Coordinate:45°28′18.99″N 9°11′15.66″E

Pinacoteca di Brera

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Pinacoteca di Brera
Cortile della Pinacoteca di Brera
Ubicazione
StatoBandiera dell'ItaliaItalia
LocalitàPalazzo di Brera
Indirizzovia Brera, 28 - Milano e Via Brera 28, 20121 Milano
Coordinate45°28′18.99″N 9°11′15.66″E
Caratteristiche
Tipopinacoteca
Intitolato aPalazzo di Brera
Istituzione1776
FondatoriMaria Teresa d'Austria
Apertura1776
DirettoreAngelo Lorenzo Crespi
Visitatori397 082(2022)
Sito web
L'orologio pubblico a campanedel 1743, all'ingresso della pinacoteca

LaPinacoteca di Breraè unagallerianazionale d'arteantica e moderna, collocata nell'omonimo palazzo,uno dei complessi più vasti diMilanocon oltre 24 000 metri quadri[1]di superficie.

Il museo espone una delle più celebri raccolte in Italia di pittura, specializzata inpittura venetae lombarda, con importanti pezzi di altre scuole. Inoltre, grazie a donazioni, propone un percorso espositivo che spazia dalla preistoria all'arte contemporanea,con capolavori di artisti delXX secolo.

Nell'ottobre 2018 si è concluso il riallestimento di tutte le 38 sale, promosso dal direttoreJames Bradburne,nominato nel 2015.

La Pinacoteca ha sede nel grande palazzo di Brera, che ospita anche altre istituzioni: laBiblioteca Nazionale Braidense,l'osservatorio di Brera,l'Orto Botanico,l'Istituto Lombardo di Scienze e Letteree l'Accademia di Belle Arti.L'edificio era stato costruito nell'antica, incolta terra "braida" (o "breda", parola che nella bassa latinità aveva il significato di campo suburbano), da cui presero il nome Brera tanto il palazzo quanto il quartiere. Il palazzo si apre su un cortile circondato da un eleganteporticatosu due piani, al cui centro è situato ilMonumento a Napoleone Iideato daAntonio Canova.

Palazzo Brera (a destra) con laPusterla Beatrice(a sinistra), agli inizi dell'Ottocento.

Sorge su un antico convento dell'ordine degli Umiliati,una delle più potenti associazioni religiose ed economiche del tardo Medioevo milanese. Fu nel1571che, conbolla pontificiadipapa Pio V,si abolì l'ordine degli Umiliati, storici fabbricanti di lana, assegnando così l'antica prepositura di Brera alle "attente mani" deiGesuiti,che ne fecero un importante centro di studi, dandogli il nome di Università. Si impose allora la necessità di costruire un nuovo e più ampio edificio, i cui lavori iniziarono nel1591e vennero affidati nel1615ad un grande architetto del tempo in Lombardia:Francesco Maria Richini.Nel1630,però, a causadella grande pestei lavori cominciarono a rallentare e il progetto venne approvato solo nel1691.

L'opera proseguì, passando al figlio dello stesso architetto, aGerolamo Quadrioe a Pietro Giorgio Rossone. Soppressa laCompagnia di Gesùnel1773,l'edificio finì nelle mani del governo austriaco e venne completato nel1776daGiuseppe Piermarini.Divenuto "Reale Palazzo",Maria Teresa d'Austrialo adibì a sede delle Scuole Palatine e, oltre a mantenervi le scuole già aperte dai Gesuiti, vi collocò la biblioteca e decise di ampliare l'Orto Botanico. Fondò inoltre nel 1776 l'Accademia, dotandola di un contributo annuo di 10.000 lire provenienti dai soppressi beni ecclesiastici.

Come detto, l'Accademia di Belle Arti di Brera venne fondata nel1776con decreto dell'imperatriceMaria Teresa d'Austria,per impulso del conteCarlo Giuseppe di Firmian.Primo segretario dell'istituto fu l'erudito abate Albuzio.

Andrea Mantegna,Cristo morto
Antonio Rotta,Sconfitto alla regata, Venezia, 1858

Due anni dopo fu sostituito daCarlo Bianconi,che per un ventennio si prodigò a sviluppare l'istituzione e la scarsa dotazione iniziale. Anime della nuova istituzione furono però l'architettoGiuseppe Piermarini,allievo diLuigi Vanvitelli,e il decoratore ticinese, formatosi nell'Accademia di Parma,Giocondo Albertolli.Scopo manifesto era la creazione di maestranze che sapessero far fronte al nuovo ruolo assunto da Milano con la nomina dell'arciduca Ferdinandoa capitano generale dello stato. Dopo secoli, in città tornava una corte degna di questo nome e si rendevano necessari interventi edilizi radicali, con la costruzione di palazzi pubblici e privati. Primo banco di prova di maestri e allievi dell'Accademia fu la costruzione a Monza della residenza estiva dell'arciduca, nota oggi comeVilla Reale.

Le cose cambiarono radicalmente dopo la campagna d'Italia di Napoleone (1796) e il definitivo affermarsi della dominazione francese. Nel1801venne nominato segretarioGiuseppe Bossi,già allievo dell'Accademia, che si impegnò ad arricchire con gessi e libri la dotazione didattica e dal1805organizzò mostre pubbliche.

