Serguei Sergueievitch Prokofiev(também conhecido pelatransliteraçãoanglófonaSergei Sergeievich Prokofiev,[1]emrusso:Серге́й Серге́евич Проко́фьев;Sontsovka,23 de abrilde1891Moscovo,5 de marçode1953) foi umcompositorrusso.

Sergei Prokofiev
Informação geral
Nome completo Sergei Sergeyevich Prokofiev
Nascimento 23 de abrilde1891
Local de nascimento Sontsovka (atualmenteKrasne)
País Império Russo
União Soviética
Morte 5 de marçode1953(61 anos)
Local de morte Moscovo,Rússia
Ocupação(ões) músico,compositor
Instrumento(s) piano

Um dos compositores mais celebrados doséculo XX,ele é mais conhecido por obras como o baléRomeu e Julieta,as óperasO Amor das Três LaranjaseGuerra e Paz,a composição infantilPedro e o Loboe duastrilhas sonoraspara filmes deSergei Eisenstein.Precoce, mostrou-se talentoso no piano e na composição. Prokofiev nasceu noImpério Russo,viajou o mundo em turnês, e voltou à terra local, a entãoUnião Soviética.Em seus últimos anos, enfrentou dificuldades financeiras e de saúde. Junto comShostakovitch,foi uma das figuras mais importantes da música soviética.[2]

Biografia

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Prokofiev nasceu em23 de abrilde1891na vila rural de Sontsovka (actualmente é a localidade deKrasne,noÓblast de Donetsk), naUcrânia,parte doImpério Russo.Foi filho único, sua mãe erapianistae o pai eraengenheiro agrónomo,e a família vivia com relativo desafogo económico.

Prokofiev demonstrou bem cedo invulgares dotes musicais. Aos nove anos, ele compôs sua primeiraópera,O Gigante,assim como umaaberturae outras peças. Em1902,sua mãe conseguiu uma audiência comSergei Taneyev,diretor doConservatório de Moscou.Taneyev sugeriu que Prokofiev começasse a ouvir aulas de composição comAlexander Goldenweiser,que declinou, eReinhold Glière.[3]Glière visitou o jovem Prokofiev em Sontsovka duas vezes durante o verão para ensiná-lo. Paralelamente, Prokofiev aprendeuxadrez,uma paixão que se manteve por sua vida. Quando aprendeu a base teórica musical necessária, dedicou-se a experimentar, definindo o que seria o seu estilo musical.

Pouco tempo depois, ele sente que o isolamento de onde morava estava restringindo seu desenvolvimento musical. Apesar de seus pais não apoiarem a entrada de seu filho na carreira musical tão cedo, em 1904 ele se mudou paraSão Petersburgoe se inscreveu noConservatório de São Petersburgo,[1]após encorajamento deAlexander Glazunov.Entre seus professores estavam Rimsky-Korsakov, Liadov e Tcherepnin. Nesse momento, ele já havia composto mais duas óperas, e já estava trabalhando na quarta. Ele passou nos testes introdutórios e começou seus estudos de composição no mesmo ano. Sendo muito mais jovem que seus colegas de classe, era visto como excêntrico e arrogante, e ele frequentemente se mostrava insatisfeito com a educação, a qual ele considerava entediante. Entretanto, tornou-se amigo deBoris AsafieveNikolai Myaskovsky.Em1908ele estreou como pianista.[1]No ano seguinte, gradou-se em composição, e continuou no conservatório para focar-se empianoe condução. Era visto comoenfant terrible,uma imagem que ele próprio cultivava.

No ano seguinte, seu pai morreu, o que resultou no fim do seu suporte econômico. Mas ele já tinha certa reputação como compositor, apesar de causar escândalos frequentemente com seus trabalhos. Seus dois primeiros concertos para piano foram compostos nessa época, o que valeram-lhe má fama como músico contra a linha nacionalista russa. Fez sua primeira excursão fora da Rússia em1913,viajando aLondrese depois aParis,onde encontrou oBallets RussesdeSergei Diaguilev.No ano seguinte, terminou o curso do Conservatório em São Petersburgo com as mais altas classificações, um prêmio Rubenstein,[4]o que lhe rendeu um piano. Retornou a Londres, onde entrou em contato comSergei DiaguileveIgor Stravinsky.[1]Durante aPrimeira Guerra Mundial,retornou a academia, agora estudandoórgão.Ele compôs aóperaO Jogador,com base naobra homónimadeFiodor Dostoievski,um estudo sobre obsessão.[1]A estreia foi cancelada devido àRevolução Russa de 1917.

