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Peter Paul Rubens

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Peter Paul Rubens
Peter Paul Rubens
Autoretrato, 1623
Nascimento 28 de junhode1577
Siegen,Nassau,Sacro Império Romano-Germânico
Morte 30 de maiode1640(62 anos)
Antuérpia,Países Baixos do Sul(atualBélgica)
Progenitores Mãe:Maria Pypelincks
Pai:Jan Rubens
Cônjuge Isabella Brant1609–1626)
Helena Fourment(1630–1640)
Ocupação pintor
Período de atividade 1598–1640
Movimentoestético Barroco
Assinatura

Peter Paul Rubens(Siegen,28 de junhode1577–Antuérpia,30 de maiode1640) foi umpintorbrabantinodo estilobarroco,proponente de um estilo extravagante que enfatizava movimento, cor e sensualidade. É conhecido por suas obrascontrarreformistas,retratos epinturas históricasde assuntos mitológicos e alegóricos.

Biografia

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Primeiros anos

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Rubens nasceu emSiegen,naVestfália,filho de Jan Rubens e Maria Pypelincks. Seu pai, umcalvinista,e sua mãe fugiram de Antuérpia paraColôniaem 1568, por causa do crescente tumulto religioso e das perseguições aosprotestantesdurante o reinado doDuque de AlbanosPaíses Baixos Espanhóis.Jan Rubens se tornou um conselheiro jurídico (e amante) deAna da Saxónia,a segunda esposa deGuilherme I, príncipe de Orange,e se assentou na corte dela em Siegen em 1570. Após Jan Rubens ter sido preso por causa do relacionamento, Peter Paul Rubens nasceu, no ano de 1577. A família retornou para Colônia no ano seguinte e, em 1589, dois anos após a morte de Jan, ele e sua mãe se mudaram novamente para Antuérpia, onde ele foi criado como umcatólico.A religião apareceria de forma proeminente na maior parte de sua obra e Rubens iria se tornar uma das principais vozes da pintura naContrarreformacatólica.[1]

Em Antuérpia, Rubens recebeu umaeducação humanista,estudandolatime literatura clássica. Aos quatorze, ele começou o seu aprendizado artístico comTobias Verhaecht.Subsequentemente, ele estudou sob dois dos principais pintores da cidade na época, o artistas do final do períodomaneiristasAdam van NoorteOtto van Veen.[2]Começou com Adam van Noort, depois Tobias Verhaeght e finalmente Otto van Veen, que exerceu sobre ele a maior influência. Foi Van Veen que fez nascer em Rubens uma grande admiração pelaItáliae pela cultura latina clássica. Isso marcou toda a sua obra e o fez servir aos reinos latinos católicos mesmo sendo germânico filho de pai protestante.

Muito de seu treinamento inicial envolveu copiar as obras de artistas anteriores, como asxilogravurasdeHans Holbein, o Joveme asgravurasdeMarcantonio Raimondibaseadas emRafael.Rubens completou a sua educação em 1598, quando então entrou para aGuilda de São Lucascomo um mestre independente.[3]

Itália (1600–1608)

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Retrato equestre doDuque de Lerma
Museu do Prado,emMadrid.

Em 1600, Rubens viajou para a Itália. Ele parou primeiro emVeneza,onde ele viu as pinturas deTiciano,VeroneseeTintoretto,antes de assentar emMântua,na corte do duqueVincenzo I Gonzaga.As cores e as composições de Veronese e Tintoretto tiveram um efeito imediato sobre as pinturas de Rubens e seu estilo posterior, mais maduro, foi profundamente influenciado por Ticiano.[4]Com o apoio financeiro do duque, Rubens viajou aRomapassando porFlorençaem 1601. Lá, ele estudougrego clássicoe a arte romana, copiando obras dos mestres italianos. A esculturahelenísticaLaocoonte e seus filhosteve uma influência especial sobre ele, assim como a arte deMichelângelo,RafaeleLeonardo da Vinci.[5]Ele também foi influenciado pela recente - e fortemente naturalística - obra deCaravaggio.Ele posteriormente fez uma cópia de uma obra dele,O Enterro de Cristo,e recomendou ao seu patrocinador, o duque de Mântua, que comprasse aMorte da Virgem(que hoje está noLouvre).[6]Além disso, ele foi instrumental nas aquisições daNossa Senhora do Rosário(Kunsthistorisches Museum, Viena) para a igrejadominicanaem Antuérpia. Durante sua primeira estadia em Roma, Rubens completou uma encomenda para umapeça de altar,Santa Helenacom aVera Cruzpara a igreja deSanta Croce in Gerusalemme.