Caravaggio
Cena in Emmaus
Predicazione a Gerusalemme,Vittore Carpaccio,portata al Louvre durante lespoliazioni napoleonichedalla Pinacoteca

Nel periodo napoleonico numerose chiese e monasteri vennero soppressi e i loro beni requisiti. Le opere migliori vennero spedite aParigimentre con quelle restanti si decise di costituire nelle principali città del regno una pinacoteca; sorsero così le grandi Gallerie diVenezia,Bolognae Milano. La pinacoteca di Milano doveva svolgere il compito di compendio della produzione artistica delRegno d'Italia.Durante l'occupazione francese, diverse opere d'arte presero la via della Francia[2]a causa dellespoliazioni napoleoniche.Secondo il catalogo pubblicato nelBulletin de la Société de l'art françaisdel 1936[3],delle 5 opere d'arte prelevate dalla Pinacoteca ed inviate in Francia nel 1812, nessuna fece ritorno. Di queste ricordiamo a titolo di esempioLa predicazione a Gerusalemme,diCarpaccio,La Vergine CasiodiBoltraffio,San Bernardino e San LuigidiMoretto da Brescia,San Bonaventura e sant'Antonio da PadovadiMoretto da Brescia,laSacra Famiglia con Elisabetta, Gioacchino e Giovanni BattistadiMarco di Oggiono.Queste opere vennero spedite alMusee Napoleon,e vi rimasero costituendo il nucleo della pittura lombarda attualmente alLouvre.[la collezione arricchita nel dominio francese comprendeva opere confiscate in varie località del Regno, comprese quelle portate in Francia con uno scambio forzoso nel 1812]

Andrea Appianivenne nominato Commissario per le Belle Arti nel1805e a Brera cominciarono ad affluire da ogni parte dipinti dalle chiese soppresse. Intanto nel 1806Giuseppe Bossiinaugurava il primo museo dell'Accademia, di impronta spiccatamente didattica.

Nel1808si decise di tramezzare l'anticachiesa di Santa Maria in Brerain due piani per realizzare i "Saloni Napoleonici" destinati a ospitare le gallerie del regno. Il 15 agosto 1809, giorno genetliaco di Napoleone, vennero inaugurate le tre sale, dominate dal grande gesso diNapoleone come Marte pacificatorediAntonio Canova.Si trattò di un evento temporaneo legato all'occasione (erano esposti solo 139 dipinti) e l'effettiva apertura delle gallerie delle statue e delle pitture ebbe luogo il 20 aprile1810.Negli anni seguenti continuarono ad affluire dipinti, soprattutto nel1811e1812,in particolare dalla collezione dell'arcivescovo Montidi Milano.Nel1813arrivarono dalLouvrediParigile opere diRembrandt Harmenszoon Van Rijn,Peter Paul RubensedAntoon Van Dyck.[scambio forzoso, vedi sopra]

Giovanni Bellini
Pietà.

Alla caduta del governo napoleonico nel1814,ilCongresso di Viennasancì la restituzione dei beni sottratti ai proprietari originari, e anche la pinacoteca dovette cedere alcune opere.Il governo Asburgico non mosse quasi alcuna richiesta di restituzione di opere d'arte per ricostituire il patrimonio artistico della Pinacoteca dopo lespoliazioni napoleoniche,diversamente dagli altri stati europei.[non chiaro]Essa continuò comunque ad arricchirsi di donazioni (lascito Oggioni) e nel1882venne separata dall'Accademia. Si trattò di una divisione assai laboriosa, che ebbe termine solo un decennio dopo, e che fu causa di molti equivoci.

Guido Cagnacci
Morte di Cleopatra

Nel1926venne creata l'Associazione degli Amici di Brera grazie alla quale vennero acquistati diversi capolavori tra cui laCena in EmmausdiCaravaggio.

Il sopraggiungere dellaguerra del 1914-1918costrinse a far emigrare per ragioni di sicurezza la collezione aRomae, al suo rientro, la Pinacoteca fu riallestita sotto la direzione diEttore Modigliani.

Durante laseconda guerra mondialele opere della Pinacoteca vennero messe al sicuro dalla direttriceFernanda Wittgens,mentre il palazzo subì seri danni a causa dei bombardamenti del1943(crollo delle volte in ventisei delle trentaquattro sale)[4].La Pinacoteca iniziò la sua lenta resurrezione dalle rovine nel febbraio1946grazie ai grandi finanziamenti di alcune storiche famiglie milanesi, tra cui la famigliaBernocchi,e all'opera del progettista architettoPiero Portaluppi,Gualtiero Galmaninie della soprintendenteFernanda Wittgens.Tra le principali acquisizioni va menzionato il ciclo di dipinti staccati dell'oratorio di Mocchirolo(XIV secolo).

