Topolino

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera.
Vai alla navigazione Vai alla ricerca
Disambiguazione– Se stai cercando altri significati, vediTopolino (disambigua).
Disambiguazione– "Mickey Mouse" rimanda qui. Se stai cercando altri significati, vediMickey Mouse (disambigua).
Topolino
Topolino come appare in un poster del 1928
UniversoDisney
Nomeorig.Mickey Mouse
Linguaorig.Inglese
Autori
StudioThe Walt Disney Company
EditoreThe Walt Disney Company
1ª app.18 novembre 1928
1ª app. inL'aereo impazzito(1928)
Vociorig.
Vociitaliane
Caratteristiche immaginarie
SpecieTopoantropomorfo
SessoMaschio

Topolino,in lingua originale noto comeMickey Mouse,è un personaggio deicartoni animaticreato il 16 gennaio 1928 daWalt DisneyeUb Iwerks,[1]icona stessa dellaWalt Disney Companye della cultura popolare mondiale.[2]

Il debutto cinematografico del personaggio avvenne con il cortometraggioL'aereo impazzito,che però non riscosse successo, come anche il successivoTopolino gaucho;fu il 18 novembre 1928 che, col cortometraggioSteamboat Willie,il personaggio di Topolino venne finalmente apprezzato dal pubblico.[3]A questi seguirono, nel corso dei decenni, decine di cortometraggi che resero Topolino famosissimo in tutto il mondo; la consacrazione definitiva avvenne con la sua apparizione inFantasiadel 1940, considerato uno dei capolavori delcinema d'animazione[4][5][6].

Nei fumetti il personaggio debuttò nel 1930, con la storiaTopolino nell'isola misteriosa[3],a cui seguirono innumerevoli altre storie[7]di grande successo in tutto il mondo; neglianni trentaequarantail suo personaggio fu sviluppato daFloyd Gottfredson,[3][8]e successivamente da molti altriautoridi varie nazionalità, inclusi quelli italiani[9][10].

Per la creazione di Topolino a Walt Disney fu conferito nel 1932 unPremio Oscaronorario.[8]SecondoForbes,i ricavi annuali di Topolino al 2004 erano di 5,8 miliardi di dollari, facendone il personaggio di fantasia più redditizio della storia.[11]

Caratterizzazione

[modifica|modifica wikitesto]

Topolino è un piccolotopoantropomorfocaratterizzato dalle iconiche grandi orecchie tonde, coda filiforme e piccolo muso sporgente. Il suo abbigliamento è notoriamente cambiato nel corso degli anni[8];in origine era costituito solo da un paio di calzoncini rossi con due grandi bottoni gialli, grandi scarpe gialle e guanti bianchi; alla fine degli anni quaranta il personaggio ha subito un restyling e il suo abbigliamento è stato modernizzato, dotandolo di calzoni lunghi, camicia (o maglietta) azzurra e a volte, soprattutto negli anni 50-60, untrilbyverde.

Prendendo ispirazione da personaggi del cinema muto come ilvagabondodiCharlie Chaplin,Topolino è tradizionalmente caratterizzato come un simpatico perdente che se la cava concoraggioe ingegnosità.[12][13]Topolino a volte preferisce il divertimento e l'avventura al lavoro. Sebbene di solito abbia fortuna, quando è in compagnia dei suoi migliori amiciPaperinoePippo,i tre finiscono spesso la giornata combinando un disastro e tutti e tre ne sono la causa. Anche così, Topolino ha dimostrato in molte occasioni di essere il più affidabile dei tre, avendo un controllo molto migliore sul suo carattere rispetto a Paperino e più buon senso di Pippo. AmaMinniecon il suo cuore e fa di tutto per impressionarla e Minnie lo ama a sua volta. Per esperienza, Topolino crede che ci sia almeno una piccola dose di gentilezza nel cuore di tutti, il che lo rende piuttosto indulgente. È anche comprensivo e paziente. Molti cartoni iniziano con Topolino e Minnie che si godono la reciproca compagnia fino a quando un cattivo (di solitoPietro) la rapisce e la porta via, con il risultato che Topolino lo combatte e reclama il suo amore. Topolino può essere competitivo e non si tira mai indietro anche quando il suo avversario è più grande di lui. In molte situazioni, ha dimostrato di essere un imbroglione e si diverte a fare scherzi ai suoi nemici per avere la meglio su di loro. È ottimista e laborioso nei momenti difficili e spesso incoraggia i suoi amici Paperino e Pippo ad andare avanti, ma in rari momenti ha perso la speranza e persino dubitato di se stesso. Nonostante sia eroico, Topolino preferisce comunque il relax e il divertimento. Topolino è incredibilmente nobile e generalmente mette le persone che ama davanti al proprio benessere. È stato persino in grado di mettere da parte le divergenze con i suoi nemici quando necessario.

Concezione e sviluppo

[modifica|modifica wikitesto]

Il personaggio nacque con il nome di Mortimer, che a detta diLillian Bounds,moglie diWalt Disney,risultava orribile per un topo; il giovane Walt decise quindi di cambiarlo in Mickey Mouse.[14]Walt Disney dichiarò in un'intervista, rilasciata molto tempo dopo i fatti, di essere stato ispirato nella creazione di Topolino da untopo domesticoche veniva nel suo ufficio presso ilLaugh-O-Gram Studio:

(EN)

«They used to fight for crumbs in my waste-basket when I worked alone late at night. I lifted them out and kept them in wire cages on my desk. I grew particularly fond of one brown house mouse. He was a timid little guy. By tapping him on the nose with my pencil, I trained him to run inside a black circle I drew on my drawing board. When I left Kansas to try my luck at Hollywood, I hated to leave him behind. So I carefully carried him to a backyard, making sure it was a nice neighborhood, and the tame little fellow scampered to freedom.»