Prokofiev em 1918

No verão do mesmo ano compôs sua primeira sinfonia, aSinfonia Clássica,desenvolvida ao estilo clássico em quatro andamentos. Após breve estadia com sua mãe emKislovodsk,preocupado com a captura inimiga dePetrogrado(São Petersburgo), retornou em1918.Ele estava determinado a deixar a Rússia, pelo menos temporariamente, percebendo nenhuma oportunidade para a música experimental. Em maio, mudou-se para osEstados Unidos,mas teve contato combolcheviquescomoAnatoly Lunacharsky.Posteriormente, escreveu que o motivo era estritamente musical, e não uma oposição ao novo regime que seu país instalado.[5]

Vida no exterior

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Prokofiev passou a viver emSão Francisco,e ao chegar foi imediatamente comparado a outros exilados comoSergei Rachmaninoff.Ele começou bem emNova Iorque,o que levou a diversas outras oportunidades. Entretanto, recebeu um contrato de produção de sua óperaO Amor das Três Laranjas,que teve sua estreia cancelada devido à doença e morte do diretor. Esse fato lhe custou a carreira solo nos Estados Unidos.

Com problemas financeiros, se mudou paraParisem abril de 1920, sem querer retornar à Rússia como um fracasso. Por lá, retomou contato com Diaghilev e Stravinsky, e retornou a trabalhos antigos e inacabados como oConcerto para Piano nº 3.Para Diaguilev, compôs os bailadosChout(O Bufão,1921,op.21), eO Passo de Aço(1927,op.41), apoteose da industrialização que estava a produzir-se nesse momento na Rússia. No fim do ano,O Amor das Três Laranjasfinalmente estreou emChicago,sob desaprovação do compositor. Trabalhou na óperaO Anjo de Fogo,ópera mística tirada dum romance deValeri Briussov,[6]que só foi encenada na íntegra depois da morte do compositor.[1]

Em março de 1922, se mudou com sua mãe para a cidade deEttal,nos Alpes da Baviera por mais de um ano, a fim de se concentrar completamente nas composições. Nessa época, sua música repercutiu na Rússia, mas apesar de receber convites para retornar, permaneceu na Europa. Em1923,se casou com a cantora espanhola Lina Llubera, antes de retornar a Paris. Por volta de1927,recebeu comissão de Diaguilev e realizou diversas turnês pelaUnião Soviética,com uma apresentação bem sucedida deO Amor das Três Laranjasem Leningrado. Duas óperas mais antigas também foram tocadas na Europa, e no ano seguinte Prokofiev produziu sua Terceira Sinfonia.

Em1929,sofreu um acidente de carro emDomrémye machucou suas mãos. O acidente o impediu de realizar turnê em Moscou; em contrapartida, ele teve a oportunidade de aproveitar a cena musical russa contemporânea. Após sua recuperação, ele tentou realizar turnê nos Estados Unidos novamente, e dessa vez foi calorosamente recebido, refletindo seu recente sucesso na Europa. No começo dadécada de 1930,ele começou a passar muito mais tempo na União Soviética, trabalhando cada vez mais por lá em favor de Paris. Uma das comissões foiLieutenant Kije,trilha sonorade um filme russo. Outro exemplo foi o baléRomeu e Julieta,para oBalé Kirovem Leningrado, que estreou somente em 1938, emBrno.[1]Atualmente, este é um dos trabalhos mais conhecidos de Prokofiev. Entretanto, teve diversos problemas de coreografia, e a estreia foi adiada por diversos anos.

Prokofiev foi solista daOrquestra Sinfônica de Londres,conduzida porPiero Coppola,na primeira gravação de seu terceiro concerto para piano, em junho de 1932. Ele também gravou alguns de seus trabalhos para piano em Paris em fevereiro de 1935. Em1938,ele conduziu aOrquestra Filarmônica de Moscouna gravação da segunda suite de seu baléRomeu e Julieta.Outros países visitados em excursão durante seu período no exterior incluíramItália,Alemanha,CanadáeCuba.[2]

Retorno à União Soviética

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Em1935,Prokofiev voltou àUnião Soviéticapermanentemente; sua família voltou somente no ano seguinte. Na época, a política soviética referente a música havia mudado; uma agência havia sido criada para vigiar os artistas e suas criações. Limitando a influência externa, tais políticas gradualmente isolaram os compositores soviéticos do resto do mundo. Tentando se adaptar às novas circunstâncias, Prokofiev escreveu uma série de canções (Opp. 66, 79, 89), usando letras de poetas aprovados oficialmente pelo governo, além dooratórioZdravitsa(Op. 85), o que assegurou sua posição como um compositor soviético. Na mesma época, compôs para crianças, incluindoPedro e o Lobo,para narrador e orquestra, uma obra realizada para agradar aJosef Stalin.

Em 1938, Prokofiev colaborou com o renomado cineasta russoSergei Eisensteinno épicoAlexander Nevsky.Apesar do filme ter baixa qualidade sonora, Prokofiev adaptou grande parte da obra numa cantata, que tem sido apresentada e gravada frequentemente. Em1941,o compositor sofre o primeiro de uma série deataques cardíacos,resultando numa piora gradual de saúde. Por causa daSegunda Guerra Mundial,ele foi periodicamente evacuado para o sul junto com outros artistas. Isso trouxe diversas consequências para sua família em Moscou, e seu relacionamento com a poetisaMira Mendelsonresultou na sua separação com a esposa Lina, apesar de não terem se divorciado. Mira já havia o ajudado em libretos.