Nel1974il soprintendenteFranco Russoline decise la chiusura, lanciando al tempo stesso provocatoriamente, di fronte alle grandi difficoltà del momento, il progetto della "Grande Brera", che avrebbe dovuto comprendere anche l'attiguo palazzo Citterio, e che a distanza di alcuni decenni stenta ancora a trovare attuazione. Intanto il percorso di visita è stato rivisto e attualizzato, comprendendo anche opere d'arte contemporanea (collezioni Jesi e Vitali). Un progetto dell'architettoMario Belliniha ripreso nel 2009 la speranza di Franco Russoli di realizzare un museo moderno di rango internazionale.

L'assenza di un vero e proprio spazio da adibire alle mostre temporanee porta la Pinacoteca a sviluppare dal 2001 il progetto “Brera Mai Vista”. Questo presenta ogni tre mesi piccole esposizioni di poche opere, solitamente provenienti dai depositi del museo, che per l'occasione vengono restaurate e corredate da un breve catalogo che ne illustra la storia e la vicenda critica. Nel 2011 “Brera Mai Vista” conta più di 20 mostre[5]con opere diFrancesco Hayez,Francesco Londonio,Giovanni Boccati,Giovanni Agostino da LodieMarco d'Oggiono,Giovanni Martino Spanzotti,Benozzo Gozzoli,ilMaestro di ErcoleeGirolamo Visconti,Francesco Casella,Giuseppe Molteni,il Genovesino,Francesco Menzocchi,Alberto Sozio,Lucio Fontana,ilMaestro dei dodici apostoli,Bernardino Luini,Giovanni Boldini,Pietro Orioli,ilBergognone,Giovanni Contarini,Mario Sironi.

Nel 2004 la Pinacoteca avvia la sperimentazione del progetto "A Brera anch'io. Il museo come terreno di dialogo interculturale"[6],che dal 2006 rientra nella programmazione educativa ordinaria dedicata alle scuole primarie e secondarie di primo grado di Milano e provincia.

Nel 2009 la Pinacoteca di Brera festeggia i duecento anni dalla sua fondazione con una serie d'eventi, mostre e convegni. Le esposizioni sono dedicate ai capolavori della Pinacoteca e ai loro restauri ('Caravaggio ospita Caravaggio', 'Raffaello. Lo Sposalizio della Vergine Restaurato', 'Il ritorno di Napoleone') o alla ricostruzione di alcuni nuclei di dipinti giunti nel 1809 a Brera e poi dispersi ('Crivelli e Brera', 'La Sala dei Paesaggi', 'Il Gabinetto di Autoritratti di Giuseppe Bossi'). Il 15 agosto 2009, a duecento anni esatti dall'inaugurazione, la Pinacoteca apre gratuitamente al pubblico, registrando il numero record di circa 12.000 visitatori[7].Complessivamente nell'anno del bicentenario la Pinacoteca raddoppia i suoi ingressi[8].

Percorso espositivo

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Se si esclude la presenza (dal 2009) del grande gesso diAntonio CanovaraffiguranteNapoleone in veste di Martee alcune opere della Donazione Jesi e del Lascito Vitali, la Pinacoteca di Brera è un museo dedicato esclusivamente alla pittura.

Fa eccezione ilcortile d'onoredel palazzo della pinacoteca dove, oltre al bronzo diNapoleone Bonaparte come Marte pacificatore,sono esposte varie statue dei maggiori intellettuali e personaggi milanesi: tra le maggiori opere si hanno ilmonumento a Cesare BeccariadiPompeo Marchesie ilmonumento a Giuseppe ParinidiGaetano Matteo Montiposizionati nello scalonerichiniano,mentre sotto i portici sono presenti statue e busti tra cui i monumentia Bonaventura Cavalieri,a Pietro Verriea Tommaso Grossi.

Galleria degli affreschi

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A questo grande corridoio è collegata la sala 1A, con gli affreschi dell'ultimo quarto del XIV secolo staccati dall'Oratorio di Mocchirolo.

Opere nella sala 1

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Opere nella sala 1A

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  • Maestro di Mocchirolo,affreschi dall'oratorio Porro di Mocchirolo:
    • Crocifissione
    • Conte Porro coi familiari che offre un modello della chiesa alla Vergine
    • Sant'Ambrogio in cattedra flagella due eretici e Sposalizio mistico di santa Caterina d'Alessandria
    • Redentore e simboli degli evangelisti
    • Santo cavaliere
    • Cristo risorto benedicente
  • Simone da Corbetta,Madonna con il Bambino, Santa Caterina, Sant'Orsola, San Giorgio ed il devoto Teodorico da Coira

Pittura gotica e tardo gotica

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L'itinerario della pittura gotica si apre a Brera con la piccola sala (Ia) dedicata agli affreschi provenienti dall'Oratorio di Mocchirolo (Lentate), giunti in Pinacoteca nel 1949, ed eseguiti da un Anonimo Maestro formatosi probabilmente a seguito del soggiorno milanese di Giotto (1335-1336). Seguono le quattro sale (II, III, IV, V) che testimoniano l'evoluzione della pittura dal tardo Duecento alla metà del Quattrocento attraverso le opere diBernardo Daddi,Ambrogio Lorenzetti,Giovanni da Milano,Lorenzo Veneziano,Andrea di Bartolo.Alle origini del Rinascimento si pongono la grandiosaAdorazione dei MagidiStefano da Verona,laMadonna col BambinodiJacopo Bellinie ilPolittico di PragliadiAntonio VivarinieGiovanni d'Alemagna.

