della politica artistica e culturale in materia di arte contemporanea. Qualche mese dopo,Le Livre blanc de l'art total(Il libro bianco dell'arte totale) gli permette di esprimere la sua visione artistica nel dopo-1968, in particolare nel campo dell'arte pubblica.

Dall'inizio degli anni sessanta, Restany non ha smesso di viaggiare per il mondo e continuerà a farlo nei decenni successivi, spesso in compagnia dell'amico e collegaDante Bighi,soprattutto tenendo conferenze e collaborando a esposizioni negliStati Uniti,inQuébec,inBrasile(dove Mario Pedrosa gli ha aperto le porte della Biennale di San Paolo), inAustralia,Cecoslovacchia,Israele,Corsica,Giappone,Argentina(è invitato da Jorge Romero Brest àll'Istituto Torquato di Tella),Russia.

Nel1970Restany e Guido Le Noci organizzano, con il concorso della municipalità di Milano, la celebrazione del X Anniversario della fondazione del gruppo deiNouveaux Réalistes,l'analisi storico-critica-realistica di Pierre Restany con riferimenti aLe Livre rouge de la révolution picturale.Alla celebrazione partecipa, fra gli altri, ancheGiovanni Valentini,che realizza un'opera in onore diYves Klein.Per tre giorni, nel mese di novembre, le azioni-spettacolo degli artisti che avevano preso parte al gruppo portano scompiglio nel centro di Milano; per l'occasione coinvolge Francois Dufrène, Rico Weber eArmando Marroccoa collaborare con Jean Tinguely all'allestimento della sua scultura pirotecnicaVittoria,in Piazza Duomo a Milano. Contemporaneamente presenta conGuido Balloalla galleria Apollinaire di Milano la mostra di Filippo PansecaChi è Lili,una scultura, a duplice accensione intermittente, componibile in metacrilato trasparente di una durata di vita di tre anni.

Nello stesso anno, Restany eGuido Ballosono i critici del movimento dell'Arte Biodegradabile,la nuova ricerca artistica diFilippo Pansecache provocatoriamente realizza opere di plastica fotodegradabile a rapidissima alterazione nel tempo e non inquinanti con essenze vegetali profumate, di pino e alghe marine. Restany presenta le opere diFilippo Pansecacon una personale presso la Galleria Lara Vincy di Parigi.

All'inizio deglianni settanta,Restany si interessa alle nuove correnti artistiche dellaBody Arte dell'Art Sociologique.In questo periodo si interessa anche all'arte diArmando Marrocco,conosciuto nel corso degli anni '60 in occasione delle sue frequentazioni delle Gallerie milanesiCenobio-VisualitàeApollinaire;lo chiama infatti a partecipare aOperazione Vesuviosull'asse Napoli-Milano-Colonia, nonché alle rassegne sul tema della comunicazioneInter-EtrenneseIntervention sur les mass-media,tenutesi a Parigi presso la Galleria Lara-Vincy e organizzate assieme aAlex Mlynarcik.Presta particolare attenzione alle opere diFred Forestsui media, scrivendo un saggio su ciascun intervento dell'artista e partecipando a diverse azioni video, fra cui la celebreRestany dîne à La Coupole(Restany cena a La Coupole) del1974.

In occasione della mostraProgetto per un manifesto: NO all'abrogazione della legge sul divorzio in Italia- promossa e organizzata da Vittorio Del Piano (fondatore del centro d'arte d'avanguardia".0"di Taranto) - Pierre Restany è l'unico intellettuale francese a partecipare allo storicoreferendum sul divorzioin Italia (maggio 1974) e prontamente invia da Parigi un suo "testo verbo-visivo" a colori, intitolatode Cruciverba,per la presentazione alla mostra-documento.

La ricerca critica di Restany nel corso degli anni settanta e ottanta si volge verso una riflessione sull'equilibrio tra natura e cultura. Cerca di mettere in relazione estetica comunicazione ed urbanistica, si interessa agli artisti che lavorano nella città e nella natura. Nel1976,nel corso dellaBiennale di Venezia,conosce lo scultore di ambienteDani Caravan,cui dedica numerosi articoli, cataloghi e opere, eFranco Summa,con cui collabora a più riprese sulla riqualificazione degli spazi urbani.

La sua attenzione si rivolge anche ai lavori diNissim Merkado,diJean Pierre Raynaud,del gruppoSITE,diPeter Gnasse diIgnazio MoncadaNegli Stati Uniti partecipa alla fondazione dellaStuart Collection,museo vivente di sculture ambientali, situato nel campus dell'Università di San Diego inCalifornia,nel quale è uno degli esperti degli anni ottanta.

Nel giugno-luglio1978,Restany intraprende un viaggio inAmazzonia,dove risale in battello ilRio Negro,principale affluente dal lato nord delRio delle Amazzoni.Durante questo giro, redige il 3 agosto del 1978 ilManifeste du Rio Negro du Naturalisme Intégral,esalta la rigenerazione della percezione e della sensibilità attraverso una riscoperta della Natura. Nel 1979 e nel1980Pierre Restany, Sepp Baendereck e Frans Krajcberg organizzano in diversi paesi una serie di conferenze su questo tema del rapporto natura/cultura. Dall'aprile-maggio1979al febbraio-marzo1981dirige a Milano, conCarmelo Strano,la rivistaNatura Integrale,che dà conto dell'ampiezza di queste ricerche e della loro eco nel mondo dell'arte anche con conferenze e incontri in grandi e piccoli centri. Pierre Restany aveva compiuto già un viaggio in Amazzonia nel 197?. Nello stesso anno, infatti, il periodico di cultura e comunicazione visiva D'Ars (con il quale inizia a collaborare nel '65 e di cui diventa direttore dal 1984 fino alla sua scomparsa) pubblica in tre puntate il Diario brasiliano, ovvero il resoconto giornaliero dei 45 giorni che Restany trascorre nella foresta amazzonica, navigando lungo il Rio Negro. Da questo, e dal viaggio che compie nel 1978 con Krajcberg, nascerà il Manifesto del Naturalismo Integrale.