Rubens viajou para a Espanha numa missão diplomática em 1603, levando presentes dos Gonzagas para a corte deFilipe III.Enquanto estava lá, ele estudou a enorme coleção de obras de Rafael e Ticiano criada porFilipe II.[7]Ele também pintou um retrato equestre doDuque de Lerma(Museu do Prado), emMadrid- à direita) que já demonstra a influência de obras como o retrato deCarlos Vde Ticiano (1548; no Prado), Esta viagem marcou como sendo a primeira de muitas em sua carreira onde ele combinaria as necessidades da arte e da diplomacia.

Ele retornou à Itália em 1604, onde permaneceu pelos próximos quatro anos, primeiro em Mântua e depois emGênovae Roma. Em Gênova, Rubens pintou diversos retratos, como aMarchesa Brigida Spinola-Doria(National Gallery of Art,Washington, D.C.) e o retrato de Maria di Antonio Serra Pallavicini, num estilo que influenciou as pinturas posteriores deAnthony van Dyck,Joshua ReynoldseThomas Gainsborough.[8]Ele também começou um livro sobre os palácios da cidade. Entre 1606 e 1608, ele ficou a maior parte do tempo em Roma e, durante esse período, ele recebeu, com a ajuda docardealJacopo Serra (o irmão de Maria Pallavicini), sua mais importante encomenda até então, o grande altar da mais moderna e elegante nova igreja da cidade,Santa Maria in Vallicella,também conhecida comoChiesa Nuova.

O tema principal tinha que serSão Gregório Magnoe importantessantoslocais adorando umíconedaVirgem e o Menino.A primeira versão, uma tela simples (atualmente no Musée des Beaux-Arts, emGrenoble), foi imediatamente substituída por uma segunda versão, em três painéis planos que permitem que a verdadeira milagrosa imagem sagrada da "Santa Maria em Vallicella" seja revelada em festas importantes através de uma cobertura removível emcobre,também pintada pelo artista.[9]

As experiências de Rubens na Itália continuaram a influenciar sua obra. Ele continuou a escrever muitas de suas correspondências em italiano, assinando seu nome como "Pietro Paolo Rubens" e por toda vida falou, com saudade, em voltar para a península - algo que jamais ocorreria.[10]

Não tarda a chegar a fama. Sucedem-se várias outras, principalmente pinturas para igrejas e retratos da aristocracia. Pinta duques, condes e também burgueses, a classe em franca ascensão nos estados italianos. Fica famoso, e é conhecido entre as elites por ser, além de excelente pintor, uma pessoa de fácil relacionamento e grande simpatia.

Antuérpia (1609–1621)

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O rapto das filhas de Leucipo
ca1617; NaAlte Pinakothek.

Ao saber que sua mãe estava doente em 1608, Rubens planejou viajar da Itália para Antuérpia. Porém, ela morreu antes que ele pudesse vê-la. Sua volta coincidiu com um período de renovada prosperidade na cidade com a assinatura doTratado de Antuérpiaem abril de 1609, que iniciou aTrégua dos Doze Anos.Em setembro de 1609, Rubens foi escolhido como o pintor da corte porAlberto VII de Áustria,e daInfanta Isabella Clara Eugenia,soberanos dos Países Baixos Espanhóis. Ele recebeu uma permissão especial para basear seu estúdio em Antuérpia ao invés deBruxelas,onde estava sediada a corte, e também para trabalhar para outros clientes. Ele se manteve próximo da arquiduquesa Isabella até a sua morte em 1633 e foi utilizado não somente como pintor, mas também como embaixador e diplomata. Rubens cimentou ainda mais seus laços com a cidade quando, em 3 de outubro de 1609, ele se casou comIsabella Brant,a filha de um dos mais proeminentes humanistas da cidade, Jan Brant.

Em 1610, Rubens se mudou para uma casa e um estúdio novos, projetados por ele. Agora, o MuseuRubenshuis,avillade influência italiana no centro de Antuérpia acomodava o seu estúdio, onde ele e seus aprendizes fizeram a maior parte de suas obras, além de sua coleção de arte pessoal e uma biblioteca, ambas entre as maiores de Antuérpia. Durante este período, ele ampliou o estúdio com a ajuda de diversos estudantes e assistentes, o mais famoso deles fora o jovemAnthony van Dyck,que logo se tornaria o mais famoso retratistabrabantinoe um colaborador frequente de Rubens. Ele também colaborava frequentemente com muitos especialistas ativos na cidade, incluindo o pintor de animaisFrans Snyders,que contribuiu com aáguiaem seu"caralaha´ 4(1611–12.Philadelphia Museum of Art), e com o seu grande amigo, o pintor de floresJan Bruegel, o Velho.