Opere nella sala 2

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Opere nella sala 3

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Opere nella sala 4

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Pittura veneta del Quattro e Cinquecento

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Le sale V, VI, VII e i primi tre saloni napoleonici sono dedicati allo sviluppo di due secoli di pittura veneta. Particolarmente documentata è la vicenda pittorica diAndrea Mantegnaattraverso alcuni dei suoi capolavori più noti: dal giovanilePolittico di San Luca,allaMadonna col Bambino e un coro di cherubini,dallaPala di San Bernardino,fino al celeberrimoCristo morto,opera citata tra i beni dell'artista alla sua morte (1506) ed eseguito probabilmente intorno agli anni settanta del Quattrocento. Altrettanto noti sono i capolavori diGiovanni Bellini(Pietà di Brera,laMadonna grecaeMadonna col Bambino,firmata e datata1510),Cima da ConeglianoeVittore Carpaccio,con due cicli dedicati alla Vergine e a santo Stefano.

Il primo salone napoleonico è dominato dai grandi teleri narrativi diGentileeGiovanni Bellini(Predica di san Marco ad Alessandria d'Egitto), diMichele da Verona(Crocifissionedel1501) e dalle opere diFrancesco Bonsignori,Cima da ConeglianoeBartolomeo Montagna.

La Sala IX espone le tele diLorenzo Lottoe dei tre protagonisti della pittura a Venezia nel Cinquecento, con capolavori diTiziano(San Girolamo penitente),Tintoretto(Ritrovamento del corpo di san Marco) eVeronese(Cena in casa di Simone). Nell'orbita ancora veneta, traBergamo,BresciaeVerona,si collocano gli esempi diRomanino,MorettoeSavoldo,con la grandePala di San Domenico di Pesarodel1524,nonché le opere diBonifacio VeroneseeParis Bordon.

Opere nella sala 5

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Opere nella sala 6

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Opere nella sala 7

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Opere nella sala 8

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Opere nella sala 9

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Opere nella sala 14

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Opere nella sala 19

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Pittura lombarda del Quattro e Cinquecento

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Le sale dalla X alla XIII espongono dipinti e affreschi che ripercorrono le vicende dell'arte lombarda tra Quattro e Cinquecento, a partire dalle opere diVincenzo Foppacon gli affreschi dallaChiesa di Santa Maria in Brerae il più tardopolittico bergamasco.L'arrivo diLeonardoa Milano (1482) e del suo nuovo linguaggio pittorico influenza l'anonimo maestro dellaPala Sforzescae più direttamenteMarco d'Oggiono(Pala dei Tre Arcangeli) eGaudenzio Ferrari.Domina la grandeCrocifissionedi Bartolomeo Suardi dettoBramantino,autore anche della piccolaMadonna Trivulzioe dell'affresco staccato raffigurante laMadonna in trono tra due angeli.

Un più ampio sguardo sulla pittura leonardesca è offerto da importanti opere diBernardino Luini(Scherno di CameMadonna del Roseto),Bernardo Zenale(Pala Busti) e una selezione di ritratti e Madonne dei più stretti allievi di Leonardo comeGiovanni Antonio Boltraffio,Giovanni Ambrogio de' Predis,Cesare da Sesto,Andrea Solario,Francesco NapoletanoeGiampietrino.

Sono ospitati inoltre due grandi cicli ad affresco. Il primo è costituito dagliUomini d'Armee daiFilosofi antichidiDonato Bramante(unica testimonianza pittorica dell'architetto, assieme alCristo alla colonna,sempre a Brera e agli affreschi a lui attribuiti a Bergamo), eseguiti dal maestro intorno al 1487-1488 per la casa milanese diGaspare Ambrogio Viscontipoi Casa Panigarola. Ilsecondo ciclo,più vasto, fu eseguito daBernardino Luiniverso i primi del Cinquecento perVilla PeluccadiGerolamo Rabia,e raffigura episodi dell'Antico Testamentoe scene mitologiche dalleMetamorfosidiOvidio.

La Sala XV e la Sala XVIII (che ospita anche il Laboratorio di Restauro della Pinacoteca) accolgono pitture di artisti cremonesi e lodigiani, come le opere dei fratelli Campi, tra cui le quattro celebri tele di genere diVincenzo Campi,Camillo Boccaccino,Callisto Piazza,Altobello Melonee il piccolo ritratto diSofonisba Anguissola.

Opere nelle sale 10-11

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Opere nelle sale 12-13

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Opere nella sala 15

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Opere nella sala 18

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Rinascimento ferrarese, emiliano e marchigiano

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La Sala XX, dedicata alla prima scuola ferrarese, presenta lo stile eccentrico e stravagante diCosmè Tura(Cristo crocifisso).