Nei primi anni ottanta, per il progetto della "Città dell'Arte-Pura", la cosiddetta comunicazione-visionica per l'immagine pura della città (poetica elaborata dall'artista puglieseVittorio Del Piano), da Parigi Pierre Restany scrive in lingua francese il testo di presentazione: "Miracolo a Taranto",dove traccia delle linee essenziali dell'operazione artistica e delle opere in formelle ceramiche (cm. 33,3 X 33,3) post industriali degli artisti, tra gli altri, per primo Alessandro Mendini,Nino Franchina,Vittorio Del Piano, Giuseppe Chiari, Guido Baldessari, Mimmo Conenna, Franco Gelli, Ugo Marano,Renaldo Nuzzolese,Sosno, Salvatore Spedicato.

Neglianni ottanta,la sua riflessione sulla cultura postmoderna porta alla pubblicazione di un'opera intitolataLes Objets Plus et leurs présentations informationnelles(versione rivista e ampliata a Milano nel1990), nella quale si occupa del rapporto tra l'arte e la cultura post-industriale. Nel 1984-85, su invito di Maria Grazia Mazzocchi, prende parte alla fondazione a Milano dellaDomus Academy,un istituto post-universitario di ricerca sulla moda ed il design. Membro del comitato organizzativo dell'Olimpiade delle Arti, programma artistico legato ai giochi olimpici diCorea,dà vita al Parco Olimpico di Sculture diSeul,realizzato nel 1987-88, che riunisce 200 opere internazionali. Per l'occasione seleziona tra gli scultori italianiAsnaghi Carlo Massimo,Pietro Consagra,Piero Gilardi,Armando Marrocco,Urano Palma,Arnaldo Pomodoro,Gian Ruggero Manzoni,Giuseppe Spagnulo,Mauro Staccioli.Dal 1985 è inoltre direttore della rivista italianaD'Ars,fondata da Oscar Signorini, assieme a Mac Spasciani, Grazia Chiesa eDante Bighiche ne ideò l'immagine coordinata. Nel 2002 cambia totalmente l'assetto della redazione, fondando una redazione-laboratorio formata da Stefania Carrozzini, Alberto Mattia Martini, Morena Ghilardi e Cristina Trivellin, giovani critici da lui scelti, che continuano tuttora ad operare secondo le sue direttive.

Nella Milano postindustriale, Restany viene coinvolto nel 1985 dall'artista Cristina Cary sulle archeologie industriali, in particolare laBrown Boveri,presenza fantasmatica di grandi volumi, posizionata nel cuore dell'isola operaia. Fabbrica importante per lo sviluppo industriale di macchine elettriche. Lo stabilimento negli anni Sessanta cambiò sede e la fabbrica milanese venne abbandonata. L'appropriazione da parte di artisti di diversa derivazione, creò l'attenzione della Galleria Marconi di Milano, di critici e riviste d'avanguardia. Nel 1990 Restany partecipò e scrisse insieme ad Alberto Veca e Maria Campitelli sul "Percorso della scultura" di Cristina Cary sviluppato lungo Corso Vittorio Emanuele, assemblando reperti industriali rotanti eoliche. Il percorso iniziò nel 1988 a cura di Elio Santarella conKengiro Azuma,Cappello, Paradiso, Sangregorio,Van Eyck,Balderi,Silvestri e scultori norvegesi.

Tra il 1993 e il 1995 è direttore artistico della mostra itinerante "Art & Tabac".La mostra esordisce nel dicembre 1993 aRoma,esposta inPalazzo Ruspoli,per proseguire negli anni successivi aRiccione,ViennaeAmsterdam.

Verso la fine degli anni novanta teorizza il cosiddetto "shock tecnologico", ideato dall'artista padovanoRenato Pengo.Dal 1994 segue il lavoro pittorico di Nicola Vitale presentandolo in diverse occasioni, tra cui si ricorda la mostra a New York alla New York University.

Nel 1998 scrive "Rêverie Géologique" perMarcello Lo Giudice.

Dal1999al2003,Restany è presidente delPalais de Tokyo,punto di incontro dell'arte contemporanea a Parigi.

Il suo ultimo saggioLe Feu au cœur du vide(Il fuoco nel cuore del vuoto), pubblicato nel 2000, riguarda ancora una volta Yves Klein. Questo importante saggio è stato tradotto in italiano da Cristina Trivellin (che ha lavorato con lui alla redazione della rivistaD'Ars) e pubblicato da Giampaolo Prearo Editore nell'aprile 2008.

Pierre Restany muore a Parigi per un arresto cardiaco il 29 maggio 2003, all'età di 72 anni. È sepolto nelcimitero di Montparnasse.

Nel2007,in occasione della 52ª edizione dellaBiennale di Venezia,gli viene dedicata la mostra, curata dall’artista Ruggero Maggi, "Camera 312 - promemoria per Pierre" con testo critico diMassimo Scaringella.Per l'occasione la camera 312 dove alloggiava Restany presso l'Hotel Manzoni diMilano,è stata ricostruita negli spazi espositivi e addobbata con numerosipost-itoriginali di artisti selezionati comeFernando Andolcetti,Antonino Bove,PlumcakeeJudit Török.

Voci correlate

• MiM-Museum in Motion

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Collegamenti esterni

• Restany, Pierre,susapere.it,De Agostini.