(IT)

«Erano soliti contendersi le briciole nel cestino dei rifiuti, quando lavoravo da solo fino a tarda notte. Li presi e li misi in alcune gabbiette sulla mia scrivania. Mi affezionai particolarmente a uno marrone. Era piccolo e timoroso. Toccandolo sul naso con la matita, lo addestrai a correre all'interno di un cerchio nero che avevo tracciato sul tavolo. Quando lasciai Kansas City per tentare la fortuna a Hollywood, mi dispiacque lasciarlo. Così, con cautela, lo portai in un cortile, assicurandomi che fosse una zona accogliente, e il piccolo addomesticato sgambettò verso la libertà.»

Nel1928Walt Disneyaveva perso i diritti del suo primo personaggio di successo (Oswald il coniglio fortunato) e l'intero staff del proprio studio diHollywoodlo aveva abbandonato; Disney, allora ancora giovane regista alle prime armi, ebbe l'idea di creare un nuovo personaggio, Mickey Mouse, con il sostegno diUb Iwerks,l'unico collaboratore rimastogli; amico di Walt fin dal tempo diKansas City,dove entrambi erano cresciuti, Iwerks era un talento grafico naturale che comprendeva con la sua arte la creatività di Walt Disney. Per settimane tutti ignorarono che Walt e Ub stessero dando corpo alla realizzazione di un nuovo progetto: in gran segreto, lavorando di notte in un garage, disegnarono in tutta fretta il primo film di Mickey Mouse. Iwerks, disegnando fino a 700 animazioni al giorno, consentì al personaggio di debuttare in una proiezione privata il 15 maggio 1928; il cortometraggio eraL'aereo impazzito(nel quale compare ancheMinnie).[2][16][17]

Nasce così, impulsivo e sognatore, sbarazzino ma determinato, il nuovo personaggio su cui Disney stava scommettendo la sopravvivenza del suo studio. Neglianni ventiuno dei personaggi di maggior successo era il gattoFelix:nulla più di una nera macchia d'inchiostro che si dimenava combinando guai e scherzi. Puntare su un topo fu forse per Disney una scelta giocata allo stesso tempo per affinità e contrasto, con lo scopo di dissimulare la somiglianza con il famoso gatto. Nonostante una discreta accoglienza, nessuno sembrava voler distribuire i film di Topolino. Disney decide di produrne un secondo:Topolino gaucho,[18]nel quale al personaggio vengono aggiunte le scarpe ed esordisce come suo antagonista il gattoGambadilegno,seppur ancora chiamatoTerrible Tome privo della protesi lignea; Minnie è nuovamente presente come protagonista femminile.

Nel frattempo era stato introdotto il sonoro nella cinematografia, e il terzo tentativo di lanciare il personaggio avvenne con un film concepito con il sonoro sincronizzato, al quale Walt si dedica totalmente evitando di provare a far distribuireTopolino gaucho,ma puntando tutto sull'effetto sorpresa di un cartone animato con i suoni. Lo spunto del terzo film di Topolino viene attinto da una comica diBuster Keaton;le musiche sono i motivettiTurkey in the StraweSteamboat Bill;il nuovo film, intitolatoSteamboat Willie,viene prodotto a costo di incredibili difficoltà, e tuttavia inizialmente nessun distributore sembra interessarsi al "Topolino musicale". Privo di qualsiasi supporto economico, Walt accetta come extrema ratio la proposta del titolare di una sala di Broadway, il Colony Theater diNew York,dove il corto viene proiettato il 18 novembre 1928 abbinato al lungometraggio sonoro dal vero "Gang War": il risultato è un clamoroso successo di critica e pubblico, grazie alla formidabile fusione di suono e immagine.[3]Tutti i riflettori sono puntati su Topolino, e Disney aggiunge il sonoro anche ai due preesistenti cortometraggi muti di Mickey, per poi iniziare a lavorare su altri.

Stella di Topolino (Mickey Mouse) sullaHollywood Walk of Fame,Los Angeles(California)

Al sesto film (Via il gatto, Topolino balla,1929) il personaggio acquista i guanti; in questa sua prima fase Mickey Mouse vive in una serie di storie che si caratterizzano specialmente per l'ambientazione rurale. Topolino, che è ancora non del tutto antropomorfo inizialmente, nasce come ragazzetto di provincia: presto, con il cambiamento dell'ambientazione delle sue avventure, verrà anche coinvolto in trame sempre più complesse e assumerà un carattere più maturo. Al nono film,The Karnival Kid(1929), Topolino figura estensivamente impiegato in un ruolo parlato, e la voce è proprio quella di Walt Disney (che per molto tempo doppiò anche Minnie). Il 1929 è l'anno dell'esplosione del fenomeno Mickey Mouse negliUSA.

Nell'animazione

[modifica|modifica wikitesto]
Lo stesso argomento in dettaglio:Filmografia di Topolino.
(EN)

«Our only hope is we never lose sight of one thing: that it was all started by a mouse.»

(IT)

«Spero solo che non ci dimenticheremo mai una cosa: tutto è cominciato con un topo.»

