Przejdź do zawartości

Singspiel

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii

Singspiel(niem.Singspiel,pol.komedio-operalubśpiewogra[1]) – utwór sceniczny oparty na tekście mówionym ze wstawkami muzycznymi, głównie pieśniami zwrotkowymi, prostymi ariami i nieskomplikowanymi partiami zespołowymi. Gatunek rozwinął się w Niemczech pod wpływem angielskiejopery balladoweji francuskiegowodewilu[2].

Początki w Lipsku

[edytuj|edytuj kod]

W 1747 rokuChristian Felix Weiße(inne języki)(1726–1804), przez kilka lat ochmistrz młodego, bawiącego w Paryżu, arystokraty, znający angielski i francuski i zafascynowany francuskąopéra comique[3],dokonał przeróbki angielskiejopery balladowejThe Devil to Pay.Sztuka z muzykąJ.G. Standfußa(inne języki)zdobyła sobie wielką popularność i przyniosła szereg naśladownictw[2].Początkowo nowa forma muzyczna rozwinęła się wLipsku.Współpraca Weißego i kompozytoraJohanna Adama Hillera(1728–1804) zaowocowała na tamtejszej scenie 12. pogodnymi, zgrabnymi i melodyjnymi utworami, które przez około sto lat utrzymały się na scenach niemieckich, inspirując kolejne pokolenia twórców. W 1764 roku Weiße i Hiller zadebiutowali krotochwiląDer Teufel ist los,odnieśli potem sukcesy wLottchen am Hofe,Die Liebe auf dem Lande(1768) iDie Jagd(1770), najpopularniejszej doWolnego strzelcaoperze niemieckiej[3].Hiller korzystał nie tylko ze wzorów angielskich, ale i z francuskich wodewilów:Minette à la courstała się wzorem dlaDie Liebe auf dem Lande,aLe roi et le fermierSedaine'adlaDie Jagd[2].SukcesDie Jagdprzyniósł zalew singspielówChristiana Gottloba Neefe(1748–1798),Johanna André(1741–1799) czyJohanna Friedricha Reichardta(1752–1814)[3].

Rozkwit gatunku

[edytuj|edytuj kod]

Rosnąca popularność singspielu nie uszła uwadze ojcaMozarta.Jesienią 1768 roku w malutkim teatrzyku ogrodowego pawilonu Mesmera w Wiedniu młody kompozytor poprowadził wykonanie swego pierwszego singspieluBastien i Bastienne.Swoich sił w nowym gatunku próbował równieżJoseph Haydnpisząc dla komika Felixa Kurtza muzykę do krotochwiliDer krumme Teufel.Od muzycznych żartów, stanowiącychpotpourriz jego własnychoper buffai comique, nie stronił równieżGluck,pisząc między innymi:Pellerins de la MecqueiLe cadi dupé.W Wiedniu, który stał się drugim ośrodkiem rozwoju singspielu, wymagano od nowego gatunku muzycznego mniej uczucia i nastrojowości, a więcej dowcipu. Publiczność wychowana na weneckim teatrze muzycznym spragniona była przede wszystkim zabawy[4].

W stworzenie wiedeńskiej odmiany opery buffa zaangażował się też cesarzJózef II[4].Po czterech latach nieudanych eksperymentów różnych kapelmistrzów, cesarz zwrócił się do Mozarta o napisanie muzyki, a do aktora i reżyseraGottlieba Stephanie(inne języki)(1741–1800) o dostarczenie odpowiedniego tekstu. Stephanie wziął na warsztat temat turecki, cieszący się powodzeniem u publiczności berlińskiej. Wystawione rok później (1782)Uprowadzenie z serajuzostało przyjęte z wielkim entuzjazmem przez publiczność. W tydzień później doszło wHofburgudo dziękczynnej audiencji kompozytora, która w zasadniczy sposób zaważyła na dalszym mecenacie cesarskim. Cesarz stwierdził wówczas:Zbyt piękne to dla naszych uszu drogi Mozarcie. I strasznie dużo nut,a Mozart zamiast przełknąć naganę odpalił:Akurat tyle nut, ile trzeba.W kilka lat później kompozytor napisał wprawdzie we współpracy ze Stephanie'm niewielki okolicznościowy utwórDyrektor teatru[5],na kolejne zlecenie cesarskie przyszło mu jednak czekać do 1789 roku, a w międzyczasie i cesarz i kompozytor przestali już marzyć o wiedeńskiej operze buffa. Kolejny singspiel MozartaCosì fan tuttedo tekstuLorenzo Da Ponteokazał się utworem chybionym ze względu na trudności z opracowaniem przedłożonej libreciście anegdoty w rozbudowany spektakl[6].Dwa lata później Mozart napisał jeszcze jeden singspiel:Czarodziejski flet(1791), jedno z najdoskonalszych dzieł scenicznych kompozytora, należące współcześnie do żelaznego kanonu teatrów operowych na świecie[2].

