Hopp til innhold

Progressiv rock

Fra Wikipedia, den frie encyklopedi
For den svenske politisk venstreorienterte musikkbevegelsen, se artikkelenProgg.
Progressiv rock
Opprinnelse:Psykedelisk rock,barokkpop,progressiv folk,eksperimentell musikk,jazz-fusion,frijazz,folk rock,avant-garde musikk,klassisk
Sted og tid:Slutten av1960-årene,Storbritannia
Vanligeinstrumenter:Gitar,synthesizer,vokal,bassgitar,trommer.Utradisjonelle rockeinstrumenter somfløyte,saksofon,fiolin,cembaloogpaukekan også bli brukt
Popularitet:Hovedsakelig 1970-årene
Sjangerslektninger
Eksperimentell rock-Kunstrock-Progressiv folk-Progressiv house
Undersjangere
Avant-prog-Canterbury-scenen-Italiensk progressiv rock-Krautrock-Neo-progressiv rock-Progg-Rock in Opposition-Symfonisk rock-Wagnerian rock-Zeuhl
Krysningsjangere
Progressiv metal-Progressiv pop-Space rock-Symfonisk rock
Ian AndersoniJethro Tulli 2007

Progressiv rock(forkortet somprogrockellerprog;tidvis omtalt somkunstrockellersymfonisk rock) er en bred undersjanger avrockemusikk[1]som utviklet seg iStorbritanniaogUSAgjennom midten og slutten av1960-årene.I begynnelsen ble den kalt for «progressiv pop», og vokste ut avpsykedelisk musikksom forlot standardisertepoptradisjonertil fordel for instrumentering ogkomposisjonsteknikkeroftere assosiert medjazz,folkemusikkellerklassisk musikk.Andre elementer som bidro til at musikken ble betegnet som «progressiv» var at sangtekster som var mer lyriske, teknologien ble utforsket for å skape nye lydbilder, og musikken tok mer form av et «kunstuttrykk». Innspillingsstudioet ble ofte viktigere enn konsertscenen for musikerne innen denne sjangeren; dermed laget de ikke primært dansbar musikk, men musikk for den som søkte en lytteopplevelse.

Sjangeren

[rediger|rediger kilde]

Progressiv rock er basert på en sammensmeltning av stiler, tilnærminger og sjangre, og involverte en kontinuerlig bevegelse mellom formalisme ogeklektisisme.Grunnet dens historiske mottagelse, er dens omfang tidvis begrenset til en stereotyp av lange soloer, lange album,lyrikkpreget avfantasylitteraturen,grandiose sceneframføringer med kostymer, og teknisk dyktighet.

Sjangeren sammenfalt med den økonomiske høykonjunkturen i midten av 1960-årene som gjorde det mulig for plateselskapene allokere mer kreativ kontroll til sine musikere.

Progressiv rock var svært populært i 1970-årene, men minsket allerede på slutten av tiåret. Det har vært antatt at det var framveksten av punkrocken som var årsaken, men det var flere faktorer som bidro til nedgangen.[2]Musikkskribenter betegnet ofte sjangeren og dets utøvere som «pretensiøse» og sounden som «pompøs» og «oppblåst», og tenderte til enten å være fiendtlig innstilt eller til å direkte overse sjangeren.[3]Etter slutten av 1970-årene fragmenterte progressiv rock i en rekke former; en del band oppnådde kommersiell suksess til innpå 1980-årene, om enn endret framstillingen og utøvde mer kompakte sangstrukturer, og en del krysset over til symfonisk pop,arenarock,ellernyveiv.

Bakgrunn

[rediger|rediger kilde]
Yesi 1977
Emerson, Lake & Palmer i 1992

Ideene om å skape mer utfordrende rock kom tidlig i1960-åreneiStorbritannia.De innovative utøverne begynte å skape kunst- eller lyttemusikk. Man kunne ta elementer fra andre – ofte totalt fremmede – sjangre i rockesammenheng. Undersjangre av rock, som blues-rock og folk-rock ble med god hjelp frakonkret musikk– et konsept basert på opptak av naturlige lyder, bearbeidet elektronisk og satt i en musikalsk sammenheng – inspirasjon til utviklingen av nye typer søkende musikk. Dette resulterte i en rekke forgreninger av rock, og den nytenkende musikkgenerasjonen fikk en felles betegnelse, «progressiv rock».

Uttrykket progressiv folkemusikk viser tilbake på en musikalsk bevegelse som allerede vedWoody Guthriei1930-årenestarta å spore innpå noe progressivt, gjerne lada med politiske budskap. Folkrocken ble også til inspirasjon for utøvere av progressiv rock. IUSAhadde den tidlige progressive rocken ofte sterke politiske budskap, noe som også for øvrig var tilfelle i Sverige.[4]

Sjangerenpsykedelisk rockble utøvd på midten av 1960-årene, og var på mange måter en forløper til den progressive rocken.Hippiemiljøet i USA med band somJefferson AirplaneogGrateful Deadpåvirket også tidlig prog rock. IStorbritanniavar det band somIncredible String BandogLindisfarnesom i tillegg til det psykedeliske var sterkt inspirert avfolkrock.Her var det også i slutten av 1960-årene en rekke band som framhevet bruken avblåseinstrumenter,komplekse akkordskifter, og lang improvisasjoner, de ble kaltCanterburymiljøet.Canterbury-sounden blir i nyere tid forenklet beskrevet som en mellomting mellom prog rock ogjazz-rock.Alle disse sprikende musikksjangere med røtter i rock, psykedelisk rock, jazz-rock og folkrock dannet til slutt det som ble progressiv rock. Senere kom ogsåavant-garderock medRock in opposition,symfonisk rockogsynthesizeredrevet musikk (elektronisk musikk), somTangerin Dream,også med i den progressive rocken. Derfor er progressiv rock vanskelig å definere som en musikalsk bås, men den er mer som en sammensmelting av forskjellige stiler og ideer.[5]

King Crimsonslåtskriver og gitaristRobert Fripp,mener progressiv rock startet medThe BeatlessinSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band(1967) og deres systematiske, radikale tilnærming til å forbedre rock, heller enn fra den mer utflytendehippiefilosofiensom var forbundet medpsykedelisk musikk.Også trommeslagerenBill Bruford,en veteran fra flere progressive rockeband, har uttalt at uten Beatles, eller noen andre som hadde gjort det Beatles gjorde, er det rimelig å anta at det ikke ville vært noen progressiv rock.Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Bandvar igjen inspirert avThe Beach Boyssitt albumPet Sounds(1966) ogFrank ZappasFreak Out!(1966).[6][7]

Musikalske kjennetegn

[rediger|rediger kilde]
Pink Floydfra konsert i 1973 da de hadde slått gjennom kommersielt
King Crimson, Dour Festival 2003

Noe av det viktige i utviklinga av progrocken var eksperimentering med form og struktur med bevisst bruk av uvanligetakter,moduleringer,rekapitulering, temposkifter og taktskifter. Man kunne gjerne bruke klassiske former og noen band eksperimenterte også med å lage renesuiter.Stykkene eller låtene gav mer rom for forseggjorte instrumentaldeler. Solistiske løp fikk større plass, da også låtene kunne vare lenger enn den tidligere «grensa» for pop/rock-låter på rundt tre til fire minutter.Pink Floydssang «Let There Be More Light» fra musikkalbumetA Saucerful of Secretshadde en tominutters gitarsolo på slutten, med vreng og ekkoeffekter. Også på albumetIn the Court of the Crimson Kinger det instrumentaldeler som er ganske utfyllende.

