Aguarela

Aaguarela^{(português europeu)}ouaquarela^{(português brasileiro)}é uma técnica depinturana qual ospigmentosse encontramsuspensosoudissolvidosemágua.Os suportes utilizados na aguarela são muito variados, embora o mais comum seja opapelcom elevadagramagem.Isso porque é necessário que o papel seja mais grosso visto a utilização da água, fazendo com que não haja deformações no papel. São também utilizados como suporte opapiro,cascade árvore,plástico,cartolina,couro,tecido,madeiraetela.

A aquarela é necessária a quem deseja aprender outras técnicas de pintura, já que envolve o protagonismo da água, um elemento de difícil manuseio. Além disso, esta técnica obriga sutileza e cuidado na execução. A intensidade e a transparência das cores, as possibilidades cromáticas e a sensibilidade em se colocar as tintas no suporte são importantíssimas e são características que serão úteis nas demais técnicas de pintura.

História da aquarela

A aquarela é uma técnica muito antiga cujo aparecimento se supõe estar relacionado com a invenção dopapele dospincéisde pelo de coelho, ambos surgidos naChinahá mais de 2000 anos. Encontram-se antecedentes na cultura chinesa e japonesa, que dominavam a técnica de pintar com a água.

No ocidente, há vários exemplos do emprego desta técnica desde aIdade Média,como Tadeo Gaddi, discípulo deGiotto.Ele viveu até1366,e teria produzido uma série de desenhos aquarelados, feitos sobre papel tipopergaminho.Iluministas medievais usaram a aquarela para ailustraçãode livros ecódices,antes doguachecomeçar a ser usado.

O método foi utilizado por artistasflamengos,e amplamente empregado emFlorençaeVeneza.Foi comAlbert Dürer,considerado o pai deste processo pictórico no Ocidente, que a aquarela pode resistir ao tempo, já que ele deixou pelo menos 120 obras suas.

Em1550,um artista de nome John White participou da expedição de SirWalter Raleigh,registrando a vida, o ambiente e os costumes do Novo Mundo. Mas foi somente noséculo XVIIIque a técnica passou a ser considerada como um método autônomo e independente, difundida em toda a Europa e reconhecida como a “Arte Inglesa”.Neste momento surgem nomes comoAlexander Cozens,opoetapintorWilliam Blake,John S. Cotman,Peter de WinteJohn Constable,mas foi sem duvidaWilliam Turnerquem melhor soube explorar suas possibilidades; e muitos desconhecem que Turner produziu 19.000 aquarelas, o que lhe garante o título de maior aquarelista de todos os tempos. Já foi mencionado que Turner teria influenciado os pintoresimpressionistas,mas há quem ouse afirmar que a aquarela exerceu tamanha influência sobre Turner, a ponto de este experimentar napintura a óleoas mesmas possibilidades cromáticas, através da aplicação de camadas bastante delgadas e sobrepostas, com muita luminosidade.

A aquarela há muito tempo se tornara um hábito nas cortes europeias, o que lhe dava certo “ar” de futilidade. Embora surgissem novos pintores aquarelistas, esta técnica começa a ser vista com preconceito. A aquarela foi menos popular naEuropa Continental.No Século XVIII, o guache era um meio importante para os artistas italianos Marco Ricci e Francesco Zucarelli, famosos por suas pinturas de paisagens.

Com o passar dos anos, surge uma grande contradição em torno deste método, notadamente noBrasil,onde a aquarela é vista como um método escolar. Apreciada por alguns, desprezada por outros e incompreendida por muitos, o certo é que a aquarela deve ser defendida pelas suas qualidades intrínsecas, como uma técnica em si mesma.

Materiais do aquarelista

Além dos suportes já citados nos quais a arte será realizada, são necessários outros materiais e utensílios. São eles:

• Estojo com as tintas em formato de pastilhas secas. São comercializados e fáceis de se encontrar;
• Pincéis com pelos macios e suaves e de preferência redondos;
• Recipientes menores para colocar água e um recipiente maior para lavar os pincéis quando necessário. É importante lembrar que os pincéis devem estar sempre muito limpos;
• Pano, esponja ou papel-toalha;
• Fita adesiva para fixar o papel ou o suporte escolhido na superfície na qual o trabalho será realizado;
• Lápis e borracha para desenhar e apagar, se for preciso;
• Paleta de plástico e, ou,godé^{(português europeu)}ougodê^{(português brasileiro)}.As misturas de tinta podem ser feitas no próprio estojo de aquarela, mas é sempre bom ter uma opção além do estojo.

Elaboração da cor

Geralmente, as tintas da aquarela são encontradas em estojos com pastilhas secas. Mas também podem ser apresentadas em cápsulas semi-úmidas ou em consistência líquida. Na forma líquida, os frascos e tubos têm a mesma qualidade se comparados às pastilhas secas.

Nas concavidades do próprio estojo ou da paleta plástica, as misturas de cores são feitas com a água.

Técnicas

Enquanto em outras técnicas, como a pintura a óleo, o pastel e olápis de cor,a aplicação das cores é totalmente controlável, na aquarela, a mistura da tinta com a água pode resultar em cores inesperadas. Por isso, os efeitos no suporte podem ser surpreendentes.

A aquarela é muito usada na construção depaisagens,já que é fácil realizar efeitos de atmosfera e profundidade, além de fenômenos naturais, como onevoeiro,atempestade,um dia de sol ou nublado e aneve.

A técnica da aquarela permite conservar as cores e a transparência. A cor branca não é usada, já que é substituída pelo fundo do papel, que também é branco. Além disso, uma vez que a pincelada encontra o papel e a cor é colocada, não é possível corrigir. Por isso, a aquarela é um trabalho de execução rápida, no qual o acabamento definitivo só depende do tempo e secagem da água.

A aquarela é usada também como preenchimento das cores de fundo em desenhos detalhistas e construídos a partir de traços, como os que são feitos com canetas detinta nanquim.

Aquarela úmida

A aquarela úmida é feita a partir do efeito da mistura entre a água e as tintas. É chamada de úmida porque é realizada na superfície previamente molhada. Ou seja, antes de iniciar a pintura, o papel ou a superfície escolhida estão úmidos.

Por isso, nessa técnica, a espontaneidade e a rapidez na execução são importantes, uma vez que o pincel entrou em contato com a superfície. Assim, é necessário que o pintor escolha as tintas e combinações que serão usadas na obra com antecedência.

O artista que escolhe a técnica da aquarela úmida espera como resultados frescura, vivacidade e reproduzir o que é transitório e instantâneo.

Aquarela seca

Ao contrário da aquarela úmida, na aquarela seca o suporte não é umedecido previamente. O que traráumidadeà obra será o próprio pincel molhado com a mistura de tintas. A tinta pode ser aplicada diversas vezes. Sempre que for aplicar novamente, o pintor deve aguardar a primeira demão secar.

A aquarela seca tem um acabamento e uma perfeição maior, já que o resultado inclui traços mais definidos.

Ver também

• Aguada
• Pastel
• Pintura a óleo

Ligações externas

• Associação Brasileira de Aquarela e de arte sobre papel.