Peças de altar,como a"O Erguimento da Cruz"(1610) e"A Descida da Cruz"(1611-1614) para aCatedral de Nossa Senhoraforam particularmente importantes para estabelecer Rubens como o mais importante pintor nosPaíses Baixos do Sulapós a sua volta. O"O Erguimento da Cruz",por exemplo, demonstra a síntese que Rubens fez da"Crucificação"de Tintorettopara aScuola Grande di San Rocco,emVeneza,as figuras dinâmicas de Michelangelo e o seu estilo pessoal. Esta pintura é geralmente lembrada como um grande exemplo daarte religiosabarroca.[11]

Rubens fez uso degravurase de capas de livros, especialmente para o seu amigoBalthasar Moretus,o proprietário da grande Editora Plantin-Moretus, para espalhar a sua fama por toda a Europa durante a sua carreira. Com a exceção de um par deágua-fortes,ele mesmo apenas produziu desenhos dessas gravuras, deixando a impressão em si para os especialistas, comoLucas Vorsterman.[12]Ele recrutou diversos entalhadores treinados porGoltzius,a quem ele cuidadosamente ensinou para que aprendessem o estilo mais vigoroso que ele queria. Ele também projetou a últimaxilogravuraimportante anterior aorevivalda técnica noséculo XIX.Rubens também deixou claro osdireitos de autorde suas gravuras, principalmente na Holanda, onde sua obra era largamente copiada através delas. Ele também estabeleceu os direitos de autor na Inglaterra, França e Espanha.[13]

A produção dos quadros obedecia a um esquema montado por ele, segundo o qual ele realizava todos os primeiros esboços e encarregava os aprendizes de montar um modelo em escala menor, que era apresentado ao cliente. Se aprovado, Rubens traçava a lápis na tela e os discípulos colocavam a cor e o óleo, cabendo ao mestre de novo fazer a "arte final".

Ciclo e as diplomacias (1621–1631)

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A Assunção da Virgem Maria
ca1625-1625; naCatedral de Antuérpia.

Em 1621, arainha-mãeda França,Maria de Médici,encomendou a Rubens dois grandes ciclosalegóricoscelebrando a sua vida e a de seu recém-finado marido,Henrique IVpara oPalácio do Luxemburgo,emParis.O desde então chamadoCiclo de Maria de Médici(atualmente noLouvre) foi instalado em 1625 e, embora ele tenha começado o trabalho no segundo ciclo, jamais teve tempo de terminá-lo.[14]Maria foi exilada da França em 1630 por seu filho,Luís XIII,e morreu em 1642, na mesma casa emColôniaonde Rubens vivera quando criança.[15]

Com o final da Trégua dos Doze Anos, em 1621, os regentesHabsburgosespanhóis confiaram a Rubens numerosas missões diplomáticas.[16]Em 1624, o embaixador francês escreveu de Bruxelas:"Rubens está aqui para pintar o retrato do príncipe da Polônia, por ordens dainfanta"(o príncipeWładysław IV Vasafoi a Bruxelas como convidado pessoal da Infanta Isabella em 2 de setembro de 1624).[17][18]

Entre 1627 e 1630, a carreira diplomática de Rubens esteve particularmente ativa e ele frequentemente se movimentava entre as cortes da Espanha e da Inglaterra tentando promover a paz entre os Países Baixos Espanhóis e asProvíncias Unidas.Ele também fez diversas viagens para o norte da Holanda, tanto como artista quanto como diplomata. Nas cortes, ele por vezes encontrava pessoas que acreditavam quecortesãosnão deveriam colocar as mãos em nenhuma forma de arte ou comércio, mas ele foi também recebido como um cavalheiro em diversas outras. Foi durante este período que Rubens foi, por duas vezes, elevado ao título decavaleiro,a primeira porFilipe IV,em 1624, e a segunda, porCarlos I,em 1630. Rubens esteve em Madrid por oito meses entre 1628 e 1629. Além das negociações diplomáticas, ele realizou ali diversas obras importantes para Filipe IV e outros patrocinadores privados. Ele também pôde começar um novo estudo sobre as obras de Ticiano, copiando várias delas, inclusive a"Queda do Homem"de Madrid (1628-1629).[19]Durante a sua estadia, ele se tornou amigo do pintor da corte espanhola,Diego Velázquez,e os dois planejaram visitar a Itália juntos no ano seguinte. Rubens, porém, retornou para Antuérpia e Velásquez viajou sem ele.[20]

Sua estadia em Antuérpia seria breve e ele logo viajou paraLondres,onde ele permaneceu até abril de 1630. Uma obra importante deste período é a"Alegoria sobre a Paz e Guerra"(1629;National Gallery,Londres).[21]Ela é um bom exemplo da forte preocupação de Rubens com a paz e foi presenteada a Carlos I.

Enquanto a reputação de Rubens entre os colecionadores e a nobreza continuava a crescer durante esta década, ele e seu estúdio continuaram a pintar obras monumentais para contratantes locais em Antuérpia. A"Assunção da Virgem Maria"[22](1625-1626) para a Catedral de Antuérpia é um bom exemplo.