A Ferrara e all'Emilia è dedicata anche la sala seguente (XXI), che rivela un mondo apparentemente resistente alle novità dei grandi centri del Rinascimento (Firenze, Roma, Venezia), dove domina ancora la pala d'altare a più scomparti e l'adozione del fondo oro. Nella sala sono presenti due rare opere giovanili delCorreggio(NativitàeAdorazione dei Magi). È presente ancheErcole de' Roberti,con la monumentalePala Portuense,capolavoro dell'artista e tra le opere più rilevanti del museo. Tra gli altri autori,Garofalo,Dosso Dossi,Marco Palmezzano.

Prevalentemente sugli autori marchigiani è incentrata la Sala XXII. L'inizio del secolo è rappresentato daGentile da Fabrianoed il suoPolittico di Valle Romita,mentre la fine del Quattrocento daCarlo Crivelli;questi è un pittore veneto che, pur adottando schemi convenzionali, riesce ad esprimersi in uno stile originalissimo e riconoscibile: Brera ospita alcuni dei suoi capolavori come ilTrittico di Camerinoo laMadonna della Candeletta.

I depositi "a vista" del museo occupano lo spazio della Sala XXIII dove è esposta la grandeAnnunciazionedi Francesco Francia, proveniente da Bologna.

Opere nella sala 20

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Opere nella sala 21

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Opere nella sala 22

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Opere nella sala 23

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Piero della Francesca, Bramante, Raffaello

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Il cuore della pinacoteca (Sala XXIV) è dedicato alla cultura figurativa di Urbino e ai suoi tre protagonisti:Piero della Francesca,RaffaelloeBramante.LaPala Montefeltro(oPala di Brera) è l'ultima opera nota di Piero della Francesca, principale innovatore della pittura delRinascimento in Italia.Eseguita perFederico da Montefeltrotra il1472e il1474,è una delle più compiute manifestazioni dell'arte di Piero.

Altra icona del museo è loSposalizio della VerginediRaffaello,firmato e datato1504.Capolavoro dell'attività giovanile del pittore di Urbino, costituisce uno dei principali esempi del rapporto intercorso tra Raffaello ePietro Perugino,dal cui analogoSposalizio(ora aCaen,Musée des Beaux-Arts) l'opera di Brera è tratta. La tavola e la sua cornice neoclassica sono state restaurate nel 2009.

Chiude la sala ilCristo alla colonnadiDonato Bramante,proveniente dall'Abbazia di Chiaravalle,unica testimonianza di pittura su tavola dell'architetto urbinate.

Opere nella sala 24

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Pittura dell'Italia centrale: Cinque e Seicento

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Nella Sala XXVII sono esposte le opere di Gerolamo Genga, Timoteo Viti e Salviati e dei primi protagonisti della Maniera romana e fiorentina comeAgnolo Bronzino(Ritratto di Andrea Doria nelle vesti di Nettuno) e Perino del Vaga. Provenienti in gran parte dalla prestigiosa collezione bolognese Sampieri, la Sala XXVIII espone i capiscuola dell'arte emiliana e del classicismo con le due tele diAnnibale(Samaritana al Pozzo) eLudovico Carracci(Cristo e la Donna di Cana), i Santi Pietro e Paolo diGuido Reni,Guercinoe di soggetto profano laDanza degli amorinidiFrancesco Albanie laCleopatradiGuido Cagnacci.Apre la sala la straordinaria tela con ilMartirio di San VitalediFederico Barocci.

Opere nella sala 27

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Opere nella sala 28

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Caravaggio e il Seicento lombardo

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Assieme allaCanestra di fruttadellaPinacoteca Ambrosiana,laCena in Emmausè l'altra opera visibile a Milano diCaravaggio.La tela, opera estrema del Merisi e radicalmente diversa dalla versione precedente elaborata dal pittore ora allaNational Gallery di Londra,giunse a Brera nel1939dalla collezione romana Patrizi per acquisto della Associazione Amici di Brera. La sala XXIX espone i principali seguaci ed interpreti dello stile caravaggesco:Orazio Gentileschi,Jusepe de Ribera,Battistello Caracciolo,Mattia Preti,Luca GiordanoeBernardo Cavallino.

Seguono i maestri del Seicento lombardo, variamente legati al potente cardinalato diFederico Borromeocomeil Cerano,Giulio Cesare Procaccini,Morazzone(che collaborano tutti e tre insieme nel cosiddettoQuadro delle Tre Mani),Francesco del Cairo,Tanzio da VaralloeDaniele Crespi,esponenti di una pittura fortemente naturalistica e dalle forti connotazioni religiose.

Opere nella sala 29

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Opere nella sala 30

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Scuole straniere

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Fin dalla sua origine la Pinacoteca nacque con l'idea di accogliere tutte le scuole pittoriche: così assieme ai maestri della scuola genovese del Seicento comeGioacchino AsseretoeOrazio de Ferrarie alle nature morte diEvaristo Baschenis,Brera espone un cospicuo gruppo di autori stranieri (Sale XXXII e XXXIII):Peter Paul Rubens,autore della grandeUltima Cena,Antoon van Dyck(Ritratto di DamaeMadonna con Sant'Antonio da Padova), ma anche pittori fiamminghi del Cinquecento comeJan de Beer.Due ritratti diJoshua ReynoldseAnton Raphael Mengssono esposti nel corridoio tra le sale XXXV e XXXVI.