Den progressive rocken bød på mange forandringer i bandbesetninger. Den tradisjonelle bandbesetningen med trommer, bassgitar og gitar ble riktignok beholdt, men nye instrumenter kom på banen. Strykere, treblåsere, ofte tverrfløyte, messingblås,synthesizereog el-orgler. Beatles hadde allerede brukt orkester i sangen «All You Need is Love», strykegruppe i balladen «Yesterday» ogpiccolotrompetmed tema fra en avBachsbrandenburgkonserteri «Penny Lane». BandetYesvakte oppsikt da det spilte inn sitt andre album,Time and a Wordi1970,og hadde med et trettimanns strykeorkester på de fleste av sangene. Slike prosjekter gjorde begrepetsymfonisk rockmer aktuelt, en sjanger som sprang ut fra progrocken i 1970-åreness England. Bruken av gitaren opplevde en renessanse med utviklinga av tappeteknikken. GitaristenSteve HackettfraGenesisvar blant de første rockegitaristene som utøvde denne teknikken, som man kan høre på sangene «The Return of the Giant Hogweed» (1971) og «Dancing With the Moonlit Knight» (1973). Trommeslagerne i progrock-band kunne gjøre trommesettet til en melodisk aktør, og ofte vil man kunne høre dobling av melodier på tammene.[trenger referanse]

Sangteknikken som brukes i progrock er selvsagt varierende, men vokalistene hadde en tendens til å synge på en balansert måte uten mye fylde ogvibrato.Dette gjelder spesielt balladene, da de mer harde sangene kunne ha en mer rå stemmebruk. Det blei brukt vrengeffekter, også på synginga.

Bruken av skalaer og akkorder begrensa seg ikke bare til de mer vanlige, som hadde vært i bruk tidligere. Det blei brukt modale skalaer, noe som ofte ble tatt fra folkemusikk eller jazz, i stedet for den pentatoniske. Melodiløpene i låtene utvikla seg dynamisk over lengre tid. Dissonanser og atonalitet ble også tatt i bruk.

Det typiske for disse gruppene var å spille inn lange låter, som ofte kunne vare i over ti minutter, med mange og svært varierende partier. Progrocken har et bredt musikalsk spekter med flere instrumenter enn det grunnleggende man finner i vanlig rock. I tillegg tilhovedgitar,bassgitarogperkusjonerer lydbildet spekket med effekter fra andre instrumenter, som for eksempelfløyte,Hammondorgel,Mellotron,Fender Rhodes,Chamberlinog diverse strengeinstrumenter sommandolin,sitarogsteelgitar.[8]

Tidslinje

[rediger|rediger kilde]

Storhetstid: 1969–1975

[rediger|rediger kilde]

Progrockens storhetstid var begynnelsen og midten av 1970-årene. På denne tida var progrocken blitt så stor at progrockband toppet lister i både USA og Storbritannia.

England regnes normalt som progrockens kjerneområde, ogKing CrimsonsalbumIn the Court of the Crimson Kingfra 1969 regnes ofte som det første rene progrock-albumet.[9][10]Men allerede i 1967 komMoody Bluesmed sitt albumDays of Future Passedhvor de blandet symfoniorkesterogrock-elementer, albumet var en sped begynnelse for prog/symfonisk rock.[11]Samme år gaProcol Harumut sitt første album som hadde forløpere til deres pompøse verk og de benyttet piano som et viktig instrument, noe som heller ikke var vanlig i rock.[12]Jethro Tullga ut sitt første album hvorIan Andersonstverrfløytevar et viktig instrument året etter og i 1969 komYesmed strykeorkester på sitt første album, senere var det keyboard baserte album ogJon Andersonsin særpregede vokal som kjennetegnet gruppen.[13][14]OgsåPink Floydvar med fra starten av progrocken, deres to første album, medSyd Barrettsom frontfigur, fra 1967 og 1968,The Piper at the Gates of DawnogA Saucerful of Secretser eksperimentelle og typisk tidlig prog. I Øst-Europa var det også en gryende interesse for prog, som UngarskeOmega.Også uten Barrett kom det klassiske album fra Pink Floyd som i 1970Atom Heart Motherog i 1971Meddle,begge med spor som gikk over en hel albumside.[15]Van der Graaf Generatorga også ut klassiske album i 1970 – 71,The Least We Can Do Is Wave To Each OtherogPawn Hearts.[16][17][18]

Jethro Tulls kom med nytt album i 1970 og i 1971 komAqualung,Thick as a Bricki 1972 og iA Passion Playi 1973.King Crimsonsga ut to album i 1970, et i 1971 ogLarks' Tongues in Aspici 1973. 1973 var et bra år for progrocken iEngland,Yes hadde gitt ut sitt kjente albumClose to the Edgeåret før og fulgte nå opp med dobbeltalbumetTales from Topographic Oceans,medRick Wakemansitt briljerende keybordspill.Camelsførste album ble også utgitt, ogMike Oldfieldsførste album,Tubular Bells,som låt annerledes enn noen hadde hørt før.[19]Og 1973 var året Pink Floyd ga utThe Dark Side of the Moon.