Topolino inSteamboat Willie

Il personaggio è apparso in oltre 135 cortometraggi, prodotti in particolare durante l'epoca d'oro dei cortometraggiche va dalla fine deglianni ventiagli anni '50; sono però conteggiati anche quelli rilasciati tra gli anni '90 e 2000 in occasione del revival del personaggio. Come già detto, il primocortometraggioufficiale di Topolino fu il terzo a essere prodotto,[16]Steamboat Willie,proiettato il 18 novembre 1928 e distribuito nei cinema aprendo la strada a un notevole successo. Produrre un cartoon della serie negli anni '30 costava ormai cinquemila dollari. Nel 1930 una canzone di Harry Carlton fu dedicata a Topolino. Dello stesso anno l'inevitabile omaggio in cera diMadame Tussaud.Nel 1931 laMGM,con una spedizione pionieristica a lungo amplificata dalla stampa, girò inAfricail lungometraggioTrader Horn:Topolino presto richiamò l'impresa l'anno successivo inTrader Mickey.La moda imperante dei film in costume e dell'esotismo ispirò ancheTopolino nella jungla(1929),Topolino in Arabia(1932) e il medievaleggianteTopolino menestrello(1933). Il genere horror fece capolino in film comeTopolino e gli spettri(1929),Topolino e lo scienziato pazzo(1933), e la febbre deljazzinTopolino pianista(1929). Nel 1931,Charlie Chaplininsistette perché un cartoon di Topolino accompagnasse tutte le proiezioni del suo ultimo filmLuci della città.Il favore fu restituito due anni dopo: il cortometraggioSerata di gala a Hollywoodvenne ambientato nelTeatro Cinesedi Hollywood, classica sede delle grandi prime. Fra i divi "cartoonizzati" che per l'occasione omaggiarono Topolino:Laurel & Hardy,ifratelli Marx,Mae West,laGarboeCharlot.Jimmy Durantenel 1934 "invitò" Topolino a esibirsi al piano nel lungometraggio dal veroHollywood Party,mentre Laurel & Hardy nello stesso anno "lo ospitarono" in una fugace apparizione nel fantasiosoNel paese delle meraviglie.

Neglianni trentavenne realizzata la gran parte dei cortometraggi della serie di Topolino: oltre novanta. Il personaggio conobbe una rapida evoluzione proprio negli anni del suo maggior successo, ovvero il primo lustro degli anni '30: calato in avventure sempre più elaborate e intelligenti, perse la caratterizzazione degli esordi di simpatico monello che giocava con gli animali, per diventare più "adulto", coraggioso e altruista, anche se sempre sbarazzino e ironico, come lo testimoniano i corti che mostrano le sue più grandi avventure, daIl ragazzo del KlondikeeBuon Natale Topolino(1932) aTopolino menestrelloeTopolino nel paese dei giganti(1933),Topolino e i pirati(1934),Lo specchio magico(1936) eL'eroico ammazzasette(1938).

Se dal 1935 i suoi cortometraggi erano ormai anche a colori, nel frattempo tuttavia il personaggio perde di appeal sul pubblico al confronto con le stelle nascenti diPippo(che aveva debuttato nel 1932) ePaperino(comparso per la prima volta nel 1934), per non dire dello stesso canePluto(fedele compagno di Topolino fin dal 1931); si tratta di personaggi non necessariamente vincenti come lui, ma che ormai divertivano di più per le nevrosi o stramberie che li contraddistinguevano; così, già nel 1936 gran parte dei corti di Topolino lo vedono agire sullo sfondo rispetto agli altri comprimari, semplicemente perché questi riservavano maggiori possibilità di gag, mentre per il più "buono e saggio" Topolino ci voleva un umorismo più raffinato e teso all'ironia. Walt Disney resta comunque affezionato alla sua creatura, e nel 1939 promuove un restyling del personaggio per rilanciarlo, così daFesta a sorpresa per Topolinoi suoi occhi non sono più composti solo dalle pupille; il nuovo Topolino ha l'onore quindi di essere inserito nel suo più ambizioso lungometraggio,Fantasia(1940), in particolare nel celebre segmento deL'Apprendista Stregone.

Meno di venti cortometraggi verranno prodotti neglianni quaranta,periodo nel quale il personaggio prende sempre più popolarità nel mondo grazie alla diffusione dei suoi fumetti e al merchandising, mentre al cinema viene radicalmente soppiantato dalle serie indipendenti di Paperino e Pippo; particolarmente rilevanti sono comunque i cartoni del biennio 1941-42 (a partire daIl piccolo tifone), in cui Topolino recupera per un po' l'attenzione degli animatori e viene reso più dinamico daFred Moore,mentre nel 1947 viene riproposto il celebre terzetto Topolino-Paperino-Pippo che era stato protagonista di numerosi cortometraggi nel periodo 1935-1940 (prima che Paperino e Pippo inaugurassero le carriere da solisti), per figurare nel lungometraggioBongo e i tre avventurieri.L'ultimo corto classico di Topolino èTopolino e il pirata delle scoglieredel 1953, ma c'è da dire che ormai da anni il personaggio non era più protagonista visto che i suoi corti erano prevalentemente dedicati alle gag di Pluto. Si dovrà aspettare il 1983 per ritornare a rivedere il personaggio in un film grazie almediometraggioCanto di Natale di Topolino;poi ci furono duecameinei lungometraggiChi ha incastrato Roger Rabbit.[20][21][22]del 1988 eLa sirenettadel 1989 e infine il ritorno come protagonista con i cortiIl principe e il poverodel 1990 eTopolino e il cervello in fugadel 1995. Nel 2004 ritorna il terzetto con Paperino e Pippo nel filmTopolino, Paperino, Pippo: I tre moschettieri,e nel 2013 viene rilasciato il corto dal sapore nostalgicoTutti in scena!.Infine, proprio a partire dal 2013 il regista Paul Rudish inaugura una nuova serie di corti per la televisione: icorti di Topolino.

I Classici Disney

[modifica|modifica wikitesto]

Nel corso degli anni il personaggio è comparso in diverseserie televisive:

Direct-to-video

[modifica|modifica wikitesto]

Glianni d'oro:le strisce quotidiane

[modifica|modifica wikitesto]
Lo stesso argomento in dettaglio:Floyd GottfredsoneStrisce giornaliere di Topolino.

