Pāriet uz saturu

Neoklasicisms

Vikipēdijas lapa
Neoklasicisma stilā celtā Arsenāla ēka Rīgā (1832).
Pirmā neoklasicisma ēka Somijā —Brinkhallin kartano

Neoklasicisms(grieķu:νέος,néos— ‘jaunais’ unlatīņu:classicus— ‘uz augstāko kārtu attiecīgs’) jebrevolucionārais klasicisms,arījaunklasicisms,[1]irmākslasvirziens, kam raksturīgs dažādu mākslas virzienu sakopojums un ir jūtamaklasicismaformu un sižetu izmantošana. Tas radās 18. gadsimta beigāsFrancijā,kad tur norisinājāsFranču revolūcijaun galvenais uzsvars bija uz sabiedrības lomu un nozīmību. Par izejas punktu šim periodam kalpojaRomas Republikasmāksla. Galvenokārt neoklasicisma kustība tiek saistīta arApgaismības laikmetu18. gadsimtā, un tas turpinājās līdz pat 19. gadsimta sākumam, kad ar to sāka konkurētromantisms.Arhitektūrā neoklasicismam ir liela nozīmē arī mūsdienās.

19. gadsimta nestabilitātes laikā Francijā mākslas mērķu un līdzekļu izpratnes ziņā valdīja haoss. Revolūcija bija izraisījusi tik dziļas izmaiņas dzīvē, ka tā laika meistari nespēja izstrādāt kopīgu estētisku pamatu.Š. Bodlērsrezumēja situāciju šādiem vārdiem: „Mums nav skolas, citiem vārdiem sakot — ticības.”

Jaunos mēnešu nosaukumus un jauno leksiku „aizņēmās” no antīkāspasaules:ražasmēnesisbija mesidors, tveices — termidors, auglības — fruktidors, miglas — brimērs u.tml.;Holandepārtapa par Batāviju,Šveice— Helvēciju,Dženova— Ligūriju,Neapole— Partenopeju.Babefspar savu priekšvārdu izvēlējāsGracchus.Antīki kļuva arī spēļu kāršu nosaukumi. „Meisidora stils” jaunajā celtniecības praksē demonstrēja tikai taisnas formas. ArīNapoleonsnodarbojās ar klasiskām reminiscencēm, no jauna ieviešot vārdustribunat, sénat, plébiscite,kā arī sākumā dēvējot sevi par konsulu, vēlāk — par imperatoru. Viņš ar savu pavēli ieviesaarmijassimbolikā romiešuērgliun atdarinājaimperatora Augustaārišķības. Arī savā iekšpolitikā un ārpolitikā viņš tiecās līdzināties romiešu imperatoriem ar savu nivelējošo civilo pārvaldi un pretoriāņu gvardi; savus pakļautos viņš romiešu garā dēvēja par „sabiedrotajiem”.

Klasikas gars aptvēra visas mākslas. Francijā visietekmīgākais mākslinieks bijaŽ. L. Davids,kura darbi pirmo reiziarheoloģiskikorekti attēloja antīkosieročus,rīkus, galvassegas un frizūras. Šie darbi tika bija auksti un patētiski angažēti, tukšas antīkās retorikas pilni: tikumība, brīvība, tēvija u.tml. viņš gleznoja arī laikabiedrus: Marata nogalināšanu, Napoleonu kā ģenerāli vai imperatoru u.c. No viņa darbiem staroja latīniskā skaidrība, romiskā enerģija un noteiktība, viņš precīzi attēlojagaismuun kustību. „Gotika” tajos laiks nozīmēja barbarismu un rupjību, piemēram, speciālists tēlotājmākslas jomā H. Meiers1799.gadā žurnāla„Propyläen”lappusēs rakstīja, kagotiskoceltņu apskate pamudina „nicināt visus, kas radījuši tādus darbus”.

Pēc klasicisma parauga par modes nodarbību kļuvaarheoloģija.Luvrā — Musée Central, vēlāk Musée Nepoléon — krājās salaupītie antīkie priekšmeti no visām iekarotajām zemēm.1806.gadā sāka atrakt Pompejus. Angļu vēsturnieks lordsElginsnogādājaPartenonatā dēvētāsElgina marmoraskulptūrasLondonā,valsts tās nopirka Britumuzejam.Taču patiesais pamatlicējszinātneipar senatni bijaF. A. Volfs,kas pirmais to definēja kā „pašas cilvēces vissenākās senatnes izpēti”. AtrokotPompejupilsētu, tika atklāta "īstā" antīkā māksla, kuru dievināja un slavinājavācumākslas vēsturnieksVinkelmanisun gleznotājsRafaels Mengss.Neoklasicisma perioda izcilākais franču gleznotājs bijaŽaks Luijs Davids,kas savā glezniecībā slavinājafranču revolūcijasideālus (Marata nāve) un Napoleona impēriju (Veltījums imperatoram Napoleonam I).