1974 og 75 hadde også mange britiske høydepunkt. Camel utga albumeneMirageogThe Snow Goosesom var symfonisk progrock.[20][21]King Chrimson ga utStarless and Bible BlackogRedmed mer jassinspirert, harder prog med lange oppbyggende spor. Oldfield fulgte opp suksessen fraTubular Bellsmed albumeneHergest RidgeogOmmadawn.Fra Jetro Tull kom albumeneWar ChildogMinstrel in the Gallery,fra Yes kom albumetRelayerhvor keybordistPatrick Morazhadde erstattet Wakeman og stilen hans var mer jazzpåvirket.Wish You Were Herealbumet til Pink Floyd ble også utgitt i 1975.[22][23]

Genesis med vokalist Peter Gabriel, 1973

Også utenfor England var progressiv rock populært og mange band ga ut musikk i denne stilen. IUSAblei flere og flere band etablert, ogKansassom hadde eksistert siden 1971, ble et av sjangerens mest populære band der med albumeneSong for America,MasqueogLeftoverturefra 1974, 75 og 76.[24]ICanadavarHarmoniumpopulære og bandetRushga ut tre album.[25][26]

Også iAsiavar det noen progrock artister, i Japan varStomu Yamash'taen representant for for sjangeren, han ga ut fire album i 1971, blant disseRed Buddha.[27]Progrock forble imidlertid først og fremst et europeisk fenomen, ofte med nasjonale særtrekk

ITysklandoppsto det som britisk musikkpresse kaltekrautrock,kalt for kosmisk musikk i Tyskland, med band somTangerine Dream,Can,FaustogKraftwerk.[28]Musikken var mer elektronisk enn bandene i Storbritannia og Amerika, men påvirkninger kan man finne i enkelte melodier hos band som Pink Floyd, Yes, Oldfield og Saga. I 1974 og 1975 kom Tangering Dream sitt femte og sjette albumPhaedraogRubycon,musikken deres er avantgarde, instrumental elektronisk prog.[29]Kraftwerk spilte også instrumental elektronisk prog, men ikke så flytende og med mer trommer og perkusjon, de ga ut albumetAutobahni 1974.[30]

INederlanddukket band somFocusogEarth and fireopp. Focus hadde fløytist og organistThijs van Leersom satte sitt preg på musikken, albumetFocus 3ogHamburger Concertoble utgitt i 1972 og 1974.[31]Earth and fire ga ut albumetAtlantisi 1973.[32]

IFrankrikega bandetMagmaut fem album i perioden 1970 – 74, musikken deres er sterkt påvirket av jazz, og i Italia varMaxophonefraMilanopopulære. IHellasbidroVangelisogAphrodite's Childtil å utvikle en mer avslappet variant av progrocken.[33][34][35]

ISverigegaFläsket brinner,Samla Mammas Manna,Bo HanssonogÄlgarnas Trädgårdut album. I Sverige var politiske tekster, oftest fra venstresiden i politikken, mye brukt iProgg-bevegelsen.[36]

I Norge var også progrocken populær og det var flere dyktige band som,Aunt Mary,Junipher Greene,Popol Ace,RuphusogPrudence.Se også avsnitt: Progressiv rock i Norge

Tangerine Dream, 2007

Kommersialisering: 1976–1980

[rediger|rediger kilde]

Mot slutten av 1970-årene komdiscoenfor fullt og en ny arbeiderklasse motkulturpunkrockenkom på banen iEngland.Dette påvirket all musikk, men fremfor alt progrocken. Den progressive rocken ble angrepet og spottet av punkrockerne.[37]

Ifølge punkerne var Emerson, Lake og Palmer, Pink Floyd og Yes eksempler på selvopptattehippiersom med sine tekster prøvde å unnslippe virkeligheten.[38]

Progressiv rock nåddAmerikafor fullt, hvor deler av den tyngre og hardere progrocken vokste til en egen sjanger,arenarock.Styx,Boston,RushogKansasvar med på å starte denne sjangeren som også påvirket andre progrock band. Dette kan høres påGentle GiantsalbumetThe Missing PieceogPink FloydsalbumAnimals,som begge kom ut i 1977, samtYesalbumetDramafra 1980 ogJethro TullAfra 1980.[39]

I tillegg vokste også andre undersjangere somfusion,symfoniske rock,kunstrockensog ogsåelektronikavidere.

Innen progrockens forløper til elektronika var det også i tillegg til TyskeTangerine Dream,medStratosfeari 1976 ogForce Majeurei 1979, ogKraftwerk,medRadio-Aktivitäti 1975 ogTrans Europa Expressi 1977, også greskeVangelismedSpiralfra 1977. Men innen sjangeren vokste det også frem nye artister, som for eksempelJean-Michel Jarresom ga utOxygènei 1976.[40]

Innen progressiv-/symfoniske rock gaThe Alan Parsons Projectut albumetTales of Mystery and Imaginationi 1976.The Moody Bluesga ut et langt mindre progressivt album enn tidligere album i 1978,Octave,det var mer glattpopogrock.Pink Floyd ga også ut et av sine beste album i 1977,Animals,som er etkonseptalbumet.Supertrampga ut sitt sjette albumBreakfast in Americai 1979, dette var også meget pop lignende.Sagastartet sin karriere i 1977 ogMarillioni 1979, disse to bandene var de eneste av de bandene som ble startet i denne perioden som fikk noe fotfeste.[41][42][43][44][45]

SupergruppenU.K.ble dannet i 1977 medEddie Jobson,John Wetton,Allan Holdsworth,Terry BozzioogBill Bruford,men den hadde et kort liv å ble oppløst i 1980.[46]

Genesisklarte å holde på sin popularitet, men gikk bort fra progrock sjangeren og havnet i pop og rock sjangerne.

Den progressive rocken levde imidlertid videre som stilart, og oppnådde ved enkelte anledninger fremdeles stor popularitet. Et eksempel på det erPink FloydskonseptalbumThe Wallfra 1979.

I en periode der interessen for ideene bak prog dabbet av i Vesten, og delvis gikk under jorden under banneretRock In Opposition,var progressiv rock på frammarsj iØst-Europa.Det østtyske bandet City hadde en stor hit både iØst-TysklandogVest-Tysklandmed den 17 minutter lange låten «Am Fenster» i 1978; iJugoslaviadukket bandetIgra Staklenih Perliopp med en psykedelia-kraut-plate i 1979. Også iSør-Amerikavar dette og begynnelsen av 1980-årene en kreativ periode for progrock, der band somargentinskeBubu,brasilianskeBacamarteogchilenskeLos Jaivaskomponerte musikk som også i dag er vel ansett.[47]

Marillion Montreal i 2009

Ny bølge med progressiv musikk: 1980–årene

[rediger|rediger kilde]

En annen bølge av progressive band kom i begynnelsen av 1980-årene. Disse nye progrock bandene var stort settkeyboardbaserte bandene som spilte utvidede komposisjoner med komplekse musikalske og lyriske strukturer.

Eksempler på band innen denne kategorien erMarillion,Saga,Mach One,Twelfth Night,IQ,Pendragon,Porcupine TreeogPallas,hvor de fire sistnevnte også kan høre hjemme i den progressive underkategorienProgressive metal.[48][49][50]

Bandene var oftest påvirket av progressive rockeband fra 1970-årene somYes,Pink Floyd,Camelog ikke minstGenesisi perioden medPeter Gabriel.Men de var også påvirket av elementer fraNew Waveog annenrockemusikk.[51][52]

I 1981 oppsto supergruppaAsia,som bestod avSteve Howe(Yes),Carl Palmer(ELP),John Wetton(King Crimson) ogGeoff Downes(Buggles/Yes), men de overrasket publikum med et mer pop-inspirert debutalbum.