Na lata pomiędzy premierąUprowadzenia z serajuaCosì fan tutteprzypada premiera jednego z najzabawniejszych singspieli wiedeńskichLekarza i aptekarzaKarla Dittersdorfa.Utwór napisany do libretta Stephanie'ego przynosi bardzo udaną transpozycję wątku Romea i Julii w środowisko mieszczańskie. Po licznych zawiłych perypetiach syna lekarza i córkę aptekarza łączy błogosławieństwo pogodzonych ze sobą ojców. Spektakl wystawiony w 1786 roku w krótkim czasie podbił publiczność wiedeńską i sceny europejskie[7].

W późniejszych latach tradycję wiedeńskiego singspielu kontynuowali odnosząc pewne sukcesy:Ferdinand KauerautorDas Donauweibchen[8];Johann Baptist Schenk,który skomponował słynnegoDer Dorfbarbier,przyjaciel Beethovena iSchuberta;Ignaz von Seyfried,uczeń Haydna, dla któregoSchikanedernapisał tekstyRodrygaiKunegundy;Joseph Weiglodnoszący sukcesyFamilią szwajcarskąiKleopatrąwystawioną w mediolańskiej La Scali; orazAdalbert Gyrowetz,autor cieszącego się sporym powodzeniemOkulisty[9].Singspiele tworzył takżeAntonio Salieri.

Późniejsza recepcja

[edytuj|edytuj kod]

Próby pisania singspieli, choć bez większego powodzenia podejmowałFranz Schubert.Zachowały się dwa jego utwory:Des Teufels LustschlossiDie Zwillingsbrüder[9].Ze zdobyczy gatunku korzystali równieżCarl Maria von WeberiFelix Mendelssohn-Bartholdy.W XX wieku pojawiał się sporadycznie, np. wMahagonny-Songspiel(znanym także jakoThe Little Mahagonny)Kurta Weillaz 1927 r.[10]

W Polsce singspiel przyjął się pod nazwąśpiewogry.Do najwybitniejszych tego typu utworów należą:Nędza uszczęśliwionaM. Kamieńskiego(1778),AgatkaJ.D. Hollanda(1784) iCud mniemany czyli Krakowiacy i GóraleW. BogusławskiegoiJ. Stefaniego(1794)[11].

Przypisy

[edytuj|edytuj kod]
  1. Encyklopedia muzyki.Andrzej Chodkowski (red.). Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 1995, s. 885.ISBN83-01-11390-1.
  2. abcdMała Encyklopedia Muzyki.s. 941.
  3. abcBernard Grun:Dzieje operetki.s. 55.
  4. abBernard Grun:Dzieje operetki.s. 57.
  5. W 70 lat później w opracowaniu Halévy’ego wystawił go wBouffes ParisiensOffenbach
  6. Bernard Grun:Dzieje operetki.s. 58.
  7. Bernard Grun:Dzieje operetki.s. 59-60.
  8. W Polsce bardzo popularna z muzyką Lipińskiego i Kauera jakoSyrena Dniestru
  9. abBernard Grun:Dzieje operetki.s. 60.
  10. Piotr Kamiński:Tysiąc i jedna opera.T. 2. s. 728.
  11. Bernard Grun:Dzieje operetki.s. 453-454.

Bibliografia

[edytuj|edytuj kod]
  • Mała Encyklopedia Muzyki.Warszawa: PWN, 1968.
  • Bernard Grun:Dzieje operetki.Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1974.