Dopo essersi fatto conoscere in sedici cortometraggi, Topolino esordisce su carta il 13 gennaio 1930 nellestrisce a fumettisui quotidiani, con una serie di strisce che formeranno la storiaTopolino nell'isola misteriosa;[3]a firmare le sue avventure sonoWalt Disney(testi) eUb Iwerks(disegni). Le prime storie sono avventure scanzonate, in linea con il personaggio che compare alcinema,sempre pronto al divertimento come un monello qualsiasi; ambientate in una località rurale senza nome, ogni striscia culmina in una battuta o in uno spiritoso colpo di scena;[3]ma, ancor più rapidamente di come accade nei corti, il personaggio cambia anche nei fumetti e viene fatto maturare per permettergli di vivere avventure più complesse, e questo processo è dovuto a un unico grande fumettista: il 5 maggio del 1930 la striscia quotidiana di Topolino viene assegnata, con la storiaTopolino nella valle infernale,aFloyd Gottfredson,destinato a cambiare il carattere del personaggio, traghettandolo da monello scansafatiche a cittadino modello, avventuriero indomito e detective infallibile e perspicace;[8]la seconda storia (Topolino e il bel gagà) è già un'autentica avventura a sfondo giallo, e le seguenti sono prevalentemente avventurose ma senza rinunciare alla gag; Gottfredson, consapevole di come i personaggi avventurosi stiano ottenendo proprio in quegli anni grandi apprezzamenti da parte del pubblico, con i suoi collaboratori dà vita a una lunga serie di storie ritenute oggi dei classici, con intrecci spesso complessi nei quali il personaggio, coraggioso e intraprendente (ma comunque molto impulsivo e scavezzacollo), lotta contro svariati criminali, viaggia per il mondo alla ricerca di tesori perduti e partecipa a cacce alle balene o spingendosi in Africa o nel West selvaggio;[3]dal 1932 in poi Topolino comincia ad affrontare nemici sempre più temibili comegangster(Topolino giornalista,1935),contrabbandieri(Topolino nella casa dei fantasmi,1936) e pirati sottomarini (Topolino e il misterioso "S", flagello dei mari,1935). Gottfredson realizzerà le strisce per oltre quarantacinque anni, fino al 1975[8]quando verrà sostituito daRomán Arámbulache le scriverà fino al 1990 e da altri fino al 2003, quando la pubblicazione delle strisce cesserà.

Già dal 1933 però Gottfredson si limita a ideare i soggetti delle storie, lasciando la vera e propria sceneggiatura ad altri collaboratori; il primo è il giovaneTed Osborne,che se ne occupa quasi ininterrottamente dal 1933 al 1938, e trasforma Topolino in un eroe indomito e fortemente dinamico, un personaggio che dimostra la sua intelligenza contrapponendola con successo all'arroganza e alla prepotenza degli avversari; è gentile, pieno di buon senso ma anche carismatico, rimanendo umile nonostante il successo e i traguardi raggiunti.[8]A queste avventure si alternano storie di vita quotidiana[3][8]come quella in cui Topolino cavalca il ronzinoPiedidolcie vince una gara ippica o in quella in cui iscrivePlutoa una corsa di cani; i principali antagonisti di questo periodo sonoPietro Gambadilegno,Silvestro LupoedEli Squick,mentre la spalla principale, inizialmenteOrazio Cavezzain alcune primissime avventure, dal 1936 diventa definitivamentePippo(ma in molte occasioni prendono parte alle varie imprese anche altri personaggi comeMinni,Paperino,Clarabella,Musone,Pluto,il Capitano Setter o il Capitan Radimare); sempre in questo periodo fanno la loro prima apparizione nemici come ilpirata Orango(1935), ma anche nuovi alleati come ilProfessor Enigm(1937). Nel 1938 subentra alle sceneggiatureMerrill De Maris,che se ne occupa fino al 1942; De Maris umanizza maggiormente Topolino, calandolo sempre in grandi avventure ma dotandolo di emozioni più varie: adesso Topolino si spaventa, dubita di se stesso, si stufa e si stanca, diventando un personaggio a tutto tondo; in questi anni vengono creati personaggi immortali come i nemiciMacchia Nera(1939) eGiuseppe Tubi(1938), ma anche gli eterni alleati del corpo di polizia composto dalCommissario Basettoni(1939) e dall'Ispettore Manetta(1938).

Nel 1943 le sceneggiature e stavolta anche i soggetti passano in mano al genialeBill Walsh,che se ne occuperà fino al termine delle avventure lunghe in continuità, nel 1955. Walsh approfondisce ulteriormente il Topolino di De Maris, ma soprattutto cambia radicalmente le sue avventure; sacrificando la verosimiglianza, realizza storie caratterizzate da una comicità dell'assurdo e viaggi in luoghi onirici e surreali; Topolino, poi, non è più l'avventuriero di una volta, ma un cittadino comune che si ritrova coinvolto nelle imprese più improbabili suo malgrado facendo i conti con le proprie insicurezze, e deve affrontare nemici ugualmente terribili, ma ancora più imprevedibili e insospettabili, come il miliardario filantropo Angelo Agnello diTopolino e la banda della morte[23](1949), segretamente a capo di una colossale organizzazione criminale, o la subdolaSpia poetadiEta Beta e la spia poeta(1948); in questo contesto fa il suo esordio lo strambo personaggio diEta Beta(con il buffo Flip), che diventa la "spalla" definitiva del Topolino maturo, almeno negli anni dal 1947 al 1950 (verrà accantonato perché rischiava di rubare la scena al protagonista); inoltre, Walsh pone definitivamente sotto la custodia di Topolino almeno un nipotino, Tip, selezionato dagli storiciTip e Tapche Gottfredson aveva introdotto nelle tavole domenicali nel 1932. Dal 1942 al 1945, con lo scoppio dellaseconda guerra mondiale,le storie pubblicate nelle strisce sono principalmente ad argomento bellico: in alcune storie pubblicate in quegli anni Topolino affronta persino spie naziste. Dal 1945 al 1947 le storie lasciano spazio alle strisce auto-conclusive o a brevi disavventure; poi, con l'incontro tra Topolino eEta Beta,nella storiaEta Beta l'uomo del 2000,riprendono le avventure lunghe per un periodo che durerà fino ai primi mesi del 1955, quando le storie lunghe cedono definitivamente il posto alle autoconclusive: nel 1955 ilKing Features Syndicate,che pubblicava le strisce sui quotidiani, chiese esplicitamente che le strisce smettessero di raccontare una storia lunga continuativa e tornassero a descrivere semplici gag: la prima di questo genere è datata 5 ottobre 1955.