I Sverige startet bandetPain of Salvationopp i 1984 (frem til 1991 under navnet Reality), første album, Entropia, kom først i 1997 og senere har det kommet 9 til, det sistePantheri 2020.

Noen av de gamle progrock bandene fra 1970-årene hang fremdeles med,Rushga ut albumetMoving Picturesi 1981,Peter Gabrielga ut to album, kjent somSecurityogMelt,Yesga ut90125,Jethro Tullkom medCrest of a Knave,Mike OldfieldmedQE2,Pink Floydga også ut album somA Momentary Lapse of Reasoni 1987. Felles for disse albumene er at de er langt mindre progressive og mer pop/rock enn tidligere album.King Crimsonstartet også opp igjen med andre musikere (kunRobert FrippogBill Brufordfra tidligere), og også de hadde lagt om stilen til en mer techno-rytmisk stil som gikk litt mot New Wave stilen.[53]

Opeth i 2011

Nordisk renessanse: 1990–årene

[rediger|rediger kilde]

På begynnelsen av 1990-årene, samtidig som Skandinavia markerte seg medblack metal,dukket en rekke skandinaviske band opp med ideer som kan klassifiseres som prog. FraSverigekomÄnglagård(1991),Anekdoten(1991),The Flower Kings(1994) og ikke minstOpethi 1990. Opeth startet mer som et black metal band men spiller nå mer innen sjangreneprogressiv metaleller progressiv rock. De har gitt ut tretten album, det førsteOrchidi 1995. Vider kom Opeth med nye album 1996, 1998, 1999 før albumetBlackwater Parki 2001 og ennå 4 album førWatershedi 2008, det hittil siste i 2019In Cauda Venenum.

Også iNorgedukket det opp band somWhite Willow(1993),Tusmørke(1997),Wobbler(1999) og i samme slengen kan vi også nevneMotorpsychoselv om de hadde oppstart allerede i 1989.

Også progressiv metal band med tydelige røtter i prog, somLiquid Tension Experiment,ble populære på 1990-tallet.

Bruken av begrepet "progressiv" for å beskrive grupper som følger i sporene etter band fra ti til tjue år tilbake var på den tiden noe kontroversielt siden det har blitt sett på som en motsetning, progressiv musikk skulle jo være eksperimentell og nyskapende.[2]

For de nye bandene på den tiden var ikke mulighetene begrenset til hva man kunne skape med enMellotronellerMinimoog.De hadde datamaskinbaserte innspillingsstudioer som ga dem flere muligheter og reduserte albumproduksjonskostnadene. De har ogsåInternettsom gjør det lettere å nå ut til et bredt publikum. Det er også kommet ut prog-tidsskrift og platebutikker som spesialiserer seg på prog.

Samtidig forsvant mer og mer deakustiske instrumentene,somtverrfløyte,og dermed også forbindelsen som progressiv musikk hadde hatt tilfolk-musikk.De grandiose sceneframføringer medkostymer,som blant annetGenesisvar kjent for, forsvant også, men disse dukker opp igjen i sjangerneheavy metal,black metalogprog metal.[2][54]

Også på gitarfronten ble det forandringer i lydbilde når enkelte band ble sterkt påvirket avshred-musikken.[2]Noen av bandene fra den tiden, som svenskeFlower Kings(1994), amerikanskeSpock's Beard(1992) ogGlass Hammer(1992), spilte en symfonisk prog i stil fra 1970-årene, men med et oppdatert lydbilde. BritiskeMusesom ble dannet i 1994 har et stort spekter av musikkstiler som i tillegg til progressiv rock ersymfonisk rock,alternativ rock,electronica,heavy metalogklassisk musikk.Andre band som er verdt å nevne fra denne tiden er britiskeArena(1995) og det mer progressive metalbandetAgora(1995) fraMexico.[55]

I Storbritannia dukket det også opp nye prog rock band somBig Big Train,AnathemaogThe Pineapple Thief,i USAToolog i NederlandAyreonfor å nevne noen.

Ny popularitet: fra 2000–årene og videre

[rediger|rediger kilde]

Bruken av begrepet "progressiv" brukes fremdeles for å beskrive grupper som følger i stilen til prog-band fra tjue til femti år siden, men det er noe kontroversielt, siden det har blitt sett på som en motsetning til eksperimenterings og nyskapende når det er samme stil som for femti år siden. Betegnelsen new prog blir derfor brukt av noen på bandene i 2000-årene som har fortsatt innen sjangeren. Disse nye bandene blir delvis hjulpet av tilgjengeligheten tildatamaskinermedprogramvareog enkleinnspillingsstudioer.Dette gjør album-produksjons rimeligere enn i gamle dager med leie av store dyre studioer, med få kanaler, mange opptak, innleide strykere eller orkester og ikke minst de kostbare og forseggjortealbum-omslagenesom man brukte innen sjangeren på den tiden.

Ifølge Evan Serpick, jornalist i Entertainment Weekly's: "Sammen med den nylige suksesshistorierSystem of a Downog nye band somThe Dillinger Escape Plan,Lightning Bolt,Coheed and Cambria,ogThe Mars Voltaskaper utrolig kompleks og oppfinnsom musikk som høres ut som en tyngre, mer aggressiv versjon av 1970-årenes storheter somLed ZeppelinogKing Crimson".[56]

I 2000 blesupergruppenTransatlanticdannet med medlemmer fraDream Theater,Spock's Beard,MarillionogThe Flower Kings.Samme år ble amerikanskeBetween the Buried and Medannet, i 2001 blepolskeRiversidedannet, det er et progressiv rock band fraWarszawa,og i 2002 ble amerikanskeOSI(Office of Strategic Influence), som spiller progressiv rock og metal.The Jelly Jamer også et amerikanskband fra 2002, og ogsåNeal Morse BandogThe Dear Hunterkom fra amerika. Flere band har blitt inspirert av de «klassiske» progrock-bandene og har gjenopptatt musikkstilen i nyere tid. Eksempler på slike nyere band band erRPWL(fraTyskland1997) ogTransatlantic(fra USA 1999). Noen har en sterk innflytelse fra 1970-årene, men har også i senere tid utviklet sine egne lydbilder og retninger.

Rundt 2005 gjorde stilen seg bemerket på salgslistene ved blant annet album somFrances the Muteav bandet The Mars Volta fra USA, bandet ble dannet i 2001 og spiller musikk innen sjangeren progressiv rock,psykedelisk rockogpunk.Samme år iSverigeogFinlandbleBeardfishogVon Hertzen Brothersdannet. Sener er det fra Storbritannia kom band somHakenogSteven Wilson,fra Porcupine Tree som har gitt ut album somThe Raven That Refused To Sing(2013) ogHand.Cannot.Erase(2015). En ny supergruppe ble dannet i 2011,Flying Colors.[57]

I nyere tid er oppstått flere undersjangere somprogressiv metalogprogressive folkog det er flere nystartete band i disse sjangerne enn i hovedsjangeren. Album som er utgitt innen prog rock sjangeren blir enkelte ganger omtalt som andre sjangre sommetal,alternativeller kunrock.Da kan det virke som om prog rocken nesten er utdødd, mens den i virkeligheten bare befinner seg i undersjangere eller er feil kategorisert.