Opere nella sala 31

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Opere nella sala 32

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Opere nella sala 33

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Le grandi tele della scuola tardo barocca e neoclassica giunsero a Brera tra Sette e Ottocento, quando la Pinacoteca era ancora congiunta all'Accademia di Belle Arti: figurano qui le opere diGiambattista Pittoni,Francesco Solimena,Luca Giordano,Sebastiano Ricci,Pompeo Batoni,Pierre Subleyras.La Sala XXXIV è dominata dalla grande tela diGiambattista Tiepolocon laMadonna del Carmelo tra profeti e le anime del Purgatorio.

Particolarmente interessanti sono le Sale XXXV e XXXVI, disegnate daPiero PortaluppieGualtiero Galmanini,grazie alla donazione diAntonio Bernocchi,in stile neoclassico che accolgono nei due ambienti le vedute diBernardo BellottoeCanaletto,le tele diPietro LonghiePiazzetta,e i maestri della "pittura della realtà" lombarda, con i ritratti diFra Galgarioe delPitocchetto.

Opere nella sala 34

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La sala ospita anche due vasi in alabastro, del 1825 circa, da Volterra, con scene classiche a rilievo: a sinistra il Sacrificio di Polissena, a destra una scena mitologica. Provengono daPalazzo Reale.

Opere nella sala 35

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Opere nella sala 36

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Particolarmente documentata a Brera è la pittura italiana dell'Ottocento nelle sue diverse sfumature. Al centro della sala campeggia la grandeFiumanadiGiuseppe Pellizza da Volpedo,versione preliminare del celebreIl quarto stato(Milano,Museo del Novecento). I capolavori diFrancesco Hayez,già professore di disegno presso la stessa Accademia, sono raccolti nella parete laterale, tra cui il celebreBacio,una delle opere più note dell'artista, e ilRitratto di Alessandro Manzoni.I capolavori diFrancesco FilippinicomeIl Maglio.Le opere diGiuseppe BossieAndrea Appiani(Carro del Sole), primo pittore dell'Italia napoleonica, testimoniano il gustoneoclassicoa Milano. Dal2010il neoclassico è rappresentato anche dalla scultura diLuigi Antonio Acquisti,Atalanta.

Chiudono il percorso i pittoriMacchiaiolicomeGiovanni Fattori(Il carro rosso) eSilvestro Lega(Il pergolato), oltre alle opere diGiovanni SegantinieGaetano Previati(Adorazione dei Magi), tradivisionismoesimbolismo.

Opere nelle sale 37 e 38

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Il Novecento: le collezioni Jesi e Vitali

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Sono in attesa di essere esposte nella nuova sede diPalazzo Citteriole opere del Lascito Vitali e le opere del Novecento della Donazione Jesi tra cui laRissa in galleria,l'AutoritrattoeLa città che salediUmberto Boccioni,numerose opere diMario Sironi,Giorgio Morandi,Carlo Carrà,Filippo de Pisis,sculture diArturo Martini,Giacomo Manzù,Marino Marinie la grandeTesta di torodiPablo Picasso,fino al 2017 esposte nella sala X, progettata nel 1949 da Franco Albini.

Più eterogenea è la selezione del Lascito Vitali, acquisita dalla Pinacoteca nel 2000. Questa comprende una sezione archeologica, con vasi e statuette databili tra il 4000 a.C. e il V secolo d.C., tra cui il ritratto femminile (arte dell'Egitto romano, 160 d.C. circa), e una moderna con opere diAlessandro Magnascofino aSilvestro Lega,Giovanni Fattori,Giorgio MorandieAmedeo Modigliani(L'enfant gras).

Più di recente la Pinacoteca ha acquistato un bronzetto bianco diGiacometti,la grandeOfeliadiArturo Martinie il fondo di cento autoritratti d'artista dalla collezione diCesare Zavattini.

Alcune di queste opere sono esposte nelle sale 9, 15 e 23, all'interno di un progetto chiamato "Aspettando Palazzo Citterio".