Va ricordato che Floyd Gottfredson apportò sensibili modifiche al viso e all'abbigliamento di Topolino in linea con i cortometraggi; in particolare, nella storiaTopolino e Robinson Crusoe[24]( "Mickey Mouse Meets Robinson Crusoe" ), con la striscia del 22 dicembre 1938, pubblicata pochi mesi prima dell'uscita diFesta a sorpresa per Topolinonelle sale,[8]Topolino non ha più solo le pupille ma occhi veri e propri; inoltre, con la storiaTopolino e la casa misteriosainiziata nel 1944, mette da parte i calzoni corti e si veste di tutto punto con maglietta e pantaloni assumendo quella che, da allora, sarà la sua caratterizzazione definitiva.

Negli anni quaranta la serie a strisce, oltre che sui quotidiani, vennero pubblicate anche in testate nel formatocomic book,comeWalt Disney's Comics and Stories.All'inizio degli anni cinquanta si iniziano a pubblicare storie inedite del personaggio, disegnate da autori comePaul Murry,che si focalizza prevalentemente sull'attività di investigatore di Topolino. Questa produzione, però, andò a diminuire considerevolmente nei successivi decenni, e il fumetto italiano avrebbe invece "raccolto il testimone" dei classici di Floyd Gottfredson. Le strisce, le tavole domenicali e le storie dei comic book realizzate negli Stati Uniti vennero distribuite e pubblicate tradotte in molti paesi del mondo e in alcuni di questi, come l'Italia,[25]il Regno Unito,[26]la Danimarca[27]o il Brasile,[28]alcuni editori licenziatari incominciarono a creare fumetti in proprio basati su Topolino e altri personaggi Disney.[29]Topolino esordisce in Spagna sul quotidianoLa Vanguardiache nel 1935 pubblica le"Aventuras del Ratón Miguelín",riproduzione integrale delle strisce realizzate da Gottfredson,[3]mentre nel 1976 esordì la testataDon Mikipubblicata fino al 1989.[30][31]

Pubblicazione in Italia

[modifica|modifica wikitesto]
Lo stesso argomento in dettaglio:Topolino (giornale)eTopolino (libretto).

I fumetti di Topolino esordirono in Italia il 30 marzo 1930 sul n. 13 delsettimanaleIllustrazione del Popolo,supplemento illustrato del quotidianotorineseGazzetta del Popolo,dove fu pubblicata la prima striscia disegnata daUb Iwerkse intitolataLe avventure di Topolino nella giungla.[32]Due anni dopo venne pubblicato il primo libro illustrato: "Sua Altezza Reale il Principe Codarello "[33](Cappelli Editore) e, poco più tardi, il 31 dicembre 1932, esce il primo numero del settimanale a fumettiTopolino,in formato giornale simile alCorriere dei Piccoli,edito dallacasa Editrice Nerbini;[3]il primo numero si apriva con una breve storia realizzata da Giove Toppi con didascalie in rima opera del direttorePaolo Lorenzini;successivamente vennero pubblicate le strisce e le tavole realizzate daFloyd Gottfredson.[3][34][35]Viene anche assegnato il nome definitivo a Pippo, spalla di Topolino, inizialmente chiamato Medoro.

Copertina diAlessandro Perinaper il numero dedicato a Topolino della collana speciale allegata aLa Gazzetta dello SporteCorriere della Serain occasione dei 100 anni del fumetto in Italia (2009)

Nel 1935 la testata viene acquisita dallaMondadori.[3][34]Le restrizioni all'editoria imposte dal regime fascista dal 1938 vengono inizialmente derogate per la testata, ma in seguito all'entrata in guerra degli Stati Uniti contro l'Asse, a partire dal n. 476 del 27 gennaio 1942 anche Topolino è costretto a cedere alle restrizioni e il personaggio made in USA viene sostituito dal provvisorioTuffolino.Nel dopoguerra le avventure di Topolino ritornano a essere pubblicate ma la crisi del settore impone scelte drastiche e la Mondadori nel 1949 stabilisce un cambio di formato e periodicità: il settimanale viene sostituito da unmensilein formato libretto che successivamente diverrà quindicinale e poi settimanale, e che riprende la numerazione dal n.1; questo formato sarà destinato a una lunga vita editoriale arrivando a superare i 3 000 numeri usciti in oltre settant'anni,[36][37]ed è quello che viene pubblicato tuttora.