Flere band fra 70-årene er fremdeles aktive å holder konserter, gir ut konsertalbum og samlealbum. Noen gir også ut nye studioalbum, som for eksempelungarskeOmegasom startet i 1962 og ga ut sitt siste albumTestamentumi 2020. Tangerin Dream ga ut 15 nye album fra 2010 til 2022 og filmmusikk tilThree O’Clock Highi 2023, og Yes, Jean-Michel Jarre, King Crimson, Rush og flere andre artister gir fremdeles ut nye album.

Progressiv rock i Norge

[rediger|rediger kilde]
The Windmill, 2019

Det som foregikk i utlandet dannet også grunnlaget for et aktivt musikkmiljø i Norge.Undertakers Circusble etablert i 1967 og ga ut sitt første av to album i 1973.Saftble etablert i 1966 og ga ut sitt første av tre album i 1971. Disse bandene, pluss noen andre, var tidlig ute og i 1970-årene og begynnelsen av 1980-årene ekspanderte norsk progressiv rock betraktelig. Et av disse bandene varAunt Marysom bestod av musiker somBjørn Kristiansen,Jan GrothogSvein Gundersen,musikere som også etter Aunt Mary har bemerket seg i flere andre band. Aunt Mary ga blant annet ut albumeneLoadedi 1972 ogJanusi 1973.Junipher Greenestartet mer som et bluesband men gikk over til progrock og ga ut sitt kjente dobbeltalbumFriendshipi 1971 og fulgte opp med albumetCommunicationi 1974. OgsåPopol Vuh(Popol Ace) hadde musiker som har markert seg kraftig i ettertid.Pete Knutsen,Arne Schulze,Terje Methi,Thor AndreassenogJahn Teigener alle kjente navn. De ga ut flere album somPopol Vuhmed spor som "All We Have Is the Past ", i 1972,Quiché Mayamed hiten "Queen Of All Queens",i 1973, ogStolen from Timemed spor som "Soft Shoe Dancer", i 1975. OgsåRuphusvar et meget kjent prog/jazzrock band, det var kanskje ennå mer populære i utlandet enn i Norge. Bande hadde mange utskiftinger av mer og mindre kjent musikere, blant de kjente finner viHaakon GrafogGudny Aspaas.Blant albumene de ga ut varNew Born Dayi 1974,Ransharti 1974 ogLet Your Light Shinei 1976.[58]Lucifer Wasstartet i 1970 og spilte konserter frem til 1974, de spille ikke inn noe album. Men de kom sammen igjen i 1995 og fra 1997 frem til 2017 har de gitt åtte album.Kerrs Pinkble startet i 1972 og ga ut sitt første album i 1980 og sitt syvende i 2021, så det er et av de eldste progrock bandene i Norge.

Et kjennetegn ved progrock i andre europeiske land var at musikken antok nasjonale særtrekk, gjerne med sang på eget språk.[trenger referanse]Mens de ovennevnte bandene ikke skilte seg nevneverdig fra anglosaksiske band, dukket det i grenselandet motfolkrockopp band somFolqueogKong Lavring.

Prudenceer et annet norsk band som hadde sanger med sterk progressiv påvirkning, selv om det også hadde sanger mer påvirket av folkrock, men de var mer rock og mindre folk enn Folque og Kong Lavring.

I 1990-årene dukket det opp flere nye norske progrock band, et av dem varWhite Willow,som har gitt ut syv album i tidsrommet 1995 - 2017. De spiller musikk inspirert av mange vidt forskjellige artister, men er mest kjent for sin progrock. De har spilt på de fleste større kunstrock-festivalene iUSAogEuropa."Det er ikke mange norske band som beveger seg så stilsikkert i dette internasjonale landskapet. White Willow er en skjult skatt", skrevKlassekampenom bandets siste album,Future Hopes(2017). Et annet kjent band erTusmørkesom fra 1997 til 2020 har gitt ut elleve album, det mest kjente er kanskjeUnderjordisk Tusmørkefra 2012. Oslo-basertePanzerpappaspiller instrumentalt progrock og har gitt ut fem album siden 1998. Det til nå siste,Pestrottedans,kom i 2016. Inspirert av 1970-årenes progrock erWobbler,som er etablert i 1999, også et band som må nevnes. I 2005 kom albumetHinterland,mensAfterglowble utgitt i 2009. Det siste albumet til nå,Dwellers of the Deep,kom ut i 2020.Wobblerer et annet progressiv rock-band som ble dannet i 1999 påHønefoss,de beveger seg isymfonisk rocklandskapet.

Også på 2000-tallet ble det etablert gode norske progrock band,The Windmill,The Scheen,Magic PieogTriosphereer eksempler på det. The Windmill startet opp i 2001, og ga i 2018 ut sitt tredje album,Tribus.Albumet vekker oppmerksomhet blant annet med en fargesterk video der assosiasjonene tilIan Andersoni klassisk positur med fløyta får en til å trekke på smilebåndet. I 2004 ble ennå et norsk band, The Scheen, som spiller metallbasert progrock dannet. De har så langt (i 2021) sluppet fire album. Magic Pie er et annet band på progrock-kartet, etablert i 2005 med base iMossogFredrikstad,de ga ut sin femte utgivelse i 2019,Fragments of the 5th Element.[59]ITrondheimi 2005 ble Triosphere etablert, de spiller også en blanding/mellomting av progrock og metal.Astrosaurer et rockeband fraOslosom spillerinstrumentaltmusikk som er en blanding av progressiv rock,psykedelisk rock,stoner rock,jazz,metallogpost rock.

Innen folkrock grenen av progrock finner viGåtesom ble dannet i 1999, de har fulgt opp arven etter Folque og Kong Lavring og hadde en fot innafor folke-rocken og den andre innenforalternativ rock/progrock. Etter en pause på 12 år var de tilbake i 2017, men nå med mye mer vekt påfolkemusikken.Også detOslobaserte bandetMonografhar en klar inspirasjon fra norsk folkemusikk og folkrock, men med sin post-rock og progrock. Andre nyere norske grupper erConfirmation Bias(2016),Sonic Sight(2017),35 Tapes(2018) ogLaughing Stock(2019).


I 2014 gaDiscogsut en liste over "Top 100 Greatest Prog-Rock albums...ever", her var albumetFriendshipav Junipher Greene på plass 71.