  • Afro Basaldella,Silver dollar club
  • Umberto Boccioni:
  • Pierre Bonnard,Ritratto di Marta Bonnard
  • Georges Braque,Le guéridon vert davant la fenêtre
  • Massimo Campigli:
    • Donne con la chitarra
    • Il giardino
  • Carlo Carrà:
    • La camera incantata
    • La casa dell'amore
    • La musa metafisica
    • La segheria dei marmi
    • Madre e figlio
    • Ritmi di oggetti
  • Filippo de Pisis:
    • Fiori alla finestra
    • Fiori con bicchiere e libro
    • Grandi fiori
    • I pesci sacri
    • Le peonie
    • Lungosenna agli Invalidi
    • Natura morta con cestino
    • Natura morta con fiori e bottiglia
    • Natura morta marina con la penna
    • Natura morta con le uova
    • Natura morta marina con gli scampi
    • Natura morta marina con la pavoncella
    • Parigi con la fabbrica
    • Ritratto di donna
    • San Moi sắc
  • Maurice Estève,Interieur à la baie
  • Mario Mafai:
    • Bue squartato
    • Fiori secchi
    • Modelli nello studio
  • Osvaldo Licini:
    • Angelo ribelle con luna bianca
    • Il bilico
  • Marino Marini:
    • Giovinetta
    • Il miracolo
    • Miracolo
    • Pomona
    • Pomona sdraiata
    • Ritratto di Emilio Jesi
  • Arturo Martini:
    • Bevitore
    • Ofelia
  • Amedeo Modigliani:
  • Giorgio Morandi:
    • Autoritratto
    • Fiori
    • Natura morta(cat. 216)
    • Natura morta(cat. 217)
    • Natura morta(cat. 218)
    • Natura morta(cat. 222)
    • Natura morta con tavolo rotondo
    • Natura morta (Grande natura morta metafisica)
    • Paesaggio
    • Paesaggio (Il bosco)
    • Paesaggio (Il paesaggio rosa)
    • Paesaggio (La casa rosa)
    • Paesaggio (Campi arati)
  • Pablo Picasso,Testa di toro
  • Serge Poliakoff,Composizione
  • Antonietta Raphaël,Passeggiata archeologica
  • Ottone Rosai:
    • Casa toscana
    • Concertino
    • Natura morta: il banco del falegname
  • Medardo Rosso:
    • Dame à la voilette
    • L'enfant juif
    • Le petite rieuse
  • Gino Severini:
    • Grande natura morta con zucca
    • Le nord sud
    • Natura morta con la fruttiera
  • Scipione (Gino Bonichi):
    • Il cardinale Vannutelli sul letto di morte
    • Natura morta con sogliole e moneta
    • Ritratto della madre
  • Mario Sironi:
    • Il camion
    • La lampada
    • L'atelier delle meraviglie
    • Paesaggio urbano con camion
    • Paesaggio urbano con viandante
    • Paesaggio urbano con ciminiera
  • Ardengo Soffici:
    • Cocomero e liquori
    • Santa Cristina
  • Wols,Composizione IV
  • Giorgio De Chirico:
    • Corsa di quadrighe
    • Le printemps del l'ingénieur
  • Giacomo Manzù,Filemone e Bauci
  • Alberto Savinio,Le gîte des promesses
Collezione archeologica
  • Arte delNaqada I(3900-3650 a.C.):
    • Vaso "a bocca nera" con bordo estroflesso
    • Vaso "a bocca nera" di forma ovoidale
    • Vaso "a bocca nera" di forma troncoconica
    • Vaso "a bocca nera" di forma troncoconica con bordo leggermente estroflesso
  • Arte dell'Egitto protodinastico (2920-2575 a.C.):
    • Vaso cilindrico con bordo distinto(cat. 261)
    • Vaso cilindrico con bordo distinto(act. 262)
    • Vaso con beccuccio
    • Vaso di forma schiacciata con bordo estroflesso e anse "a orecchio"
    • Vaso di forma schiacciata con bordo in rilievo
    • Vaso piriforme schiacciato con bordo distinto e anse
    • Vaso troncoconico con anse "a orecchio"
  • Arte cicladica(2500-2100 a.C.):
    • Idolo del tipo "Folded Arm"
    • Idoletto femminile del tipo "Beycesultan"
    • Idoletto femminile del tipo "Folded Arm"
    • Idoletto femminile del tipo "Kusura"
    • Idoletto femminile del tipo "Troia I"
    • Vaso su piede con piccole anse
  • Arte minoico-micenea(XIV-XIII secolo a.C.),Statuetta di cavallo
  • Arte miceneo-cipriota (XIV-XII secolo a.C.),Diademi a nastro e copertura per la bocca dei defunti
  • Arte dell'Egeo orientale (IV secolo a.C.),Diademi a timpano
  • Arte greca del periodo geometrico (VIII secolo a.C.),Suonatore di lyra seduto
  • Arte dedalicadell'egeo (VII secolo a.C.),Busto di figura femminile
  • Arte greca del V secolo a.C.,Statuetta virile di atleta
  • Arte greca del V-IV secolo a.C.,Satiretto seduto
  • Arte greca del IV secolo a.C.,Busto femminile
  • Arte greca del Mediterraneo orientale e dell'Ellesponto (V-IV secolo a.C.),Tra paia di orecchini di diversa tecnica
  • Arte etrusco-italica (IV-III secolo a.C.),Testa maschile
  • Arte romana imperiale (I secolo d.C.),Frammento di intonaco dipinto con figura femminile
  • Arte dell'Egitto romano:
    • Ritratto funerario di giovane uomo(II secolo d.C.)
    • Ritratto funerario di donna(160 d.C. circa)
    • Ritratto funerario di uomo con barba(175 d.C. circa)
    • Copritesta per mummia virile(cat. 286) (II secolo d.C.)
    • Copritesta per mummia virile(cat. 287) (II secolo d.C.)
    • Copritesta per mummia femminile(II secolo d.C.)
  • Arte romana imperiale:
    • Testa maschile(metà del III secolo)
    • Frammento di piede sinistro di statua(I-III secolo)
  • Arte romana provinciale (Palmira, II secolo),Busto di donna acefalo con bambino
  • Arte dell'Egitto copto (IV secolo):
    • Frammento con erote recante un cesto con frutti
    • Frammento con figura femminile
    • Frammento con figura femminile vestita di kiton
Sezione medievale
  • Mosaicista dell'Italia settentrionale della prima metà del IX secolo,Testa di sant'Ambrogio
  • Mosaicista dell'Italia settentrionale della prima metà del XIII secolo,Testa di sant'Andrea
  • Mosaicista dell'Italia settentrionale del 1213 circa,Due teste e un edificio
  • Arte romanica emiliana del XII secolo:
    • Testa virile barbata
    • Testa virile-frammento di statua-colonna
  • Arte romanica lombarda del XII secolo,rilievo con figura frammentaria di Eva
  • Arte romanica dell'Italia settentrionale della fine del XII secolo-inizio XIII,Rilievo con angelo che reca il Vangelo di san Matteo
  • Arte federiciana (XIII secolo),Testa frammentaria di aquila con corona
  • Arte pugliese del XIII secolo:
    • Testa virile coronata
    • Testa femminile coronata
  • Arte inglese del XIV secolo,Rilievo frammentario con la Deposizione
  • Bottega diNicolaoGiovanni Pisano,Testa femminile velata e coronata
  • Alberto Sozio,Testa della Madonna
  • Maestro del dittico Poldi Pezzoli(o del Dittico Cini),Flagellazione
  • Maestro di San Martino alla Palma,San Ludovico di Tolosa con due angeli e un donatore
  • Maestro della Misericordia(Gaddo Gaddi?),Testa virile con copricapo
Sezione moderna