Últimos anos

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O Julgamento de Páris
ca.1630;Museu do Prado,emMadrid.

A última década de Rubens se passou em Antuérpia ou nas redondezas. Obras grandes para compradores estrangeiros ainda o ocupavam, como as pinturas para o teto daSalão de BanquetesdoPalácio de Whitehall,deInigo Jones,mas ele também explorou algumas possibilidades artísticas mais pessoais.

Em 1630, quatro anos após a morte de sua primeira esposa, o artista, então com 53 anos de idade, se casou com a donzelaHélène Fourment,de dezesseis. Ela inspirou nele figuras voluptuosas em muitas pinturas da década de 1630, incluindo"A Festa de Vênus"(Kunsthistorisches Museum,Viena),"As Três Graças"(Prado, Madrid) e"O Julgamento de Páris"(Prado, Madrid - à direita). Nesta última pintura, que foi feita para a corte espanhola, a jovem esposa do artista foi reconhecida como sendo a figura deVênus.Num retrato íntimo dela,"Hélène Fourment embrulhada em peles",também conhecido comoHet Pelsken,a esposa de Rubens chega a ser representada com base nas esculturas clássicas daVênus Pudica,como naVênus de Médici.

Em 1635, Rubens comprou uma propriedade fora de Antuérpia, oCastelo Elewijt(ouSteen), onde ele passou os seus últimos dias. Paisagens, como a suaChâteau de Steen com o caçador(National Gallery, Londres) e"Fazendeiros retornando do campo"(Galeria Pitti,Florença), refletem a natureza mais pessoa de muitas de suas obras finais. Ele também se baseou nas tradições holandesas dePieter Bruegel, o Velho,para se inspirar para obras comoKermis Flamengo(ca.1630; Louvre, Paris).

Rubens morreu degotaem 30 de maio de 1640 e foi enterrado na Igreja deSão Tiagoem Antuérpia. Ele deixou oito filhos, três com Isabella e cinco com Hélène, sendo que o caçula nasceu oito meses após a sua morte.

Arte

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Rubens foi um artista muito prolífico. Suas obras sob encomenda foram majoritariamente sobre assuntos religiosos, pinturas "históricas", que incluem assuntos mitológicos, e cenas de caçadas. Ele pintou muitos retratos, especialmente de amigos e autorretratos, e, no final de sua vida, ele pintou diversas paisagens. Ele também projetou diversastapeçariasegravuras,além de sua própria casa.

Seus desenhos são muito vigorosos, mas não tão detalhados; ele também se utilizou de estudos em óleo para se preparar para suas obras. Ele foi um dos últimos artistas a fazer uso consistente depainéis de madeiracomo meio de apoio, mesmo para obras grandes, e se utilizou também delona,especialmente quando a obra precisaria ser enviada para lugares distantes. Para suaspeças de altar,ele por vezes pintou emardósiapara reduzir problemas com reflexos.[23]

Outras obras

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Galeria

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Ver também

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Referências

  1. ↑Belkin (1998): 11–18.
  2. ↑Held (1983): 14–35.
  3. ↑Belkin (1998): 22–38.
  4. ↑Belkin (1998): 42; 57.
  5. ↑Belkin (1998): 52–57
  6. ↑Belkin (1998): 59.
  7. ↑Belkin (1998): 71–73
  8. ↑Belkin (1998): 75.
  9. ↑Jaffé (1977): 85–99; Belting (1994): 484–90, 554–56.
  10. ↑Belkin (1998): 95.
  11. ↑Martin (1977): 109.
  12. ↑Pauw-De Veen (1977): 243–251.
  13. ↑A Hyatt Mayor, Prints and People, Metropolitan Museum of Art/Princeton, 1971, no.427–32,ISBN 0691003262
  14. ↑Belkin (1998): 175; 192; Held (1975): 218–233, esp. pp. 222–225.
  15. ↑Belkin (1998): 173–175.
  16. ↑Belkin (1998): 199–228.
  17. ↑(em inglês)«Peter Paul Rubens».www.nndb.com.Consultado em 27 de agosto de 2008
  18. ↑(em inglês)«Polonica».www.codart.nl.Consultado em 27 de agosto de 2008.Arquivado dooriginalem 20 de dezembro de 2008
  19. ↑Belkin (1998): 210–218.
  20. ↑Belkin (1998): 217–218.
  21. ↑«Minerva protects Pax from Mars ('Peace and War')»(em inglês).The National Gallery.Consultado em 15 de outubro de 2010.Arquivado dooriginalem 31 de maio de 2009
  22. ↑Assunção da Virgem
  23. ↑Belkin, Kristin Lohse (1998). Rubens. Phaidon Press.ISBN 0-7148-3412-2.
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