Il Topolinomade in Italy

[modifica|modifica wikitesto]

Se ilTopolino giornalepubblicava prevalentemente storie americane, nel 1948 iniziò, sulle pagine del Topolino giornale ormai prossimo alla fine,Topolino e il cobra bianco,prima vera avventuraDisneyitaliana con il personaggio protagonista. In seguito alla conclusione della storia, della quale l'ultima puntata venne pubblicata nel primo numero diTopolinoformato libretto, nel n. 7 venne pubblicata la prima parte della prima grandeparodia Disneyitaliana:L'inferno di Topolino.Nel n. 13 venne pubblicata una terza storia italiana,Topolino e i grilli atomici,in quattro puntate; gli autori di queste prime tre storie italiane eranoGuido MartinaeAngelo Bioletto.Poi per due anni non vennero pubblicate altre storie italiane fino a quando, dal 1952, Guido Martina ritorna in pianta stabile a sceneggiare, con i disegni di tanti nuovi e talentuosi artisti emergenti comeGiuseppe Perego,Luciano Gatto,Giulio Chierchini,Pier Lorenzo De Vitae soprattutto i futuri grandi Maestri della scuola Disney Italiana:Romano Scarpa,Giovan Battista CarpieLuciano Bottaro.Già dagli anni '60 le storie di origine italiana divennero predominanti grazie ad autori come Romano Scarpa, ritenuto uno dei più grandi autori Disney di sempre[38]e il più importante erede degli americani Gottfredson (per i topi) e Barks (per i paperi).

Se da un lato siaGuido MartinacheRomano Scarpariprendono la tradizione dei gialli e delle grandi avventure lunghe americane spaziando dalnoirall'hard-boiled,il primo però si differenzia per un Topolino più piatto caratterialmente, tanto da risultare a tratti presuntuoso, mentre Scarpa riprende più approfonditamente il personaggio originale di Gottfredson, coraggioso ed entusiasta di intraprendere nuove avventure ma a tratti anche ingenuo, e ne prosegue l'introspezione psicologica. Storie memorabili di Martina sarannoTopolino e il doppio segreto di Macchia Nera(1955) in cui vengono recuperati Macchia Nera, Eta Beta e Flip,Topolino e l'incantesimo di Fonte Argento[39](1959),Topolino e il ritorno dell'artiglio magnetico[40](1959), che segna il recupero del Pirata Orango,Topolino e i ladri d'ombre[41](1968) e la serie deLe leggendarie imprese di Topolino Kidinaugurata nel 1974. Romano Scarpa invece firma classici comeTopolino e l'unghia di Kalì(1958) eTopolino e la dimensione Delta(1959), storia in cui recupera il dottor Enigm e crea il personaggio diAtomino Bip Bip,che rimarrà spalla del topo per due anni in altre memorabili avventure come nel 1960Topolino e la collana Chirikawa(in cui vengono introdotteTrudyfidanzata di Gambadilegno e la zia Topolinda), o nel 1961Topolino imperatore della Calidornia;altre sue grandi storie sarannoTopolino e l'uomo di Altacraz(1963),Topolino e l'ultraghiaccio[42](1967) eTopolino e la Magnon 777[43](1975) e daTopolino e il rampollo di Gancio[44](1975) fino alla fine della sua produzione affianca a Topolino il personaggio diGancettocome nuova spalla; ricordiamo poiTopolino e il Pippo-lupo[45](1977) in cui esordisce Plottigat (cugino di Gambadilegno), e le storie pubblicate "a strisce" per emulare i classici di Gottfredson:Topolino e l'enigma di Brigaboom[46](1989),Topolino e la banda dello sternuto[47](1990) eTopolino e gli uomini-vespa[48](1991).

Mentre i grandi autori della prima generazione costruiscono il corpus delle avventure classiche di Topolino, già dalla fine degli anni '70 gli si affiancano i nuovi maestri comeMassimo De Vita,Giorgio PezzineBruno Concina;questi calano Topolino, reso un po' più spiritoso e ironico, in avventure molto variegate e cacce al tesoro comeTopolino e l'enigma di Mu(1979) o laSaga della spada di ghiaccio(1982-84) di genere fantasy; inoltre, a partire dal 1985 grazie ai personaggi diZapotece Marlin, Topolino e Pippo affrontano viaggi nel tempo in storie comeTopolino e il segreto della Gioconda,[49]Topolino e l'Atlantide continente perduto,[50]oTopolino e il ritorno al passato[51](1987).Giorgio Cavazzanodisegna Topolino inTopolino e il mistero della voce spezzataeTopolino presenta: La Strada(1991) omaggio aFederico Fellini,ma anche inTopolino e Minni in "Casablanca"[52](1987).Silvia Zichelo rende più buffo e incapace nel divertenteTopokolossal[53](1997), e alla soglia del nuovo millennio si avverte il bisogno di ridare spessore al personaggio sia con avventure più complesse che recuperandone la caratterizzazione classica; gli sceneggiatoriTito Faraci(già autore di storie più serie col personaggio sul settimanale) eFrancesco Artibani,sui disegni diAlessandro Perina,Giuseppe Zironi eClaudio Sciarroneinaugurano un nuovo pioneristico albo a fumetti,Mickey Mouse Mystery Magazine(MMMM)che avrà vita breve (1999-2001), ma resterà un modello innovativo senza pari per aver portato Topolino in una realtà nuova, quella della città diAnderville,alle prese con crimini efferati, complotti politici e gangster in un misto dithrillerehard-boiled.

Nel 1999 Pezzin e De Vita calano il personaggio nei panni di Top de Tops, bisnonno di Topolino, protagonista delle inquietanti e avvincentiTops Stories.Inoltre, a partire dal 2003 il poliedrico autoreCastyinizia a scrivere per il settimanale e recupera interamente il Topolino protagonista dinamico e coraggioso dei classici, condendolo con un po' di disincanto in più per svecchiarlo, e affiancandolo di nuovo con personaggi storici come Eta Beta, Atomino Bip Bip o Gancetto, ponendosi dunque come erede sia di Gottfredson che di Scarpa. Tra le sue celebri avventure, caratterizzate da trame articolate con intrecci complessi e tematiche adulte in sottotraccia, vanno ricordateTopolino la spedizione perduta[54](2003),Topolino e le regolissime del Guazzabù[55](2005),Topolino e il mondo che verrà(2008),Topolino e il mondo di tutor[56](2010),Topolino e la marea dei secoli(2011),Topolino e gli ombronauti[57](2012),Topolino e i 7 boglins[58](2014),Topolino e l'impero sottozero[59](2015), la saga diDarkenblotin cui ripropone Macchia Nera,Tutto questo accadrà ieri[60](2015) eTutto questo accadde domani[61](2018).