Collezione di disegni e grafica

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La Pinacoteca possiede inoltre una collezione di disegni, non esposti normalmente al pubblico e accessibili solo agli studiosi. Tra questi si annoverano due disegni di Leonardo da Vinci, laTesta di Cristopreparatoria per l'Ultima Cena,e un profilo virile proveniente dal lascito Vitali e due importanti cartoni preparatori diGuido RenieLudovico Carracci[9].

Della collezione grafica fa anche parte l'importante serie deiTarocchi Brera-Brambilla,uno deimazzi Visconti-Sforza,commissionata nel1463daFrancesco SforzaaBonifacio Bembo.

[10]
Anno Visitatori
2013 249.579
2014 269.805
2015 325.882
2016 343.173
2017 373.123
2018 386.415
2019 417.976
  1. ^Guida alle sale della pinacoteca e dei concorsi nell'I. R. palazzo delle scienze e belle arti, Accademia di belle arti di Brera, January 1,1823 per G.B. Bianchi e C.Guida alle sale della pinacoteca e dei concorsi nell'I. R. palazzo delle... - Accademia di belle arti di Brera - Google Libri
  2. ^Notice de tableaux dont plusieurs ont été recueillis à Parme et à Venise: exposés dans le grand salon du Musée Napoléon, ouvert le 27 thermidor an XIII,De l'imprimerie des sciences et des arts, Paris.
  3. ^Marie-Louise Blumer,Catalogue des peintures transportées d'Italie en Francce de 1796 à 1814,collanaBulletin de la Société de l'art français, 1936, fascicule 2.
  4. ^Fernanda Wittgens | Pinacoteca di Brera.URL consultato il 16 luglio 2017(archiviato dall'url originaleil 15 luglio 2017).
  5. ^Brera mai vista- Pinacoteca di Brera,subrera.beniculturali.it.URL consultato il 1º febbraio 2010(archiviato dall'url originaleil 7 settembre 2015).
  6. ^E. Daffra, "A Brera anch'io. Il museo come terreno di dialogo interculturale", in Patrimonio e Intercultura, 2007, cc by sa[collegamento interrotto]
  7. ^Brera da record: dodicimila visitatori - Milano
  8. ^Brera, «raddoppiano» i visitatori Ma è lite sulla proprietà dei quadri
  9. ^Restauri per Brera - Pinacoteca di Brera,subrera.beniculturali.it.URL consultato il 12 novembre 2010(archiviato dall'url originaleil 17 novembre 2015).
  10. ^Chiara Vanzetto,Brera: la stagione della crescita,inCorriere della Sera,1º luglio 2019.
  • Pinacoteca di Brera,catalogo generale, 7 voll., 1988-1996, Electa, Milano
  • Brera. Guida alla Pinacoteca,Electa, Milano 2004.ISBN 978-88-370-2835-0
  • Brera. La Pinacoteca e i suoi capolavori,a cura di S. Bandera, Skira, Milano 2009.
  • Pinacoteca di Brera. I dipinti,Electa, Milano 2010.
  • A Brera anch'io. Il museo come terreno di dialogo interculturale,a cura di S. Bodo, E. Daffra, R. Giorgi, S. Mascheroni, A. Montalbetti, M. Sozzi, Electa, Milano, 2007.
  • Guida per l'I.R. Pinacoteca di Brera,suarchive.org,Milano (tipografia di M. Carrara), Pinacoteca di Brera, 1836, 120.URL consultato il 20 ottobre 2018(archiviatoil 20 ottobre 2018).(si veda anchesimilar items)

Collegamenti esterni

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