Progressive folk

[rediger|rediger kilde]

Utdypende artikkel:Folkrock

Folkemusikk har helt fra prog rockens start vært meget fremtredende hos enkelte band. Akustiske instrumentering var ofte i forgrunnen, vanligvis en gitar, men det kan også være en fløyte. Blant europeiske prog folk band fra 1960 og 1970-årene erIncredible String Band,LindisfarneogJethro Tull.

I Norge var det til å begynne med band som Prudence, Folque og Kong Lavring som var de mest kjente innen sjangeren, ingen av disse hadde utpreget politiske tekster. Interessen for prog folk har holdt seg i Norge og flere band har i sener tid beveget seg nærmeremetalsjangeren. På 1990-tallet fikk vi band somUlver,TusmørkeogGåtesom spiller en blanding av folkrock, prog rock,folk metalogalternativ rock.Senere fulgte band somLumsksom også blander folkemusikk med prog rock og heavy prog, ogWardrunasom noen plasserer innen folkrock,neofolkogambient.Elds Markspiller sitt en mørk og myk folk-inspirert instrumental rock godt innenfor sjangeren prog folk.

Progressiv metal

[rediger|rediger kilde]

Utdypende artikkel:Progressiv metal

Progressiv rock ogheavy metalstartet begge som musikksjangere i slutten av 1960-årene. Progressiv rock fikk lite spilletid iradioog heavy metal fikk enda mindre, noe som førte til at heavy metal nesten forsvant. I 1980-årene kom heavy metal tilbake for fullt.

Begge sjangrene fikk under-sjangere og det er ofte delte meninger om hvilken sjanger et band tilhører. Mange band beveger seg mellom flere sjangere og enkelte av disse beveger seg mellom progressiv rock og heavy metal, det er blitt en egen undersjanger kaltprogressiv metal.[60]

Progressiv metal sjangeren kom for fullt medQueensrÿchessittkonseptalbumOperation: Mindcrimefra 1988,Voivodsitt albumNothingfacefra 1989, som inneholdt abstrakte tekster og enKing Crimsonlignende følelse, ogDream TheatersImages and Wordsfra 1992. I tillegg har man andre pionere somFates WarningogCrimson Glory.[61][62][63]

Et sted midt mellom progressiv rock og progressiv metall finner man også band somOpeth(1990),Pain of Salvation(1991) ogLiquid Tension Experiment(1997).

Fra tidlig i 1970-årene til midten av 1980-årene var heavy metal oghardrocki praksissynonymer,og ble benyttet for å beskrive musikken til forskjellige band somBlack Sabbath,Deep Purple,Led Zeppelin,Kiss,Alice Cooper,Aerosmith,AC/DC,Judas Priest,Iron MaidenogDef Leppard.

Andre sjangere med tilknytning til progressiv rock

[rediger|rediger kilde]

På samme måter som progressiv rock har blitt påvirket av andre musikksjangere somrock,folkemusikk,klassisk musikkellerjazzhar også andre sjangere blitt påvirket av prog rock.

Noen regner ogsåjazz-fusionsom en undersjanger av progressiv rock fordi fusion ofte er preget av rock. De to sjangrene prog rock og jazz-fusion har betydelig overlapp, jazz-fusion utviklet seg på slutten av 1960-tallet da musikere kombinerte jazzharmoni og improvisasjon med prog,funkogR&B.De tidlige artistene under sjangeren somMiles Davis,Weather Report,The Mahavishnu Orchestra,Soft MachineogColosseumhadde tydelige trekk fra prog. Men også prog band som for eksempelGentel Giant,Caravan,The Mars Volta,The Nice,Yes og King Crimson hadde inspirasjon fra jazz-fusion eller jazz. Skillet mellom jazz-fusion og prog er flytende og om et band hører hjemme i den ene eller andre sjangeren er det ofte uenighet om. Ofte blir de omtalt i begge sjangere. På lister somtidsskriftgir ut over progressiv rock band, eller album, finner man ofte også band som helt klart hører hjemme i jazz- fusion sjangeren.

Flere av bandene som blir regnet som både prog og fusion blir også omtalt somCanterbury-sound.Canterbury-miljøet er hovedsakelig definert av en rekke musikere og band med sammenflettede medlemmer. Musikken har noen fellestrekk som innslag avpsykedelia,ganske grove tekster og bruk av improvisasjon hentet fra jazz.Soft Machine,Caravan,Hatfield and the NorthogNational Healther noen av bandene.

Også innen soulen fikk progressive ideer fotfeste, blant artistene varSly Stone,Stevie Wonder,Marvin Gaye,Curtis MayfieldogGeorge Clinton.I “American Progressives of the 1970s: A Colloquy” har Jay Keister skrevet et avsnitt “Black Prog: Soul, Funk, Intellect and the Progressive Side of Black Music of the 1970s” skrives det at svarte musikere ofte ikke ønsket at musikken deres omtaltes som progressive soul fordi de oppfattet prog som kald og stiv musikk.[64][65]

Punk og progressiv rock var ikke nødvendigvis så store motsetning som man ofte tror. Begge sjangrene avviser kommersialisering, og også punkband så et behov for musikalsk utvikling.Peter Hammillsitt albumNadir's Big Chance(1975) ogNomeansnossitt albumMama(1982) er to eksempler på dette.

For klassisk musikk er det nok flere innen prog som er blitt påvirket av klassisk musikk enn omvendt. Men det er en del klassiske komponister som har opplyst at de er inspirert av progressiv musikk som for eksempelSteve Reich,Hans Werner HenzeogTakashi Yoshimatsu.Noen progressive artister har også komponert klassisk musikk. Et eksempel er Mike Oldfield som i 2008 ga ut det klassiske albumetMusic of the Spheressom toppet UK Classical-listen, ble nominert til enBrit Awardi kategorien klassisk musikk, til NS&I beste album og fikk gode kritikker.[66]

Hvilke artister regnes som progrock artister?

[rediger|rediger kilde]

Hvilke som er det beste progressive rockealbumet gjennom tidene er det selvfølgelig mange meninger om. Men det er også mange meninger om hvilke artister som kan regnes å tilhøre musikksjangeren, både musiker, musikkjournalister og progrock tilhengere har mange forskjellige oppfatninger om det.

