Wayang
Wayangé uma palavrajavanesapara determinados tipos deteatrodefantoche(teatro de marionetas) e o termo também pode designar o próprio boneco de fantoche. Essas apresentações de teatro de sombras com fantoches são acompanhadas por uma orquestra degamelãoemJavae pelo gênero musicalwayangemBali,ilhas daIndonésia.
| Teatro de marionetas Wayang | |
|---|---|
| Património Cultural Imaterial da Humanidade | |
 Uma apresentação do javanêswayang kulit(fantoches de sombra) pelo famosodalang(mestre de fantoches) indonésio Ki Manteb Sudharsono, é geralmente feita durante a noite. | |
| País(es) |  Indonésia
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| Domínios | Artes cénicas Técnicas artesanais tradicionais |
| Referência | enfres |
| Região | Ásia e Pacífico |
| Inscrição | 2008 (3.ª sessão) |
| Lista | Lista Representativa |
 
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AUNESCOdesignou owayang kulit,o teatro de sombra com fantoches, e o mais conhecidowayangindonésio, como obras-primas doPatrimônio Oral e Imaterial da Humanidadeem 7 de novembro de 2003, em 2008 na lista representativa doPatrimónio Cultural Imaterial da Humanidade.[1]Em retorno ao reconhecimento, a UNESCO exige que os indonésios preservem esse patrimônio.[2]
Importância cultural
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Essa antiga forma de contar histórias, famosa pelas marionetas meticulosamente elaboradas e pela complexidade dos estilos musicais, surgiu na ilha indonésia deJava.Durante dez séculos, o wayang desenvolveu-se tanto nas cortes reais de Java e Bali como nas áreas rurais. Hoje, não é praticado apenas nestas ilhas, mas também emLombok,Madura,SumatraeBornéu,onde diferentes estilos locais de interpretação e acompanhamento musical foram desenvolvidos.
Apesar de estas marionetas artesanais serem de tamanhos, formas e estilos diferentes, dominam dois grandes tipos: o fantoche de madeira tridimensional (wayang kitik ou golèk) e o fantoche de sombra, liso e de couro (wayang kulit), cuja silhueta é projetada em sombra chinesa numa tela. Ambos os tipos distinguem-se pelos seus trajes, características do rosto e corpos articulados. O dalang (mestre bonequeiro) manipula cuidadosamente os braços por meio de hastes muito finas fixadas nos fantoches. Para reforçar o efeito dramático, cantores e músicos executam melodias complexas acompanhadas de instrumentos de latão egamelão(instrumento de percussão). Em épocas antigas, os marionetistas eram considerados cultos e especialistas em transmitir valores morais e estéticos com a sua arte. As palavras e ações dos personagens cómicos, que representavam o "homem comum", eram dispositivos eficazes para criticar problemas sociais e políticos, e é de acreditar que essa função especial contribuiu para a sua sobrevivência ao longo dos séculos. Os personagens dos mitos representados no teatro Wayang vêm de mitos locais, contos persas ou de antigos épicos indianos. O repertório e as técnicas de interpretação foram transmitidos oralmente dentro das famílias dos marionetistas, músicos e artesãos que os criaram. O Dalang deve ser capaz de memorizar uma vasta coleção de histórias, declamar fragmentos de contos antigos e cantar canções poéticas, tudo de uma maneira engenhosa e criativa.[1]
O teatro de bonecos Wayang continua a desfrutar do interesse do público. Porém, para enfrentar a concorrência de formas contemporâneas de entretenimento, como vídeo, televisão ou karaoke, tendem a exagerar as cenas cómicas em detrimento do enredo da história e a substituir o acompanhamento musical tradicional pela música pop, contribuindo para alterar certas características da tradição.[1]
Em2008,o teatro de marionetas Wayang foi integrado pelaUNESCOna lista representativa doPatrimónio Cultural Imaterial da Humanidade.[1]
Referências
- ↑abcdUNESCO.«El teatro de marionetas wayang»(em espanhol).Consultado em 25 de janeiro de 2019
- ↑Indonesian wayang Inscribed in 2003 on the Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity.UNESCO.Acesso em 25 de novembro de 2013.
Bibliografia
editar- Poplawska, Marzanna.Asian Theatre Journal.Fall 2004, Vol. 21 p. 194-202
Leitura adicional
editar- Brandon, James (1970)On Thrones of Gold — Three Javanese Shadow Plays.Harvard University Press
- Clara van Groenendael, Victoria (1985)The Dalang Behind the Wayang.Dordrecht, Foris
- Keeler, Ward (1987)Javanese Shadow Plays, Javanese Selves.Princeton University Press
- Keeler, Ward (1992)Javanese Shadow Puppets.OUP
- Long, Roger (1982)Javanese shadow theatre: Movement and characterization in Ngayogyakarta wayang kulit.Umi Research Press
- Mellema, R.L. (1988)Wayang Puppets: Carving, Colouring, Symbolism.Amsterdam, Royal Tropical Institute, Bulletin 315.
- Mudjanattistomo (1976)Pedhalangan Ngayogyakarta.Yogyakarta (in Javanese)
- Soedarsono (1984)Wayang Wong.Yogyakarta, Gadjah Mada University Press
Ligações externas
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- Historical Development of Puppetry: Scenic Shades (includes informations about wayang beber, kulit, klitik and golek)
- Seleh Notes article on identifying Central Javanese wayang kulit
- Wayang Orang (wayang wong) traditional dance, from Indonesia Tourism
- Wayang Klitik: a permanent exhibit of Puppetry Arts Museum
- Wayang Golek Photo Gallery, includes description, history and photographs of individual puppets by Walter O. Koenig
- Wayang Kulit: The Art form of the Balinese Shadow Play[ligação inativa]by Lisa Gold
- Wayang Puppet Theatre-UNESCO(em inglês)