A differenza dei corti animati, l'abbigliamento del personaggio varia a seconda della storia, ma quello con la quale viene maggiormente visto è costituito da una camicia azzurra, dei pantaloni rossi, guanti gialli o bianchi a seconda dell'epoca, e scarpe gialle. Spesso lo si vede indossare un farfallino rosso o una cravatta di vari colori (il più delle volte rossa, verde o nera), un trench ocra o una giacca verde, un cappello a tesa larga rosso, verde o marrone con striscia gialla o rossa al centro, o un semplice cappellino sportivo, oltre a possedere vari smoking o tight per eventi mondani.

Cameo in serie televisive e film

[modifica|modifica wikitesto]
Badge con la scritta "Copying is not theft!"(" Copiare non è un furto! ") con un personaggio simile a Topolino, usato come simbolo dellaproprietà intellettuale

La fama mondiale di Topolino lo ha reso un simbolo della Walt Disney Company e degli Stati Uniti; per questo motivo, il personaggio è stato spesso utilizzato in satira anti-americana, comeMickey Mouse in Vietnam,un cortometraggio della durata di un minuto diretto da Whitney Lee Savage, realizzato comeopposizione alla guerra del Vietnam,in cui Topolino si arruola nell'esercito americano e poco dopo essere sbarcato in Vietnam viene ucciso da un proiettile alla testa.[62][63]

Tra le innumerevoli apparizioni in altri media, viene menzionato più volte inMad Magazine,[64]citato nel fumettoSqueak the Mouse[65]e in diversi cameo in film Disney comeOliver & CompanyeChicken Little - Amici per le penne.[66][67]

Il personaggio è stato oggetto diparodiee apparizionicameo,come nel primo episodio della tredicesima stagione della serieSouth Park,dove impersonifica un presidente della Walt Disney Company privo di scrupoli,[68][69][70]e nell'ottavo episodio della seconda stagione della serieDrawn Together,in cui ricopre il ruolo di antagonista rappresentato comeDart Fenere dove il suo nome viene censurato ogni volta che qualcuno lo pronuncia.[71]