For å gi et inntrykk av hvilke artister musikkjournalistene mener skal være med og hvor forskjellige oppfatninger de har er det her en tabell med de 15 øverste plassene på tre forskjellige tilfeldig utvalgte lister:

Nr. Vinyl World - Top 100 Greatest Prog-Rock albums...ever (2014) Discovermusic - 25 Greatest Prog Rock Albums Of All Time (2020) Rolling Stone - 50 Greatest Prog Rock Albums of All Time (2015)
1 King Crimson-In The Court Of The Crimson King(1969) Yes-Close to the Edge(1972) Pink Floyd-The Dark Side of the Moon(1973)
2 Yes-Close To The Edge(1972) King Crimson-In the Court of the Crimson King(1969) King Crimson-In the Court of the Crimson King(1969)
3 Pink Floyd-Wish You Were Here(1975) Genesis-The Lamb Lies Down on Broadway(1974) Rush-Moving Pictures(1981)
4 Jethro Tull-Thick As A Brick(1972) Gentle Giant-The Power and the Glory(1974) Pink Floyd -Wish You Were Here(1975)
5 Soft Machine–Third(1970) Pink Floyd-Wish You Were Here(1975) Yes-Close to the Edge(1972)
6 Gnidrolog-Lady Lake(1972) Rush-Moving Pictures(1981) Genesis-Selling England by the Pound(1973)
7 Caravan-In The Land Of Grey And Pink(1971) Gong-You(1974) Jethro Tull-Thick as a Brick(1972)
8 Pink Floyd -Animals(1977) Todd Rundgren-Utopia(1974) Can-Future Days(1973)
9 Return To Forever FeaturingChick Corea-Where Have I Known You Before(1974) Jethro Tull-Thick As a Brick(1972) Genesis -The Lamb Lies Down on Broadway(1974)
10 Genesis-Selling England By The Pound(1973) Van der Graaf Generator-Pawn Hearts(1971) Yes -Fragile(1971)
11 Harmonium-Les Cinq Saisons(1975) Traffic-John Barleycorn Must Die(1970) Rush -Hemispheres(1978)
12 Van Der Graaf Generator-The Least We Can Do Is Wave To Each Other(1970) Emerson, Lake & Palmer-Tarkus(1971) Emerson, Lake and Palmer-Brain Salad Surgery(1973)
13 Emerson, Lake & Palmer-Emerson, Lake & Palmer(1970) Caravan-In The Land Of Grey And Pink(1971) Pink Floyd -Animals(1977)
14 Maxophone-Maxophone(1975) Renaissance-Ashes are Burning(1973) Genesis -Foxtrot(1972)
15 Yes –Fragile(1971) Kansas-Leftoverture(1976) King Crimson -Red(1974)

På listene finner vi artister som også kan høre inn under musikksjangeren somfusion,jazz,rockogR&B.

På plassene fra 16 til 25 på disse tre listene finner man også navn somCamel,Peter Gabriel,Tangerine Dream,Mike Oldfield,Strawbs,U.K.,The Moody Blues,Steve Hackett,Premiata Forneria Marconi(PFM),Catapilla,The Mars Volta,Argent,Frank Zappaog også navn som mange vil mene høre til i kategorien fusion, somMiles Davis,NucleusogMagma.[67][68][69][70]

Se også

[rediger|rediger kilde]

Litteratur

[rediger|rediger kilde]
  • Hegarty, Paul; Halliwell, Martin (2011):Beyond and Before: Progressive Rock Since the 1960s,New York: The Continuum International Publishing Group,ISBN 978-0-8264-2332-0
  • Holm-Hudson, Kevin, red. (2013):Progressive Rock Reconsidered.Routledge.ISBN 978-1-135-71022-4.
  • Lucky, Jerry (2000):Progressive Rock,Burlington, Ontario: Collector's Guide Publishing, Inc.
  • Martin, Bill (1998):Listening to the Future: The Time of Progressive Rock,Chicago: Open Court,ISBN 0-8126-9368-X
  • Martin, Bill (2002):Avant Rock: Experimental Music from the Beatles to Bjork,Chicago: Open Court