Tādējādi daudzi mākslinieki revolūcijas laikā vērsās pie pagātnes mantojuma, lai iemācītos pareizi veidot to, koEngrsnosauca par „cilvēka figūras pilnīgu tipu”, reālistiski attēloja apģērba ieloces, pilnveidoja „klasiskos” žestus. Kaut arī viņi pasludināja sevi par antīkās Grieķijas un tās humānistiskā gara mantiniekiem, viņus vairāk interesēja klasiskās glezniecības formas, nevis klasiskie priekšstati par dabu un cilvēku. Viņu klasicisms bija vairāk formāls nekā saturisks.

Neoklasicisms ieguldīja savu darbu antīkajos sižetos citu, neklasisku jēgu, kas attiecās uz laikabiedriem, bet ļoti reti pievērsās tā laika dzīvei tieši. Kritiķis P. Senviktors rakstīja: „Mēs dodam priekšroku svētajai birzij, kur klīst fauni, mežam, kur strādā malkas cirtēji; grieķu avotam, kur plunčājās nimfas, flāmu dīķim, kur peldas pīles...”

Neoklasicisma glezniecība balstījās uz zīmējumu, kurā Engrs bija patiess meistars, nevis uz krāsu. Engra slavenais izteiciens pauda domu, ka „pat dūmi ir jāattēlo ar līnijas palīdzību”, krāsa viņa izpratnē ir tikai papildu „rotājums gleznā”.

Galu galā klasicisti radīja verdziski atdarinošu stilu, kurā kāds kritiķis1848.gadā definēja kā „precīzu nebūtisko detaļu atveidojumu”. Publika prasīja no glezniecības „redzes ilūziju”, proti, iluzoru reālās pasaules atainojumu uz audekla.

19. gadsimtāklasicisma stils glezniecībā kļūst par tās attīstības bremzētāju ne tikai Francijā, bet arī citās valstīs. Davida glezniecības paņēmienus glezniecībā veiksmīgi turpinājaEngrs,saglabājot klasicisma valodu, viņš savienoja romantiskus sižetus ar austrumu kolorītu (Turku pirtis). Arī citās valstīs izmantojot klasicisma māksliniecisko valodu attēloja dažādus romantiskus sižetus. Šo stilu sāka saukt par akadēmisko klasicismu. 19. gadsimtā jaunie gleznotāji centās sacelties pret akadēmismu glezniecībā, kas noveda pie reālisma glezniecībā.

Trīs grācijas,Antonio Kanova,Ermitāža

Mākslas zinātniekaVinkelmanaraksti un seno pilsētu arhioloģiskie izrakumi kļuva par klasicismaskulptūrasattīstības veidotājiem. Tēlnieku daiļrade 18. gadsimtā svārstījās starp baroku un klasicismu. Kā izcilākos tēlniekus varētu minētŽanu Batistu Pigālu,Žanu Antuānu Gudonuun klasicisma skulptūras redzamāko personībuAntonio Kanovu,kas idejas savām skulptūrām aizguva no hellēniskāskultūras.

Klasicisma laikā populāri kļuva sabiedriskie pasūtījumi, lai slavinātu karu uzvaras un valdnieku varu. Klasicisma skulptūrās attēlotie "varoņi" atbilstošiSenās Grieķijastradīcijām tika attēloti kaili, kas bija pretrunā ar vispārpieņemto morāli. Lai atrisinātu šo pretrunu, attēlotās figūras tika salīdzinātas ar kādu no dievībām nogrieķuOlimpa. Napoleona laikā šo problēmu atrisināja, lietojot togas apmetņus, kas aizsedzakailumu.

Individuālie pasūtītāji pamatā pasūtīja kapu pieminekļus. Tas kļuva īpaši populāri, kadEiropaslielākajās pilsētās labiekārtoja publiskās kapsētas. Klasicisma laika kapu pieminekļu figūras vienmēr tika attēlotas dziļā mierā. Kopumā var teikt, ka klasicisma skulptūrām nav raksturīgas dinamiskas pozas vai spēcīgu emociju attēlojums.

  1. «jaunklasicisms».tezaurs.lv.Skatīts: 2016. gada 12. augustā.