Influenza culturale

[modifica|modifica wikitesto]
  1. ^John Kenworthy,The Hand Behind the Mouse,Disney, New York, 2001, pp. 53–54.
  2. ^ab(EN)Mickey Mouse Art from First Appearance Up for Sale,inCBR,24 giugno 2017.URL consultato il 7 dicembre 2017.
  3. ^abcdefghijklFFF - MICKEY MOUSE,sulfb.it.URL consultato il 29 marzo 2017.
  4. ^Fantasia,sumymovies.it.
  5. ^Fantasia di Walt Disney: tutto cominciò così,sulospaziobianco.it.
  6. ^Sky TG24,Fantasia compie 80 anni: le curiosità sul film Disney,sutg24.sky.it,13 novembre 2020.URL consultato il 24 agosto 2023.
  7. ^Topolino | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 24 agosto 2023.
  8. ^abcdefghiTopolino / Mickey Mouse,suguidafumettoitaliano.com.URL consultato il 31 marzo 2017.
  9. ^Alberto Beccattini, Luca Boschi e Leonardo Gori,I Disney Italiani,Andrea Sani, Nicola Pesce Editore,ISBN889714151X.
  10. ^Pier Luigi Gaspa,I Padri Fondatori del fumetto Disney italiano secondo Pier Luigi Gaspa,suLo Spazio Bianco,21 maggio 2013.URL consultato il 24 agosto 2023.
  11. ^The Top Ten: Highest Earning Fictional Characters,suinfoplease.com.URL consultato il 31 marzo 2017.
  12. ^(EN) Kathy Merlock Jackson,Mickey and the Tramp: Walt Disney's Debt to Charlie Chaplin,suWiley Online Library,27 ott 2003.
  13. ^(EN) Christopher McPherson,‘Mickey: The Story of a Mouse’ Trailer Celebrates the Cartoon Character's Impact,suCollider,5 nov 2022.
  14. ^Michael Barrier,Vita Walt Disney uomo sognatore e genio,Tunue, p. 98.
  15. ^(EN) Kathy Merlock Jackson (a cura di),Walt Disney: Conversations,Jackson, University Press of Mississippi, 2005, p. 120,ISBN1-57806-713-8.
  16. ^ab(EN) J.B. Kaufman e Russel Merritt,Walt in Wonderland: The Silent Films of Walt Disney,3ª ed., Baltimora, The Johns Hopkins University Press, 2000, p. 159,ISBN0-8018-6429-1.
  17. ^Plane Crazy (1928),sumymovies.it.URL consultato il 7 dicembre 2017.
  18. ^Il riferimento è al filmIl gaucho,cheDouglas Fairbanksaveva girato l'anno precedente.
  19. ^(EN) Louise Krasniewicz,The Magic Kingdom,inWalt Disney: A Biography,ABC-CLIO, 2010, p. 127.
  20. ^Unseen Films: Hollywood Party (1934),suunseenfilms.blogspot.it.
  21. ^Mickey Mouse and Roger Rabbit to Star in THE STOOGE?,sugeektyrant.com.
  22. ^https://2.bp.blogspot.com/-szdkHN18EyQ/USUXEV115lI/AAAAAAAAKkU/1BrXEFX-PWQ/s1600/Who+Framed+Roger+Rabbit+-+Mickey+and+Bugs.jpg
  23. ^The Syndicate of Crime (YM 120) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  24. ^Mickey Mouse Meets Robinson Crusoe (YM 037) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  25. ^(EN)Inducks: Italy,sucoa.inducks.org.URL consultato il 29 marzo 2017.
  26. ^(EN)Inducks: United Kingdom,sucoa.inducks.org.URL consultato il 29 marzo 2017.
  27. ^(EN)Inducks: Denmark,sucoa.inducks.org.URL consultato il 29 marzo 2017.
  28. ^(EN)Inducks: Brazil,sucoa.inducks.org.URL consultato il 29 marzo 2017.
  29. ^(EN)Inducks: countries,sucoa.inducks.org.URL consultato il 29 marzo 2017.
  30. ^(ES)Colección de comics Don Miki,suplanetadeagostini.es.URL consultato il 1º marzo 2017(archiviato dall'url originaleil 2 marzo 2017).
  31. ^(EN)Spain: Don Miki,sucoa.inducks.org.URL consultato il 1º marzo 2017(archiviato dall'url originaleil 15 settembre 2015).
  32. ^ILLUSTRAZIONE DEL POPOLO 1930 n.13 - Le avventure di Topolino nella giungla,sucollezionismofumetti.com.URL consultato il 29 marzo 2017.
  33. ^L. Cappelli Editore - Sua Altezza Reale il Principe Codarello,sucollezionismofumetti.com.URL consultato il 29 marzo 2017.
  34. ^abFFF - TOPOLINO giornale,sulfb.it.URL consultato il 23 marzo 2017.
  35. ^TOPOLINO Giornale,suguidafumettoitaliano.com.URL consultato il 9 marzo 2017.
  36. ^FFF - TOPOLINO libretto Disney,sulfb.it.URL consultato il 9 marzo 2017.
  37. ^Topolino - Home,sutopolino.it.URL consultato il 9 marzo 2017.
  38. ^Dall'unghia di Kalì all'ultimo Balabù,inWOW Spazio Fumetto,23 dicembre 2015.URL consultato il 22 marzo 2017.
  39. ^Topolino e l'incantesimo di fonte argento (I TL 199-B) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  40. ^Topolino e il ritorno dell'artiglio magnetico (I TL 212-BP) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  41. ^Topolino e i ladri d'ombre (I TL 675-AP) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  42. ^Topolino e l'ultraghiaccio (I TL 596-AP) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  43. ^Topolino e la "Magnon 777" (I TL 1027-AP) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  44. ^Topolino e il rampollo di Gancio (I TL 1048-B) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  45. ^https://paperpedia.fandom.com/it/wiki/Topolino_e_il_Pippo-lupo
  46. ^Topolino e l'enigma di Brigaboom (I TL 1779-BP) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  47. ^Topolino e la banda dello sternuto (I TL 1800-BP) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 9 giugno 2024.
  48. ^https://coa.inducks.org/s.php?c=I+TL+1853-BP
  49. ^Topolino e il segreto della Gioconda (I TL 1555-A) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  50. ^Topolino e l'Atlantide continente perduto (I TL 1638-A) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  51. ^Topolino e il ritorno al passato (I TL 1672-A) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  52. ^Topolino e Minni in "Casablanca",suPaperPedia Wiki.URL consultato il 30 aprile 2022.
  53. ^Topokolossal,suPaperPedia Wiki.URL consultato il 30 aprile 2022.
  54. ^Topolino e la spedizione perduta (I TL 2507-1) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  55. ^Topolino e le regolissime del Guazzabù (I TL 2580-1) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  56. ^Topolino e il mondo di Tutor (I TL 2839-1P) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  57. ^Topolino e gli Ombronauti (I TL 2972-1P) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  58. ^Topolino e i 7 Boglins (I TL 3077-1P) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  59. ^Topolino e l'impero sottozero (I TL 3092-2P) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 9 giugno 2024.
  60. ^Tutto questo accadrà ieri (I TL 3130-1P) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  61. ^Tutto questo accadde domani (I TL 3280-6P) | I.N.D.U.C.K.S.,suinducks.org.URL consultato il 30 aprile 2022.
  62. ^Mickey Mouse in Vietnam,suboingboing.net.
  63. ^Topolino ucciso in Vietnam,suIl Post,21 giugno 2013.URL consultato il 30 aprile 2022.
  64. ^Easily Mused: "Mickey Rodent!" (Mad #19),sujohnglenntaylor.blogspot.it.
  65. ^(EN)Mattioli's Squeak the Mouse - LifeStyles,suMycotopia.URL consultato il 30 aprile 2022.
  66. ^Oliver & Company - Hidden Mickey Watch,sufindingmickey.squarespace.com.
  67. ^Chicken Little - Mickey Mouse Wristwatch,sufindingmickey.squarespace.com.
  68. ^(EN)Mickey Mouse,inSouth Park Archives.URL consultato il 29 marzo 2017.
  69. ^nella versione italiana i vari personaggi si rivolgono a lui chiamandolo Mickey Mouse mentre viene indicato come Topolino da un giornalista in una delle ultime scene
  70. ^È doppiato in italiano daGianni Gaudein questa versione
  71. ^(EN)Terms of Endearment,inDrawn Together Wiki.URL consultato il 29 marzo 2017.
  72. ^Discografia,sucaparezza.com.URL consultato il 30 gennaio 2018(archiviato dall'url originaleil 26 febbraio 2011).

Collegamenti esterni

[modifica|modifica wikitesto]
Controllo di autoritàVIAF(EN)217068324·ISNI(EN)0000 0003 5932 6542·LCCN(EN)nb2015012767·GND(DE)119064839·BNE(ES)XX743918(data)·BNF(FR)cb120615020(data)·J9U(EN,HE)987007511341005171·NDL(EN,JA)001246391