A guerra inspirou Prokofiev a mais uma ópera,Guerra e Paz,com a qual ele trabalhou por dois anos, junto com mais uma trilha sonora para Sergei Eisenstein, dessa vezIvan, o Terrível.Entretanto, o governo soviético revisou a ópera diversas vezes. Em1944,Prokofiev se mudou para fora de Moscou, para compor sua quinta sinfonia (Op. 100) que tornou-se a mais popular delas. Pouco depois, sofreuconcussãoe nunca se recuperou. Por conta disso, sua produtividade diminuiu severamente nos anos seguintes.

Selo marcando o centenário de Prokofiev em 1991

Após a guerra, o compositor ainda teve tempo para de escrever sua sexta sinfonia e sua nona sonata para piano, antes do Partido Soviético mudar de opinião sobre sua música. As atenções pós-guerra estavam voltadas novamente a assuntos internos, e o governo estava regulando novamente a atividade dos artistas locais. Em10 de fevereirode1948,uma resolução do Partido Comunista condenou supostas tendências antidemocráticas na música.[7]A música de Prokofiev agora era vista como um exemplo doformalismo,um perigo para o povo soviético. Em20 de fevereiro,sua esposa Lina foi presa por espionagem, ao tentar enviar dinheiro para sua mãe naCatalunha.Nesse mesmo ano, Prokofiev deixa a família por Mira. Lina foi sentenciada a vinte anos, mas foi solta após a morte deStalinem 1953, deixando a União Soviética.

Seus últimos projetos de ópera foram rapidamente cancelados pelo Teatro Kirov, o que, em combinação com sua saúde cada vez pior, causou a queda cada vez maior da atividade musical do compositor. Seus médicos ordenaram a limitação de suas atividades, fazendo com que ele reservasse somente um ou duas horas diárias à composição. Sua última apresentação pública foi a estreia da sétima sinfonia em1952,cuja música foi escrita para um programa de televisão infantil. A obra recebeu o prêmio Estaline em 1947.[6]

Igor Stravinskyo caracterizou como o maior compositor russo de sua época, além do próprio Stravinsky.[8]

Aos 61 anos, Prokofiev morreu em5 de marçode1953,no mesmo dia que Stalin. Ele viveu próximo àPraça Vermelha,e por três dias, a multidão que se despedia de Stalin impossibilitou a retirada do corpo de Prokofiev para o serviço funerário. No funeral, não havia flores nem músicos, todos reservados ao funeral do líder soviético. Sua morte é frequentemente atribuída a umahemorragia cerebral,mas é sabido que ele já estava muito doente pelos últimos oito anos de sua vida. Ele havia apenas iniciado os ensaios para o seu bailadoA Flor de Pedra,que foi levado à cena no ano seguinte.

Com Lina Llubera teve dois filhos, Sviatoslav e Oleg.[2]

Trabalhos

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Segue abaixo alguns dos principais trabalhos de Sergei Prokofiev.

Óperas

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Trilhas sonoras

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Concertos

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  • Concerto para Piano nº 1 (1911)
  • Concerto para Piano nº 2 (1913)
  • Concerto para Piano nº 3 (1917)
  • Concerto para Piano nº 4 (1931)
  • Concerto para Piano nº 5 (1932)

Sinfonias

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  • Sinfonia nº 1 (Sinfonia Clássica), ré maior (1916)
  • Sinfonia nº 2, ré menor (1925)
  • Sinfonia nº 3, dó menor (1928)
  • Sinfonia nº 4, dó maior (1930)
  • Sinfonia nº 5, si bemol menor (1944)
  • Sinfonia nº 6, mi bemol maior (1947)
  • Sinfonia nº 7, dó sustenido menor (1952)

Balés

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Outras composições

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Ver também

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Referências

  1. abcdefgGrove, 1994. pp 746-747
  2. abcMassin, 1997, p 1025
  3. Shoemaker, 2003
  4. Massin, 1997. p 1023
  5. Massin, 1997, p 1026
  6. abMassin, 1997, p 1024
  7. Massin, 1997, p 1027
  8. Kettle, 2006

Fontes

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  • Paul Shoemaker (Março de 2003).«Serge Prokofiev»(em inglês). MusicWeb.Consultado em 29 de agosto de 2008
  • Martin Kettle.«First among equals»(em inglês).The Guardian.Consultado em 21 de outubro de 2006
  • Sadie, Stanley. Jorge Zahar Ed., ed.Dicionário Grove de música: edição concisa.1994.Rio de Janeiro: [s.n.]ISBN85-7110-301-1
  • MASSIN, Jean; MASSIN, Brigitte. Nova Fronteira, ed.História da Música Ocidental.1997.Rio de Janeiro: [s.n.]ISBN85-209-0907-8

Ligações externas

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