Referanser

[rediger|rediger kilde]
  1. ^Martin, Bill (1998):Listening to the Future,s. 71–75.
  2. ^abcdHegarty, Paul; Halliwell, Martin (2011):Beyond and Before,s. 1.
  3. ^Lucky, Jerry (2000):Progressive Rock,s. 7.
  4. ^«Post-Rock Music Genre Overview».AllMusic(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  5. ^Serpick, Evan (9. mai 2005):«Prog Rocks Again»Arkivert14. januar 2012 hosWayback Machine.,Entertainment Weekly
  6. ^«The two men who inspired the evolution of Robert Fripp».faroutmagazine.co.uk(på engelsk). 7. mai 2024.Besøkt 4. juni 2024.
  7. ^Drummer, Modern (16. august 2007).«Bill Bruford: Our Prog Forefather».Modern Drummer Magazine(på engelsk).Besøkt 4. juni 2024.
  8. ^Aamli, Anne-Lise Aase (3. april 2018).«Progrock».NRK.Besøkt 20. juli 2021.
  9. ^«Top 100 Greatest Prog-Rock albums...ever by STEFSOFT | Discogs Lists».www.discogs.com.Besøkt 14. juli 2021.
  10. ^«We're not schizoid, we're King Crimson».The Independent(på engelsk). 23. oktober 2011.Besøkt 14. juli 2021.
  11. ^Chapman, Rob (17. september 2015).«The Moody Blues – psychedelia’s forgotten heroes».the Guardian(på engelsk).Besøkt 14. juli 2021.
  12. ^«"BJ Wilson, Procol Harum's Drummer ": a star among the stars».procolharum.com.Besøkt 14. juli 2021.
  13. ^«Jethro Tull - The Official Website of the Legendary Classic Rock Band».Jethro Tull(på engelsk).Besøkt 14. juli 2021.
  14. ^yesadmin.«YES World: Official website for the Prog Rock band YES».Yesworld(på engelsk).Besøkt 14. juli 2021.
  15. ^«Pink Floyd Online | Pink Floyd History - 1964 to 1969».web.archive.org.26. februar 2008. Arkivert fraoriginalen26. februar 2008.Besøkt 14. juli 2021.
  16. ^«Van der Graaf Generator and Peter Hammill».www.vandergraafgenerator.co.uk.Besøkt 14. juli 2021.
  17. ^«Avant-Prog Music Genre Overview».AllMusic(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  18. ^May 2021, David Hepworth25.«71 reasons why 1971 was the greatest year in rock music history».Classic Rock Magazine(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  19. ^«Home».Mike Oldfield Official(på engelsk).Besøkt 14. juli 2021.
  20. ^«MIRAGE».www.connollyco.com.Besøkt 14. juli 2021.
  21. ^«THE SNOW GOOSE».www.connollyco.com.Besøkt 14. juli 2021.
  22. ^WADE, GRAHAM (27. februar 2012).A Concise History of Rock Music(på engelsk). Mel Bay Publications.ISBN978-1-61911-016-8.
  23. ^August 2016, Chris Roberts13.«How Yes ruled the 1970s».Classic Rock Magazine(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  24. ^«Kansas Band | Classic Rock Band | The Absence of Presence – The Absence of Presence».kansasband.com.Besøkt 14. juli 2021.
  25. ^«Rush | Biography & History».AllMusic(på engelsk).Besøkt 14. juli 2021.
  26. ^«Prog-Rock Music Genre Overview».AllMusic(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  27. ^«Stomu Yamashta».IMDb.Besøkt 14. juli 2021.
  28. ^«Kraut Rock Music Genre Overview».AllMusic(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  29. ^«TANGERINE DREAM».www.tangerinedream-music.com.Besøkt 14. juli 2021.
  30. ^«KRAFTWERK».kraftwerk.com.Besøkt 14. juli 2021.
  31. ^«Thijs Van Leer & Jan Akkerman - Focus tribute homepage».www.mpq.com.br.Besøkt 14. juli 2021.
  32. ^«Earth and Fire - De biografie 1969-1983».web.archive.org.29. juni 2009. Arkivert fraoriginalen29. juni 2009.Besøkt 14. juli 2021.
  33. ^«Vangelis Biography».www.musicianguide.com.Besøkt 14. juli 2021.
  34. ^Hermes, Jon Dolan,Brandon Geist,Jon Weiderhorn,Ryan Reed,Kory Grow,Reed Fischer,Richard Gehr,Dan Epstein,Will; Dolan, Jon; Geist, Brandon; Weiderhorn, Jon; Reed, Ryan; Grow, Kory; Fischer, Reed; Gehr, Richard; Epstein, Dan (17. juni 2015).«50 Greatest Prog Rock Albums of All Time».Rolling Stone(på engelsk).Besøkt 14. juli 2021.
  35. ^«Progressive Rock History | Progressive Rock Central.com»(på engelsk). 13. august 2017.Besøkt 20. juli 2021.
  36. ^«symfonirock - Uppslagsverk - NE.se».www.ne.se.Besøkt 20. juli 2021.
  37. ^«John Lydon: I don't hate Pink Floyd».the Guardian(på engelsk). 18. februar 2010.Besøkt 20. juli 2021.
  38. ^«Rock in the Name of Progress (Part VI - "Thelonius Punk" )».vermontreview.tripod.com.Besøkt 20. juli 2021.
  39. ^July 29, Jeff GilesPublished:; 2014.«Ian Anderson Admits Prog Was 'A Little Bit Overblown'».Ultimate Classic Rock(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  40. ^«Chronologie - Jean-Michel Jarre | Songs, Reviews, Credits | AllMusic»(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  41. ^March 2017, Mark Blake22.«Steve Rothery: "People still think Marillion are a Scottish heavy metal band” ».Prog Magazine(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  42. ^«Brief History».
  43. ^«Tales of Mystery and Imagination: Edgar Allan Poe - The Alan Parsons Project, Alan Parsons | Songs, Reviews, Credits | AllMusic»(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  44. ^«SAGAgen.com – Official Site of Canadian Prog Band SAGA»(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  45. ^«Chicago Tribune: Chicago news, sports, weather, entertainment».chicagotribune.com.Besøkt 20. juli 2021.
  46. ^«U.K. | Biography, Albums, Streaming Links».AllMusic(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  47. ^«PressReader.com - Your favorite newspapers and magazines.».www.pressreader.com.Besøkt 20. juli 2021.
  48. ^«Marillion | Biography, Albums, Streaming Links».AllMusic(på engelsk).Besøkt 22. juli 2021.
  49. ^«Neo-Prog, a progressive rock music sub-genre».Progarchives.com(på engelsk).Besøkt 22. juli 2021.
  50. ^«Porcupine Tree».Arkivert fraoriginalen1. november 2014.Besøkt 22. juli 2021.
  51. ^«Go back to go forward: the resurgence of prog rock».the Guardian(på engelsk). 22. juli 2010.Besøkt 22. juli 2021.
  52. ^March 2017, Mark Blake22.«Steve Rothery: "People still think Marillion are a Scottish heavy metal band” ».Prog Magazine(på engelsk).Besøkt 22. juli 2021.
  53. ^Rees, Caroline (15. april 2016).«Former Marillion singer Fish: My six best albums».Express.co.uk(på engelsk).Besøkt 22. juli 2021.
  54. ^«Characteristics of progressive rock».yamm.finance.Arkivert fraoriginalen22. november 2021.Besøkt 22. november 2021.
  55. ^«Review: "Lucky, Jerry: The Progressive Rock Handbook (book)" - Sea of Tranquility - The Web Destination for Progressive Music!».www.seaoftranquility.org.Besøkt 22. november 2021.
  56. ^May 09, Evan Serpick Updated; EDT, 2005 at 04:00 AM.«Prog rock makes a huge comeback».EW.com(på engelsk).Besøkt 22. november 2021.
  57. ^ProgReport (5. februar 2020).«Top 30 Prog Albums 2000-2019».The Prog Report(på engelsk).Besøkt 4. juni 2024.
  58. ^«Norsk progrock på kartet • ballade.no».ballade.no.15. mars 2019.Besøkt 20. juli 2021.
  59. ^«Norsk progrock på kartet • ballade.no».ballade.no.15. mars 2019.Besøkt 20. juli 2021.
  60. ^Hegarty, Paul.Beyond and Before: Progressive Rock Since the 1960s.ISBN978-0-8264-2332-0.
  61. ^Simon & Schuster (2004).The New Rolling Stone Album Guide.ISBN9780743201698.
  62. ^«Prog rock makes a huge comeback».EW.com(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  63. ^February 2017, Isere Lloyd-Davis16.«Paperlate: the modern witch goes prog».Prog Magazine(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.
  64. ^«American Progressives of the 1970s: A Colloquy»(PDF).
  65. ^«PressReader.com - Digital Newspaper & Magazine Subscriptions».www.pressreader.com.Besøkt 5. juni 2024.
  66. ^«Steve Reich @ 70 on WNYC | WNYC | New York Public Radio, Podcasts, Live Streaming Radio, News».WNYC(på engelsk).Besøkt 3. juni 2024.
  67. ^«Top 100 Greatest Prog-Rock albums...ever - VinylWorld».www.vinylworld.org.Besøkt 21. juli 2021.
  68. ^Milano, Brett (18. september 2020).«25 Greatest Prog Rock Albums Of All Time | uDiscover».uDiscover Music(på engelsk).Besøkt 19. juli 2021.
  69. ^Hermes, Jon Dolan,Brandon Geist,Jon Weiderhorn,Ryan Reed,Kory Grow,Reed Fischer,Richard Gehr,Dan Epstein,Will; Dolan, Jon; Geist, Brandon; Weiderhorn, Jon; Reed, Ryan; Grow, Kory; Fischer, Reed; Gehr, Richard; Epstein, Dan (17. juni 2015).«50 Greatest Prog Rock Albums of All Time».Rolling Stone(på engelsk).Besøkt 19. juli 2021.
  70. ^«Return to Forever | Biography & History».AllMusic(på engelsk).Besøkt 20. juli 2021.

Eksterne lenker

[rediger|rediger kilde]


Hentet fra «https://no.wikipedia.org/w/index.php?title=Progressiv_rock&oldid=24657520»